Оноре Домье - Honoré Daumier

Оноре Домье
Оноре Домье c1850 - crop.jpg
Оноре Домье около 1850 г.
Родившийся
Оноре Викторен Домье

(1808-02-26)26 февраля 1808 г.
Марсель
Умер10 февраля 1879 г.(1879-02-10) (в возрасте 70 лет)
Вальмондуа
НациональностьФранцузский
ИзвестенПечать, живопись, скульптура

Оноре-Викторен Домье (Французский:[ɔnɔʁe domje]; 26 февраля 1808-10 февраля 1879) был французом гравер, карикатурист, художник и скульптор, многие работы которого представляют собой комментарий к общественной и политической жизни Франции в XIX веке.

Домье написал более 500 картин, 4000 литографии, 1000 гравюр на дереве, 1000 рисунков и 100 скульптур. Плодовитый рисовальщик, он, пожалуй, был наиболее известен своими карикатуры политических деятелей и сатир на поведение его соотечественников, хотя посмертно ценность его картины также была признана.[1]

Жизнь

Домье родился в Марсель Жан-Батисту Луи Домье и Сесиль Катрин Филипп. Его отец Жан-Батист был стекольщик чьи литературные устремления привели его к переезду в Париж в 1814 году, стремящемуся стать поэтом.[2] В 1816 году молодой Домье и его мать последовали за Жаном-Батистом в Париж. В юности Домье проявил непреодолимую склонность к артистической профессии, которую его отец тщетно пытался сдержать, поставив его на первое место. Huissier, у которого он работал мальчиком на побегушках, а позже - продавцом книг. В 1822 году он стал протеже Александр Ленуар, друг отца Домье, художника и археолога. В следующем году Домье вошел в Académie Suisse. Он также работал на литографа и издателя по имени Беллиард и сделал свои первые попытки литографии.

Овладев техникой литография Домье начал свою творческую карьеру с изготовления пластинок для музыкальных издательств и иллюстраций для рекламы. Затем последовала анонимная работа для издателей, в которой он подражал стилю Шарле и проявил значительный энтузиазм по Наполеоновский легенда. После революции 1830 года он создал искусство, выражающее его политические взгляды.[3] К 1873 году Домье почти ослеп.

Опубликованные работы

Литография Домье Гаргантюа, 1831

Во время правления Луи Филипп, Чарльз Филипон запустил юмористический журнал, Ла Карикатура. Домье пополнил штат, в который вошли такие влиятельные художники, как Деверия, Рафет и Grandville, и начал свою живописную сатирическую кампанию, нацеленную на слабости буржуазия, коррупция закона и некомпетентность ошибочного правительства. Его карикатура на короля как Гаргантюа привел к заключению Домье на шесть месяцев в Ste Pelagie в 1832 году. Вскоре после этого появилась публикация Ла Карикатура был прекращен, но Филипон предоставил новое поле деятельности Домье, когда он основал Le Charivari.

Коллекционер печати, c.1857–1860 (Художественный музей Филадельфии )

Домье создавал свои социальные карикатуры для Le Charivari, в котором он высмеивал буржуазное общество в образе Роберт Макер, герой популярного мелодрама. В другой серии L'histoire ancienne, он нацелился на сдерживающий псевдоклассицизм искусства того периода. В 1848 году Домье снова начал свою политическую кампанию, все еще находясь на службе у Le Charivari, которую он покинул в 1863 году и вернулся в 1864 году.

Примерно в середине 1840-х годов Домье начал публиковать свои знаменитые карикатуры с изображением представителей юридической профессии, известные как «Les Gens de Justice», резкую сатиру на судей, обвиняемых, поверенных и коррумпированных жадных юристов в целом. Ряд чрезвычайно редких альбомов появился на белой бумаге, охватывающей 39 различных юридических тем, 37 из которых ранее были опубликованы в Charivari. Было сказано, что собственный опыт Домье в качестве служащего в офисе судебных приставов в молодости, возможно, повлиял на его довольно негативное отношение к профессии юриста.

