Бруклинский музей - Brooklyn Museum

Не путать с Бруклинский детский музей.
Бруклинский музей
Бруклинская ночь музеев 2015.jpg
Ночью (2015)
Бруклинский музей расположен в Нью-Йорке.
Бруклинский музей
Бруклинский музей расположен в Нью-Йорке.
Бруклинский музей
Бруклинский музей находится в США.
Бруклинский музей
Место расположения200 Восточный бульвар
Бруклин, Нью-Йорк 11238
Координаты40 ° 40′16,7 ″ с.ш. 73 ° 57′49,5 ″ з.д. / 40.671306 ° с.ш. 73.963750 ° з.д. / 40.671306; -73.963750Координаты: 40 ° 40′16,7 ″ с.ш. 73 ° 57′49,5 ″ з.д. / 40.671306 ° с.ш. 73.963750 ° з.д. / 40.671306; -73.963750
Построен1895
АрхитекторМакким, Мид и Уайт; Френч, Дэниел Честер
Архитектурный стильBeaux-Arts
Ссылка NRHPНет.77000944[1]
Добавлено в NRHP22 августа 1977 г.
Реплика Статуя Свободы (Свобода, просвещающая мир) в задней части.

В Бруклинский музей является музей искусства расположен в Нью-Йорк район из Бруклин. На 560 000 квадратных футов (52 000 м2), музей Нью-Йорк занимает третье место по размеру и хранит коллекцию произведений искусства, насчитывающую около 1,5 миллионов работ.[2]

Расположен недалеко от Проспект высот, Crown Heights, Flatbush, и Парк Слоуп кварталов Бруклина и основанная в 1895 г. Beaux-Arts здание, спроектированное Макким, Мид и Уайт, планировалось стать крупнейшим художественным музеем в мире. Первоначально музей изо всех сил пытался сохранить свое здание и коллекцию, но в конце 20-го века был возрожден благодаря капитальному ремонту. Значительные области коллекции включают предметы старины, в частности их коллекцию Египетские древности охватывающий более 3000 лет. Европейский, Африканский, Океанический, и Японское искусство сделать для известных коллекций древностей. Американское искусство широко представлена, начиная с Колониальный период. Художники, представленные в коллекции, включают Марк Ротко, Эдвард Хоппер, Норман Роквелл, Уинслоу Гомер, Эдгар Дега, Джорджия О'Киф, и Макс Вебер. В музее также есть «Мемориальный сад скульптур», в котором представлены сохранившиеся архитектурные элементы со всего Нью-Йорка.[2]

История

Смотрите также: Бруклинский музей художественной школы

Корни Бруклинского музея уходят корнями в 1823 год, когда Август Грэм основал Библиотеку Бруклинских учеников в Бруклин-Хайтс. Библиотека переехала в здание Бруклинского лицея на Вашингтон-стрит в 1841 году. Два года спустя учреждения объединились в Бруклинский институт, который предлагал выставки живописи и скульптуры и лекции по различным предметам. В 1890 г. под его директором Франклин Хупер, Руководители Института реорганизовались в Бруклинский институт искусств и наук и начали проектировать Бруклинский музей. Музей оставался подразделением Бруклинского института искусств и наук, наряду с Бруклинская Музыкальная Академия, то Бруклинский ботанический сад, а Бруклинский детский музей до 1970-х годов, когда все стали независимыми.[3]

Открытое в 1897 году здание Бруклинского музея представляет собой стальную каркасную конструкцию, облицованную каменной кладкой, спроектированную в неоклассический стиль возрождения архитектурный фирма Макким, Мид и Уайт и построен Carlin Construction Company. Первоначальный проект Бруклинского музея предполагал постройку в четыре раза больше, чем то, что было построено с 1893 по 1927 год, когда строительство закончилось. После того, как Бруклин стал частью большого Нью-Йорка в 1898 году, поддержка проекта уменьшилась.[4] Дэниел Честер Френч, скульптор статуи Авраама Линкольна в мемориал Линкольна, был главным дизайнером скульптур фронтона и монолитных фигур 12,5 футов (3,8 м) вдоль карниза. Фигуры созданы 11 скульпторами и вырезаны Братья Пичцирилли. Френч также разработал две аллегорические фигуры. Бруклин и Манхэттен В настоящее время он примыкает к входу в музей, создан в 1916 году для Бруклинского подхода к Манхэттенскому мосту и перемещен в музей в 1963 году.

