Филлис Грин - Phyllis Green

Филлис Грин
Родившийся
Миннеаполис
НациональностьДвойной американский и канадский
ОбразованиеУниверситет Манитобы;Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе
ИзвестенСкульптура, Видео, Керамика
Супруг (а)Ave Pildas
НаградыGuggenheim Fellowship, Фонд сообщества Калифорнии
Интернет сайтwww.phyllisgreen.net

Филлис Грин художник, чья практика включает скульптура, видео и инсталляция. Основанная в Санта-Монике, она получила Guggenheim Fellowship, а также гранты от Город Санта-Моника, Фонд сообщества Калифорнии, Фонд Дерфи, Фонд Поллока-Краснера, Калифорнийский совет искусств, Национальный фонд искусств, Совет Канады и Культурный фонд Британской Колумбии. В 1996 году она была одной из первых, кто получил награду C.O.L.A. грант от Город Лос-Анджелес. В 2000 году она была назначена в Комиссию по делам искусств Санта-Моники и занимала должность ее председателя с 2004 по 2006 год. Она замужем за фотографом Аве Пилдас.[1].

Ранняя жизнь и карьера

Хотя Грин родился в Миннеаполис, она выросла в Виннипег и посетил Университет Манитобы, где она заработала Бакалавр искусств в 1971 г.[2] Она связана крючком Boob Tree (1975) был обложкой каталога и изображением плаката "Женщина как зритель", выставки женщин-художников в Художественной галерее Виннипега.[3][4] Тридцать шесть лет спустя она восстановила Boob Tree за "Winter Kept Us Warm" (2012) в Plug In ICA, Виннипег, Манитоба.[5] Художница Маргарет Шоу-Маккиннон, олицетворяющая статус феминистской иконы, включила ее нарисованную фотографию в свою картину. Возвращение к Boob Tree: сорок лет, чтобы измерить изменения (2019).

В 1978 году она переехала в Калифорнию, чтобы продолжить учебу в области искусства, и получила степень магистра иностранных дел. Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе в 1981 г.[2]

Ранние работы Грина выросли из Феминистское художественное движение, а ее недавние работы нашли вдохновение в Веды, Священное писание индуизма.[6][2] Дуг Харви отмечает, что ее «формально красивые работы каким-то образом каким-то образом затрагивают историю искусства, современные социальные и политические проблемы и искреннюю мистическую духовность, не упуская ни одной детали.[2]

Обзор карьеры (2011)

В 2011 году опрос Грина Великолепные сущности: 25 лет объектов Филлис Грин открыт в Галерея Бена Мальца, Колледж искусств и дизайна Отиса, Лос-Анджелес, CA.[7][8][2]

Работа, за которую Грин получил наибольшее признание, известна как Турецкая баня (1994), вдохновленный поздним Жан-Огюст-Доминик Энгр картина с одноименным названием.[2] Историк искусства Жанна Виллетт противопоставляет усилия обоих художников: «Розовые и обнаженные рабыни лениво бездельничают, скромно улыбаются и выставляются на показ для удовольствия зрителя-мужчины. Это переизбыток доступной женской плоти - один из наиболее убедительных образов демонстративного потребления. человеческих существ из прошлого века. Для феминистки Грин идея о том, что женщина как товар отдана на откуп потребителю-мужчине, унизительна. В ответ художница стремилась искупить женственность, решая вопросы украшения и орнамента самостоятельно. версия Энгра Турецкая баня."[9]

Персональные выставки

У Грина были персональные выставки в многочисленных коммерческих галереях, включая Chimento Contemporary (2017),[10][2] Галерея ЛАМ (2015),[2][11] Susanne Vielmetter Los Angeles Projects (2003), Lemon Sky Projects (1998), LASCA Gallery (1996) и Jan Baum Gallery (1988, 1990, 1993 и 1994), а также Центральная библиотека Лос-Анджелеса (2013), и университетские галереи, связанные с Университет горы Святой Марии (2016), Колледж искусств и дизайна Отиса (2011), Городской колледж Лонг-Бич (1988 и 2009), Колледж Рио-Хондо (1995), Cal-State Bakersfield (1994), Колледж Пирса (1991), Whittier College (1987) среди других.

