Кчо - Википедия - Kcho
Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Кчо | |
---|---|
Родился | 12 февраля 1970 г. Исла-де-Пинос |
Национальность | Кубинец |
Движение | Пластическое искусство, Скульптура |
КЧО (иногда пишется «К'чо»), Родился Алексис Лейва Мачадо на Исла-де-Пинос (1970), современник Кубинец художник. У Кчо были художественные выставки по всему миру. Он впервые привлек международное внимание, выиграв главный приз Южная Корея с Кванджу Биеннале в 1995 г.
биография
Ранние года
Алексис Лейва Мачадо (Кчо) родился в Nueva Gerona, Исла-де-ла-Хувентуд 12 февраля 1970 года. Сын Игнасио де Лойола Лейва Абреу, плотника и техника по телекоммуникациям, и Мартины Примитивы Мачадо Куни, более известной как Марта Камачо, неутомимая, трудолюбивая женщина и популярный художник, он рос вместе с четырьмя другими сестрами в Он получил начальное образование в двух начальных школах, Хосуэ Паис и Мануэль Алколеа, а среднее образование - в начальной художественной школе Леонардо Луберта в своем родном городе. В 1986 году он поступил в Национальную школу пластических искусств (ENA) в Гаване и окончил ее в 1990 году по специальности живопись и скульптура.
В возрасте шестнадцати лет он ознаменовал начало своей карьеры персональной выставкой: Kcho expone favelas, в Центре пластических искусств в Нуэва-Хероне в 1986 году. С 1990 года, уже как профессионал, он начинает демонстрировать свое работает на персональных и коллективных выставках как на национальном, так и на международном уровне. Из всех них необходимо упомянуть его дипломную работу Paisaje popular cubano, 1990 (Cuban Popular Landscape), поскольку одна из работ, названных выставкой, позволила ему стать частью постоянной коллекции, представленной в Музее изобразительных искусств Кубы. (MNBA).
1990-е
В следующем, 1991 году, молодой художник сделал свою первую персональную выставку в МНБА для пространства «Художник месяца», где примерно в то время проходили выставки великих представителей кубинского пластического искусства. В том же году он был награжден премией, присуждаемой Национальной группой учителей художественных школ в Центре пластических искусств и дизайна ايتي в Гаване, Куба. Также в 1991 году он участвовал в выставке Proyectos recientes (Недавние проекты) со скульпторами Алехандро Агилера, Анхелем Рикардо Риосом и Освальдо Йеро, среди других, в Центре искусств 23 y 12 в Гаване.
Он принял участие в передвижной выставке Los hijos de Guillermo Tell (Сыновья Вильгельма Телля) куратора Херардо Москера, которая была показана в Музее Алехандро Отеро в Каракасе, Венесуэла, и в Библиотеке Луиса Анхеля Аранго в Боготе, Колумбия. В нем приняли участие такие художники, как Хосе Бедиа, Глексис Новоа и другие важные представители поколения 80-х - Кчо, самый молодой художник, приглашенный на выставку. Это шоу было тепло и благосклонно встречено как публикой, так и специализированными критиками, в том числе статья Ивонн Пайн, опубликованная во втором выпуске журнала. ArtNexus журнал под тем же названием, что и выставка.
1992 год был значительным для искусства Кубы, поскольку он расширил представление о силе и творчестве пластических искусств в этой стране. Он был отмечен двумя важными международными коллективными выставками, на которых Кчо имел возможность продемонстрировать свои работы: Vont dort aus: Kuba, организованный на Форуме Людвига в Аахене, Германия, и Arte cubano actual (Современное кубинское искусство), координатором которого является Роберт Литтман. Культурный центр современного искусства Культурного фонда Televisa в Мехико. Он также принимал участие в важных международных проектах, таких как Первая биеннале Barro de América (Глина Америки), созданная куратором и критиком Роберто Гевара в Музее современного искусства Софии Имбер в Каракас, Венесуэла, где он поделился выставочными площадями с Ана Мендьета (1948 - 1985), Римель Кардилло, Милтон Бесерра и другие известные художники в регионе. Другие благоприятные поводы для расширения кругозора Кубинец искусства и, в частности, точки зрения Кчо, были коллективные выставки La década prodigiosa (Удивительное десятилетие), на которых собраны кубинские пластические искусства восьмидесятых годов в Museo Universitario del Chopo в Мехико, и La ronda cubana (Кубинский раунд). ) в музее Ван Рекума в Апелдорне, Голландия.