Открытка начала 20 века

К 1920 г. Метро Нью-Йорка добрался до музея с станция метро; это значительно улучшило доступ к некогда изолированному музею от Манхэттен и другие внешние районы.

Директор Бруклинского института Франклин Хупер был первым директором музея, его сменил Уильям Генри Фокс, который работал с 1914 по 1934 год. За ним последовали Филип Ньюэлл Ютц (1934–1938), Лоренс Пейдж Робертс (1939–1946), Изабель Сполдинг Робертс (1943–1946), Чарльз Нагель-младший (1946–1955) и Эдгар Крейг Шенк (1955–1959).

Томас С. Бюхнер стал директором музея в 1960 году, что сделало его одним из самых молодых директоров в стране. Бюхнер руководил крупными преобразованиями в способе экспонирования искусства в музее и привез около тысячи произведений, томившихся в запасниках музея, и выставил их на обозрение. Бюхнер сыграл ключевую роль в спасении французских скульптур Даниэля Честера от разрушения из-за проекта расширения в Манхэттенский мост в 1960-е гг.[5]

Дункан Ф. Кэмерон занимал этот пост с 1971 по 1973 год, его сменил Майкл Ботвиник (1974–1982), а Линда С. Фербер исполняла обязанности директора в течение части 1983 года, пока Роберт Т. Бак не стал директором в 1983 году, и работал до 1996 года.

Бруклинский музей изменил свое название на Бруклинский художественный музей в 1997 году, незадолго до начала президентских полномочий Арнольда Л. Лемана. 12 марта 2004 года музей объявил, что ему вернется прежнее название. В апреле 2004 г. в музее открылся Джеймс Польшек -проектированный входной павильон на Восточный бульвар фасад.[6] В сентябре 2014 года Lehman объявил, что планирует уйти на пенсию примерно в июне 2015 года.[7] В мае 2015 г. Творческое время президент и художественный руководитель Анна Пастернак был назначен следующим директором музея; она вступила в должность 1 сентября 2015 года.[8]

Финансирование

Бруклинский музей, а также множество других учреждений Нью-Йорка, в том числе Метрополитен-музей, то Американский музей естественной истории, а Бруклинский ботанический сад, является частью Группа учреждений культуры (CIG). Учреждения-участники занимают землю или здания, принадлежащие городу Нью-Йорку, и получают часть своего годового финансирования от города. Бруклинский музей также дополняет свой заработанный доход финансированием федерального правительства и правительства штата, а также пожертвованиями отдельных лиц и организаций.

В 1999 г. в музее открылся Чарльз Саатчи выставка Ощущение, закончившийся судебным разбирательством[9] над муниципальным финансированием Нью-Йорка учреждений, демонстрирующих неоднозначное искусство, в конечном итоге решило в пользу музея на Первая поправка основания.[10][11][12]

В 2005 году музей вошел в число 406 учреждений искусств и социальных служб Нью-Йорка, получивших часть гранта в размере 20 миллионов долларов от фонда. Корпорация Карнеги, в свою очередь, финансируется мэром Нью-Йорка Майкл Блумберг.[13][14]

Среди основных благотворителей Фрэнк Ласк Бэбботт. Музей является местом проведения ежегодного Бруклинского бала художников, в котором участвовали такие знаменитости, как Сара Джессика Паркер и Лив Тайлер.[15]

Среди COVID-19 пандемия и это отрицательное влияние из доходов музея музей собрал средства для пожертвований на оплату ухода за коллекциями путем продажи или выход произведения искусства. Пожертвование позволит музею направлять ежегодные доходы от сбора средств, предназначенных для сохранения и ухода за коллекциями, на другие цели. В октябре 2020 года в продажу поступило 12 работ художников, в том числе Лукас Кранах Старший, Гюстав Курбе, и Жан-Батист-Камиль Коро.[16] Другие продажи в октябре 2020 года включали художников-модернистов.[17] Хотя обычно это запрещено Ассоциация директоров художественных музеев, ассоциация разрешила таким продажам продолжаться в течение двухлетнего окна до 2022 года в ответ на последствия пандемии.[18]

Искусство и выставки

В Бруклинском музее представлены коллекции, которые стремятся воплотить художественное наследие мировых культур. Музей хорошо известен своими обширными коллекциями египетского и африканского искусства, а также картинами, скульптурами и декоративным искусством 17-го, 18-го, 19-го и 20-го веков в самых разных школах.

