Милтон Бесерра - Википедия - Milton Becerra

Милтон Бесерра
Милтон Бесерра
Родившийся	10 августа 1951 г.; Тачира, Венесуэла
Национальность	Венесуэльский
Движение	На месте, Пластическое искусство, Лэнд-арт, Оп-арт, Монтажное искусство, Экологическое искусство, Струнная скульптура

Милтон Бесерра (1951 г.р.) Венесуэльский художник, который был пионером лэнд-арт в Венесуэле в 1970-е годы.

Ранние работы

Окончил Школу искусств Кристобаля Рохаса (1972 г.) Хесус Сото повышение. С 1973 по 1980 год Милтон Бесерра был помощником-партнером в мастерских известных мастеров Карлоса Крус-Диеса и Хесуса Сото. В своей первой коллективной выставке он участвовал еще студентом. Он изучал такие направления в искусстве, как Concrete, Neo, Kinetic, Generative и «Op-art». В 1973 году он открыл свою первую персональную выставку «Вибро-шестиугольный объем», включающую звуковую атмосферу, представленную в Ateneo de Caracas, которая принесла ему приз Третьей Национальной выставки молодых художников.

Он применяет эти знания для разработки неправильных форм, называемых геометрией шестиугольника или «гексагонометрией», основанной на расположении различных модулей в пространстве на основе теории «Белого куба» Казимира Малевича и концепций «Логико-философского трактата» Людвига Витгенштейна, исследующих цвета. , их поведение в пространстве и разделение форм по цветовой гамме. О полученных работах венесуэльский историк искусства Альфредо Бултон (1908–1995) написал: «Работы Милтона Бесерры характеризуют озабоченность объемами и сильными структурами, которые сопровождают тонкие хроматические элементы. Таким образом, мы находимся перед твердым предметом, но в то же время легким и хрупким ».

Обеспокоенный природой и огромным наследием коренных народов Венесуэлы, Милтон Бесерра может на своей первой персональной выставке объединить традиции Венесуэльский первобытные культуры с современностью художественных течений того времени. Милтон Бесерра не делает различий в эстетических аспектах, напротив, заставляет их сосуществовать, преодолевая художественную гармонию и визуальные ресурсы примитивных культур с геометрической абстракцией и венесуэльским художественным творчеством. кинетическое движение, актуальное на тот момент.

Метеорит Парк Ибирапуэра, XVIII Биеннале Сан-Паулу, Бразилия (1985).

Три года спустя Милтон Бесерра представил в Каракасском музее Современное искусство его работа «Программируемые модули», в которой он выражает озабоченность по поводу вмешательства в землю с помощью фотографии. В этом контексте в 70-х годах появляются ранние работы Милтона Бесерры, помещенные в пригородных районах Каракаса, на размытых границах между городом и лесом, или высокими пастбищами и руслами рек, или на последних улицах и в домах города. или в Колония Товар, или на плотине Ла Марипоса. Хотя в то время это были действия и вмешательства, эти работы позже стали Фотографическими сериями и представляют собой - помимо самих себя - его первый пластический и поэтический подход к видению природы и земли как священного, способствующего мистическим переживаниям и наполненного культурным наследием. память о замолчавших или исчезнувших народах. Эта отправная точка позже характеризует контекст его работ. Милтон Бесерра считается одним из пионеров Лэнд Арт в Венесуэле - движение современного искусства, использующее элементы природы или ее окружения, чтобы вызвать реакцию у зрителя, наблюдающего за пейзажем, представленного художником.

Лэнд Арт

Алея Галерея Дурбан Сеньини Майами 2009.