В 1993 году Кчо выполнил обширную программу национальных и международных обязательств, выставив свои работы на Кубе, в США, Мексике, Голландии и других странах.
В 1994 году он выиграл стипендию Фонда Людвига для изучения искусства в Аахене, Германия, а также получил приглашения на три важных мероприятия в сфере искусства. Первый прислал куратор Нельсон Агилар для участия в 22-й биеннале в Сан-Паулу, Бразилия; второй от Дэна Кэмерона, который будет частью коллективной выставки Cocido y crudo (Приготовленное и сырое), организованной в Музее королевы Софии в Мадриде; и третье приглашение пришло от Илиама Янеса Годоя, куратора и директора первой и значимой Гаванской биеннале, принять участие в выставке La otra orilla (Другой берег) во время Пятой Гаванской биеннале, проходившей в колониальной крепости Кастильо-де-лос. Трес Рейес дель Морро - на этом последнем мероприятии он продемонстрировал свою работу La regata, которая с того же года принадлежит коллекции Музея Людвига в Кельне, Германия. La regata появляется на обложке журнала Revolución y Cultura (выпуск № 5, 1994 г.) и Artnews, специализированного издания по искусству (июнь 2000 г.).
В 1995 году он участвовал в 1-й биеннале Кван-Чжу в Корее, где его работы выиграли Гран-при. В том же году в Париже, Франция, он был награжден Премией ЮНЕСКО за продвижение искусств, присуждаемой за масштаб и масштаб его работы, для получения которой международное жюри должно выбрать из сотен претендентов со всего мира. Награду вручил тогдашний директор ЮНЕСКО Федерико Майор Сарагоса.
Также в 1995 году он провел три персональные выставки: Кчо в Фонде Пилар и Хоан Миро на Майорке, Испания; El camino de la nostalgia (Дорога ностальгии) в Центре Вифредо Лам в Гаване; и Tabla de salvación (Спасение) в галерее Espacio Abierto, также в Гаване, Куба. В этих трех выставках художник усиливает свой интерес к теме путешествий и миграций простыми, но категоричными инсталляциями, такими как El camino de la nostalgia и Lo mejor del verano (Лучшая часть лета) - последние также представлены на выставке Cocido. y Crudo, организованный музеем королевы Софии в Испании.
Кчо представлял Кубу на важных коллективных выставках, таких как: Arte nuevo de Cuba (Новое искусство Кубы) в галерее White Chapel Art Gallery в Лондоне, Великобритания, куратор Кэтрин Ламперт; «Кампо» (Сельская местность) куратора Франческо Бонами для открытия Фонда искусств Сандретто-Ре Ребауденго в Турине, Италия. Эта выставка также была представлена в выставочных залах того же Фонда в Венеции, Италия; Nuestro siglo (Наш век) в музее Людвига в Кельне, Германия; Diálogos de paz (мирные диалоги) в штаб-квартире Организации Объединенных Наций, Женева, Швейцария; «Гавана» - Сан-Паулу, где собраны образцы биеннале Кубы и Бразилии, в Центре культур мира в Берлине, Германия; на 1-й биеннале в Йоханнесбурге, Южная Африка; и на 4-й Международной биеннале в Стамбуле, Турция. К концу 1995 года Кчо встретился в Гаване с Барбарой Гладстон из США, владелицей галереи Барбары Гладстон в Нью-Йорке, с которой он организовал две важные выставки, которые помогли повысить осведомленность о его работах в США. Штаты и остальной мир.
В 1996 году во время первой из этих выставок, которую они просто назвали Kcho, Музей современного искусства (MOMA) в Нью-Йорке приобрел его работу Columna Infinita # 1 (Infinite Column # 1), которая вместе с ранее приобретенным рисунком A los ojos de la history (Глазами истории), 1995, представляют его в постоянной коллекции этого музея. Таким образом, Кчо стал художником, который вновь открыл двери MOMA для кубинского искусства, став после Вифредо Лама первым, кто стал частью такой избранной коллекции.
В 1996 году кубинский художник представил свои работы в Studio Guenzani в Италии и пригласил молодого итальянского художника Джузеппе Габеллоне. Он также показал выставку Para olvidar («Забыть») в Международном центре современного искусства в Монреале, Канада.