В 2002 году в музей поступила работа. Ужин Художница-феминистка Джуди Чикаго, в подарок от Фонда Элизабет А. Саклер. Его постоянная экспозиция началась в 2007 году как центральное место в музее. Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер. В 2004 году Бруклинский музей показал Явное направление, фреска размером 8 на 24 фута (2,4 м x 7,3 м), написанная маслом на дереве. Алексис Рокман Он был заказан музеем как центральное место для галереи мезонинов на втором этаже и ознаменовал открытие отреставрированного Большого вестибюля и площади.[19][20] На других выставках были представлены работы различных современных художников, в том числе Патрик Келли, Чак Клоуз, Денис Петерсон, Рон Муек, Такаши Мураками, Мат Беноте,[21] Кики Смит, Джим Дайн, Роберт Раушенберг, Чинг Хо Ченг, Сильвия Сани и Уильям Вегман и обзорная выставка работ бруклинских художников в 2004 году, День открытых дверей: работа в Бруклине.[22]

В 2008 году куратор Эдна Руссман заявила, что считает 10 из 30 произведений Коптское искусство из собрания музея - второго по величине в Северной Америке - подделка. Поддельные работы выставлялись с 2009 года.[23]

Костюмы из Корона и Королевский гамбит телесериалы были выставлены в рамках его виртуальной выставки "Королева и корона" в ноябре 2020 года.[24][25]

Коллекции

Египетское, классическое и древнее искусство Ближнего Востока

Бруклинский музей собирает коллекцию Египтянин артефакты с начала двадцатого века, включая обе коллекции, приобретенные у других, например, из американских египтолог Чарльз Эдвин Уилбур, чьи наследники также пожертвовали его библиотеку, чтобы она стала музейной библиотекой египтологии Уилбура, и предметы, полученные во время археологических раскопок, спонсируемых музеем. В египетской коллекции представлены самые разные предметы, от скульптур, таких как знаменитая «Птичья леди». терракота фигура, чтобы папирус документы (среди прочего Бруклинский папирус ).[26]

Египетские, классические и древневосточные коллекции размещены в нескольких галереях музея. Египетские артефакты можно найти в многолетней выставке, Египет возрождается: искусство на вечность, а также в галереях Марты А. и Роберта С. Рубина. Ближневосточные артефакты находятся в Акоп Кеворкян Галерея.[26]

Выборы из египетской коллекции

  • Скульптура "Птичья дама", Додинастическая женская фигурка.

  • Книга мертвых золотого мастера Амона, Собекмосе, 31.1777e

  • Бруклинский папирус 664–332 гг. До н. Э.

  • Леди Чепу, 18 династия Нового царства, правление Амунхотепа III ок. 1390-1352 гг. До н.э., из гробницы № 181 в Фивах, 65,197

  • Парная статуя мужа и жены Небсена и Небет-Та. Новое царство, XVIII династия, правление Тутмоса IV или Аменхотепа III, ок. 1400–1352 гг. До н. Э.

Американское искусство

Гилберт Стюарт, Портрет Джордж Вашингтон, 1796

Коллекция американского искусства музея датируется первым завещанием Фрэнсис Гай с Зимний пейзаж в Бруклине в 1846 году. В 1855 году музей официально объявил коллекцию американского искусства, при этом первой работой, заказанной для коллекции, была пейзажная картина художника Ашер Б. Дюран. В коллекции американского искусства представлены портреты, пастель, скульптуры и гравюры; все предметы в коллекции датируются c. 1720 и ок. 1945 г.

