Лука Пигнателли - Википедия - Luca Pignatelli

Лука Пиньятелли (родился 22 июня 1962 года) - итальянский художник.

биография

Лука Пигнателли родился 22 июня 1962 года в г. Милан, Италия, где он до сих пор живет и работает. В начале 1980-х он вошел в Миланский политехнический университет изучал архитектуру, но вскоре начал свою художественную карьеру с первой персональной выставки в 1987 году в Галерее Янноне в Милане.[1]

Ранние произведения Пиньятелли в основном образны и обладают архитектурным качеством, полученным в результате его университетских исследований. В обширном репертуаре художника есть как здания, так и природные элементы, такие как башни и горы; транспортные средства, такие как самолеты, грузовики и лодки; военные сцены, происходящие над темными руинами города; бои диких животных и одинокая тишина типичного пригорода.

В 90-е годы он выставлял свои работы в основном в Италии (Милан, Рим, Болонья). В 1991 году провел персональную выставку в Дом-музей Лейтон В Лондоне. В 2000 году Пиньятелли выиграл первое издание престижной миланской премии Premio Cairo.[2]

За последние двадцать лет Пиньятелли укрепил свои художественные исследования, и его путь отмечен выставками, проводимыми некоторыми из самых известных национальных и международных организаций.

В 2008 году он был приглашен Национальным археологическим музеем в г. Неаполь где Пигнателли полностью покрыл стены одного из залов «Шерми», серией работ, представляющих древнегреческие вазы, а также выставлен в церкви Санта-Мария-делле-Грацие в Милане.

В 2009 году Пиньятелли участвовал в 53-м Венецианском конкурсе. Биеннале, где он присутствовал в итальянском павильоне с тремя работами под названием "Ла Батталья ди Лепанто", положительно процитированный итальянским искусствоведом Джилло Дорфлесом.[3] В том же году у артиста состоялась персональная выставка в г. Отлично в МАМАК - Музей современного искусства и современности.

За последнее десятилетие Пиньятелли провел несколько самых успешных выставок, что свидетельствует о его присутствии на итальянской арт-сцене как признанном художнике с широким признанием. в 2011 году Пиньятелли выставил свои работы в Риме на выставке Национальный институт графического искусства.[4]

В 2014 г. Музей Каподимонте в Неаполе пригласил художника продемонстрировать свои работы в современном крыле комплекса учреждения, а точнее в его Sala Causa,[5] зал, где в 1970-х годах музей начал выставлять работы современных художников. Сегодня монументальная работа Пиньятелли «Помпеи» является частью постоянной коллекции музея Каподимонте.[6] поскольку он был подарен художником после выставки для установки наверху главной лестницы рядом с произведением художника Уильям Кентридж. Этот же год стал еще одной важной вехой в карьере художника. Он принял участие в коллективной выставке «Ri-conoscere Michelangelo», организованной Galleria dell'Accademia в Флоренция отметить 450-летие Микеланджело смерть. Здесь работы Пигнателли Скультура / 8788 (2014) и Аналогия (2013) с изображением Скьяво, Фауно Барберини, и Prigione Morente находятся рядом с шедевром Микеланджело Дэйвид.В 2015 г. Галерея Уффици в Флоренция пригласил художника выставить свои знаменитые «Головы» (одна из серий, которыми художник наиболее известен) в галерее портретов (также известной как Корридойо Вазариано ). Серия из девяти работ по дереву под названием «Мигранти»[7] был выставлен в пространствах Вазарианского коридора, и одно из них, «Автопортрет в образе Митридата"был приобретен музеем и не входит в постоянную коллекцию портретов.

В 2017 году Пигнателли выставил Персеполи в первый раз. Персеполи представляет собой смешанную технику на персидском ковре, где женская голова, заимствованная из привычного античного репертуара художницы, накладывается на древний ковер. Эта работа вызвала широкий резонанс в мире искусства и была подвергнута неоднозначной цензуре на Маастрихтской художественной ярмарке 2017 года. Решение никогда не было полностью оправдано дирекцией ярмарки. Всего через пару месяцев Пигнателли привез "Персеполи" и другие ковры из этой серии в Венецию и выставил их на исторической выставке. Большой театр Ла Фениче в шоу под названием «Персеполи. Riflessi del резидуо».

