Полетт Ван Рукенс - Paulette Van Roekens

Американский художник Полетт Ван Рукенс родился в фермерском доме за пределами Шато-Тьерри, Франция, поздно вечером, в канун Нового 1895 года. В юном возрасте она эмигрировала в Соединенные Штаты со своими родителями Виктором (садоводом) и Жанной ван Рукенс, чтобы жить в Гленсайд, Пенсильвания.[1]

В 1915 году Ван Рукенс поступил в Филадельфийская школа дизайна для женщин (сейчас же Колледж искусств и дизайна Мура ), где она была удостоена стипендии Джона Сартена (1916). Также она посещала занятия в Пенсильванская академия изящных искусств, изучал скульптуру в Графическом Скетч Клуб Филадельфии. Она также училась в Генри Б. Снелл, Леопольд Сейфферт, Джозеф Пирсон и Чарльз Графли.[2] Она стала профессором в Колледж искусств Мура в рисовании и живописи в 1923 году, на этой должности она занимала почти 40 лет. Когда она вышла на пенсию в 1961 году, колледж присвоил ей звание почетного доктора.[3]

В 1927 году она вышла замуж за коллегу Мура, Артур Мельцер, сам по себе уважаемый художник. У них было двое детей, Дэвис Пол и Джоанн. Она и Мельзер прожили в районе Филадельфии до конца своей жизни. У каждого из них была студия в семейном доме, но они рисовали сюжеты из Нью-Йорка, а также сцены на природе из экскурсий в Европу.

Она работала в различных средствах массовой информации и хорошо известна своими маслами и пастелью. Натюрморты занимают видное место в ее ранних работах, но по мере развития карьеры она все больше и больше обращалась к пейзажам. Она называла себя «иногда импрессионисткой», потому что, хотя она находилась под сильным влиянием импрессионизм ей было трудно полностью порвать с академическим рисунком. На протяжении всей своей карьеры она участвовала в 14 персональных выставках (первая в 1920 году) и на двух ретроспективных выставках с мужем.[4] Ее последняя выставка состоялась всего за несколько месяцев до ее смерти 11 января 1988 года.

Ее работы представлены на Галерея искусств Коркоран, то Национальная академия дизайна, то Институт Карнеги, то Художественный институт Чикаго, то Музей монетного двора (Шарлотта, Северная Каролина), Галерея Олбрайт, а Детройтский институт искусств.[5] Она состояла в Художественном Альянсе Америки и Национальная ассоциация женщин-художников и скульпторов.[6]

Неполный список работ

  • Заем Победы на Каштановой улице, 1918
  • Girard Bank (заем на победу в Первой мировой войне), 1919
  • Башни в тумане, 1925
  • Башни мэрии, 1928
  • Лошадь с лиловым глазом, 1939
  • Летние сны, н.о.
  • Опилки и блестки, н.о.
  • В центре внимания, н.о.
  • 15-я улица от станции Broad St.
  • Новый бульвар
  • Лечить их грубо
  • Серые Башни

Награды

Рекомендации

  1. ^ Петерсон, Брайан Х; Гердтс, Уильям Х (2002-01-01). Пенсильванский импрессионизм. Дойлстаун, Пенсильвания; Филадельфия: Художественный музей Джеймса А. Миченера; Университет Пенсильвании Press. ISBN  0812237005.
  2. ^ Филдинг, Мантия; Опиц, Гленн Б. (1986-01-01). Словарь американских художников, скульпторов и граверов Мантии Филдинга. Покипси, Нью-Йорк: Аполлон. ISBN  0938290045.
  3. ^ Петерсон, Брайан Х; Гердтс, Уильям Х (2002-01-01). Пенсильванский импрессионизм. Дойлстаун, Пенсильвания; Филадельфия: Художественный музей Джеймса А. Миченера; Университет Пенсильвании Press. ISBN  0812237005.
  4. ^ Петерсон, Брайан Х; Гердтс, Уильям Х (2002-01-01). Пенсильванский импрессионизм. Дойлстаун, Пенсильвания; Филадельфия: Художественный музей Джеймса А. Миченера; Университет Пенсильвании Press. ISBN  0812237005.
  5. ^ Кто был кто в американском искусстве; Кто есть кто в американском искусстве. "American Art Annunals (1930, 1942)
  6. ^ Петерсон, Брайан Х; Гердтс, Уильям Х (2002-01-01). Пенсильванский импрессионизм. Дойлстаун, Пенсильвания; Филадельфия: Художественный музей Джеймса А. Миченера; Университет Пенсильвании Press. ISBN  0812237005.

внешняя ссылка