Пеллеас и Мелизанда (запись Герберта фон Караяна) - Pelléas et Mélisande (Herbert von Karajan recording)

Pelléas et Mélisande
Компакт-диск с записями EMI: CDS 7 49350 2
Студийный альбом к Герберт фон Караян
Выпущенный	1979
Студия	Филармония, Берлин
Жанр	Опера
Длина	162:09
Язык	Французский
Режиссер	Мишель Глотц

Pelléas et Mélisande это 162-минутный студийный альбом Клод Дебюсси опера в исполнении Кристин Барбо, Хосе ван Дам, Надин Дениз, Руджеро Раймонди, Фредерика фон Штаде, Ричард Стилвелл и Паскаль Томас с хором Немецкая опера в Берлине и Берлинский филармонический оркестр под руководством Герберт фон Караян. Выпущен в 1979 году.

Запись

Альбом был записан с использованием аналоговой технологии в декабре 1978 г. в г. Филармония, Берлин.^[1][2]

Критический прием

Морис Метерлинк, Pelléas et Mélisande 'бельгийский либреттист

Лайонел Солтер сделал рецензию на альбом на LP в Граммофон в декабре 1979 г., сравнивая ее с более ранней записью оперы под управлением Пьер Булез.^[3] Фредерика фон Штаде, писал он, «хорошо передает невинность и простоту Мелизанды чистотой голоса и легкостью тона, и делает правдоподобным переход от испуганной газели в начале к пробуждающейся женщине в 4 акте». Ричард Стилвелл одинаково хорошо играл острого, живого, симпатичного рапсодика Пеллеаса в двух коротких эротических кульминациях. Его баритон-мартин договорились о хитрости Пеллеаса тесситура без признаков перенапряжения. В роли Голо Хосе ван Дам показал «выдающуюся» игру, столь же убедительную в неспособности принца понять Мелизанду, его леденящую кровь пассивную агрессию и его приступы убийственной ярости. Кристин Барбо была «эффектной и искренней детской» en travesti Иньольд, и не было повода для жалоб на Женевьеву Надин Дениз. Единственным солистом, который сильно разочаровал, был Руджеро Раймонди. Не его вина, что его «Аркель» слишком напоминал лекаря Паскаля Томаса в их сцене у смертного одра Мелизанды, но он должен был более четко определить характер короля и был более сознательным в наблюдении за тщательно продуманными речевыми ритмами Дебюсси (a грех, в котором были виноваты и некоторые его коллеги, хотя и не в такой степени). Проведя «уникально тонкую партитуру», в которой «преуменьшение [было] обычным явлением», Герберт фон Караян представил интерпретацию, которая была «решительно неортодоксальной» до такой степени, что откровенно бросала вызов некоторым динамикам, которые предусматривал Дебюсси. Его Пелеас «кипит едва подавляемым напряжением, которое постоянно перерастает в страстные вспышки: снова и снова оркестр кипит в экстазе, который вряд ли могут сдержать звукорежиссеры». Чтение Караяна было мощно атмосферным и «часто восхитительным, с богатой, сияющей теплотой», но его владение своим оркестром бросало завесу на некоторые из тонких деталей партитуры. Качество звука альбома тоже имело как сильные, так и слабые стороны. С одной стороны, изменения акустики в сценах, происходящих в гроте и сводах замка, были произведены искусно. С другой стороны, Пеллеас иногда был слишком громким, письмо Женевьевы читалось слишком тихо, а некоторые слова Мелизанды и крики матросов за кулисами были едва слышны. В общем, альбом представил «очень характерное исполнение Караяна, глубоко посвященное и полное красивых, хотя и спорных вещей». Было ли это лучше или хуже, чем более крутая и ясная версия Булеза, зависело от того, в какой точке зрения ложь истинность оперы Дебюсси.^[4]

Шотландское сопрано Мэри Гарден в партии Мелизанды в американской премьере оперы 1908 года

