Нингура Напуррула - Ningura Napurrula

Нингура Напуррула
Нингура Napurrula.jpg
Родилсяc.1938
Валтука, Кивирркурра
Умер11 ноября 2013 г.
Известная работа
Wirrulnga Последовательность
ДвижениеПапуня Тула Искусство
Супруг (а)Яла Яла Гиббс Чунгуррайи

Нингура Напуррула (род.1938 - 2013) Пинтупи -Говорящий Коренные австралийцы художник из Западной пустыни, чьи работы получили международное признание. Ее работы включали заказ на строительство потолка Musée du Quai Branly в Париже, а также появляется на австралийской почтовой марке.

Личная жизнь

Напуррула родилась примерно в 1938 году в Ватулке, к югу от Kiwirrkurra в пустыне Восточный Гибсон, Западная Австралия.[1] Ее первое путешествие из пустыни было в 1962 году с патрулем Отделения социального обеспечения Северной территории, когда ее сыну потребовалась медицинская помощь в больнице. Папуня.[2] Она путешествовала с сыном и мужем, Яла Яла Гиббс Чунгуррайи, вернемся в Кивирркурра в том году.[2] В следующем году Напуррула и ее семейная группа вернулись, на этот раз как часть миграции Пинтупи люди из-за засухи.[2][3]

Напуррула умерла 11 ноября 2013 года от болезни почек.[2][4] Ее сыновья Моррис Гибсон Тьяпалтьярри (Мавитджи) и Адам Гиббс Тьяпалтьярри - художники, а также ее дочь Гленис Напалтьярри.[2][5]

Карьера

Это было через ее мужа, Яла Яла Гиббс Чунгуррайи Картина показывает, что Напуррула впервые начал работать как художник, поддерживая производство своих работ вместе с двумя другими женами.[2] Чунгуррайи был основателем Папуня Тула Художники и были сторонниками стиля живописи Тингари, который был популярен в мужской живописи Пинтупи в 1990-х годах.[2] В 1980-х годах семья переехала жить в Валунгурру, недавно созданное поселение, и именно здесь жены Тюнгуррайи, в том числе Напуррула, работали над его картинами.[2]

Художественный стиль

В 1995 году Напуррула присоединилась к женскому проекту рисования Kintore / Haasts Bluff, который на тот момент продолжался второй год.[6] Именно там она разработала свой фирменный стиль диахромных узоров с периодическим использованием цвета.[6] Формально она присоединилась к компании Папуня Тула в 1996 году.[5] Напуррула вместе с другими художниками-женщинами оживила компанию своими работами после смерти многих художников-мужчин в предыдущие годы.[7]

После смерти мужа в 1998 году объем произведенных ею картин увеличился.[2] Ее стиль напоминает некоторые работы Тюнгуррайи, но ее тема - жизнь и опыт женщин и их роль в мифологии - отличается.[2][8] Проведено сравнение ее работ с работами других художников Папуня Тула, таких как Макинти Напанангка и Иньюва Нампитджинпа.[2] Ее статус не только как художника, но и как хранительницы культурного наследия означал, что ее высоко ценили в своем сообществе и за его пределами при жизни.[9] Палитра, которую она использовала, и то, как краска наносится на холст, напоминают о том, как женщины используют краски для тела в церемониях.[10]

В ранних работах рассматривался ряд вопросов, но позже в ее карьере большая часть работ Напуррулы была сосредоточена на месте скалы Wirrulnga, который был тесно связан с рождением и жизнью женщин.[11]

При жизни Напуррула пожертвовала работы для создания и поддержки программы диализа Западной пустыни.[4] Программа сделала диализ доступным для удаленных сообществ на фиолетовом грузовике, который курсировал между ними; Работа Напуррулы изображена на одной стороне.[4] В конце жизни ей помогло лечение, которое могла обеспечить поддерживаемая ею программа.[4]

Выставки

Работы Напуррулы выставлялись на нескольких групповых выставках в 1999 году в Сиднее, Мельбурне и Дарвине.[12] Ее первая персональная выставка была в Уильяме Мора Aboriginal Art в 2000 году.[1] В 2015 году ее работы были представлены на совместной выставке в Сингапуре вместе с работами Нанюма Напагати.[13] Ее работы выставлялись на десятках других выставок.[1]

В 2002 году ее работы достигли национальной известности, когда были размещены на австралийской почтовой марке.[6]

Коллекции

Работы Напуррулы очень коллекционируются, и в 2007 и 2008 годах она была признана одним из самых коллекционируемых художников Австралии журналом Australian Art Collector Magazine.[14] Ее работы хранятся в ряде значительных галерей, в том числе в Художественная галерея Нового Южного Уэльса, где несколько работ являются частью большой сюиты Tjukurrpa Palurukutu, Kutjupawana Palyantjanya - те же истории, но по-новому.[15] Другие коллекции включают: Национальная галерея Австралии.[16]