Молодые женщины купаются, 1855–1860

В 1834 году он изготовил литографию. Rue Transnonain, 15 апреля 1834 г. с изображением резни на улице Трансноин, которая была частью Апрельские беспорядки 1834 года в Париже. Он предназначен для публикации по подписке. L'Association Mensuelle. Прибыль была направлена ​​на продвижение свободы прессы и оплата судебных издержек по иску против сатирического, политически прогрессивного журнала. Le Charivari в которую Домье регулярно вносил свой вклад. Полиция обнаружила гравюру, висящую в витрине принцессы Эрнест Жан Обер в Галерея Веро-Додат (проход в 1-м округе), а затем выследили и конфисковали столько отпечатков, которые смогли найти, вместе с оригинальным литографическим камнем, на котором было нарисовано изображение. Существующие эстампы Rue Transnonain остались в живых после этой попытки.[4]

Скульптуры

Домье был не только плодовитым литографом, рисовальщиком и живописцем, но и создал заметное количество скульптуры в необожженной глине. Чтобы спасти эти редкие экземпляры от разрушения, некоторые из этих бюстов сначала воспроизвели в гипсе. Бронзовые скульптуры были изготовлены из гипса посмертно. Основные литейные заводы 20-го века были F. Barbedienne Barbedienne, Рудье [fr ], Siot-Decauville [fr ] и Литейный завод Валсуани [fr ].

В конце концов Домье изготовил из необожженной глины 36 бюстов французских депутатов. Литейными цехами, задействованными с 1927 года для производства бронзового издания, были Barbedienne с тиражом 25 и 30 слепков и Valsuani с тремя специальными слепками, основанными на предыдущих гипсовых отливках из коллекции глины галереи Sagot - Le Garrec. Все эти бронзовые бюсты - посмертные, основанные на оригинальных, но часто реставрируемых необожженных глиняных скульптурах. Глину в ее отреставрированном виде можно увидеть в Музее Орсе в Париже.

Сцена из комедии (Мольер ?), c. 1860 г.

С начала 1950-х годов появились обожженные глиняные «Фигурки», большинство из которых принадлежало коллекции Гобина в Париже. Именно Гобин решил сделать бронзовую отливку Валсуани тиражом по 30 штук. Опять же, они были посмертными, и нет никаких доказательств, в отличие от бюстов, упомянутых выше, что эти терракотовые статуэтки действительно были сделаны самим Домье. Американская школа (Дж. Вассерман из музея Фогг-Гарвард) сомневается в их подлинности, в то время как французская школа, особенно Гобен, Леконт, Ле Гаррек и Шерпен, все так или иначе участвующие в маркетинге бронзовых изданий, уверены в их Домье. источник.[нужна цитата ] Регистр Домье (международный центр исследований Домье), а также Национальная художественная галерея в Вашингтоне, округ Колумбия, сочли бы фигурки «в манере Домье» или даже «имитатором Домье» (NGA).

Не может быть никаких сомнений в подлинности «Ратапойля» Домье и его эмигрантов. Автопортрет в бронзе, а также бюст Людовика XIV часто обсуждались в течение последних 100 лет, но общая тенденция состоит в том, чтобы принять их как оригиналы Домье.[нужна цитата ]

Домье создал множество фигурок, которые впоследствии использовал в качестве моделей для своих картин. Одна из самых известных фигурок Домье под названием Тяжелое бремя, изображает женщину и ее ребенка. Женщина что-то несет, возможно, большую сумку; статуэтка около 14 дюймов в высоту. Оливер В. Ларкин заявляет, что «на глине можно увидеть след быстрых пальцев Домье, когда он подталкивал юбку в развевающиеся ветром складки и использовал лезвие ножа или конец ручки кисти, чтобы обозначить сложенные руки и складки ткани на ней. грудь. В масле он смог лишь приблизиться к этому маленькому шедевру, наиболее удачно на двух холстах, когда-то принадлежавших Арсену Александру ».[5]

Домье написал несколько картин Тяжелое бремя. Женщина и ее ребенок выглядят так, будто их толкает ветер, и Домье использовал это как метафору великих сил, против которых они на самом деле боролись. Великие силы, с которыми Домье хотел показать, что они пытаются бороться, были Революция, правительство и бедность.[нужна цитата ] Женщина и ее ребенок на картине очерчены очень темной тенью.