Джеймс Гудфренд сделал обзор альбома на LP в Стерео обзор в марте 1980 года. Фредерика фон Штаде, писал он, как «окруженная тайнами Мелизанда, не только невинна и уклончива, но, когда придет время, страстна, уныла, приветствует смерть ... скорее трагична, чем жалка». Пеллеас Ричарда Стилуэлла был нетерпелив, несмотря на его страх, Голо Хосе ван Дама был искренним и травмированным, Аркель Руджеро Раймонди ловко обнимал Дебуссяна, Иньольд Кристин Барбо превосходен, Женевьева Надин Дениз благозвучна, а пастырь и врач Паскаля Томаса вполне удовлетворял. Берлинский филармонический оркестр предоставил «сладострастную звуковую подушку» без звука назальной струны, который мог бы издать французский оркестр. Отличительными чертами интерпретации Герберта фон Караяна были ее «скрупулезное внимание к изменению звучности» и ее мускулистость как пьесы музыкальной драмы. Опера, обычно представляемая почти так, как будто это сон, вместо этого превращалась в рассказ о "настоящий персонажи с настоящий эмоции »,« более крупная, более сильная и разнообразная музыка », чем кто-либо ранее обнаружил в партитуре. Продюсерская группа EMI предпочитала струнные духам и голосам, но это не было виновато, и добилась качества звука, достойного похвалы« за его четкость и тепло и красота звука и его чрезвычайно широкий динамический диапазон ». Одним словом, альбом получился« великолепным ». ^[5]

Мэри Гарден в сцене с башней американской премьеры

Дж. Б. Стейн просмотрел альбом на LP в Граммофон в апреле 1980 года. Фредерика фон Штаде, писал он, «такая девичья, неоперабельная по тону, дает бесконечно трогательную игру». Певцы на записи не доставили ему такого удовольствия, не потому, что они были виноваты в чем-то неправильном, а потому, что их голоса были слишком похожи, чтобы позволить Дебюсси раскрыть весь спектр цветов на своей палитре. Оркестр играл «невероятно красиво», постановка была на высшем уровне. Но высшее совершенство альбома заключалось в «вдохновении интеллекта и чувствительности Караяна, которые здесь полностью раскрыли суть музыки». От первого до последнего такта оперы Караян достиг «необычайной сказочной концентрации», в которой слушатель погружался в эмоциональную жизнь правдоподобных мужчин и женщин. Никогда прежде, подумал Стейн, Pelléas et Mélisande так глубоко тронули его ни на диске, ни даже в театре. Он не сомневался, что альбом останется «одним из классиков граммофона».^[6]

Мелизанда, Голо и Аркель в акте 4, сцене 2 мировой премьеры оперы 1902 года

Хилари Финч сделала обзор альбома на компакт-диске в Граммофон в феврале 1988 года. «Мелизанда Фредерики фон Штаде», - писала она, - «без сомнения, является центральным спектаклем: здесь есть чувство животного инстинкта, чистые нервные окончания, простота ... И, прежде всего, ее чувствительность к изменения реестра ». Голо Хосе ван Дама сумел вызвать сострадание, несмотря на то, что в целом он был человеком «fait au fer et au sang» (сделанным из железа и крови). Руджеро Раймонди, Аркел по звуку моложе некоторых, пел достойно похвалы. легато. Единственным разочарованием среди солистов стал Ричард Стилуэлл, чей Пеллеас был «менее чем чувственным и даже близко не подходил к выразительному совпадению с Мелизандой фон Штаде». Оркестр придерживался разумного курса между Сциллой слишком большой однородности и Харибдой слишком маленькой, с роскошным струнным тоном и тонкими, пронзительными деревянными духовыми инструментами. Интерпретация Герберта фон Караяна, «величайшее крещендо неумолимости», обвинялась в чрезмерном акцентировании вагнеровского элемента в музыкальной личности Дебюсси, с которой композитор боролся. Однако Дебюсси стремился нарисовать симфонию света и тени, и это было то, что предоставил альбом Караяна.^[7]

Мэри Гарден в роли Мелизанды на смертном одре в пятом акте мировой премьеры оперы