В коллекции американского искусства представлены работы таких художников, как Уильям Эдмондсон (Ангел, дата неизвестна), Джон Сингер Сарджент с Поль Сезар Хеллеу делает набросок своей жены Алисы Герэн (ок. 1889 г.); Джорджия О'Киф с Стволы темного дерева (ок. 1946 г.) и Уинслоу Гомер с Восемь колоколов (ок. 1887 г.). Среди наиболее известных произведений коллекции: Гилберт Стюарт портрет Джордж Вашингтон и Эдвард Хикс с Мирное королевство. В музее также хранится коллекция Эмиль Фукс.[27]

Работы из коллекции американского искусства можно найти в различных помещениях музея, в том числе в Саду скульптур семьи Штейнбергов и на выставке, Американская идентичность: новый взгляд, который содержится в музейном Видимое хранилище ▪ Учебный центр.[28] В общей сложности на хранении хранится около 2000 американских предметов искусства.[29]

Выборы из американской коллекции

Искусство Африки

Самые старые экспонаты в коллекции африканского искусства были собраны музеем в 1900 году, вскоре после его основания. Коллекция была расширена в 1922 году за счет предметов, происходящих в основном из того, что сейчас Демократическая Республика Конго. В 1923 году в музее прошла одна из первых выставок африканского искусства в США.

Бруклинский музей с более чем 5000 экспонатов может похвастаться одной из крупнейших коллекций африканского искусства среди всех американских художественных музеев. Хотя название коллекции предполагает, что в нее входят произведения искусства со всего африканского континента, произведения из Африки разделены на подкатегории среди ряда коллекций. Искусство к югу от Сахары из Западной и Центральной Африки собрано под знаменем африканского искусства, тогда как произведения искусства Северной Африки и Египта сгруппированы с коллекциями исламского и египетского искусства соответственно.

Коллекция африканского искусства охватывает 2500 лет истории человечества и включает скульптуры, украшения, маски и религиозные артефакты из более чем 100 африканских культур. Среди примечательных предметов этой коллекции - резной ndop фигура кубинского царя, считается одной из старейших сохранившихся ndop резные фигурки и фигура матери и ребенка Лулуа.[30]

В 2018 году музей подвергся критике со стороны групп, в том числе Деколонизировать это место за то, что он нанял белую женщину в качестве консультанта-куратора африканского искусства.[31][32]

Выдержки из африканской коллекции

  • Куба Ндоп Портрет.

  • Золотой всадник культуры региона Ашанти в Гане.

Искусство тихоокеанских островов

Коллекция музея тихоокеанских островов началась в 1900 году с приобретения 100 деревянных фигур и теневые куклы из Новая Гвинея и Голландская Ост-Индия (сейчас же Индонезия ); с тех пор коллекция выросла и насчитывает около 5000 работ. Искусство в этой коллекции происходит с многочисленных островов Тихого и Индийского океана, включая Гавайи и Новой Зеландии, а также менее густонаселенных островов, таких как Рапа Нуи и Вануату. Многие из Маркизский предметы коллекции были приобретены музеем у известного норвежского исследователя. Тур Хейердал.[33]

Предметы искусства в этой коллекции созданы из самых разных материалов. В музее представлены «кокосовое волокно, перья, ракушки, глина, кости, человеческие волосы, дерево, мох и паутина».[33] как среди материалов, используемых для создания произведений искусства, включая маски, салфетки тапа, скульптура и украшения.

Искусство исламского мира

В музее также есть предметы искусства и исторические тексты, созданные мусульманскими художниками или о мусульманских деятелях и культурах.[34]

Избранные из коллекции исламского мира

Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер

Основная статья: Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер

Музейный центр феминистское искусство открыт в 2007 г .; он посвящен сохранению истории движения с конца 20 века, а также повышению осведомленности о вкладе феминисток в искусство и информированию о будущем этой области художественного диалога. Наряду с выставочным пространством и библиотекой в ​​центре есть галерея с шедеврами автора Джуди Чикаго, большая установка под названием Ужин (1974-1979).[35]

Европейское искусство

В Бруклинском музее есть, среди прочего, поздняя готика и ранняя готика. Итальянский ренессанс картины Лоренцо ди Никколо («Сцены из жизни святого Лаврентия»), Сано ди Пьетро, Нардо ди Чионе, Лоренцо Монако, Донато де Барди ("Святой Иероним"), Джованни Беллини. Здесь представлены голландские картины художника Франс Хальс, Жерар Доу, и Томас де Кейзер а также другие. Он украшен французскими картинами XIX века художника Шарль Добиньи, Нарцисс Вирджилио Диас, Эжен Буден ("Порт, Гавр"), Берта Моризо, Эдгар Дега, Гюстав Кайботт («Железнодорожный мост в Аржантее»), Клод Моне («Дворец дожей, Венеция»), французский скульптор. Альфред Бари, Камиль Писсарро, и Поль Сезанн а также многие другие.

