Нехемия Азаз - Nehemia Azaz

Нехемия Азаз (נחמיה עזז)
Harsa003.jpg
Азаз в конце 1950-х в Харсе, Беэр-Шева
Родился(1923-10-09)9 октября 1923 г.
Берлин, Германия
Умер27 октября 2008 г.(2008-10-27) (85 лет)
Оксфордшир, Англия, Великобритания
ИзвестенСкульптура, витражи, керамика

Нехемия Азаз (иврит: נחמיה עזז), Также Неемия, Анри или Н. Х. Азаз (9 октября 1923 - 27 октября 2008), был израильским скульптором, керамистом и художником архитектуры,[1] который провел половину своей трудовой жизни в Великобритании. Наиболее известен в Израиле как основатель Отдела художественной керамики в Харсе.[2] На фабрике в Беэр-Шеве Азаз основал свою студию в Оксфордшире, Англия, с конца 1960-х годов, работая с витражами, деревом, бетоном, бронзой, латунью, медью и алюминием.

биография

Родившийся в 1923 году и переехавший в Палестину в раннем возрасте, Азаз начал свою карьеру одновременно с образованием государства Израиль. Он был основателем и первым директором отдела художественной керамики на фабрике Харса в Беэр-Шеве в 1955 году, где он разработал первое поколение керамики. Его частные керамические работы были представлены на выставке в галерее Wakefield в 1955 году вместе с Л. С. Лоури и Йозеф Герман; его керамическая скульптура включена в коллекцию лондонского музея Виктории и Альберта.[3] Он также был дизайнером украшений для коллекций, экспортируемых по инициативе Maskit. Рут Даян и другие. В 1960 году он покинул Харсу, чтобы сосредоточиться на крупномасштабной архитектурной скульптуре и витражах. Под влиянием искусства 1950-х / 60-х годов он был так же вдохновлен естественными формами пустыни, мифологией и условиями жизни человека.

После весьма успешной и известной комиссии по архитектурному искусству в отеле Sheraton в Тель-Авиве в 1965 году,[4] он стал одним из первых израильских скульпторов своего поколения, получивших международные заказы. Позже по приглашению Ицхак Рабин, затем посол Израиля в Вашингтоне, округ Колумбия, Азаз - живущий в Великобритании в качестве художника в резиденции в колледже Кармель, Великобритания, вырезал стену из орехового дерева площадью 30 квадратных метров для израильской гостиной (вместе с потолочной фреской художника Шрага Вейль и расписную ткань Иезекииля Кимче) на Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди.

Его карьера художника по архитектуре и витражам затем продолжилась в основном в США и Великобритании, где с конца 1960-х годов он сделал свою студию и дом в Оксфордшире. Есть еще ряд крупномасштабных произведений общественного искусства, в том числе в Loop Synagogue в Чикаго;[5] Белфастская синагога, Университет Пейс в Манхэттене, штат Нью-Йорк, и в зале ожидания Israel в Центре Джона Ф. Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия.[6]

Художественная карьера

Студия керамики и дизайна

После пребывания в Европе Азаз вернулся в Израиль, чтобы занять должность главы отдела керамического искусства в Харса.[7][8] в Беэр-Шеве. К нему присоединились молодые и увлеченные художники, такие как Дэн Арбейд,[9] он спроектировал и изготовил скульптурные керамические изделия под влиянием контуров, форм и цветов пустыни, а также разработал изделия, которые были созданы и украшены другими. Идея Маскита заключалась в том, чтобы дать возможность мастерам-эмигрантам адаптировать свои навыки, и Азаз сыграл важную роль в их обучении и поощрении.

Витражи

Первый коммерческий витраж Азаза был заказан на борту круизного лайнера Zim Lines S / S Moledet, который регулярно курсировал между Нью-Йорком и Хайфой в начале 1960-х годов. Его техника использования кусков ярко окрашенного стекла стала отличительной чертой других его заказов по стеклу. Проекты больших витражей, включая окна синагог в Кармел-колледже, получили высокую оценку ученых-искусствоведов и архитекторов. Николаус Певснер как использование «необычной техники с грубыми кусочками цветного стекла, такими как кристаллы»[10] и Исторической Англией как «блестящее и новаторское художественное стекло»;[11] в синагоге с мраморной аркой (в течение 17 лет); в Headington Hill Hall, когда-то бывшая штаб-квартира Pergamon Press,[12] (теперь часть Оксфордский университет Брукса кампус) в Оксфорде, Великобритания, и в Temple Sholom[13] в Чикаго. Влияние Азаза на работу со стеклом также проявилось в его сотрудничестве с заводом Shafrir Glass,[14] где он консультировал по дизайну бытовой посуды.