Родился в Лондоне, европеец Лэнд Арт У движения были совершенно другие проблемы, чем в Латинской Америке. В Лэнд Арт на старом континенте стремится увести зрителя в уединенное место, где природа живет сама по себе, вдали от шума и влияния больших городов. Латиноамериканские художники - и Милтон Бесерра был последовательным на протяжении всей своей расширенной карьеры в этом отношении - намерены, чтобы ленд-арт достиг наших корней и стал частью почвы, которая поддерживает нас. Милтон Бесерра, заботящийся об экологии, провел на этом этапе такие работы, как «Одеяло для луга» в жилом районе Каракаса, Ломас-де-Прадос-дель-Эсте; и "Анализ процесса во времени" в приходе Эль-Валле, где он осуждает последствия загрязнения и ухудшения ландшафта. К 80-м годам Милтон Бесерра переехал в Париж и на основе своих исследований разработал новый взгляд на свое искусство. и восприятие обычаев амазонского племени яномамо. Именно тогда его обычные узоры и ткани, пропитанные современностью, дали поворот, который привел к развитию его отличительного Специализированное искусство, признанный во всем мире, от этого художника, родившегося в штате Тачира в Венесуэле. Смесь волокон и тканей с другими органическими элементами, такими как камни, побудила его разработать серию "Chin-cho-rro" (1995), "Gotas" (Drops 1990) и "Nidos" (Nests 1995). В каждой из них Художник обращается к концепции, а затем интерпретирует ее и насыщает абстракционистскими и геометрическими формами, в которых легкое покачивание инертных тел противоречит законам гравитации и создает грозное художественное произведение. Chin-cho-rro's и Esfera pre-colombina Специализированное искусство Музей современного искусства и дизайна в Сан-Хосе, Коста-Рика (1995) - по приглашению г-жи Вирджинии Перес-Раттон (1950–2010) не только продемонстрировал публике интерпретацию Милтона Бесерры традиционных гамаков, используемых группами коренных народов, но и положил на них камни как твердые тела этих мужчин и женщины, которые умерли от эндемической чумы Ксавара и имели в качестве погребальных лож эти отвисшие сети.

Экологическое искусство

Милтон Бесерра знает путь, по которому он идет как художник, и с гордостью признает, что он переносит необычное венесуэльское искусство во все сферы. Для него невозможно не чувствовать привязанность к своей стране, особенно к своим любимым амазонкам, с каждым произведением, которое он делает. Милтон Бесерра также был приглашен Альфонс Хугом, координатором коллективной выставки «Art Amazon», организованной Институтом Гете Германии во время первая Конференция Организации Объединенных Наций по окружающей среде и развитию Земля на высшем уровне, ЭКО-92), в Музее современного искусства в г. Рио де Жанейро. На этой выставке он сосредоточился на реке Верхнее Ориноко, Amazon Федеральный резерв, территория яномамо, и он погрузился в эксперимент, как полностью антропологический семинар, развивая тему «Хавара Яномами - XXI век». В период с 1992 по 1994 год образец был представлен в Художественном музее в Бразилиа, Бразилия; Международный художественный форум Людвига, Ахен, Германия; Technische Sammlungen, Дрезден, Германия; и Statliche Kunsthalle, в Берлин, Германия.

Постоянные монументальные работы

Tepú-mereme, Музей Понтеведры, Галисия, Испания (1996);
Эсфера пре-коломбина, Музей современного искусства и дизайна, Сан-Хосе, Коста-Рика (1995);
Ноинтель Лотос, Шато Нуантель, Франция (1994);
Спираль Оро Добле, семья Кистерманн, Ахен, Германия (1994);
Созвездие Дорадо, Музей Rohrbach Zement, Доттерхаузен, Германия (1991);
О, Фонд Ноа-Ноа, Каракас, Венесуэла (1990);
O, Die Stimme in der Kunst Klinikverwartung, Бад-Раппенау, Германия (1989);
Метеорит, парк Ибирапуэра, XVIII биеннале Сан-Паулу, Бразилия (1985);
Homenaje a la constelación del águila y las cinco águilas blancas, Музей Мариано Пикона Саласа, парк Альбаррегас, Мерида, Венесуэла (1985).

