Кейт Гилмор (художник) - Википедия - Kate Gilmore (artist)

Кейт Гилмор (1975 г.р.) - американский художник, работающий в области видео, скульптуры, фотографии и перформанса.[1] Работа Гилмор связана с идеями женственности через ее собственное физическое состояние и критику пола и пола.[2] Гилмор живет и работает в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк. [3] и доцент кафедры Art + Design в SUNY Purchase.[4] Гилмор выставлялся на выставке 2010 Биеннале Уитни, то Бруклинский музей, The Художественный музей Индианаполиса, Белые колонны; Центр современного искусства (Цинциннати), Artpace, The Музей Дж. Пола Гетти, The Музей Розового Искусства, и PS1 /МоМА Центр современного искусства.[5]

ранняя жизнь и образование

Гилмор родился в Вашингтоне, округ Колумбия. Колледж Бейтса в Льюистоне, штат Мэн, который окончил в 1997 году.[6] Гилмор получила степень магистра изящных искусств в 2002 г. Школа визуальных искусств в Нью-Йорке[7]

Работа

Работа Гилмора исследует женскую идентичность, борьбу и перемещение; будучи главной героиней своей видеоработы, Гилмор «пытается преодолевать препятствия, созданные самими собой». [8] Бросая вызов себе, участвуя в физически сложных действиях и выполняя их, Гилмор преувеличивает абсурдность этих действий, часто облачаясь в откровенно женственные наряды, такие как юбки с цветочным принтом и яркие туфли на высоких каблуках.[9] Описанные как беспорядочные и хаотичные, работа Гилмор представляет собой современный пересмотр женских и хардкорных выступлений, которые начались в 1960-х и 1970-х годах такими артистами, как Марина Абрамович и Крис Берден. [10]

Хотя у нее есть опыт работы в скульптуре, Гилмор переключилась на перформанс после того, как заметила, что посетители ее студии были так же заинтересованы в ее личной жизни и имуществе, как и в ее искусстве.[11] Текущие работы Гилмор - это в основном видеоматериалы и живые выступления, которые часто демонстрируют ее самого, хотя ее работа как скульптора часто очевидна. В видео Гилмор она «переосмысливает женское агентство в пост-постмодернистском мире.[12] Начиная с 2004 года видеоматериал Гилмора под названием Моя любовь - якорь демонстрирует, как художница бьет по ведру с цементом, застряв в нем ногой;[13] слыша ее ворчание и стоны, и она пытается убежать, видео заканчивается без реальной видеозаписи побега художника. Фильмография - неотъемлемая часть ее работ. В видеороликах, в том числе Между жестким местом (2008), Основное сжатие (2006), и Каждая девушка любит розовый (2006), видео снимаются очень близко к объекту, подчеркивая ограничивающую клаустрофобную природу среды выступления.[14] Установка »Безнадежно преданный"(2006) в Бруклинском Pierogi камера расположена таким образом, что наделяет видео качествами домашнего видео или документального фильма, добавляя чистую эмоциональность работы.[15]

В некоторых пьесах Гилмор заставляет других женщин выполнять действия, например, ее пьеса. Прогулка Прогулка, который также является первым публичным исполнением Гилмора.[16] В Прогулка пешкомГилмор заставляет группы из семи одинаково одетых женщин постоянно перемещаться вокруг восьмифутового квадратного куба, расположенного, как на пьедестале, на высоте восьми футов над землей в испытании на выносливость. В своей работе Гилмор поднимает униформу женщин и их утомительные, но важные действия до положения, на которое зрители «буквально смотрят снизу вверх».[17]

В серии выставок STEP UP at Real Art Ways (2005) с Джонатаном Грасси и Джу-Ми Пайком Гилмор снова является единственным главным героем спектаклей, в которых она участвует в игре слов, разыгрывая общие выражения, такие как «Двойной голландский» и « Сердцеед ".[18]

Спектакль "Бит" (2017) на фестивале On Звездные лучи Галерея в Нью-Йорке с коллегой-художницей Карен Хигл, показала высокие по пояс, покрытые красной эмалью, металлические кубы, распределенные по всему пространству галереи. Эти кубики стали опорой для выступлений на выходных, с участием Гилмор и других исполнительниц, которые «топают, пинают и колотят по минималистским коробкам в медленном, устойчивом ритме, настолько гнетущем, что он заполняет галерею эхом предупреждения и феминистского движения. окрашенная ярость ".[19]

