Канишка Раджа - Kanishka Raja
Каниша Раджа (1970-2018)[1][2][3] родился в Калькутта Индия,[4] а позже жил и работал в Нью-Йорк.[5]
Раджа был художником, который исследовал пересечения между искусством, ремеслом и технологиями, а также пробелы, которые открываются по мере того, как информация путешествует и представлена через изображения.[1] Он участвовал в многочисленных международных персональных выставках и был лектором Йельская школа искусств.[2]
ранняя жизнь и образование
Каниша Раджа родился в 1970 году в Калькутта, Индия.[1][2][3]
Раджа был сыном влиятельных текстильных дизайнеров.[1]
В интервью 2005 года Раджа объясняет, как его родители «построили что-то, что просуществовало 45 лет ... это была первая в мире модель того, как быть и жить как художник».[6]
Раджа переехал в Соединенные Штаты в 1987 году, чтобы продолжить учебу.[1][6] жил в Массачусетсе и Техасе до того, как поселиться в Нью-Йорке с женой и партнером, дизайнером[7] Джули Раджа.[1]
Канишка Раджа получил степень бакалавра в Хэмпширский колледж[5] и его магистр иностранных дел из Школы искусств Медоуз, Южный методистский университет в Далласе в 1995 году.[8] Летом 2000 года он посетил Школа живописи и скульптуры Skowhegan, в штате Мэн.[1][8][3]
Искусство
Канишка Раджа был художником, чья практика исследовала пересечение репрезентации, ремесла и технологий, а также пробелы, возникающие при передаче информации.[2] Раджа создавал картины, рисунки, фрески, скульптуры, инсталляции и паблик-арт, которые перемещались между абстракцией и репрезентацией, архитектурой и орнаментом, формалистскими стратегиями и повествованием, и переконфигурировали различные стили, иконографии и истории в сложные сети постмодернистской критики.[1]
Раджа рассматривал свою художественную практику как параллель с мастерами, которые работали своими руками каждый день.[1]
Хотя он считал, что знаки, символы и мотивы своего культурного наследия оказали влияние на его работы. [1] Он знал об отвращении к цвету и орнаменту в западном искусстве и эстетике, а также об опасностях культурных стереотипов в мире искусства.[1] Двигаясь между абстракцией и репрезентацией, Раджа работал над промежуточными пространствами и между культурами.[4] Он занимался историей западного искусства и незападной культурой на своих условиях как современный американский художник.[1]
В период с 2000 по 2010 год картины и инсталляции Раджи изменили конфигурацию архитектурных пространств, обозначений и художественно-исторических условностей.[1]
В 2017 году несколько его картин, сочетающих элементы пейзажной живописи с ткацкими текстурами и узорами, были представлены на групповой выставке «Осознанные сны и далекие видения: искусство Южной Азии в диаспоре» в Нью-Йорке. Азиатское общество Музей.[4] В том же году Раджа провел персональную выставку под названием «PostWest, v.2a: Ornament and Translation» в галерее Барбары Уолтерс по адресу: Колледж Сары Лоуренс. [3][4]
Картины Раджи часто содержат мультимедийные элементы, которые сотканы, отсканированы, напечатаны и вышиты. Раджа описал свою работу как обращенную к «визуальной политике нейтральных и спорных территорий и отражающую многогранную, многослойную гибридность постколониальных городских пространств».[3]
Канишка Раджа широко выставлялся в США, Европе и Индии, его работы были включены в персональные и групповые выставки в ICA Boston, ICA Philadelphia и Музей Розового Искусства, Университет Брандейса среди прочего.[5]
У него были сольные проекты на Armory Fair 2012 и в галерее Greenberg Van Doren, штат Нью-Йорк. [5]
Награды
Он был лауреатом премии ICA Artist Prize 2004 г. Институт современного искусства, Бостон, и был получателем гранта художников и скульпторов 2011 года от Фонд Джоан Митчелл.[9][3][5]
Раджа был научным сотрудником Центра Чивителла Раньери в Умбертиде, Италия, и получил статус резиденции в Культурном совете Нижнего Манхэттена и Международная студия и кураторская программа в Нью-Йорке.[5] Его работа была рассмотрена в Artforum, Нью-Йорк Таймс, Житель Нью-Йорка, Искусство в Америке, Искусство Азиатско-Тихоокеанского региона, Tema Celeste, Asian Art Newspaper и Бостонский глобус среди прочего.[5]
Рекомендации
- ^ а б c d е ж грамм час я j k л м "Жизнь Канишки Раджи между двумя мирами". Гипераллергический. 2018-09-01. Получено 2019-03-17.
- ^ а б c d "Дань Канишки Радже". Азиатское общество. Получено 2019-03-17.
- ^ а б c d е ж "ArtAsiaPacific: Некролог Канишка Раджа19702018". artasiapacific.com. Получено 2019-03-17.
- ^ а б c d «Всегда желая порвать с географией: вспоминая Канишку Раджу (1969–2018)». Frieze.com. Получено 2019-03-24.
- ^ а б c d е ж грамм "Школа искусств Йельского университета: Канишка Раджа". art.yale.edu. Получено 2019-03-17.
- ^ а б Artbite (29 марта 2012 г.). "ArtBite: серия интервью с художником! Канишка Раджа". ArtBite. Получено 2019-03-17.
- ^ Раджа, Канишка. "Канишка Раджа - ГИЛОБРОВ". Получено 2019-03-17.
- ^ а б ""Роспуск Prepublic "Канишки Раджа на выставке Анненбергской школы | Анненбергской школы коммуникации". www.asc.upenn.edu. Получено 2019-03-17.
- ^ Фонд Джоан Митчелл. «Программы художников» Гранты артистов ». joanmitchellfoundation.org. Получено 2019-03-17.