В том же году работы Кчо отправились в Европу в рамках выставки об истории кубинского искусства: Cuba Siglo XX. Modernidad y sincretismo (Куба ХХ век. Современность и синкретизм). Он проехал от Centro Atlántico de Arte Moderno в Лас-Пальмас-де-Гран-Канария, Испания, через Ла-Кайша, Пальма-де-Майорка, Испания; Центр искусства Санта-Моника, Барселона; и Кунстхалле Билефельд в Германии.
Инсталляция Obras escogidas (Избранные произведения) появилась на обложке журнала Flash Art в мае / июне 1996 года. По приглашению куратора Яна Хоэта Кчо посещает Бельгию для участия в шоу De Rode Poort в Museum van Hedendaagse Kunst. в Генте. Он также принимает участие в выставке Arte a través de los océanos (Искусство сквозь океаны) в Container 96 в Копенгагене.
1997 год был годом большого труда и значительных персональных и коллективных выставок. В то время у него была возможность поработать с главным куратором Полом Шиммелем и помощником куратора. Альма Руис организовать персональную выставку Todo cambia (Все меняется) для Музея современного искусства (MOCA) в Лос-Анджелесе, Калифорния; но он не может сам пойти на открытие, потому что правительство Соединенных Штатов отказало ему в въездной визе - этот отказ сохраняется до сегодняшнего дня.
Однако запрет ступить на американскую землю не остановил ни эту выставку в MOCA, ни персональную выставку: Kcho, proyectos recientes (Kcho, Recent Projects) в галерее Regen Projects в Лос-Анджелесе, ни коллективные выставки No Place Like Home в Walker Арт-центр в Миннеаполисе от куратора Ричарда Флуда и TRUCE: Ecos del arte en la edad de las results infinitas (TRUCE: Отголоски искусства в эпоху бесконечных выводов), от куратора Франческо Бонами, в Санта-Фе, США.
Среди других заслуживающих внимания выставок 1997 года - его персональная выставка «Говорить об очевидном никогда не было для нас удовольствием» в Музее Израиля, Павильон Билли Роуза, в Иерусалиме; и коллективные выставки: «Утопические территории», «Новое искусство Кубы» в Художественной галерее Морриса и Хелен Белкин, Университета Британской Колумбии и в Галерее современного искусства в Ванкувере, Канада; Мусор в Музее современного искусства Тренто и Роверето, Италия; Así está la cosa: instalación y arte objeto en América Latina (Вот как обстоят дела: инсталляции и объектное искусство в Латинской Америке), международная выставка современного искусства, организованная в Культурном центре современного искусства в Мексике; и 6-я Гаванская биеннале, которая проходила в колониальной крепости Сан-Карлос-де-ла-Кабанья, для которой он создал выставку Archipiélago de mi pensamiento (Архипелаг в моих мыслях) из серии Columna infinita (Бесконечная колонна) - в настоящее время принадлежит в частную коллекцию в Италии.
В 1998 году, как и в предыдущие годы, Кчо принял участие в важнейших художественных выставках и биеннале по всему миру, таких как Arco в Мадриде; Темное искусство в Сенегале; 3-е Биеннале Барро де Америка и Ибероамериканская выставка искусств в Венесуэле; Cada día (Каждый день), 11-е биеннале в Сиднее, Австралия; и Expoarte в Гвадалахаре, Мексика. Его работы представлены на следующих коллективных выставках: Visión global del nuevo arte de los noventa (Глобальный взгляд на новое искусство девяностых годов) в фонде Deste в Афинах, Греция; и + Zone в Palazzo Re Rebaudengo в Гуарене д'Альба, Италия; процитирую лишь несколько примеров.
В этом же году наиболее выдающимися персональными выставками были Archipiélago de mi pensamiento, Serie Americana, I Kcho в Национальной галерее дю Жё де Пом, Париж, Франция, куратором Даниэлем Абади; и Largo Viaje (Долгое путешествие), открытый в галерее GAN в Токио, Япония.
Позже, в 1999 году, Кчо был принят в Atelier Calder Residence в Саше, Франция, после получения награды, предоставленной Фондом Кальдера и Министерством культуры Франции. Эта награда дала ему возможность жить и работать в студии Calder с субсидией на производство и продвижение произведений искусства среди самых важных художественных кругов Европы. Кчо завершил свое пребывание во Франции персональной выставкой Клдера. CCC в Туре и с включением произведения Para olvidar el miedo (Чтобы забыть страх) в историческую коллективную выставку, которая пыталась подвести итог скульптуре 20-го века - Los campos de la escultura (Поля скульптуры), расположенная на Елисейских полях в Париже.
