Джон Гудвин Лайман - John Goodwin Lyman

Джон Гудвин Лайман
Джон Гудвин Лайман.jpg
Родившийся29 сентября 1886 г.
Биддефорд, Мэн
Умер26 мая 1967 г.
Барбадос, Крайст-Черч
НациональностьКанадский
ОбразованиеАкадемия Жюлиана
ИзвестенХудожник, искусствовед
Известная работа
Женщина с белым воротником

Джон Гудвин Лайман (29 сентября 1886 г. - 26 мая 1967 г.) родился в США. Канадский модернист художник активен в основном в Монреаль, Квебек. В 1930-х годах он много сделал для популяризации современного искусства в Канаде, основав Общество современного искусства в 1939 году. Стилистически он выступал против обоих Группа семи и Канадская группа художников, живопись в более изысканном стиле под влиянием Школа Парижа.[1]

биография

Годы становления (1886–1913)

Лайман родился в Биддефорд, Мэн. Его родители были американцами, эмигрировавшими в Виктория, Британская Колумбия.[2]

После посещения Средняя школа Монреаля и проведя два года в Университет Макгилла,[3] Весной 1907 года Лайман уехал в Париж, где изучал искусство до осени, когда по настоянию отца вернулся, чтобы изучать архитектуру в университете. Королевский колледж искусств. Январь следующего года застал его снова в Париже, где он учился в Академия Жюлиана под Жан-Поль Лоран. Там он подружился с другим канадцем. Джеймс Уилсон Моррис. Лайман поступил в Академию Матисс осенью 1909 года, которую он покинул из-за болезни следующей весной, вернувшись в Монреаль летом 1910 года. Несмотря на краткость его встречи с мастером, Матисс будет оказывать основное влияние на Лаймана в последующие годы.[4]

Тем летом он женился на Коррин Сен-Пьер, и следующие два года они провели, периодически путешествуя по Франции. По возвращении в Монреаль он выставил четыре Фов вдохновляющие работы весенней выставки Академии художеств Монреаля, которые были встречены с язвой в консервативной прессе Квебека. Другая выставка из 42 картин маслом, его первая персональная выставка, открылась 21 мая и вызвала аналогичную реакцию.

Годы изгнания (1913–31)

Пейзаж, Бермуды. (ок. 1914 г.) Холст, масло, 55,4 x 45,9 см. В коллекции Национальная галерея Канады

Из-за того, что ему отказали в его родной стране, Лайман и его жена провели двадцать восемь странствующих лет, живя во Франции, Испании и Северной Африке. В 1922 году он купил виллу на юге Франции, где переписывался с Матиссом. В октябре 1927 года он ненадолго вернулся в Монреаль для открытия своего второго персонального спектакля. Великая депрессия уменьшил его доход, вынудив его вернуться в Монреаль в 1931 году.[5]

Возвращение в Монреаль (1931–1948).

Третья персональная выставка была проведена в Монреале в феврале 1931 года. В ноябре того же года Лайман начал свои попытки привнести европейские идеи современного искусства в Канаду с открытия своего Ателье, художественной школы академического стиля, созданной при под покровительством Университет Макгилла. Он закрылся чуть более чем через год из-за отсутствия прибыли. В 1936 году он начал вести колонку об искусстве для Монреалер который длился до 1942 года.[6] В 1936–39 годах состоялось еще три выставки одного человека, в том числе одна в Нью-Йорке в мае 1937 года.

В 1938 году Лайман начал собирать вместе монреальских художников, разочаровавшихся в Канадская группа художников и Группа семи, и в декабре того же года они выставлялись вместе как The Восточная группа художников. Общество современного искусства было официально организовано в январе 1939 года, и Лайман стал его первым президентом. Через эту организацию он организовал выставки современного европейского искусства в Монреале, первая из которых под названием «Искусство наших дней» открылась в мае 1939 года. Кандинский, Дерен, и Модильяни. Первая выставка группы состоялась в декабре 1939 года. К 1948 году CAS был арендован противоборствующими фракциями с Поль-Эмиль Бордуас и Альфред Пеллан в их головах. После избрания Бордуаса президентом группы в 1948 году Пеллан вывел свою группу из общества, после чего Бордуас ушел в отставку.[7] Лайман, видя, что Общество современного искусства больше не может эффективно выполнять свою задачу, сделал движение, чтобы растворить тело. Это было принято на собрании 18 ноября 1948 года.

Поздние годы (1948–1967)

Лайман продолжал рисовать фигуры в годы после роспуска CAS, но авангард сместился в сторону Автоматизм Бордуаса и чистой абстракции. В 1949 г. он стал профессором Университет Макгилла, став в 1952 г. директором факультета изящных искусств. Умер в возрасте 80 лет в г. Крайст-Черч, Барбадос.

Работа

Женщина с белым воротником, 1936. Картон, масло.

Матисс и др. Фовист живописцы оказали основное влияние на творчество Лаймана. Его картины были одними из первых в этом стиле, которые были выставлены в Квебеке, а открытие его выставок было встречено с насмешками в популярной прессе.[8] Однако в 1920-е годы работы Лаймана были более популярны.[9] Частично это произошло из-за большего воздействия на публику современного искусства из Европы, а частично из-за изменения стиля живописи Лаймана.[9]

Несмотря на сильное влияние фовизма, работы Лаймана характеризуются эмоциональной сдержанностью и психологической дистанцией, которые не соответствуют этому движению.[10] Его зрелые работы не сильно отходят от Матисса с точки зрения тематики (портреты, обнаженная натура и т. Д.), Но демонстрируют относительно приглушенные цвета и плавную обработку краски.[10]

Женщина с белым воротником особенно показывает эту смесь Фовист влияние со спокойным, классическим личным стилем Лаймана.[9] Его можно сравнить с аналогичными портретами Матисса в его обращении с плоскостями лица и несколько произвольном использовании цвета.[5] но демонстрирует строгую и статичную элегантность в контрасте твердой формы головы на нейтральном фоне.[10]

Избранный список работ

  • Профиль Коринн, 1913. Морис Корбей, Монреаль.
  • Чтение, 1925. Анатолий Чакка, Ванкувер.
  • Женщина с белым воротником, 1936. Национальная галерея Канады, Оттава. Изображенная женщина - миссис Леонард Марш.[11]

Рекомендации

  1. ^ Grove Art Online
  2. ^ Oxford Art Online, (доступ 3 февраля 2012 г .; требуется подписка).
  3. ^ «Лайман, Джон 1886–1967» в Creative Canada: биографический словарь творческих и исполнителей двадцатого века, Том 2 (University of Toronto Press, 1972), стр. 1917 г.
  4. ^ Рид 1988, п. 203.
  5. ^ а б Рид 1988, п. 205.
  6. ^ Биография в Канадской энциклопедии
  7. ^ Общество современного искусства, в Канадской энциклопедии. Статья Кристофера Варли. В архиве 9 июня 2008 г. Wayback Machine
  8. ^ Рид 1988, п. 204.
  9. ^ а б c Рид 1988, п. 206.
  10. ^ а б c Марлоу, Кирк. «Лайман, Джон». В Grove Art Online. Oxford Art Online, (доступ 3 февраля 2012 г .; требуется подписка).
  11. ^ Рид 1988, п. 211.

Дополнительные источники

  • Рид, Деннис (1988). Краткая история канадской живописи, второе издание. Дон Миллс: издательство Оксфордского университета, Канада. ISBN  0-19-540663-X.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка