Юрий Альшиц - Jurij Alschitz

Юрий Альшиц.

Юрий Леонович Альшиц или же Юрий Альшич (Юрий Леонович Альшиц; родился 9 августа 1947 г. в г. Одесса, Советский союз ) это русский - немецкий театральный режиссер, действующий педагог и исследователь, специализирующийся на прикладной театральной практике. Он известен разработкой комплексного художественно-методологического подхода к драматическому искусству 21 века «Обучение как метод».[1] Художественный руководитель Европейская ассоциация театральной культуры и Всемирный институт театрального образования AKT-ZENT / ITI,[2] назначен Международный театральный институт как исследовательский центр театральной педагогики.[3]

Его жизнь

Альшиц происходит из семьи артистов театра - его мать была актрисой. Раиса Ставицкая а его отец был известным театральным художником Леон Альшиц.

Обучение и преподавание в России

Альшиц сначала учился на режиссуре в Московском государственном университете культуры и искусств с 1969 по 1973 год и преподавал у Ю. Н. Малковского,[4] прямой ученик К.С. Станиславский. После ряда постановок в государственных театрах г. Москва, Киев, Одесса, Рига и других городах, Альшиц перешел на второй курс обучения в ГИТИСе, Российская Академия театрального искусства, где его преподавал проф.Михаил Буткевич, Олег Кудрячев и проф. Анатолий Васильев. С 1989 по 1992 год работал преподавателем в ГИТИСе, а в 1987 году был одним из основателей театра. Школа драматического искусства - Антатолий Васильев. Альшиц был актером и тренером в легендарной постановке Васильева « Луиджи Пиранделло С Шесть персонажей в поисках автора. Спектакль гастролировал на фестивалях по всему миру. Его размышления о методах тренировки, которые он использовал с этим ансамблем, легли в основу его докторской диссертации 2003 года. «Ансамбль и личность: их художественно-этическое отношение», награжден ГИТИСом - Российской академией театрального искусства.[5]

Учитель в европе

После переезда в Берлин в 1992 году Альшиц окончательно сместил акцент в своей работе на актерскую педагогику. В частности, он начал уделять особое внимание непрерывному образованию профессиональных актеров и режиссеров, а также развитию коммуникативной педагогики и методологии для учителей актерского мастерства. Таким образом, он приступил к этапу интенсивных практических исследований и преподавания в ряде театральных школ и академий, включая театральные. Государственный университет музыки и исполнительских искусств Штутгарта, Folkwang Hochschule (Эссен), Берлинский университет искусств, Институт Драматиска (Стокгольм), Театральная академия Мальмё, Civica Accademia D’Arte Dramatica Нико Пепе (Удине), Институт кино (Рим), Pontedera Teatro, Scuola D’Arte Drammatica Паоло Грасси (Милан).[5]

Основатель Европейской ассоциации театральной культуры.

С целью проведения долгосрочных концентрированных исследований актерской педагогики Альшиц основал три европейских центра театральных исследований: в 1994 г. Skandinaviskt Centrum for Utforskning av Teater (SCUT) в Стокгольм; в 1995 г. AKT-ZENT Internationales Theaterzentrum в Берлине и ПРОТЕЙ - Progetti Teatrali Internazionali в Рим. В 2000 году эти три независимо действующих центра вместе с недавно созданным KOINE- Langages Transatlantiques центр в Париж, стала аффилированной Европейская ассоциация театральной культуры, с Альшицем в качестве художественного руководителя.[6]

С 1996 года Альшиц реализовал масштабные проекты по различным конкретным темам, которые были реализованы в сотрудничестве с центрами Европейская ассоциация театральной культуры, ведущие академии мира и национальные центры Международный театральный институт. В процессе он выпустил ряд книг по актерскому мастерству, таких как Вертикаль роли: метод самоподготовки актера, 40 вопросов одной роли, в котором он вводит майевтика как метод анализа роли, и Искусство Диалог в котором впервые представлена ​​его концепция «Сферический Диалог ».

Со «Школой после театра» сотрудничество с ГИТИС Альшиц представил в Западной Европе принцип непрерывного профессионального образования актеров и режиссеров. В период с 1995 по 2009 год эта трехлетняя программа проходила в 9 различных классах с модулями, проводившимися в Эстония, Греция, Германия, Италия, Норвегия, Швеция и Россия.

На Международном коллоквиуме директоров и инструкторов,[7] он ввел курсы для учителей актерского мастерства, которые он читал в 2001 г. Театральная олимпиада в Москве как инновационная форма профессионального образования в сфере актерской педагогики.

Он уже получил международное внимание благодаря своей презентации этой темы на первой Всемирной конференции ректоров высших учебных заведений в 1999 г.[8] полностью переоценить роль действующих педагогов и сделать подготовку тренеров высшим приоритетом для развития театра.[9][10]

Вслед за этим в 1999 году Альшиц организовал первый международный фестиваль методик театрального воспитания METHODIKA. Впоследствии фестиваль проходил два раза в год в Италии, Швеции, России и на Кипре, каждый раз с другой темой, становясь аналитическим центром для новых, неизученных подходов к театральному образованию.[11]

В период с 2012 по 2014 год Альшиц продолжал работу над своей темой «Обучение тренеров», реализовав ее на практике в рамках первой международной магистерской программы для учителей актерского мастерства «Обучение профессиональной театральной практике» в Centro Universitario de Teatro из Национальный автономный университет Мексики (UNAM). Его манифест, «Новое лицо исполняющего обязанности учителя» предлагает альтернативные формы и коренные изменения в преподавании театра.[12][13]

С момента основания Европейская ассоциация театральной культурыАльшиц с помощью семинаров и лабораторий обучил и обучил множество актеров и режиссеров и, таким образом, создал свою так называемую «Команду учителей», которые преподают и распространяют его методику по всему миру.

Исследовательский центр Международного института театра

По результатам исследовательской деятельности Международному театральному центру AKT-ZENT в 2006 году присвоено имя Исследовательский центр комитета по театральному образованию и обучению ИТИ. В 2011 году Генеральная ассамблея Международного института театра назначила AKT-ZENT Исследовательский центр методов театрального обучения ITI под художественным руководством доктора Юрия Альшица.[14]

С 2017 года Альшиц является художественно-академическим руководителем Всемирный институт театрального образования AKT-ZENT / ITI. В центре внимания Института находится Всемирная библиотека театрального образования, долгосрочное исследование художественных и методологических подходов к театральному обучению во всем мире. С 2010 года Альшиц побывал почти на всех континентах мира для этого проекта, проводя интервью, посещая репетиции и читая лекции и семинары. Международные лаборатории позволили Альшицу разработать новые тренировочные упражнения на основе идей и впечатлений, которые он приобрел во всем мире, а также последних достижений науки и техники, таких как фрактальная геометрия, квантовая физика, теория волн и резонанс явления.[15] Исходя из этого, он разработал новые форматы обучения и концепцию Квантовая педагогика. Альшиц придерживается идеи целостного театра, в котором художник видит себя частью театрального космоса и, таким образом, достигает индивидуальной свободы и автономии.[16] Частью новой концепции обучения является гибридное образование на собственной платформе онлайн-обучения института.

Альшиц - востребованный эксперт[17] для международных фестивалей и конференций.[18] Его книги изданы на многих языках по всему миру.[19][20]