В том же 1999 году его работы вместе с куратором Франческо Бонами отправились в Соединенные Штаты на выставку двух художников: Энкуэнтрос: Кчо и Науман (Встречи: Кчо и Науман) в Музее современного искусства в Чикаго.
2000-е
В 2000 году у Кчо было три выдающихся выставки. Первая прошла на Кубе. Он был назван No me agradezcan el silncio (Не благодари меня за тишину) и выставлен в Casa de las Américas в Гаване. Эта выставка позволила ему показать, как его идеи и проекты развивались спустя некоторое время, не выставляясь в его собственной стране. Вскоре после этого открылась еще одна выставка, на этот раз в Мадриде, Испания: La columna infinita (Бесконечная колонна) в Национальном музее королевы Софии. И, наконец, в Соединенных Штатах Америки выставка Kcho. Дибухос (Кчо. Рисунки) оказался его последним визитом в галерею Барбары Гладстон, поскольку невозможность поездки в Соединенные Штаты очень затрудняла выполнение установленных обязательств и поддержание реальных отношений с этой важной галереей в Нью-Йорке. .
На протяжении своей карьеры Кчо всегда был в курсе всех техник гравюры, и эта страсть заставляет его создавать или восстанавливать серию мастерских гравировки по всей Кубе, которые способствовали творческой работе художников и студентов, специализирующихся в этой области пластического искусства в страна.
В 2001 году он представил «25 пьедр» (25 камней), персональную выставку литографий в Taller Experimental de Gráfica (Экспериментальная мастерская по графическим изображениям) в Гаване, Куба; Diez Grabadores Cubanos (Десять кубинских граверов) из Провинциального фонда пластических искусств Рафаэля Боти (Провинциальный фонд пластических искусств Рафаэля Боти), Испания; и впервые он провел персональную выставку на Исла-де-ла-Хувентуд, а именно в галерею Марты Мачадо, под названием «En el mar no hay nada escrito» («На море ничего не написано»). Кчо считает этот спектакль своего рода возвращением домой, чтобы поделиться со своими соотечественниками успехами, достигнутыми в его творческой жизни. Там он построил части для инсталляции La Jungla (Джунгли) и выставил часть этой работы перед тем, как отправиться в путешествие.
В 2001 году Кчо второй раз выставлялся в Национальном музее изящных искусств в Гаване, Куба, со своей работой La Jungla. Затем он участвует в выставках: «Современное искусство на Кубе: ирония и выживание на острове Утопия», организованных Художественным музеем Спенсера Канзасского университета, США; Estructuras similares a los ojos de la historyia (Подобные сооружения в глазах истории) в палатке Centrum Belldende Kunst в Роттердаме, Голландия; 1-я биеннале в Валенсии, Испания, куратор Акилес Бонито Олива; Arco 2001 в Мадриде, Испания; и вместе с художником Кендзи Янобе он выставил Пара Ольвидара в галерее Shiseido в Токио, Япония.
Кчо был частью туристического портфолио Suite Europa 2001, осуществленного Генеральным директором де ла Секретариа де Estado para la Cooperación Internacional y para Iberoamérica (Главное управление Государственного департамента международного сотрудничества и Латинской Америки), организованного Министерством иностранных дел. в Мадриде, Испания. Более того, в 2001 году он получил Приз за кубинскую доставку на 4-й Карибской биеннале в Музее современного искусства в Санто-Доминго, Доминиканская Республика.
Все персональные и коллективные выставки в 2002 году стали для художника благоприятным поводом для укрепления своей карьеры и развития своего творчества, сделав свои новые инсталляции, гравюры и рисунки известными во всем мире. Национальная и международная пресса повторила его достижения, когда в итальянской газете La Rivista del Libri появились статьи; Газета Granma на Кубе, под заголовком Expectativas por Kcho en Brasil (Ожидания Кчо в Бразилии); Flash Art in Italy, которому предшествует название La Jungla di Kcho; и ArtNexus, выпуск 42, просто процитирую несколько примеров.