Выборы из европейской коллекции

Библиотеки и архивы

Основная статья: Библиотеки и архивы Бруклинского музея

Библиотеки и архивы Бруклинского музея содержат около 300 000 томов и более 2 000 футов (610 м) книг, документов, гравюр, тканей и других предметов. Коллекция началась в 1823 году и размещается в помещениях, которые подвергались ремонту в 1965, 1984 и 2014 годах.[36][37][38]

Программы

В 2000 году Бруклинский музей запустил программу Museum Apprentice Program, в рамках которой музей нанимает подростков старших классов для проведения экскурсий по галереям музея в течение лета, помогает в семейных программах музея на выходных в течение года, участвует в переговорах с музеем. кураторы, служат в качестве консультативного совета для подростков в музее и помогают планировать мероприятия для подростков.

В первую субботу каждого месяца Бруклинский музей открыт до 11:00. вечера. Общий вход отменен с 5 до 11 вечера, хотя на некоторые выставки с билетами может потребоваться плата за вход. Регулярные мероприятия в первую субботу включают образовательные мероприятия, ориентированные на семью, такие как художественные мастерские на основе коллекций, экскурсии по галереям, лекции, танцевальные вечера с живыми выступлениями.[39]

Музей разместил множество экспонатов в цифровой коллекции в Интернете, в которой есть система тегов на основе пользователей, которая позволяет публике тег и курировать наборы предметов в Интернете, а также запрашивать дополнительные стипендии.[40]

Программа стипендий для музейного образования - это десятимесячная должность, на которой стипендиаты приобретают теоретические и практические навыки для проведения групповых посещений школ K-12 с упором на различные темы из коллекции.

Школьные молодые и семейные стипендиаты преподают программы Gallery Studio и школьные партнерства, в то время как стипендиаты для взрослых и общественных программ курируют и организуют вечер четверга, а также программирование первой субботы.

Музей также привлек внимание к своему недавнему приложению ASK, в котором посетители могут взаимодействовать с персоналом и преподавателями по поводу произведений из коллекции через мобильное приложение, которое можно загрузить через магазины приложений Apple и Google.[41]

"Популизм"

Джеймс Тиссо, Ученики, покинувшие свои укрытия, наблюдают издалека в агонии, c. 1886–1894

Посещаемость Бруклинского музея в последние годы снизилась с высокого показателя «десятилетия назад» почти в один миллион посетителей в год до более поздних цифр в 585 000 (1998) и 326 000 (2009).[42]

Нью-Йорк Таймс частично объясняет это снижение политикой, проводимой нынешним директором Арнольдом Леманом, который решил сосредоточить энергию музея на «популизме», выставив выставки на такие темы, как «Звездные войны фильмы и хип-хоп Музыка"[42] а не на более классические темы искусства. Lehman также привез более неоднозначные экспонаты, такие как 1999 г. Показать это включало Крис Офили позорно украшенный навозом Святая Дева Мария, в музей.[43] Согласно Раз:

Качество их выставок снизилось ", - сказал Роберт Сторр, декан школы искусств Йельского университета, уроженец Бруклина".'Звездные войны' показывает худший вид популизма. Я не думаю, что они действительно понимают, где находятся. Середина мира искусства сейчас находится в Бруклине; это все более искушенная аудитория, и она всегда была такой.[42]

С другой стороны, Леман отмечает, что демография посетителей музеев демонстрирует новый уровень разнообразия. В соответствии с Нью-Йорк Таймс, «средний возраст [посетителей музея в опросе 2008 года] составлял 35 лет, большая часть посетителей (40 процентов) была из Бруклина, и более 40 процентов назвали себя цветными». Lehman утверждает, что интерес музея состоит в том, чтобы быть гостеприимным и привлекательным для всех потенциальных посетителей музея, а не просто собирать их большое количество.[44]