Награды

Премия Омара Карреньо в области концептуального искусства, Колледж архитекторов Венесуэлы, Каракас (2014)
AICA Международная премия в области проектирования, Венесуэла (2008 г.)
Почетное упоминание EST92, Тихуана, Мексика (1998)
Художественный салон Distinction, 50 лет Центральному банку Венесуэлы, Каракас (1990)
Первая премия за эфемерное искусство, II биеннале Гуаяны, музей Хесуса Сото, Сьюдад-Боливар, Венесуэла (1989)
Приз «O» Klinikverwartung Acquisition Prize, Бад-Раппенау, Германия (1989)
Вторая премия III Биеннале Музей скульптуры Франсиско Нарваэса, Порламар, Венесуэла (1986)
Первая премия II Биеннале музея скульптуры Франсиско Нарваэса, Порламар (1984)
Премия салона для молодых художников Дом Гипускоана, Ла Гуайра, Венесуэла (1983)
Фонд Марискаль Аякучо Венесуэла, стипендия для учебы в Париже (1980)
Закупки IV Национального художественного салона молодых художников, Премия INCIBA, Каракас, Венесуэла (1975)
Первая премия III художественной выставки молодых художников в галерее La Rinconada, Каракас, Венесуэла (1973).

Монографический

Сусана Бенко, Художественное образование, Издание Ларенсе, Венесуэла (2009)
«Анализ процесса во времени», Культурный фонд Чакао, Каракас, Венесуэла (2007)
Кристин Фреро "Современное искусство Латинской Америки1990-2005" Издание L'Harmattan, (2005)
Хуан Карлос Паленсуэла "Скульптура в Венесуэле 1960 - 2002 гг." Ситибанк, Каракас, Венесуэла (2002)
Пако Барраган "Искусство, которое приходит" Editions Group Auctions XXI, Мадрид, Испания (2002)
Ивонн Пини "Фрагменты памяти латиноамериканских художников думают о прошлом" Издание Uniandes, Богота (2001)
Рене Деруэн "По культуре территории" Editions l'Hexagone, Квебек, Канада (2001)
Хуан Карлос Паленсуэла "Идеи о видимом". Издание на попечении автора, Каракас, Венесуэла (2000)
Энрике Вилориа Вера "Милтон Бесерра - истоки" Editions Pavilo, Каракас, Венесуэла (1999)
Видение латиноамериканского искусства в десятилетие 1980 г., ЮНЕСКО, Лима, Перу (1994)
Альфредо Бултон "История живописи в Венесуэле" Издание Армитано, Каракас, Венесуэла (1979)
Роберто Гевара «Искусство нового масштаба» Издание Лаговен, Каракас, Венесуэла (1979 г.
Хорхе Глубер "Молодое поколение" "Аргентина" (1976).

Обзоры публикаций (выборки)

Christian Chambert, Konstuetenskaplis pag 38/39 Bulletin, Швейцария (1984)
Франсуа Жюльен "Artmania" L'Officiel hommes Париж, Франция (1990)
Берта Сичел «Новое прошлое», Атлантика, № 6, Лас-Пальмас, Гранд-Канарские острова (1994)
Рейнальдо Роэлс-младший "Arte Amazonas" Humboldt Nº 112 Бонн, Германия (1994)
Сусана Бенко "Милтон Бесерра - Идентидад" Art Nexus № 27 Богота, Колумбия (1998 г.)
BIT - OIT International Labour Office сектора, 1 издание Женева, Швейцария (1999)
Хуан Карлос Паленсуэла "Milton Becerra Galería IUFM Confluences" Art Nexus № 37 Богота (2000)
Карлос Асеро Руис "El Mundo Mágico de Milton Becerra" ARTes Nº 3 St. Domingo, R.Dominican (2002)
Антонио Зая, Portafolio "Ximetriamazonica" Atlántica - Лас-Пальмас, Гранд-Канарские острова (2003)
"Homenaje à Пьер Рестани "Exposición Milton Becerra - Обновление № 4 - Париж, Франция (2003 г.)
Амалия Капото "Милтон Бесерра-Затерянный рай" Искусство № 102 - Майами, EE.UU (2004)
Марина Д. Уитман "Милтон Бесерра" Дизайн поверхности, том 29 №1 стр. / 50-51– Майами. (2004)
Лоренцо Давалос "Silente perplejidad" revista GP № 8, pag / arte-Caracas, Венесуэла (2007)
Патрисия Авена Наварро "Arqueología de lo visible e invisible" Arte al día N ° 138 - Майами, EE.UU (2012).