Среди персональных выставок выделяются La Jungla, представленная в Гражданской галерее современного искусства в Турине, Италия; «Лос пелигрос дель олвидо» («Опасности забвения») в галерее Габриэлы Мистраль в Сантьяго-де-Чили; Эль-Уракан (ураган) в Музее скульптуры в Сан-Паулу, Бразилия; выставка Artíssima 2002, организованная Художественной галереей Joan Guaita в Пальма-де-Майорка, Испания; и Кчо, эль-хихо де Марта (Кчо, сын Марты) у мемориала Хосе Марти в Гаване, Куба, на открытии которого присутствовал главнокомандующий Фидель Кастро Рус.
Наиболее значимыми коллективными выставками были: Islas Imaginarias (Воображаемые острова), которые проходили в Музее современного искусства в Сулии, Маракайбо, Венесуэла; и снова в портфолио путешествий Suite Europa 2001, выполненном Генеральным секретарем международного сотрудничества в Ибероамерике, Испания.
В 2003 году художник сотрудничал с кубинским певцом и автором песен Сантьяго Фелиу, используя произведение Para olvidar в качестве декорации для своего концерта в Национальном театре Кубы. Он начал путешествовать по Венесуэле и сделал свою первую выставку под названием Archipiélago (Архипелаг) в галерее Хуана Руиса в Маракайбо, Венесуэла.
Он вернулся в Гавану и открыл двери своей студии, чтобы показать работу Archipiélago художникам и гостям на 8-й биеннале в Гаване, которая проходила тогда в кубинской столице и где он также представил публике перформанс Pocas palabras (Несколько слов). В 2003 году Кчо продолжал участвовать в самых важных выставках и биеннале по всему миру, таких как Arco, Madrid; Арт Майами и Базель в Чикаго.
Работы его авторства входили в лоты аукционов латиноамериканского искусства Christie и Sotheby's. В 2004 году он участвует в Художественной ярмарке в Чикаго, США, по приглашению Галерии Гавана де Куба, с личным проектом под названием La convertación (Разговор). В кубинской столице он выставляет часть своей инсталляции Núcleos del tiempo (Ядра времени) в галерее Villa Manuela - авеню Unión de Escritores y Artistas de Cuba, UNEAC (Ассоциация писателей и художников Кубы).
И снова его работы являются частью важных выставок в Европе и США, например: La Jungla, Openasia 2004, в Венеции; Obra gráfica original. Artistas contemporáneos internacionales (оригинальные графические работы. Международные современные художники) в Майами-Бич; как часть коллекции MOMA в Museo del Barrio: Latin American and Caribbean Art, собранной Museo del Barrio в Нью-Йорке; Арт Майами 2004; Ярмарка Америки в Майами, среди прочего.
В 2005 году он продолжает выставлять свои работы в галереях и музеях Венесуэлы, Колумбии и Испании. Он создает произведение Autorretrato (Автопортрет) для ярмарки Arco в Мадриде вместе с галереей Joan Guaita. Он является частью важной коллективной выставки Nueve pintores contemporáneos cubanos («Девять кубинских современных художников»), проводимой в Выставочном зале на набережной Антония I в Княжестве Монако. Другие персональные выставки: Kcho, viajero inmóvil (Kcho, Still Traveler) в галерее Луи Карре в Париже, Франция, куратором Даниэлем Абади; Kcho, un hombre de isla (Кчо, островитянин) в Хьюстоне, штат Техас; Los animales (Животные) в Галерии, Гавана, Куба; и Kcho - Casa 5 - Las playas infinitas (Kcho - House 5 - Infinite Beaches), Аттерес Куснт, в Зальцбурге, Австрия.
В течение этого периода он подтверждает свои корни, работая более длительное время на Кубе, не только в Гаване, но также на Исла-де-ла-Хувентуд и Матансас. В 2006 году он переезжает в Барселону на несколько месяцев, чтобы работать в группе халькографов на мастерские Poligrafa, Испания. Там он готовит выставку Paso de los vientos (Наветренный проход), которая позже будет показана в галерее Joan Prats в Барселоне. Кроме того, было также шоу La nave de Kcho (Корабль Кчо) для Кастильо-де-Санта-Барбара (Замок Святой Варвары) в Муниципальном Патронато де Аликанте, куратор Пабло Рико из Фонда Жоана Миро. Он возвращается на Кубу, чтобы сниматься. его популярная работа-инсталляция-перформанс Vive y deja vivir (Живи и дай жить другим) для 9-й Гаванской биеннале на площади Вьеха и в галерее Ла Касона.
В том же 2006 году Кчо отправляется в Колумбию по приглашению экс-президента и коллекционера Сезара Гавириа на выставку Llegó el cubano (Кубинец прибыл) в галерее Алонсо Гарсеса в Боготе, а также принимает участие в коллективных выставках Art Miami 2006 г. в США; Arco 2006, в Мадриде и в Louis Carré et. Cie. Gallery в Париже, Франция. По приглашению галереи Мальборо он едет в Мадрид на открытие чилийского художника Клаудио Браво. Оказавшись там, ему предлагают стать частью избранного списка художников, которые выставляются в этой известной галерее и на ее площадках в важных столицах искусства Монте-Карло, Сантьяго-де-Чили, Барселоне, Мадриде, Нью-Йорке и Лондоне. Этот контракт представляет собой далеко идущий шаг в продвижении его работы.
В 2007 году он делает свою первую персональную выставку в галерее Мальборо под названием Retrasando lo inevitable (Отложить неизбежное) в Мадриде, Испания; он также участвует в других важных коллективных выставках, организованных этим учреждением, таких как: Exhibición de verano (Летняя выставка) на площадках в Мадриде и Нью-Йорке, а также в коллекциях, представленных в том году на ярмарках Arco в Мадриде и Art Miami. Другие важные персональные выставки в этом году были организованы в Музее современного искусства в Панаме под названием El viaje (Путешествие) и в галерее Хуана Руиса в Маракайбо, Венесуэла, под названием El cuaderno del hombre de los pies de barro (Записная книжка Человек с грязными ногами).
Также в 2007 году выделяется его участие в коллективных выставках: Кубинский авангард: современное кубинское искусство из коллекции Фарбера в Университете Флориды; Самонаводящиеся устройства в Музее современного искусства Университета Южной Флориды, оба в США; и Охос де Мар (Морские глаза) в Институте современного искусства в Валенсии, Испания. Он снова стал частью лотов латиноамериканских аукционов Sotheby's и Christie в Нью-Йорке, США. Он участвовал в 1-м биеннале Fin del mundo (Конец света) в Ушуайе, Аргентина, с инсталляцией Señores de la playa (Beach Lords) куратора Леонор Амаранте.
В 2008 году он участвует в значительном количестве национальных и международных выставок, таких как: Cartografías de ultramar (Заграничные картографии) в Национальном музее изящных искусств в Гаване, Куба; Эль футуро дель футуризмо (Будущее футуризма) в Галерее современного искусства в Бергамо, Италия; и на аукционе № 156 латиноамериканского искусства, организованном в отеле Palace в Мадриде, Испания.
Его работы также являются частью нескольких шоу в Соединенных Штатах, таких как: ¡Куба! «Los Artistas Experimentan en su país» (Куба! Художники экспериментируют в своей стране) в Художественном музее Хантердона в Нью-Джерси; Летняя выставка и латиноамериканское искусство, организованная галереей Мальборо в Нью-Йорке; Visiones, Centuria de Arte Latinoamericano (Видения, век латиноамериканского искусства) в Художественном музее Бока-Ратон во Флориде; Sin rupturas: Diálogos en el arte cubano («Без разрывов: диалоги в кубинском искусстве») в Художественном музее в Форт-Лодердейле; NeoHooDoo: Искусство за забытую веру в Хьюстоне, Техас; и «Звонок для пробуждения: современное кубинское искусство» в Тресарт, Корал-Гейблс, Флорида.
В феврале 2008 года стоит упомянуть о глубоком и продуманном проекте, организованном совместно с галереей Мальборо в Нью-Йорке, который получил название Cadena de reunificación famil (Цепочка воссоединения семей). Здесь Кчо определяет новые подходы к теме миграции, лежащей в основе творчества художника. Журнал ArtNexus № 69 вторит этой выставке статьей Кчо. Галерея Мальборо критика и журналиста Альберто Баррала.
3 июня этого года Кчо передает свою частную коллекцию кубинского искусства Муниципальному музею острова Исла-де-ла-Хувентуд, где студия Кчо строит выставочный зал кубинского искусства, чтобы способствовать изучению и познанию национальной живописи. Коллекция насчитывает в общей сложности 52 работы пятнадцати самых известных кубинских художников, среди которых мы можем найти: Висенте Эскобара, Леопольдо Романанча, Антонио Родригеса Морея, Эдуардо Абела Вильярреаль, Доминго Рамоса, Фиделио Понсе де Леон, Амелию Пелаэс, Вифредо Лам. , Марсело Поголотти, Луис Мартинес Педро, Рене Портокарреро, Мариано Родригес, Сервандо Кабрера, Рауль Мартинес и Антония Эйрис.
