Гарольд Брэдли (пианист) - Википедия - Harold Bradley (pianist)

Джеймс Гарольд Брэдли (4 марта 1906 г. - 10 ноября 1984 г.) пианист и основатель и руководитель Институт Брэдли по исследованиям музыкального образования.

Ранние годы

Брэдли родился «Джеймс Гарольд Брэдли», единственный сын Джеймса Кларка Брэдли, владельца продуктового магазина в Ниагарском водопаде, Онтарио, Канада, и его жены Мэдж Марсленд Брэдли.

Мальчиком Гарольд работал в продуктовом магазине своего отца и играл в бейсбол, где получил на всю жизнь прозвище «Совок». Его отец был известным бейсболистом и считал, что профессиональная бейсбольная карьера подходит Брэдли лучше всего. В возрасте 16 лет его привез в Торонто Гарольд «Тач» Вуд, который заверил его в профессиональном контракте в конце первого года обучения в колледже. Он учился в государственной школе на Симко-стрит и в колледже и профессионально-техническом институте Ниагарского водопада.

Его музыкальная карьера началась в возрасте 12 лет, когда он получил свою первую работу, играя на органе в оркестре. Англиканская церковь в деревне Чиппава, Онтарио, а позже играл джаз с танцевальным оркестром в Ниагарский водопад, Онтарио, в 14 лет.

В 16 лет Гарольд переехал в Торонто чтобы получить степень бакалавра искусств в Тринити-колледже, Университет Торонто, и продолжить карьеру в бейсболе в качестве третьего игрока с базы в Торонто Веллингтоны. После первого года обучения в университете Брэдли вернулся в Ниагарский водопад летом 1923 года, где зарабатывал 45 долларов в неделю, играя на театральном органе - одном из недавно созданных. Wurlitzers - в отреставрированном Королевском театре в Ниагара-Фолс.

Именно в это время Гарольд познакомился с известным Джон Пирс Лэнгс, пианист и композитор, живущий в Ниагарском водопаде, штат Нью-Йорк, который стал другом на всю жизнь.Музыкальная школа Амхерста Лангс учился Эдвард МакДауэлл в Нью-Йорке, Либлинг в Германии и несколько других известных учителей Европы.Путеводитель по коллекции Langs

Вернувшись в Торонто, Брэдли познакомился с пианистом Марк Хамбург, и младшие братья Марка Ян и Борис. Гамбург убедили Брэдли, что он не может играть в бейсбол зимой и что ему нужно развивать свой музыкальный талант. Вместе с Гамбургом он начал давать концерты в Мэсси-холле под эгидой Концертного общества Гамбурга и заработал репутацию известного концертного пианиста.

В 17 лет он был ассистентом дирижера канадской труппы оперного фестиваля под руководством Реджинальда Стюарта и начал уроки под руководством Марка Хамбурга. К 18 годам он был ассистентом дирижера Канадской оперной труппы. Он окончил университет в возрасте 20 лет, и ему было предложено поступить в Оксфордский университет в Великобритании, чтобы изучать литературу и искусство через музыку.

Парижские годы

В конце четвертого года обучения Брэдли в университете Торонто он подружился с молодым Оксфорд профессор посетил Торонто, который побудил его подать заявку на учебу Английская литература в Оксфорде. Его заявка была успешной, и весной 1930 года Брэдли планировал отправиться в Великобританию на океанском лайнере «Олимпик». На борту «Олимпика» Гарольда заставили отыграть вечерний концерт для других гостей. После концерта к нему подошли великий бас-баритон Эдмунд Берк и его жена, которые стали для Брэдли второй семьей во время его пребывания в Европе и на долгие годы после него.

Он летел в Оксфорд на борту Олимпийский что Гарольд принял роковое решение отправиться в Париж. Его друг Реджинальд Стюарт предложил познакомить Гарольда со знаменитым французским пианистом и учителем музыки. Исидор Филипп. Студия Филиппа находилась в его доме, где он жил со своей сестрой, недалеко от консерватории в Париже. В день посещения Брэдли Филипп встречался со своим близким другом польско-американским пианистом. Леопольд Годовски, играя с ним на Эрард пианино в своей студии. После визита Годовского Гарольд играл, и Филипп согласился научить его.