Работа

Воображение Пигнателли питается древностями, природой и связью между концепциями времени и истории.[8] В то время как его первая постановка передавала ощущение надвигающейся угрозы, тихого момента, возвещающего о катастрофе,[9] его более поздние работы часто характеризуются чувством универсальности и более сложной исторической рефлексией.[10]

В Город и история искусства представляют для художника своего рода постоянную среду человеческих событий, но, тем не менее, измерение, в котором Пиньятелли задействует свои художественные исследования, оперируя аналогиями, а также модификациями.

Художника гонят на склады, склады, военные склады и большие стройки, к которым он всегда питал влечение и любопытство.

Он очарован анонимной архитектурой портовых городов, их строительными площадками и перемещением товаров; произведениями Виньолы, Лооса и Мис ван дер Роэ, встреченными во время его путешествий по европейским городам; Миланом, его родным городом и любимым местом; и с Нью-Йорком, где он длительное время бывал с 1986 года.

Пиньятелли также является художником, способным решать проблемы, связанные с крупномасштабными работами. Обычно он использует найденные и неожиданные опоры, живописные сами по себе: холсты и брезент, дерево и железо, собранную бумагу, на которую он оперирует, применяя свою подборку изображений, иконы коллективной памяти, взятые из своего рода всемирно известного репертуара. Его работы исследуют образы, которые часто имеют возвышенный классический характер, а также городские или горные пейзажи, иногда поезда, самолеты, символические элементы, используемые художником для построения и деконструкции нового вызывающего воспоминания визуального репертуара.

Выставки

Персональные выставки

  • "In un luogo dove gli opposti stanno", cura di Sergio Risaliti. Galleria Poggiali, Фиренце (2019);
  • Лука Пиньятелли, Вилла Ла Версилиана, Марина ди Пьетрасанта (2019);
  • "MuseOgrafica", Stamperia d'Arte Albicocco, Удине (2019);
  • Senza Data, Музей Стефано Бардини, Флоренция (2019);
  • Лука Пигнателли - Персеполи. Riflessi del резидуо. Театр Ла Фениче, Венеция (2017);
  • Лука Пиньятелли - Фонд Джорджо Конти (дворец Куккиари), Каррара (2017 г.);
  • Лука Пигнателли - Голубая нота / Работы на бумаге, GAM Galleria civica d’arte moderna e contemporanea, Турин (2015);
  • Лука Пиньятелли - Мигранти, Галерея Уффици, Флоренция (2015);
  • Лука Пиньятелли - Музей Каподимонте, Неаполь (2014);
  • Лука Пигнателли - Off Paper, Галерея M77, Милан (2014);
  • Лука Пигнателли - «Иконки отключены», Национальный институт графического искусства, Рим (2011);
  • Лука Пиньятелли - Скультура / Аналогия, Галерея Поджиали и Форкони, Флоренция (2010);
  • Лука Пиньятелли - Атлантида, МАМАК, Музей современного искусства и искусства, Ницца (2009);
  • Лука Пигнателли - Национальный археологический музей, Неаполь (2008 г.);
  • Лука Пигнателли - Картины, Индийский театр, Рим (2007);

Коллективные выставки

  • "REVOLUTIONS 1989-2019. L'arte del mondo nuovo 30 anni dopo", работа Луки Беатриче, с участием Коринн Карбоне и Роберты Пагани. Кастель Сисмондо, Римини (2019);
  • "L'immagine è needaria", Stamperia d'arte Albicocco, Удине (2019);
  • "Цветное сердце России", Circolo Bellano, Progetto ArchiviVitali (2018);
  • Порти Поссибили. Sei artisti per l'accoglienza - Музей Санта-Джулия, Брешиа (2019);
  • Ascoltare bellezza, Biblioteca Classense - Sala del mosaico, Равенна (2018);
  • РАБОТА В ПРОЦЕССЕ. Сан-Патриньяно, коллекционер, Миланская триеннале, Милан (2018);
  • Mediterraneo lo specchio dell'altro, Palazzo Reale, Milano (2018);
  • Искусство борьбы с коррупцией, Casa Testori Associazione Culturale, Novate Milanese (2017);
  • Имаго Мунди - современный художник из Италии в Cini Foundation в Венеции и Sandretto Re Rebaudengo в Турине (2015);
  • Fuoco nero - Materia e struttura dopo Burri, Палаццо делла Пилотта, Парма (2014);
  • Ri-conoscere Michelangelo, Galleria dell’Accademia, Флоренция (2014);
  • Иерусалимский фонд - сосуществование, Musei MAXXI, Рим (2010);
  • Opere scelte, Музей MACRO, Рим (2007);
  • 50 ° Международная художественная выставка, Венецианская биеннале, Mostre Extra 50 (2003);
  • Sui Generis, PAC - Павильон современного искусства, Милан (2000);
  • Токийская передвижная выставка, Международный форум, Токио (1997 г.); XII Quadriennale, Roma (1996 год);

