Питер Хаворт - Peter Haworth

Питер Хаворт
Питер Хаворт.jpg
Родившийся1889
Освальдтвистл, Ланкашир, Англия
Умер7 мая 1986 года
Торонто, Онтарио, Канада
НациональностьБританский, канадский
Род занятийХудожник
ИзвестенВитраж

Питер Хаворт DFC (1889 - 7 мая 1986) - канадский художник британского происхождения. Он был известен своими витражами.

Ранние годы

Питер Хаворт родился в 1889 году в Освальдтвистл, Ланкашир, Англия.[1]В течение Первая Мировая Война (1914–1918) служил в Королевский летающий корпус и выиграл Заслуженный летающий крест После войны учился в Королевский колледж искусств в Лондоне под Уильям Ротенштейн и Роберт Эннинг Белл На раннем этапе своей карьеры он специализировался на витражах.[2]Хаварт женился на Земе Барбаре Когилл (1900–1988), художнице из Южной Африки, которая также училась в Королевском художественном колледже под руководством Ротенштейна. Она использовала это имя. Бобс Когилл Хаворт.[3]

Довоенная Канада

В 1923 году семья Хауортов иммигрировала в Канаду, где Питер был назначен художественным руководителем Центральная техническая школа в Торонто.[2]Бобс Хауорт преподавал керамику в Центральной технической школе с 1929 по 1963 год.[3]Питер Хаворт принял Дорис Маккарти для преподавательской работы в школе в конце 1931 г. на основе портфолио ее работ.[4]Она говорит о нем в своей автобиографии: «Питер Хаворт был молодым, красивым, кудрявым самодержцем, который постепенно превращал посредственное художественное отделение средней школы в динамичный центр. Вместо того, чтобы нанимать учителей, которые посещали летние курсы в искусства, он нанимал художников и надеялся, что они смогут учить ». Он очень мало наставлял художников, ожидая, что они научатся делать свою работу.[5]

Во время обучения Питер Хаворт также принимал заказы на изготовление витражей, в том числе четырнадцать панелей для Первая баптистская церковь, Оттава, которая привлекла к нему внимание в 1929 г. В 1931 г. он выставил картину Пристройки с Канадское общество художников акварели. В Национальная галерея Канады купил эту картину в 1932 году, а в 1936 году он был избран президентом Канадского общества художников-акварелистов.[2]Хаворт был также членом Общество художников Онтарио.[6]И Питер, и Бобс Хауорт сделали иллюстрации к Королевство Сагеней (1936) автор Мариус Барбо.[7][а]В 1938 году три его акварели экспонировались на Тейт в Лондоне на шоу Век канадского искусства.[2]Хауорты также сотрудничали в иллюстрировании Джеймс Эдвард Ле Россиньоль с Обитающий торговец (1939).[3]

Вторая мировая война и после

Хауорт продолжал преподавать в Центральной технической школе во время и после Вторая Мировая Война (1939–1945).[8]Питер Хаворт также работал в Университет Торонто преподавателем дизайна и рисования в 1939 году.[2]С 1943 по 1956 год Бобс преподавал в Университете Торонто на факультете изящных искусств, продолжая преподавать в Центральной технической школе.[3]После начала войны оба Хаварта были заказаны канадским правительством для записи действий вооруженных сил на побережье Британской Колумбии.[2]

В период перед Второй мировой войной Хауорты сели на поезд из Торонто, чтобы совершать летом длительные поездки в регион Бэ-Сен-Поль и Saint-Urbain в Квебеке, как и многие другие канадские и американские художники.[9]Хауорт и его жена Бобс остановились в Cap-à-l'Aigle во время их малярных поездок. Во время одной из таких поездок, сразу после войны, Дорис Маккарти и трое друзей жили в одном пансионе и рисовали с Хауортами, что положило начало важной дружбе.[5]

В 1950-х Хаворт все еще был художником-витражистом. В 1959 году он провел персональную выставку в галерее Робертса в Торонто. Еще одна выставка его полуабстрактных картин была проведена в галерее Робертса в 1961 году. После выхода на пенсию он продолжал рисовать в Торонто до своей смерти в 1986 году. 97 лет.[2]Он умер в Торонто.[1]

Прием

Художественная галерея Ванкувера представила тридцать девять работ Хауортов военного времени. Провинция Ванкувер в январе 1944 г. сказал:[2]

Помня о живописном и сильном характере западного пейзажа и привнося даже типичные местные черты, такие как тотемные столбы, художники энергично изобразили регион, охраняемый самолетами, орудиями и кораблями ... Акцент сделан в эскизах роли авиации. Многочисленные изображения самолетов, видимых вблизи или на расстоянии, поодиночке или эскадрильями, неизменно демонстрируются с воодушевлением и искусными узорами. Также часто используется человеческий фактор в наземных экипажах.[2]

Канадский скульптор Элизабет Вин Вуд выступил с речью на тему «Ремесла в отношении общественных центров искусства в Канаде». в Национальном клубе искусств в Нью-Йорке 21 марта 1945 года, частично воспроизведенный в летнем выпуске Канадское искусство.[10]Она отметила важную роль Канадская гильдия гончаров, и преподавателей керамики, таких как Хауорты в Центральной технической школе.[11]Мелвин Брин из Торонто Субботняя ночь писал в 1952 г.,

Мы нашли мистера Хауорта в его кабинете в окружении инструментов и материалов его работы: образцы цветного стекла, стопку изысканных, похожих на драгоценности и тщательно нарисованных эскизов, огромных «мультфильмов», которые являются чертежами готового окна. . . . Для ступеней в проектах, которые он выполнил для многих церквей в Торонто, Монреале, Оттаве, Гамильтоне и других местах, Хауорт и его помощница мисс Глэдис Аллен сначала делают акварельный или темперный набросок готового окна. Эти «наброски» - прекрасные вещи сами по себе, обладающие сиянием и богатством миниатюрных окон. Затем эскиз перерисовывается углем в реальном масштабе как «мультфильм». Затем рисунок доставляется в фирму, которая занимается производством и сборкой стекла, и под наблюдением Хауорта стеклянные секции в дизайне подбираются так, чтобы показать цвет и форму используемого куска стекла ...[2]

Хью Томсон из Торонто Дейли Стар написал о своей выставке 1959 года в галерее Роберта,

Здесь нет попыток смелой расцветки и бравурной манеры. Его стиль скорее рефлексивный, второстепенный в натурной живописи. Ему нравится захватывающий узор линий, такой как причал с интересными ступенями к нему и лестница, ведущая к различным площадкам, селедочная плотина, образование корней, группировка растений, калейдоскопический узор из разноцветных осенних листьев, плавающих на воде. .[2]

Рекомендации

Примечания

Цитаты

Источники