Гарольд немедленно отказался от планов учиться в Оксфорде и решил остаться в Париже. Он нашел квартиру у русской пары в Place L’Alma, и начал уроки с Филиппом, который брал 14 долларов в час, что эквивалентно примерно 350 франкам. В Париже расцвела дружба Гарольда с Бёрками. Именно через Беркса он познакомился с различными европейскими дипломатами и вошел в элитный социальный мир парижских художников.

В 1932 году Брэдли получил известие о том, что его мать перенесла острое сердечно-сосудистое заболевание, и он вернулся в Ниагарский водопад, Канада. Следующие три года он провел, путешествуя между Лондоном, Нью-Йорком и Парижем, играя концерты и развивая свои идеи о музыкальном образовании.

Спустя годы

Одно из величайших достижений Брэдли заключалось в том, что он взял принципы, которые Филипп использовал в своем обучении, и адаптировал их для обучения очень молодых студентов. Он твердо верил, что музыку можно использовать как способ научить довербальных младенцев думать, и что музыку можно использовать для привития принципов математики, науки и искусства, а также для пробуждения на всю жизнь интереса к интеллектуальному развитию и культуре. Его работа о роли право- и леворукость Обучение игре на фортепиано, которое в конечном итоге соединило музыку с психологией и работой американского доктора Нормана Гибсона, стало фундаментальной частью этой педагогики. По мере развития его теории музыкального образования Брэдли все меньше и меньше интересовался обучением начинающих концертных пианистов и все больше интересовал преподаватель музыки, как преподавать.

В 1936 году Гарольд женился на Ширли Аппер, подруге, которую знал с детства. В 1939 году у них родился сын Джеймс Майкл.

Помимо преподавания в годы войны, Брэдли проводил серию еженедельных радиоконцертов, к которым часто присоединялся его друг Джон Пирс Лэнгс, которые транслировались в прямом эфире из WHLD радиостанция в Ниагара-Фолс, штат Нью-Йорк. В течение трех сезонов, по сорок недель каждый, пара исполнила большую часть классического репертуара пьес для двух фортепиано.

Институт исследований музыкального образования Брэдли

В 1970-х годах музыкальная школа Брэдли была формализована, и Институт Брэдли по исследованиям музыкального образования возникла с целью развития молодых умов через музыкальное образование. Это была единственная школа, с которой Филипп позволил ассоциировать свое имя, и это отражало его подход к музыке. Грейс Барнс, ранний ученик Брэдли и Филиппа, стал учителем в школе и вместе с Дерик Эйрд, все трое работали над продвижением принципов, установленных Филиппом и Брэдли. Институт, когда-то расположенный над банком на Куин-стрит в Ниагарском водопаде, нашел постоянный дом в 1984 году, когда они купили здание, расположенное на той же улице.

Брэдли продолжал играть и учить и служил в Совет по образованию Ниагарского водопада в течение 24 лет подряд, начиная с 1938 года. Он сосредоточился как на администрации, так и на образовании в школах и обсудил это в статье, которую он написал для "The School Secondary Edition".[1]

Гарольд Брэдли умер в ноябре 1984 года. Его школа, Институт исследований музыкального образования Брэдли в Ниагара-Фолс, Онтарио, продолжала работать и обучать студентов до 2008 года. Грейс Барнс, Дерик Эйрд, Кэролайн Герцен и Рут Джонстон продолжали преподавать до закрытия школы. школа.

Среди учеников Брэдли были Грейс Барнс (президент Института Брэдли с 1984 по 2008 годы), Эстель Сиферт, Патрисия Миннес, Карен Бредин, Сандра Буррус, Стивен Бьянки (основатель и директор Музыкальной школы Амхерста), Лин Селенза Дистер, Рэндалл Эйрд, Шарлин. Эйрд, Лори Манго, Уэйн Брелофф, Дуг Монро, Глен Тилью, Кен Аткинсон, Риволи Йесулауро, Тодд Датчин, Кэролин (Томас) Герцен (президент Института Брэдли с 2008 г.), Пол Дистер (мэр Ниагара-Фолс, штат Нью-Йорк), Деннис Кучерави, Джей Бианки, Лоис Воан, Кэрол Дж. Харрис, Гретхен Хейрот Буррус и композитор / записывающийся художник Марканджело Перричелли.