Из-за ее неумолимого характера в работе, произведения Гилмор заставляют зрителя чувствовать, будто она приняла нелепый вызов. [20] Ее выступления и видео с ними напоминают «фрейдистские обработки» и предлагают наивную девушку, которая всегда носит свое изящное платье и туфли на высоких каблуках, даже в сложных ситуациях, эффективно вызывая в воображении «метафоры, напоминающие театр абсурда».[21]

Резиденции и награды

  • 2010
    • Премия Совета по культуре Нижнего Манхэттена за художественное мастерство, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 2009
    • Премия Фонда Луи Комфорта Тиффани, Нью-Йорк, Нью-Йорк[22]

Смотрите также

  • Внутри мастерской художника, Princeton Architectural Press, 2015. (ISBN  978-1616893040)
  • http://www.kategilmore.com/

Рекомендации

  1. ^ Кастильо, Дэвид. «Художники: Кейт Гилмор». Получено 21 апреля 2013.
  2. ^ Кастильо, Дэвид. "2". Получено 21 апреля 2013.
  3. ^ Норр, Дэвид. "3". Получено 22 апреля 2013.
  4. ^ "Кейт Гилмор". www.purchase.edu. Получено 2018-07-14.
  5. ^ "Жизнь художника: Кейт Гилмор". Архивировано из оригинал 5 января 2014 г.. Получено 22 апреля 2013.
  6. ^ Гилмор, Кейт. "1". Архивировано из оригинал 5 апреля 2013 г.. Получено 21 апреля 2013.
  7. ^ Гилмор, Кейт. "1". Архивировано из оригинал 5 апреля 2013 г.. Получено 21 апреля 2013.
  8. ^ «Музей американского искусства Уитни: Кейт Гилмор». Архивировано из оригинал 27 февраля 2013 г.. Получено 22 апреля 2013.
  9. ^ Норр, Дэвид. "3". Получено 22 апреля 2013.
  10. ^ Норр, Дэвид. "3". Получено 22 апреля 2013.
  11. ^ Килстон, Лира (март 2009 г.). «Кейт Гилмор». Современные художники. Том 21, выпуск 2: 32–33 - через EBSCOhost.
  12. ^ Вейл, Гарри Дж. (01.11.2011). «Старые темы, новые вариации: работы Кейт Гилмор». Остаточное изображение. 39 (3): 6–8. Дои:10.1525 / корма.2011.39.3.6. ISSN  0300-7472.
  13. ^ Коггинс, Дэвид. "Прорыв насквозь". Журнал Бейтса. Получено 24 апреля 2013.
  14. ^ Эпштейн, Эдвард (2009). «Кейт Гилмор: Филадельфия». Художественные статьи. Том 33 Выпуск 1:65 - через EBSCOhost.
  15. ^ Амир, Яэль (2007). «Кейт Гилмор». Искусство США (Выпуск 17): 43 - через EBSCOhost.
  16. ^ Крон, Екатерина. "Девочки Гилмора". Искусство в Америке. Получено 24 апреля 2013.
  17. ^ Франкель, Дэвид (2010). «Ставить Его и Ее на пьедестал: Энтони Гормли и Кейт Гилмор». Public Art Review. Том 22 Выпуск 1: 14–19 - через EBSCOhost.
  18. ^ Розофф, Патрисия (2005). «Пути реального искусства / Хартфорд, Коннектикут: Шаг вперед: Кейт Гилмор, Джу-Ми Пайк, Джонатан Грасси». Искусство Новой Англии. Том 26 (Выпуск 5): 32 - через EBSCOhost.
  19. ^ Волин, Джозеф Р. (8 февраля 2017 г.). «Кейт Гилмор и Карен Хигл» (PDF). Тайм-аут: Нью-Йорк. Получено 12 марта 2017.
  20. ^ Коггинс, Дэвид. "Прорыв насквозь". Журнал Бейтса. Получено 24 апреля 2013.
  21. ^ Гамбари, Ольга; Сансоне, Валентина (2009). «Кейт Гилмор». Flash Art International. Том 42:90 - через EBSCOhost.
  22. ^ «Награды 2009». louiscomforttiffanyfoundation.org. Получено 2016-07-04.

внешняя ссылка