Книги

  • Альшиц, Юрий (2003). Die Vertikale der Rolle. Eine Methode zur selbstständigen Erarbeitung der Rolle. Берлин Германия: AKT-ZENT BERLIN. ISBN  9783980923019.
  • Альшиц, Юрий (2005). 40 Fragen an eine Rolle. Eine Methode zur selbstständigen Erarbeitung der Rolle. Берлин Германия: AKT-ZENT BERLIN. ISBN  9783980923040.
  • Альшиц, Юрий (1998). La Grammatica Dell'Attore. Il обучение. Италия: Убулибри Милан. ISBN  9788877481955.
  • Альшиц, Юрий (2004). .La Matematica Dell'Attore. Италия: Убулибри Милан. ISBN  9788877482402.
  • Альшиц, Юрий (2007). .Teatro senza Regista. Италия: Titivillus Pisa. ISBN  9788872181973.
  • Альшиц, Юрий (2003). Вертикаль роли. Методика самоподготовки актера. Берлин Германия: AKT-ZENT BERLIN. ISBN  9783980923002.
  • Альшиц, Юрий (2005). 40 вопросов одной роли. Методика самоподготовки актера. Берлин Германия: AKT-ZENT BERLIN. ISBN  9783980923057.
  • Альшиц, Юрий (2003). Обучение навсегда. Мальмё: Лундский университет, Театральная академия. ISBN  9789197497312.

Рекомендации

  1. ^ "Юрий АЛЬШИЦ: L'attore e il training". www.teatrodinessuno.it (на итальянском). Получено 2017-12-15.
  2. ^ «Международный театральный институт ИТИ». www.iti-worldwide.org. Получено 2017-12-15.
  3. ^ "Мировой театральный институт | ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ ЦЕНТР АКТ-ЦЕНТ ИТИ". wttl.theatreculture.org. Архивировано из оригинал на 2014-07-20. Получено 2017-12-15.
  4. ^ "Направление Пространство | Юрий Альшиц". eng.profestival.ru. Получено 2017-12-15.
  5. ^ а б "Юри Альшиц Реги". www.alschitz.de. Получено 2017-12-15.
  6. ^ "AKT-ZENT e.V. Международный Театральный Центр". eepap.culture.pl. 2015-06-11. Архивировано из оригинал на 2017-12-14. Получено 2017-12-15.
  7. ^ ПОРТАЛ, ИСКУССТВО. «Международный коллоквиум директоров и тренеров, который будет отмечать свое 25-е издание в январе 2018 года, Берлин». www.artnewsportal.com. Получено 2017-12-15.
  8. ^ ITI /ЮНЕСКО Председатель Всемирной конференции ректоров высших театральных институтов Синая (Румяниен), 1999 и 2000 гг .; Комитет по театральному обучению и образованию ITI / ЮНЕСКО и др.
  9. ^ Институт Международного Театра (2000). Мир театра: отчет о театральных сезонах 1996-97, 1997-98 и 1998-99. Тейлор и Фрэнсис. ISBN  9780415238663.
  10. ^ Альшиц, Юрий. «Театр в 21 веке» (PDF).
  11. ^ Марчиори, Фернандо. "L'isola della pedagogia teatrale; Methodica. Международный фестиваль методов театрального обучения в Венеции". www.trax.it. Получено 2017-12-15.
  12. ^ Эспиноза Рикальде, Марио. "CUT - Генеральное управление самолета - УНАМ" (PDF).
  13. ^ «Новое лицо исполняющего обязанности учителя. Проект ЕС в третьих странах (Программа 2007-2013)» (PDF). kultur.creative-europe-desk.de (на немецком). Получено 2019-11-16.
  14. ^ «Отчет 34-го Всемирного Конгресса ITI» (PDF).
  15. ^ "Театр 4D с Юрием Альшицем". www.metaart.it (на итальянском). Получено 2017-12-15.
  16. ^ Альшиц, Юрий. «Путь к целостному театру» (PDF). Получено 2019-11-18.
  17. ^ «Институт искусствознания». www.ariedu.ge. Получено 2017-12-15.
  18. ^ "Périplo Produções - 2011". www.periplo.com.br. Получено 2017-12-15.
  19. ^ "Encontros com Jurij Alschitz no MACU | Teatro Escola Macunaíma". Блог Macunaíma (на португальском). 2017-02-09. Получено 2017-12-15.
  20. ^ "Юрий Альшиц: современный художник, не являющийся главным современником. Intervista | Approfondimenti". Последнее сообщение Краппа (на итальянском). 2015-05-07. Получено 2017-12-15.

внешняя ссылка