Лайонел Солтер вернулся к альбому, чтобы просмотреть его на компакт-диске в Граммофон в ноябре 1999 года. Как и прежде, он думал, что его величайшее достоинство - это его состав. Фредерика фон Стаде была «довольно милой Мелизандой с чистым голосом, по-детски невинной в своих действиях, но с трогательно уязвимой и эмоциональной сердцевиной». Ричард Стилвелл, «молодой, энергичный и пылкий», был «очень симпатичным Пелеасом». Хосе ван Дам, как всегда безупречно сознательный, был «блефующим, сбитым с толку Голо, который не может понять хрупкое создание, на которое он наткнулся». Удовлетворительно были исполнены и второстепенные роли. Но интерпретация Герберта фон Караяна и ее создание EMI ​​были такими же разочаровывающими, как и два десятилетия назад. Дебюсси настаивал на том, чтобы его музыка служила тексту Мориса Метерлинка, и практиковал эстетику «галльской сдержанности и преуменьшения». Караян нагло предал композитора «сладострастно сочным оркестровым звуком, который, как ни восхитительно, ... снова и снова кипит в едва сдерживаемом экстазе». Конструирование альбома было омрачено несколькими случаями неустойчивой балансировки и общей «патиной ... которая действует как темный лак на картине». Альбом оставался столь же противоречивым и заставляющим задуматься, как и при первом выпуске.^[2]

Музыкальный историк-франкофил Роджер Николс упомянул альбом в обзоре дискографии оперы в Граммофон в мае 2002 года: «Караян - это Караян - не для меня, но я знаю, что некоторым он нравится».^[8]

Трек-лист: CD1

Клод Дебюсси (1862-1918)

Pelléas et Mélisande (1902), опера в пяти действиях, на либретто А. Морис Метерлинк (1862-1949) из одноименной пьесы

Акт первый

Сцена 1: Лес

• 1 (5:53) Je ne pourrai plus sortir de cette fôret (Голо, Мелизанда)
• 2 (7:31) Qu'est-ce qui brille ainsi, au fond de l'eau? (Голо, Мелизанда)

Сцена 2: Комната в замке

• 3 (3:06) Voici ce qu'il écrit à son frère Pelléas (Женевьева)
• 4 (3:45) Je n'en dis rien (Аркель, Женевьева)
• 5 (3:59) Grand-père, j'ai reçu en même temps que la lettre de mon frère (Пеллеас, Аркель, Женевьева)

Сцена 3: Перед замком

• 6 (2:16) Il fait sombre dans les jardins (Мелизанда, Женевьева, Пеллеас)
• 7 (3:59) Хоэ! Hisse hoë! Хоэ! Хоэ! (Хор, Мелизанда, Пеллеас, Женевьева)

Акт второй

Сцена 1: Фонтан в парке

• 8 (3:42) Vous ne savez pas où je vous ai menée? (Пелеас, Мелизанда)
• 9 (6:32) C'est au bord d'une fontaine aussi qu'il vous a Trouvée? (Пелеас, Мелизанда)

Сцена 2: Комната в замке

• 10 (2:49) А! Ах! Tout va bien, cela ne sera rien (Голо, Мелизанда)
• 11 (6:28) Je suis ... je suis malade ici (Мелизанда, Женевьева)
• 12 (5:35) Tiens, où est l'anneau que je t'avais donné? (Голо, Мелизанда)

Сцена 3: Перед пещерой

• 13 (4:51) Oui, c'est ici, nous y sommes (Пеллеас, Мелизанда)^[1]

Трек-лист: CD2

Акт третий

Сцена 1: Одна из замковых башен

• 1 (5:17) Mes longs cheveux descendent (Мелизанда, Пеллеас)
• 2 (2:54) Ой! Ой! Mes cheveux descendent de la tour (Мелизанда, Пелеас)
• 3 (7:20) Je les noue, je les noue aux branch de saule (Пеллеас, Мелизанда, Женевьева)

Сцена 2: своды замка

• 4 (2:14) Prenez garde, par ici, par ici (Голо, Пелеас)

Сцена 3: Терраса у входа в своды

• 5 (6:04) А! Je respire enfin! (Пелеас, Голо)

Сцена 4: Перед замком

• 6 (6:33) Виенс, nous allons nous assoir ici, Иньольд (Голо, Иньольд)
• 7 (4:01) А! Ах! Petite mère a allumé sa lampe (Иньольд, Голо)^[1]