Картины

Домье позже в своей карьере

В дополнение к его колоссальной деятельности в области карикатуры - список литографированных пластин Домье, составленный в 1904 году, насчитывает не менее 3958 - он также рисовал. Если бы не искушающая правдивость его видения и мощная прямота его манеры письма, было бы трудно распознать создателя Роберт Макер, из Les Bas bleus, Les Bohémiens de Paris, а Маски, в картинах Христос и Его апостолы (Рейксмузеум в Амстердам ), или в его Добрый самаритянин, Дон Кихот и Санчо Панса, Христос издевается, или даже в зарисовках из коллекции Ионида в Южном Кенсингтоне. В музее есть комната, полная карикатур. Am Römerholz в Винтертуре. Дон Кихот и Санчо Панса был найден как часть 2012 Мюнхенский художественный клад.[6]

Как художник Домье был одним из пионеров реалистических предметов, к которым он относился с точки зрения критики классовых различий.[7] Его картины не имели успеха до 1878 года, за год до его смерти, когда Поль Дюран-Рюэль собирал свои работы для выставки в своих галереях и продемонстрировал весь диапазон таланта человека, которого называли "Микеланджело карикатуры ». На момент выставки Домье был слепым и жил в коттедже на Вальмондуа, который Коро предоставлен в его распоряжение. Именно там он умер.

Наследие

Бюст Домье - Адольф-Виктор Жоффруа-Дешом

Бодлер отметил о нем: l'un des hommes les plus importantants, je ne dirai pas seulement de la caricature, mais бис de l'art moderne. (Один из самых значимых людей не только, я бы сказал, в карикатурном, но и в современном искусстве.) Винсент Ван Гог также был большим поклонником его работ. [1][8]

Выставка его работ прошла в École des Beaux-Arts в 1901 г.

Работы Домье находятся во многих ведущих художественных музеях мира, в том числе Лувр, то Метрополитен-музей и Рейксмузеум. Он известен рядом работ, в том числе большим количеством картин (500) и рисунков (1000), некоторые из них изображают жизнь Дон Кихот, тема, которая очаровывала его всю последнюю часть его жизни.

200-летие Домье отметили в 2008 году рядом выставок в Азии, Америке, Австралии и Европе.

Галерея

  • Ecce Homo, 1850

  • L'héritier Présomptif (The Heir Apparent), маленький ребенок, повешенный на стене своей няней, которая ушла танцевать. Цветная литография, гр. 1850 г.

  • Les Comediens de Société.
    Литография опубликована в Le Charivari, 1858

  • Криспин и Скапин, 1858–1860

  • Les Joueurs d'échecs (Шахматисты), 1863 г. (Petit Palais )

  • "NADAR élevant la Photographie à la hauteur de l'Art" (НАДАР возвышение фотографии до искусства).

  • Les Trains de Plaisir (Поезда удовольствия).
    Литография опубликована в Le Charivari, 1864

  • L'Avocat au Placet или же Адвокат с признанием вины, c.1850

  • Прачка, масло на панели, c.1863 (Musée d'Orsay )

  • Воображаемый инвалид, до 1879 г.

  • Прошедшее настоящее будущее

  • Une Discussion littéraire à la deuxième Galerie (Литературная дискуссия во второй галерее).
    Литография опубликована в Le Charivari, 1864

  • Капитуляция седана (The капитуляция седана ).
    Литография опубликована в Le Charivari, 1870

  • Дон Кихот и Санчо Панса, 1868

  • Из Scènes Grotesques. Elle tenait ferme!, литография

  • Ипохондрик, Эрмитаж

Примечания

  1. ^ "Оноре Домье: палец на пульсе". Hammer.ucla.edu. Архивировано из оригинал на 2013-01-27. Получено 2013-02-23.
  2. ^ Рей, стр.10.
  3. ^ Фруско, Питер, Янсон, Х. В., Романтики Родену, Джордж Бразиллер, Inc., 1980.
  4. ^ "Rue Transnonain, 15 апреля 1834 г.". Введение в искусство XIX века. Получено 2014-10-07.
  5. ^ Ларкин, Оливер В. (1966). Домье, человек своего времени. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Макгроу-Хилл.
  6. ^ "Фотогалерея: раскрытие тайника нацистского искусства в Мюнхене". Spiegel. 17 ноября 2013 г.. Получено 17 ноября 2013.
  7. ^ «Революционные мечты: исследование французского искусства». Архивировано из оригинал на 2015-07-21. Получено 2014-12-08.
  8. ^ Винсент Ван Гог: Письма http://vangoghletters.org/. Получено 7 февраля 2020. Отсутствует или пусто | название = (помощь)

Рекомендации

внешняя ссылка