Катчери - Katcheri
А Катчери это собрание музыкантов и публики в контексте Карнатическая музыка или музыка Карнатика. Он представлен в концертном формате. Музыкальное братство знатоков и простых людей собирается на площадках катчери, чтобы послушать концерты классической музыки видваны.[1][2] Этимологически слово «катчери» происходит от Язык урду И в хинди означать суд.[3]
Вокалист Ариякуди Рамануджа Айенгар (1890–1967) установил современный Катчери (концертные) традиции в карнатической музыке.[2] Среди художников-женщин, М.Л. Васантакумари и Д.К. Паттаммал был пионером в продвижении культуры кучери.[4] Среди самых заметных вокалисток первая артистка, получившая высшую гражданскую награду Бхарат Ратна в 1998 г. был Суббулакшми М.С. (1916–2004);[5] которая начала свою карьеру с самой первой катчери, которую ей дали, когда ей было всего 15 лет. Он имел большой успех среди публики и музыкальных критиков.[6]
История
Слово Катчери Используемое в контексте музыкального концерта Карнатика происходит также от слова «kachehri» на языке хинди. Его принятие для обозначения музыки Карнатик восходит к его первоначальному значению как суд, правительственное учреждение, где собираются люди. В течение Правило маратхов (1670–1800) в Танджавур современного Тамил Наду, он, вероятно, был принят в лексиконе музыки Карнатика, поскольку в то время это был Durbar короля. Это было не отдельное или удаленное место, а зал, место, где король давал аудиенцию людям, чтобы они не касались государственных дел. Это также было место, где люди из всех слоев общества излагали свои «чаяния и заботы» перед королем. Именно здесь музыканты представляли перед королями свои музыкальные достижения. Именно эта общность событий в том же месте, что и двор или дурбар, и стала причиной того, что музыкальные вечера Карнатика, проводимые известными музыкантами, стали называться Кутчери. За последние более века это не только буквально было известно, что это место проведения, но также означает избранное собрание, констатирующее культурное значение музыки Карнатика. Это начало концепции музыкальных концертов, которая доминировала в музыкальном сценарии южной Индии.[7]
Формат
Современный формат катчери, задуманный Ариякуди Рамануджей Айенгаром в 1930-х годах, с богатым сочетанием традиционной карнатической музыки, исполненной мастерами прошлого, в частности Троица карнатической музыки из Тьягараджа, Мутхусвами Дикшитар и Шьяма Шастри, лучше всего соответствовал широкому и разнообразному спектру вкусов аудитории; Цель заключалась в том, чтобы сделать его достаточно длинным, чтобы поддержать интерес публики к Carnatic Music. Репертуар создавался с учетом музыкальных обработок в театре и драме. Выбор вокалиста с податливым голосом и репертуаром песен, привлекающих внимание публики на долгие часы концерта, считался обязательным. Качери также удовлетворяли потребности коммерческих развлечений и эстетики.[8] Продолжительность катчери была предписана Музыкальной академией Мадраса до 3 часов.[3] Концерт начинается с Варнам, форма, усовершенствованная музыкантами прошлого, поскольку она создавала расслабляющую атмосферу для вокалиста, ведущую к широкому спектру музыкальных композиций. За этим следуют многие критис (музыкальные композиции) и раги (мелодии). Этот эпизод приковал настроение публики и позволил исполнителю с воодушевлением провести представление. К классическим песням добавляется расширенная мелодия, называемая алапана со сбалансированным ритмом, увенчанным Паллави (тематические строки песни). Концерт завершается воспроизведением падама (музыкального произведения), джавали, а также песни на национальные темы, которые привлекут внимание и признательность публики.[9]
Качери карнатической музыки - это, как правило, вокальная музыка. Атмосфера катчери "сдержанная и достойная", тогда как в случае "мехфил », который представляет собой концертный формат Хиндустанская музыка есть «характерная заброшенность».[10] В этом формате кэтчери в последнее время привлекают очень талантливых музыкантов и привлекают сотни музыкантов в жанре вокальной музыки, вайники, инструменталисты, играющие на скрипке, флейте и так далее.[11] В музыкальном формате katcheri песни воспроизводятся в среднем и быстром темпе. Это по сравнению с Концерт хиндустани, который находится в медленном и очень медленном темпе, на рендеринг уходит примерно половина времени.[12]
Однако спектакль «катчери», проводимый в рамках свадебных приемов в присутствии ценителей музыки, дает музыкантам возможность представить свои музыкальный репертуар и навыки адаптации сочинений и эрудированные знания музыки. Песни, исполненные в таких катчери, выделяют определенную рагу, должным образом информируя публику о природе мелодии, которая имеет набор строк, спетых в фиксированном ритмическом цикле. В таком рендеринге каждая строка песни исполняется в разных ритмических стилях с соблюдением «метрической структуры заданного цикла». Тематика песен охватывает многие темы.[7]
Кроме того, во время катчери разыгрывается игра, известная как «канакари», в которой публике ставятся задачи с подсказкой для расшифровки предмета, спрятанного в песне. Другая проблема заключается в воспроизведении десяти раг или мелодий, символизирующих десять направлений, которые аудиторию просят определить и указать, какая рага представляет какое направление. Это подчеркивает музыкальное мастерство музыканта и за это его награждают.[7]
Рекомендации
- ^ Менон 2004, п. 21.
- ^ а б Субраманиан 2008, п. 47.
- ^ а б Субраманиан 2008, п. 49.
- ^ India Today International. Living Media International Limitedpage 20. января 2004 г.
- ^ Сантош, п. 12.
- ^ Гангадхар 2002, п. 20.
- ^ а б c Кришна 2013, п. 10.
- ^ Субраманиан 2008 С. 47–49.
- ^ Субраманиан 2008, п. 50.
- ^ Аркин, Мадьяр и Пиллэй 1989, п. 271.
- ^ Мадрасская Музыкальная Академия 2000, п. 19.
- ^ Диггави 1981, п. 12.
Библиография
- Аркин, А.Дж .; Мадьяр, К.П .; Пиллэй, Г.Дж. (1989). Индийские южноафриканцы: современный профиль. Оуэн Берджесс. ISBN 978-0-947446-11-6.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Диггави, Майсур Гопаларао (1981). Руководство по разумному восприятию музыки хиндустани и карнатака. Копии из журнала M.G. Diggavi.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Менон, Индира (2004). Великие мастера карнатической музыки 1930–1965 гг.. Публикации Индиалог.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Кришна, Т. М. (24 декабря 2013 г.). Южная музыка. Издательство HarperCollins, Индия. ISBN 978-93-5029-822-0.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Мадрасская музыкальная академия (2000). Журнал Музыкальной Академии, Мадрас. Музыкальная академия.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Субраманиан, Лакшми (1 января 2008 г.). Новые особняки для музыки: перформанс, педагогика и критика. Книги Бергана. ISBN 978-81-87358-34-3.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
дальнейшее чтение
- Гангадхар, В. (2002). РС. Суббулакшми: божественный голос. Рупа и Ко.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Хускин, Франс Хускен; Мейдж, Дик ван дер (11 октября 2013 г.). Читая Азию: новые исследования в азиатских исследованиях. Рутледж. ISBN 978-1-136-84377-8.
- Сантош, Маниш Кумар. Суббалакшми М.С.. Прабхат Пракашан Детские книги, Биография. ISBN 978-93-5186-330-4.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)