Работы и публикации

  • Чой, Конни Х .; Гермо, Кармен; Хокли, Руйеко; Моррис, Кэтрин; Вайсберг, Стефани (2017). Моррис, Кэтрин; Хокли, Руйеко (ред.). Мы хотели революции: черные радикальные женщины, 1965-85 / Справочник (Каталог выставки). Бруклин, Нью-Йорк: Бруклинский музей. ISBN  978-0-872-73183-7. OCLC  964698467. - Опубликовано по случаю выставки в Бруклинском музее, 21 апреля - 17 сентября 2017 г.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «Информационная система Национального реестра». Национальный реестр исторических мест. Служба национальных парков. 23 января 2007 г.
  2. ^ а б Правописание, Саймон. «Развлечения: Бруклинский музей». Нью-Йорк. Архивировано из оригинал на 2012-05-08. Получено 2014-08-01.
  3. ^ «О себе: Здание музея». Бруклинский музей. Получено 2014-08-01.
  4. ^ Белый, Норваль; Виленский, Эллиот; Лидон, Фрэн (9 июня 2010 г.). Путеводитель AIA по Нью-Йорку. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. С. 605–606. ISBN  978-0195383867. Получено 2014-08-01.
  5. ^ Граймс, Уильям (17 июня 2010 г.). «Томас С. Бюхнер, бывший директор Бруклинского музея, умер в возрасте 83 лет». Нью-Йорк Таймс. Получено 2010-06-19.
  6. ^ Мушам, Герберт (16 июля 2004 г.). "Сияющий новый дворец искусств Бруклина". Нью-Йорк Таймс. Получено 2010-10-27.
  7. ^ Фогель, Кэрол (9 сентября 2014 г.). "Давний директор Бруклинского музея планирует уйти в отставку". Нью-Йорк Таймс. Получено 2014-09-16.
  8. ^ Лесказ, Зои (19 мая 2015 г.). "Энн Пастернак назначена директором Бруклинского музея". ArtNews. Получено 13 июн 2015.
  9. ^ Бруклинский институт искусств и наук против города Нью-Йорк, 64 F.Supp.2d 184 (E.D.N.Y., 01 ноября 1999 г.)
  10. ^ "БРУКЛИНСКИЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВ И НАУК против ГОРОДА НЬЮ-ЙОРКА". ncac.org. Архивировано из оригинал на 2015-03-13. Получено 25 июн 2017.
  11. ^ "Уроки спора в Бруклинском музее" (PDF). Hettingern.people.cofc.edu. Получено 2017-06-30.
  12. ^ [1][мертвая ссылка ]
  13. ^ Робертс, Сэм (6 июля 2005 г.). "Городские группы получают подарок Bloomberg в размере 20 миллионов долларов". Нью-Йорк Таймс.
  14. ^ "Корпорация Карнеги Нью-Йорка объявляет о выделении гранта Нью-Йорка на двадцать миллионов долларов" (Пресс-релиз). Корпорация Карнеги. 5 июля 2005 г. Архивировано с оригинал 14 сентября 2012 г.. Получено 2014-08-01.
  15. ^ «Бал художников Бруклинского музея: Сара Джессика Паркер и Лив Тайлер рассказывают о своих художественных произведениях». Huffington Post. 5 мая 2011 г.. Получено 2014-08-01.
  16. ^ Погребин, Робин (16 сентября 2020 г.). «Бруклинский музей продаст 12 работ, поскольку пандемия меняет правила». Нью-Йорк Таймс. Получено 16 сентября 2020.
  17. ^ Кенни, Нэнси (16 октября 2020 г.). «Бруклинский музей закрывается». www.theartnewspaper.com. Получено 2 декабря 2020.
  18. ^ «Попечительский совет Ассоциации директоров художественных музеев одобрил резолюцию о предоставлении дополнительной финансовой гибкости художественным музеям во время пандемического кризиса» (PDF). Ассоциация директоров художественных музеев. Получено 16 сентября 2020.
  19. ^ Яблонский, Линда (4 ноября 2004 г.). "Новая водянистая могила Нью-Йорка". Нью-Йорк Таймс. Получено 2010-10-14.