Трек-лист: CD3

Акт четвертый

Сцена 1: Комната в замке

• 1 (4:01) О вас-ту? Il faut que je parle ce soir (Пелеас, Мелизанда)

Сцена 2: Комната в замке

• 2 (5:15) Maintenant que le père de Pelléas est sauvé (Аркель, Мелизанда)
• 3 (0:55) Pelléas part ce soir (Голо, Аркель, Мелизанда)
• 4 (11:12) Аппорте-ла (Голо, Аркель, Мелизанда)

Сцена 3: Фонтан в парке

• 5 (4:05) Ой! Cette pierre est lourde (Иньольд, пастырь)

Сцена 4: Фонтан в парке

• 6 (6:11) C'est le dernier soir (Пеллеас, Мелизанда)
• 7 (4:10) On dirait que ta voix a passé sur la mer au printemps! (Пелеас, Мелизанда)
• 8 (4:32) Quel est ce bruit? На ферме-ле-порт (Пеллеас, Мелизанда)

Акт пятый

Сцена: Комната в замке

• 9 (3:43) Ce n'est pas de cette petite blessure qu'elle peut mourir (Врач, Аркель, Голо)
• 10 (4:09) Ouvrez la fenêtre, ouvrez la fenêtre (Мелизанда, Аркель, врач)
• 11 (4:46) Мелизанда ... Мелизанда / Est-ce vous, Голо? (Голо, Мелизанда)
• 12 (2:19) Non, non, nous n'avons pas été coupable (Мелизанда, Голо)
• 13 (2:48) Qu'avez vous fait? Vous allez la tuer (Аркель, Голо, Мелизанда)
• 14 (2:37) Ку'и-а-т-иль? Qu'est-ce que toutes ces femmes viennent faire ici? (Голо, врач, Аркель)
• 15 (6:16) Внимание ... внимание (Аркель, Врач)^[1]

Персонал

Исполнители

• Руджеро Раймонди (бас), Аркель, король Аллемонды
• Надин Дениз (меццо-сопрано), Женевьева, мать Голо и Пеллеаса
• Хосе ван Дам (баритон), принц Голо, вдовец, внук Аркеля
• Ричард Стилвелл (баритон), Пеллеас, внук Аркеля, младший сводный брат Голо
• Фредерика фон Штаде (меццо-сопрано), Мелизанда
• Кристин Барбо (сопрано), Иньольд, молодой сын Голо
• Паскаль Томас (бас), пастырь и врач
• Хор Немецкая опера в Берлине (хормейстер: Вальтер Хаген-Гролл)
• Берлинский филармонический оркестр
• Герберт фон Караян, дирижер^[1]

Другой

• Жанин Рейсс, тренер французского языка^[4]
• Мишель Глотц, продюсер
• Вольфганг Гюлих, инженер баланса^[1]

История выпуска

Пеллеас и Мелизанда у фонтана в парке, созданный Эдмундом Блэром Лейтоном.

В 1979 году альбом был выпущен в виде тройного LP на лейбле Angel Records в США и EMI Records в других странах: каталожные номера были SZCX 3885 и SLS 5172 соответственно.^[9][10] Оба выпуска включали буклет с примечаниями, текстами и переводами. Альбом также был выпущен на кассете (каталожный номер TC SLS 5172), опять же с буклетом с примечаниями, текстами и переводами.^[11]

В 1987 году альбом был выпущен в виде тройного CD на лейбле Angel Records в США и EMI Records в других странах: каталожные номера были CDCC 49350 и CDS 7 49350 2 соответственно.^[1][12] Диски были выпущены в футляре с буклетом на 128 страницах, содержащим фотографию Дебюсси, эссе Мориса Тассара на французском языке, очерки об опере и ее лейтмотивах Феликса Апрахамяна на английском и немецком языках, а также синопсисы и либретти на всех трех языках.^[1]

В 1999 году альбом был переиздан лейблом EMI Records на компакт-диске (каталожный номер CMS 5 67057 2) как часть их серии "Великие записи века".^[2] В 2014 году альбом был выпущен на компакт-диске компанией Warner Classics (каталожный номер 667232 7).^[13]

Рекомендации