В 2008 году Куба была атакована ураганами Густав (30 августа, сила четыре по шкале Саффира-Симпсона), Айк (9 сентября, сила четыре) и Палома (8 ноября, сила три), все из которых серьезно повлияли на остров и его социально-экономическая инфраструктура.
Исла-де-ла-Хувентуд, место рождения художника, пострадал от разрушительного воздействия двух из этих природных явлений, Густава и Айка, поэтому в качестве немедленного ответа на насущную человеческую потребность восстановить надежду и уверенность в утреннем утреннем населении, 6 сентября 2008 г. Отряд «Марта Мачадо». Кчо, Бригада сумела привлечь более 500 артистов и известных друзей, как национальных, так и международных художников, актеров, музыкантов, танцоров, артистов цирка, ходулочников, которые оставили свою индивидуальную работу, оставив комфорт свою повседневную жизнь, чтобы жить в палатках и самоотверженно отдавать лучшее из своего искусства.Художники сообщества рисуют мастерские, занимаются музыкой и танцами, с интересом поощряют творчество и образование детей и подростков в качестве паллиативного образования для тех, кто не может посещать школу из-за того, что помещения были частично или полностью разрушены.
Бригада непрерывно работала по всей Кубе, где он установил в общей сложности 13 лагерей. Кчо проводит свой кабинет с каждой провинцией, чтобы посетить бригаду. Продолжает работать над своими проектами рисунков, скульптур и инсталляций, но обнаруживает, что Бригада сформировала коллективное произведение искусства, которое продолжает расти и возвращать деревни, мечты и надежды.
Опыт Кубы со всей образовательной работой, гуманитарной и социальной, чтобы принести солидарность, культуру и радость самым отдаленным местам и людям, пострадавшим психологически и экономически, сделал возможным представление более 70 кубинских художников самого высокого уровня, членов бригада «Марта Мачадо» отправилась к народу Гаити в марте 2010 года после того, как 12 января 2010 года пострадала от разрушительного землетрясения, серьезно повлиявшего на инфраструктуру карибской страны. От своей базы в Порт-о-Пренсе бригада преодолела более четырех тысяч километров во все уголки страны. С самого начала в работе бригады особое внимание уделялось детям, зная, что они больше всего страдают и что душевные раны лечить труднее всего. Эти раны ставят под угрозу будущее нации.
Кчо считает это очень важным источником вдохновения для блага, предоставляемого как получателям искусства, так и тем, кто его создает. В настоящее время все еще прорабатывается идея умножения бригады «Марта Мачадо».
В 2009 году он сосредоточил свою работу на вопросах, которые больше всего волнуют: жизнь, человек, его обычаи и культура, с особым акцентом на его пути и движениях.
Он получил приглашение от Леонор Амарантес для участия в V латиноамериканской биеннале визуальных искусств в Куритибе, Бразилия. Специально для этого случая художник создал большую инсталляцию, превратив класс школы со всем ее имуществом в великий «Движущийся архипелаг», это творение, которое становится частью серии «Ядра времени», структура художника посредством Стихотворение, в котором он рассказывает о путешествии человека со знаниями.
Март 2009 года ознаменовался десятой Гаванской биеннале, Куба, в которой Кчо заявил о широком участии. Примером этого была установка «Core Time» на выставке современного кубинского искусства, которую HB оставил в выставочном зале Pabexpo B, где также были представлены свои работы художников, таких как Луис Гомес, Рене Франциско, Сандра Рамос, Плотники и другие.
Но, без сомнения, одним из самых важных флагов в этом двухгодичном проекте оказался кураторский пункт встречи, организованный Кчо в монастыре Святого Франциска Ассизского в Гаване, где он включает свою историю работы в виде карусели, появляющейся из темноты. .
Кчо встретился в Гаване, как место встречи, с такими престижными мировыми создателями современного искусства, как Цай Го-Цян (Китай), Питер Надин (США), Патрик Туттофуоко (Италия), Джейн Александер (Южная Африка), Тацуо Миядзима (Япония). ), AES + F (Россия), Мариана Бунимова (Венесуэла) и Патрисия Гербер Джаллагеас Фламинио (Бразилия), Ширин Нешат и Шоджа Азари (Иран-США), Томас Санчес, Эдгар Хечаваррия, Луис Гомес и Йоан Капоте (Куба).