Musée du Quai Branly

В 2006 году Напуррула с тремя другими художниками-женщинами и четырьмя мужчинами были заказаны Musée du Quai Branly в Париже для производства новых работ для потолков и крыши.[6][12][17][18][19] Она считала это вершиной своей карьеры.[9] Напурруал создал огромный дизайн потолков первого этажа музея, основанный на работе Wirrulnga в коллекции Национальной галереи Нового Южного Уэльса.[20]

Награды

2002 - Высоко отмечен премией Алисы[21]

использованная литература

  1. ^ а б c "Нингура Напуррула - биография художника". www.kateowengallery.com. Получено 2020-08-25.
  2. ^ а б c d е ж г час я j k "Нингура Напуррула :: Коллекция :: Художественная галерея Нового Южного Уэльса". www.artgallery.nsw.gov.au. Получено 2020-08-25.
  3. ^ Ningura Napurrula: лелеять мечты = peindre pour nourrir le rêve (PDF). Париж: Arts d'Australie. 2014. с. 9. ISBN  978-2-9544576-4-2. OCLC  889704998.
  4. ^ а б c d Ningura Napurrula: лелеять мечты = peindre pour nourrir le rêve (PDF). Париж: Arts d'Australie. 2014. с. 44. ISBN  978-2-9544576-4-2. OCLC  889704998.
  5. ^ а б Ningura Napurrula: лелеять мечты = peindre pour nourrir le rêve (PDF). Париж: Arts d'Australie. 2014. с. 13. ISBN  978-2-9544576-4-2. OCLC  889704998.
  6. ^ а б c d "Нингура Напуррула - 34 произведения, биография и шоу на тему". www.artsy.net. Получено 2020-08-25.
  7. ^ Ньюстед, Адриан. Торговец - дьявол: приключения в торговле искусством аборигенов. Хесси, Рут., Боргези, Эмма., Клиннер, Керри. Блэкхит, Австралия. ISBN  978-1-921556-45-6. OCLC  874178393.
  8. ^ "Картины Нингура Напуррула и профиль художника - Галерея Джапинга". Галерея искусства аборигенов Джапинка. Получено 2020-08-25.
  9. ^ а б Ningura Napurrula: лелеять мечты = peindre pour nourrir le rêve (PDF). Париж: Arts d'Australie. 2014. с. 5. ISBN  978-2-9544576-4-2. OCLC  889704998.
  10. ^ Ningura Napurrula: лелеять мечты = peindre pour nourrir le rêve. Париж: Arts d'Australie. 2014. с. 25. ISBN  978-2-9544576-4-2. OCLC  889704998.
  11. ^ Ningura Napurrula: лелеять мечты = peindre pour nourrir le rêve (PDF). Париж: Arts d'Australie. 2014. с. 32. ISBN  978-2-9544576-4-2. OCLC  889704998.
  12. ^ а б "НИНГУРА НАПУРУЛА". gannonhousegallery.com. Получено 2020-08-25.
  13. ^ «Персональная выставка Нингура Напуррулы и Нанюмы Напагати | Искусство Сингапура». Тайм-аут Сингапур. Получено 2020-08-25.
  14. ^ "Нингура Напуррула Гибсон - Mitchell Fine Art, Брисбен". www.mitchellfineartgallery.com. Получено 2020-08-25.
  15. ^ "Работы из коллективного названия Tjukurrpa Palurukutu, Kutjupawana Palyantjanya - те же истории, новый путь :: Коллекция :: Art Gallery NSW". www.artgallery.nsw.gov.au. Получено 2020-08-25.
  16. ^ Напуррула, Нингура. «Вирулнга». Объект находится в Национальной галерее Австралии.. Получено 2020-08-25.
  17. ^ «Аборигенные работы на крыше и потолке». www.quaibranly.fr. Получено 2020-08-25.
  18. ^ Науманн, Питер (2006). «Создание музея:« это создание театра, а не писания теории ». Интервью со Стефаном Мартеном, генеральным директором Музея на набережной Бранли». Музей антропологии. 29 (2): 118–127. Дои:10.1525 / mua.2006.29.2.118. ISSN  1548-1379.
  19. ^ Веселая, Маргарет (2011). «Стать« новым »музеем?: Оспаривать океанические видения в Musée du Quai Branly». Современный Тихий океан. 23 (1): 105–140. Дои:10.1353 / cp.2011.0007. HDL:10125/22319. ISSN  1527-9464.
  20. ^ Ningura Napurrula: лелеять мечты = peindre pour nourrir le rêve (PDF). Париж: Arts d'Australie. 2014. с. 17. ISBN  978-2-9544576-4-2. OCLC  889704998.
  21. ^ "Галерея Грасстри - Искусство коренных австралийских аборигенов - Нингура Напуррула". www.grasstreegallery.com.au. Получено 2020-08-25.

внешние ссылки

Искусство аборигенов НИНГУРА НАПУРРУЛА (видео с ее росписью)