Резная скульптура из дерева

Резьба по большой деревянной скульптуре была характерной чертой карьеры Азаза с самого раннего периода скульптуры, а также одним из предпочтительных материалов для небольших макетов его крупномасштабных бронзовых работ. Самое большое деревянное произведение под названием Ветхозаветные музыкальные инструменты,[15] Резная стена из орехового дерева площадью 30 квадратных метров, подаренная государством Израиль, находится в израильском холле.[16] в Центре исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди в Вашингтоне. Еще несколько сохранившихся резных деревянных предметов находятся в государственных учреждениях Израиля, в том числе в Медицинском центре им. Хаима Шибы в Тель-Хашомере.

Крупномасштабные архитектурные комиссии по бетону

Архитектурные работы Азаза появились на заре его карьеры, как черты быстро развивающегося Тель-Авива в 1960-х и 1970-х годах, когда они использовались в гражданских зданиях и были включены в ткань новых построек, таких как отель Sheraton,[17] Отель Plaza, отель Hilton, здание Architects and Engineering Associates и алмазный центр Hennig House, Рамат-Ган. В США последовало несколько крупных конкретных заказов, в том числе «ФОРМООБРАБОТЧИКИ» в отеле Sherman House.[18] в Чикаго (затем был переведен в Доминиканский университет, штат Иллинойс, но впоследствии ушел на пенсию в 2008 году).[19]

Металлическая скульптура

Азаз был самоучкой в ​​области обработки и отделки различных металлов. Его заказы охватывают железо, медь, бронзу, алюминий, латунь и серебро, а некоторые из них перечислены на Смитсоновский музей американского искусства, Каталог инвентаря произведений искусства.[20] «РУКИ МИРА» в Петлевой синагоге в Чикаго,[21][22] и "БРАТСТВО ЧЕЛОВЕЧЕСКОЕ"[23] в Университет Пейс[24] в Нью-Йорке. Также, Белфастская синагога,[25][26] Церковь Святой Варвары по проекту Стефан Легг (де ) И Урсула Легг-Сувелак в Röhlinghausen, Эссен, Германия[27] и музей Кол Ами в Северной пригородной синагоге Бет Эль[28] в Иллинойсе.

Меньшие бронзовые скульптуры также широко использовались на протяжении всей карьеры Азаза. Использование потерянного пенополистирола (полистирола) или литье по выплавляемым моделям, он реализовал большую коллекцию бронзовых работ, эволюционировавших от произведений индустриального стиля в 1960-х годах до фигурных и мифических произведений в 1980-х, которые составили часть портфолио, представленного на Международной ярмарке современного искусства в 1986 году.[29]

Оптическое искусство

Азаз создал свои собственные варианты оптического искусства, используя окрашенный холст, металлическую пластину или акрил и алюминий, стержни и трубки. Некоторые из самых ранних произведений до сих пор хранятся в Центр искусств Уорика[30] в Великобритании, а также в коллекции благотворительного фонда Guy's and St Thomas 'Fine Art and Heritage Collection.

Выставки

Включены выставки: Галерея Уэйкфилд (с LS Lowry и Йозеф Герман )[31] 1955; Галерея Гросвенор, Лондон, 1965; Центр искусств Камдена, Лондон, 1966, Galerie Semiha Huber, Цюрих, 1966; Galerie Artek, Хельсинки, 1967; Павильон иудаизма, Экспо 67; Международная ярмарка современного искусства, Лондон, 1986; Художественная галерея Мабат, Тель-Авив 1987.