Эта выставка вызвала значительное признание публики, это была уникальная возможность узнать и оценить важные работы этих художников, о которых отзывалась большая часть прессы и за рубежом, как сообщила газета New York Times в своем номере в среду 1 апреля 2009 г., озаглавленном Гаванская биеннале, во время которой Челси совершает поездку на Кубу.
Другими значительными групповыми выставками в этом году, посвященными творчеству Кчо, были: «У меня есть мечта» (у меня есть мечта) в Центре искусств Carriage House в Нью-Йорке на художественной бумаге. Десять современных художников в Гранаде, Испания, Летняя выставка и Выставка скульптур, совместно организованные галереей Мальборо в Мадриде и Нью-Йорке соответственно, встретились с избранным списком художников.
2010-е
В 2010 году художник получил приглашение участвовать с историей произведения в виде карусели, которая появляется из темноты на Biennale Cuvée, OK Center, Линц, Австрия, и в различных коллективных выставках, ежегодно организуемых галереей Marlborough в штаб-квартире и на международных выставках. ярмарки. Отмечая свое 40-летие, мы делаем второе издание Live and Let Live in Central Park Line и L в Гаване, Куба, снова с массовым участием общественности.
В начале 2011 года он переехал в Европу, чтобы принять участие в двух персональных выставках, которые он организовал со штаб-квартирой в Мальборо, под названием «Недавние работы» (Oeuvres Recentes) в Монако и «Ночная панорама Барселоны». В то время как на старом континенте сформировались работы, выставленные во дворце Гримани в рамках 54-й Венецианской биеннале под названием «Конец памятника», кураторы Витторио Сгарби и Лучано Каприле в сотрудничестве с галереей Тега.
Вернувшись на Кубу, он отправился на Исла-де-ла-Хувентуд и продолжил организовывать и развивать шахту Isla de la Juventud Days Mine, Куба, революцией в рамках действий бригады «Марта Мачадо» и принимает это пребывание на своей родине для третье издание его перформанса-инсталляции «Живи и дай жить другим», на этот раз в Галерее Марты Мачадо.
В настоящее время художник работает над несколькими проектами в Европе и Америке. Но в основном образец Жертвоприношения на перекрестке, готовый к открытию в следующем месяце ноября, который имеет большое значение, потому что он показывает группу важных работ, выполненных в период с 2005 по 2011 год, подводя итоги их работы, выражая явную озабоченность по поводу человек, его культурные сущности и печали.
За его недолгую карьеру - до 2011 года - более 90 персональных выставок и 200 групповых выставок в 35 странах мира. Его работы выставлялись в крупнейших музеях и галереях по всему миру, а также проводились раз в два года работы. Кчо также был отмечен за свою социальную деятельность, как кубинец, любящий свою страну. Среди наиболее значимых наград: знак отличия «Национальная культура» 1998 г., присужденный Министерством культуры, а в 2003 г. - медаль «Абель Сантамария» Государственного совета по предложению Молодых коммунистов (UJC) и копия. Мачете Максимо Гомеса, который поставляет министр FAR.
В 2008 году он был награжден орденом «Хулио Антонио Мелла», выданным Государственным советом по предложению Национального UJC, и как создатель бригады «Марта Мачадо», получившая в 2008 году вместе с другими членами, Флаг подвиг. Труд, присужденный СТС и памятной медалью по случаю двухсотлетия Республики Гаити в 2010 году, за произведения искусства и солидарность, достигнутые в этой братской стране.
Он был избран депутатом Национальной ассамблеи народной власти в июле 2003 года, чтобы представлять народ Исла-де-ла-Хувентуд, и переизбран в январе 2008 года. Кчо получил в апреле 2011 года печать, посвященную Центральному торговому центру Кубы (CTC). 70-летие со дня основания.
Литература
- Альфред Вейдингер: KCHO - Casa 5 - Las Playas Infinitas. Издание Anteros, Вена 2005, ISBN 3-85340-017-5
использованная литература
- Ивон Гренье, Культура и кубинское государство; Участие, признание и диссонанс при коммунизме (Lexington Books, 2017)