Марк Антокольский - Википедия - Mark Antokolsky
Марк Антокольский | |
---|---|
Марк Матвеевич Антокольский | |
Марк Антокольский | |
Родившийся | |
Умер | 26 июня 1902 г. | (58 лет)
Образование | Член Академии Художеств (1871) Профессор по званию (1880) Действительный член Академии художеств (1893)[1] |
Альма-матер | Императорская Академия Художеств[1] |
Известен | Скульптура |
Марк Матвеевич Антокольский (русский: Марк Матве́евич Антоко́льский; 2 ноября 1840 - 14 июля 1902) русский Императорский скульптор литовского Еврейский[2] спуск.
биография
Мордух Матысович Антокольский[3] родился в Вильнюс (Антоколь городской округ), Литва (в то время часть Российская империя ). Он учился в Императорская Академия Художеств (1862–68) в Санкт-Петербург. Сначала он начал с еврейской тематики, статуй: «Еврейский портной», «Натан Мудрый», «Нападение инквизиции на евреев», «Талмудические дебаты».
В 1868–1870 годах Марк Антокольский жил в Берлин. Его статуя Иван Грозный (1870 г.) был куплен для Эрмитаж Императором Александр II России. Последний одобрил его работу и присвоил скульптору звание академика. Антокольский считал скульптуру социальным и гуманным идеалом. Чтобы поправить ухудшающееся здоровье, он переехал в Итальянский курорты в 1871 г. и поселились в Париж шесть лет спустя.
Каждый год Антокольский возвращался на летние каникулы в свой родной Вильнюс. Именно здесь он создал свое первое значительное произведение - горельеф «Еврейский портной» во время летних каникул 1864 года.
Работа молодого скульптора вызвала споры в Академии в Петербурге. 28 октября 1864 года Совет Академии большинством голосов постановил наградить Антокольского Малой серебряной медалью «Портного».
Находясь в Вильнюсе на следующий год, Антокольский создал еще один горельеф - «Скупой человек», который иногда называют «Скупой еврей, считающий свои монеты». Художник родился в бедной семье и видел, как улучшилось материальное положение отца. Скульптура могла отразить чувства Антокольского к его родному городу Вильнюсу, и в первую очередь к отцу. Эта работа, как и первая скульптура, была положительно оценена Василий Стасов увидевшие в творчестве художника «черты простой истины, то, о чем раньше никто не решался думать в скульптуре». В 1865 году горельеф «Скупой» был награжден Большой серебряной медалью Академии наук. В последующие годы скульптор продолжил работу над еврейской тематикой, которая вылилась в сложные, но незаконченные композиции: «Талмудский спор» (1866–1868) и «Инквизиция нападает на евреев» (1868–1869). «Инквизиция» была последней работой М. Антокольского на еврейскую тему в студенческие годы.
Согласно рецензии Академии художеств, 7 апреля 1870 года Антокольскому было присвоено личное имя почетного гражданина «За прекрасные познания в области искусства». Этот факт также занесен в архивную запись. Более того, осталась надпись, что Мордухас исключен из ревизионного реестра еврейской общины Антакальниса как лицо, удостоенное имени почетного гражданина.
В 1871 году Антокольский начал свою первую «русскую» скульптуру «Иван Грозный», которая произвела огромное впечатление на всех оценщиков и ценителей искусства. Увидев скульптуру, император Александр II попросил сделать ее бронзовую копию и выделил скульптору аванс в размере 4000 рублей. Павел Третьяков заказал мраморную копию для своей галереи. Полученные средства позволили артисту решить свои личные проблемы. В 1871 году (в Вильнюсе) Антокольский познакомился с Еленой (Гене), дочерью богатого вильнюсского купца Юделиса Гиршовичюса Апатоваса. Они поженились 6 сентября 1872 года.
Антокольский потратил 4 тысячи рублей на «Ивана Грозного» на покупку половины большого дома в Вильнюсе, другая часть которого ранее принадлежала его жене. В 1876 году, регулярно приезжая в Вильнюс, Антокольский перестраивал дом. После 1876 года Антокольский был редким гостем в родном городе из-за болезней, работы и выставок в Париже и Италии, отнимавших почти все его время. Однако связи с еврейской жизнью художник не разорвал. Обеспокоенность своим народом побудила Антокольского вернуться к своей работе «Инквизиция нападает на евреев», начатой 30 лет назад в Вильнюсе.
В Рим, Антокольский достроил памятник Петр Великий за Петергофский дворец в 1872 г., с его копиями для Таганрог и Архангельск. В 1878 году Антокольский выставил большую часть своих работ в Парижской галерее. Универсальная экспозиция, и получил Гран-при. В 1880 году персональная выставка художника проходила в г. Санкт-Петербург, и ему было присвоено звание профессора. В том же году Антокольский уехал в Париж и оставался во французской столице до конца своей жизни, за исключением периодов на Озеро Маджоре, в северной Италия. Он реализовал здесь следующие работы: "Спиноза" (1881), "Мефистофель" (1884), «Ярослав Мудрый» (1889), "Нестор-летописец" (1889) и «Ермак Тимофеевич» (1891). Некоторые из его небольших скульптур находятся в коллекции европейского искусства Музея Израиля в Иерусалиме.
Он также запланировал памятник Екатерине II в Вильнюсе. Однако с обострением хронической болезни желудка артист внезапно скончался 9 июля (27 июня по старому календарю) в г. Франкфурт (Германия). Последняя работа была завершена И. Гинзбургом уже после смерти скульптора. Памятник не сохранился.
Антокольский похоронен в Санкт-Петербурге. Поезд со специальным вагоном шел через Вильнюс. Похоронен Антокольский 18 (6 по старому стилю) июля 1902 года в еврейской части Преображенского кладбища в Санкт-Петербурге. Его могила и надгробие все еще можно найти там, недалеко от входных ворот, но они не поддерживались в хорошем состоянии и не поддерживались, по крайней мере, до 1990-х годов.
Галерея
Иван Грозный, 1871
Смерть Сократ, 1875
Христос перед народом, 1878 г.
Ангел
Александр Половцов, 1880-е гг.
Спиноза, 1882
Мефистофель, 1884
Нестор Летописец, 1890 г.
Памятник Петру Великому в городе Таганрог, 1898
Русалка, 1900 год
Рекомендации
- ^ а б С. Н. Кондаков (1915). Юбилейный справочник Императорской Академии художеств. 1764-1914 (на русском). 2. п. 243.
- ^ Ирена Вейсайте: Терпимость и вовлеченность Ив Плассеро, Бриль | Родопы, 2015, 196 с.
- ^ Борис Шац: отец израильского искусства Игаль Залмона, Музей Израиля, 2006, подписанное письмо из Парижа, стр.18.
дальнейшее чтение
- Ольга Литвак, «Рим и Иерусалим: образ Иисуса в творении Марка Антокольского», в книге Барбары Киршенблатт-Гимблетт и Джонатана Карпа (редакторы), Искусство быть евреем в наше время (Филадельфия, Университет Пенсильвании Press, 2007) (Еврейская культура и контексты)
внешняя ссылка
- Собрание Марка Антокольского в Музее Израиля. Проверено сентябрь 2016 г.