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ Каталог Информационного центра Израильского искусства "Музей Израиля", дата обращения 23 ноября 2015 г.
  2. ^ Офрат, Гидеон; Магдалена, Хефез; Agudat omane ḳeramiḳah be-Yiśrael (1991). ראשית הקרמיקה הישראלית, 1932–1962 = Истоки израильской керамики /] אוצרת התערוכה, גדעון עפרת ומגדלמה חפץ]. [Израиль]: Агудат омане ха-Шерамишах бе-Йишрахел, [1991]. С. 51–52.
  3. ^ "V&A Collections", Керамическая форма с кремовой глазурью, Неемия Азаз, ок. 1954 г., последнее обновление 4 ноября 2015 г.
  4. ^ Спенсер, Чарльз С. (1965). «Азаз: скульптура как архитектура». Studio International (170): 198–201. Получено 29 ноября 2015.
  5. ^ Домашняя страница "Chicago Loop Synagogue", получено 23 ноября 2015 г.
  6. ^ «Кеннеди-центр, Израиль, выделенный номер» (XXXVIII № 228). Еврейское телеграфное агентство. 2 декабря 1971 г.
  7. ^ Музей Эрец-Исраэль (2005 г.). Третья биеннале израильской керамики: дизайн, искусство, дизайн. Музей Эрец-Исраэль. Получено 26 ноября 2015.
  8. ^ Исраэль, Амнон (лето 2013 г.). «Харса, Отделение художественной керамики 1956-1966». 1280 ° C (Журнал Ассоциации художников-керамистов Израиля) (27): 24–28.[На иврите]
  9. ^ Кристиан, Энди (июнь 2012 г.). «Дан Арбейд - ретроспектива». Керамическое искусство и восприятие (88): 107.
  10. ^ Шервуд, Дженнифер; Певзнер, Николаус (1974). Здания Англии - Оксфордшир - Архитектурные гиды Певснера. Пингвин. п. 712.
  11. ^ «Еврейская синагога в Кармел-колледже». Запись в Исторический список Англии, получено 24 ноября 2015 г.
  12. ^ Запись в Исторический список Англии "Хедингтон-Хилл-холл", получено 25 ноября 2015 г.
  13. ^ Ахиллес, Рольф (30 марта 1997 г.). «Бог в деталях». Чикаго Трибьюн. Получено 26 ноября 2015.
  14. ^ Таммуз, Бенджамин; Уикс Джойс, Макс (1967). Искусство в Израиле. Филадельфия: Книжная компания Чилтон. п.295.
  15. ^ Израильская гостиная "Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди", получено 2 марта 2020 г.
  16. ^ "Художественные подарки Центру Кеннеди и художникам, которые их создали", внутренняя публикация Центра исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди, получено 24 ноября 2015 г.
  17. ^ Спенсер, Чарльз С. (1961). «Азаз». Студия международного искусства. Национальная Журнальная Компания. 161-162: 114.
  18. ^ Эдвардс, Кэрол (3 августа 1969 г.). «Кто оставил 75-тонную скульптуру в вестибюле Шерман-хауса?». Чикаго Трибьюн (123 год - № 215). Получено 24 ноября 2015.
  19. ^ «Пармер-холл: стена сестер», Доминиканский университет, 20 октября 2018 г.
  20. ^ "Каталог инвентаря произведений искусства Смитсоновских музеев американского искусства", Список статей Анри Азаза "
  21. ^ Катлер, Ирвинг (1976). Евреи Чикаго: от Штетла до пригорода. Урбана и Чикаго: Университет Иллинойса Press. стр.176. ISBN  9780252021855.
  22. ^ Inland Architecture Press, Корпорация внутренних архитекторов и Американский институт архитекторов. Чикагское отделение (1969). «Внутренний архитектор». 13-14. Издательство Inland Architect Press: 20. ISSN  0020-1472. Получено 26 ноября 2015. Цитировать журнал требует | журнал = (Помогите)
  23. ^ Гейл, Марго; Кох, Мишель Коэн; предисловие Эдварда I .; Художественная комиссия Нью-Йорка; Муниципальное художественное общество Нью-Йорка (1988). Руководство Художественной комиссии и Муниципального художественного общества по скульптуре на открытом воздухе Манхэттена. Нью-Йорк: Пресса Прентис Холла. п. 46. ISBN  0136202535.
  24. ^ Луки, Моне; Догерти, Грег (осень 2014 г.). «Искусство темпа». Журнал Pace University. XXXI (2): 26. Получено 24 ноября 2015.
  25. ^ Харвуд, Элейн (2000). Англия: путеводитель по послевоенным памятникам архитектуры. Лондон: многоточие. С. 5:42. ISBN  184166037X.
  26. ^ Кроткий, Гарольд Алан (1995). Синагога. Phaidon Press. С. 225–226. ISBN  0714829323. Получено 29 ноября 2015.
  27. ^ Сихау, Франк (1 января 2000 г.). Der Emscherbrücher, 2000: Sakralgebäude и религиозное искусство в Ванне-Эйкель и Херне. Gesellschaft f. Heimatkunde Wanne-Eickel. С. 53–56. ISBN  978-3936452051.
  28. ^ "История Бет Эль", синагога Северного пригорода Бет Эль, получено 20 октября 2018 г.
  29. ^ Работы представлены на 3-й Международной ярмарке современного искусства ICAF / Лондон. Изобразительное искусство Мальборо (Лондон) и Международная ярмарка современного искусства, 3-я (Лондон). 1986 г.
  30. ^ "Коллекция произведений искусства Уорикского университета", Op Mobile № 10, автор Nechemia Azaz в Центре искусств Уорика, получено 23 ноября 2015 г.
  31. ^ Лоури, Л.С.; Герман, Дж; Азаз, Н; Художественная галерея Уэйкфилда (1955). Живопись и графика [автор] Л.С. Лоури, Йозеф Герман. Керамика [автора] Неемии Азаза. Городская картинная галерея.

внешние ссылки