Обучение и исследования

В интервью 1969 года местной газете Онтарио «Стандард святой Катарины» Брэдли сказал, что Филипп в 1930 году указал, что практически каждый лучше всего играет правой рукой и с огромными трудностями развивает технику левой руки, даже если левую. вручил человек. Брэдли решил, что было бы интересно уделить одинаковое внимание обеим рукам с самого начала уроков игры на фортепиано. Всю оставшуюся жизнь он исследовал эту возможность и ее результаты. «Было продемонстрировано, что, когда дети рано начали играть на пианино и нагрузки на обе руки были одинаковыми, обе стороны мозга развивались одинаково, и в результате получался хорошо сбалансированный характер. В ходе этих наблюдений было также обнаружено, что дети могут учиться музыке в очень раннем возрасте, даже до того, как узнал что-либо ценное ".[2]

Брэдли выбрал Грейс Барнс, ученицу Филиппа и Брэдли, чтобы собрать команду экспертов, которые проверили детей и обнаружили, что дети могут усваивать музыку и начинать формальные занятия в возрасте до 18 месяцев и вскоре смогут играть. и пойте в такт. Далее она обнаружила, что никто не может быть абсолютно немузыкальным, «потому что, если вас достаточно рано научить развивать слух, вы станете музыкальным. Немузыкальные персонажи - это просто те, у кого не было возможности развить свои способности.[3]

Исследователи Брэдли, возглавляемые Грейс Барнс, пришли к выводу, что «когда дети достигают двухлетнего возраста, они учатся самому трудному: ходить и говорить. При этом они затрачивают огромное количество энергии, но после этого, эта энергия не востребована до тех пор, пока они не достигнут школьного возраста. Это годы, которые следует использовать с помощью музыки, чтобы увековечить эту борьбу вверх и не дать чудесным силам, которые выработал организм, распасться из-за неиспользования. Музыкальные дети развивают лучший интеллект, потому что их научили использовать свой мозг ". [4]

Интервьюер спросил Брэдли, какое открытие было самым важным из его исследования, и он процитировал мысли Платона о том, что музыка формирует характер и ведет душу к склонности к справедливости. Развивая это, Брэдли добавил: «Музыка может лучше всего служить своей цели в образовании как средство для достижения более высокой цели, воспитания характера. При разумном использовании она приведет к неизменной самодисциплине в высшей степени, надежности и искреннему вниманию к другим. и встроенная терпимость к тому, что несправедливо. Прежде всего, принуждение претворять в жизнь то, что человек считает правильным и справедливым ».[5]

Одновременно с этим интервью Брэдли дал интервью Э. Х. Лэмпарду для другой газеты. Брэдли заявил, что он начал свое сотрудничество с Филиппом в 1930 году, которое продолжалось до смерти Филиппа в 1958 году. Филипп выбрал Брэдли для продолжения его великой традиции музыкального обучения, потому что Институт Брэдли «оказал величайшую услугу фортепианной музыке в наше время». Институт начал свои исследования через доктора Нормана Гибсона, который указал, что струнная программа должна быть частью Института. Джон Корильяно-старший и Дерик Эйрд руководили этой программой, а Грейс Барнс руководила дошкольным образованием и образованием на фортепиано.[6]

Рекомендации

  1. ^ Брэдли, Гарольд «Школа должна подружиться с общественностью». Школьное среднее издание, декабрь 1943 г., стр. 290.
  2. ^ Ламперт, Стандарт Святой Екатерины, интервью, стр. 12, 12 ноября 1969 г.
  3. ^ Стандарт Святой Катарины, 1969
  4. ^ Штандарт Святой Екатерины, 1969 г.
  5. ^ Штандарт Святой Екатерины, 1969 г.
  6. ^ Стандарт Святой Катарины, 1969

Рид, Рэндалл, ученик Гарольда Брэдли, из прямых цитат.

Дистер, Лин, ученица Гарольда Брэдли, из «Мемуаров Гарольда Брэдли» и из «Педагогика фортепиано; методы обучения Филиппа и Брэдли».

Кучерави, Деннис, ученик Гарольда Брэдли, из «Интервью с Гарольдом Брэдли», около 1980 года.

E.H. Лэмпард, Стандарт Святой Катарины, интервью с Гарольдом Брэдли, 1969

внешняя ссылка