Другие проекты

Лука Пиньятелли часто приглашают для участия в конференциях и дебатах об искусстве и архитектуре в университетах и ​​учреждениях. Некоторые из его последних лекций включают:

  • «Сделай мир лучше. Создай свое будущее», - выступили в ходе мероприятия Associazione Mercurio на BASE (Милан) вместе с двенадцатью другими деятелями искусства, архитектуры, спорта, фотографии и преподаванием в университетах.
  • Galleria M77, Милан, май 2017 г. "Идея устойчивой революции». Выступающие: Лука Пиньятелли, Лука Беатрис, Мишель Бонуомо.
  • Миланский политехнический университет, январь 2015 г. "Разрушение строительства». Спикер: Лука Пиньятелли.
  • Академия изящных искусств Неаполя, май 2014 г. "Чувство классики в современном искусстве». Спикер: Лука Пиньятелли.

Рекомендации

  1. ^ Galleria Antonia Jannone - Дизайн архитектуры, "Лука Пигнателли. Immaginazione, paesaggi e architetture", 1987, Милан. http://www.antoniajannone.it/mostre/luca-pignatelli.-immaginazione-paesaggi-e-architetture-testi-di-m.de-michel
  2. ^ Милан, Каирская премия искусств, первое издание (2000 г.), «Итальянская игра». http://www.cairoeditore.it/Premio-Cairo-2000.html
  3. ^ "Per fortuna c'è un'interessante" Battaglia di Lepanto "di Luca Pignatelli", Джилло Дорфлес su Corriere della Sera, mercoledì 10 giugno 2009.
  4. ^ "Лука Пигнателли. Иконы отключены", Национальный институт графики, Рим, 2011 г.
  5. ^ Раффаэлло Кауза является руководителем Министерства культурного наследия, стоящим за проектом, который привел современных художников в музей Каподимонте. Первым современным живым художником, который будет выставлен в зале, который позже получил свое имя, Sala Causa, был Альберто Бурри в 1978 году. Бурри произвел произведение искусства. Гранд Кретто Неро специально для этого места и попросил, чтобы его произведение было установлено рядом с Караваджо и Караваджески.
  6. ^ http://www.museocapodimonte.beniculturali.it/portfolio_page/arte-contemporanea/
  7. ^ "Артуро Карло Квинтавалле, Лука Пиньятелли: Античность как различие и повторение, стр. 46, Galleria degli Uffizi, Firenze, 2015:" Название: Мигранты. Прежде всего потому, что эти произведения, очевидно, прошли долгий путь, чтобы оказаться в коллекциях Запада, но прежде всего потому, что они являются следами повествования, историй, вызываемых их именами ».
  8. ^ Дональд Куспит, Между равери и мечтой, Generous Miracles Gallery, Нью-Йорк, 2000. «(...) Пигнателли - археолог по духу. (...) [Он] раскапывает знакомые образы из незнакомого прошлого, представляя их во всей их болезненной быстротечности, которую он монументализирует, подтверждая их архетипическое значение ».
  9. ^ Дональд Куспит, Между равери и мечтой, Generous Miracles Gallery, Нью-Йорк, 2000. «Пигнателли усиливает настроение одиночества, добавляя к нему нотку ужаса, делая его еще более трагичным».
  10. ^ Симонетта Голиа, да http://www.beniculturali.it/mibac/export/MiBAC/sito-MiBAC/Contenuti/MibacUnif/Eventi/visualizza_asset.html_1275939881.html: "L’atemporalità e il metalinguaggio palesati oggi da Luca Pignatelli nella visualizzazione del suo lavoro, ci permettono di confrontare i nostri saperi con quelli di luoghi e culture lontane nel tempo e sentirli pi vicini".