  20. ^ «Фреска Alexis Rockman из будущего Бруклина празднует открытие нового парадного входа и площади Бруклинского музея» (PDF) (Пресс-релиз). Бруклинский музей. Март 2004 г.. Получено 2010-10-18.
  21. ^ Маклафлин, Майк (28 сентября 2009 г.). "Hangin 'with big boys: Художник скрывается на выставке в Бруклинском музее". Ежедневные новости. Нью-Йорк. Получено 2014-08-01.
  22. ^ «День открытых дверей: работа в Бруклине» (Пресс-релиз). Бруклинский музей. 17 апреля 2004 г.. Получено 2014-08-01.
  23. ^ Усборн, Дэвид (2 июля 2008 г.). «Нью-йоркский музей признает, что треть коптского искусства - подделка». Независимый. Лондон. Получено 2008-07-07.
  24. ^ Сориано, Джианне (4 ноября 2020 г.). "Костюмы из фильмов Netflix" Королевский гамбит "и" Корона "представлены в Бруклинском музее". Tatler Гонконг. Получено 26 ноября, 2020.
  25. ^ «Королева и Корона: виртуальная выставка костюмов из« Королевского гамбита »и« Корона »."". Бруклинский музей. Получено 26 ноября, 2020.
  26. ^ а б «Коллекции: Египетское, Классическое, Древнее Ближневосточное искусство: История». Бруклинский музей. Архивировано из оригинал на 2014-06-24. Получено 2014-08-01.
  27. ^ "Коллекции: Эмиль Фукс". Бруклинский музей. Получено 2014-08-01.
  28. ^ «Коллекции: История». Бруклинский музей. Архивировано из оригинал на 2014-06-24. Получено 2014-08-01.
  29. ^ «Не оправдывая ожиданий с Лавалом Брайантом в Бруклинском музее». Девственные праздники. Получено 2018-11-08.
  30. ^ «Коллекции: История». Бруклинский музей. Архивировано из оригинал на 2014-06-24. Получено 2014-08-01.
  31. ^ Гринбергер, Алекс (30.04.2018). "'Бруклин не продается »: Деколонизировать это место вызывает протест в Бруклинском музее». ARTnews. Получено 2018-10-14.
  32. ^ "'Деколонизировать это место 'Протестующие разрушают Бруклинский музей, осуждают' имперский грабеж'". Готэмист. Архивировано из оригинал на 2018-08-17. Получено 2018-10-14.
  33. ^ а б «Коллекции: История». Бруклинский музей. Архивировано из оригинал на 2014-06-24. Получено 2014-08-01.
  34. ^ «Коллекции: Искусство исламского мира». Бруклинский музей. Получено 2014-08-01.
  35. ^ Микуччи, Дана (19 апреля 2007 г.). «Феминистское искусство становится предметом гордости в Бруклине». Нью-Йорк Таймс.
  36. ^ "Указатель архивных собраний". Бруклинский музей. Архивировано из оригинал на 2014-06-29. Получено 2014-08-01.
  37. ^ «Коллекции: библиотеки и архивы». Бруклинский музей. Получено 2014-08-01.
  38. ^ «Обновленные и обновленные библиотеки и архивы Бруклинского музея открываются для публики 20 октября 2004 г.» (PDF) (Пресс-релиз). Бруклинский музей. Сентябрь 2004 г.. Получено 2014-08-01.
  39. ^ "Ориентируйтесь на первые субботы в Бруклинском музее". Бруклинский музей. Получено 2014-08-01.
  40. ^ "Коллекции: просмотр коллекций". Бруклинский музей. Получено 2014-08-01.
  41. ^ "Бруклинский музей: СПРОСИТЕ". www.brooklynmuseum.org. Получено 2017-10-28.
  42. ^ а б c Погребин, Робин (14 июня 2010 г.). «Популизм Бруклинского музея не привлекал толпы». Нью-Йорк Таймс. Получено 2014-08-01.
  43. ^ Белл, Дженни. "Арнольд Леман". BlouinArtInfo. blouinartinfo.com. Получено 2016-01-12.
  44. ^ Леман, Арнольд (7 августа 2010 г.). "Ответ директора Бруклинского музея". Нью-Йорк Таймс. Получено 2014-08-01.

внешняя ссылка