Групповые выставки

Помимо того, что он включен в Художественный музей округа Лос-Анджелес Сделано в Калифорнии: искусство, имидж и самобытность (2000), скульптуры Грина были представлены на национальных выставках в Музей искусств Лонг-Бич, Музей искусств Санта-Моники, то Центр Гетти, Художественный музей Mulvane (Топика), Музей искусств Тусона, Художественный музей Лагуна, Художественный музей государственного университета Аризоны, UCLA Hammer Museum, а также международные выставки в Берлине, Венеции, Богемии, Шанхае и Глазго.

Обучение, Кураторство, Радио

Грин был содиректором Фонда Кристофера Ишервуда в Санта-Монике с 2011 по 2018 год.[2] Она преподавала в Университет Южной Калифорнии Школа искусств и дизайна Роски с 2002 по 2015 год. С 1996 по 2008 год преподавала в Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе а с 1989 по 2011 год преподавала на художественном факультете Университет Лойолы Мэримаунт, Лос-Анджелес.[12] В 2003 году она была приглашенным художником в Колорадский университет, Боулдер. Она также преподавала в Калифорнийский государственный университет - Фуллертон в 1998 году, в Глендейлском муниципальном колледже в 1992 году, Клермонтский университет в 1990 г. и Эмили Карр Колледж искусств с 1982 по 1983 гг.

С 2007 по 2008 год она курировала ежегодник Scripps Annual, Колледж Скриппса, Клермонт, Калифорния

С 1996 по 1998 год вела радиошоу "СМОТРИ / Слушай" на KXLU 88.9 FM в Лос-Анжелес.

Рекомендации

  1. ^ "Интервью с Аве Пильдас". Журнал уличной фотографии. 2014-05-21. Получено 2020-10-13.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я Дуг Харви. «Вовлеченность противоположного: современные образы в искусстве Филлис Грин». Пограничные переходы. Декабрь 2018. С. 54-59.
  3. ^ Женщина как зритель. Виннипег: Художественная галерея Виннипега
  4. ^ Филинда Мастерс, «Женщины, культура и общение». Проблемы канадских женщин: двадцать пять лет женской активности в англоязычной Канаде. Том I. Рут Роуч Пирсон и др. (Ред.). Торонто: Джеймс Лоример и компания. 1993. стр. 398
  5. ^ Филлис Грин, «Болванное дерево вызывает культ», Артиллерия: Убийственный текст об искусстве, Том 5, выпуск 4, март / апрель 2011 г., стр. 40-41.
  6. ^ Кей Уитни. «Серьезные обороты: разговор с Филлис Грин». Скульптура. Март / апрель 2019 г. с. 17.
  7. ^ Великолепные сущности: 25 лет объектов Филлис Грин. Лос-Анджелес: Колледж искусств и дизайна Отиса. 2011 г.
  8. ^ «Лучшие выставки этого месяца на западе США», Huffpost Arts, Huffington Post, опубликовано 28 января 2011 г.
  9. ^ Жанна Виллетт. «Плавающие сущности: переписывание Бодлера для искусства Лос-Анджелеса». Гордон Фугли (ред.) Мыслительная работа @ LA, Лос-Анджелес: Университет Лойола Мэримаунт. 1996 г.
  10. ^ Лия Оллман. "Когда одежда - это больше, чем одежда: рисунки Филлис Грин - это путешествия, висящие на вешалке, Лос-Анджелес Таймс. 20 ноября 2017 г.
  11. ^ Лия Оллман. "Хитрые послания в" Прогулке "", Лос-Анджелес Таймс. 10 июня 2015 г.]
  12. ^ Скарлет Ченг. «Грязь отрывается от земли». Артиллерия. Март / апрель 2016 г. С. 56.

Избранная библиография

  • Майкл Андерсон. «Филлис Грин у Яна Баума». Искусство в Америке. Январь 1989. 158–159.
  • Энди Брунер рассматривает Splendid Entities
  • Скарлетт Ченг. «Грязь отрывается от земли». Артиллерия. Март-апрель 2016 г.
  • Дуг Харви. «Пол, раса».LA Weekly. 4–10 августа 2000 г. с. 47.
  • Дуг Харви. «Вовлеченность противоположного: современные образы в искусстве Филлис Грин». Пограничные переходы. Декабрь 2018. С. 54-59.
  • Micol Hebron. «Несколько точек зрения». Выбор критиков. Artforum.com. Март 2007 г.
  • Сьюзан Кандел. «Вдохновленный беспорядок». Лос-Анджелес Таймс. 29 июля 1993 г. F7.
  • Сьюзан Кандел. «В« турецкой бане »Филлис Грин жарко и жарко». Лос-Анджелес Таймс. 17 ноября 1994 г. F13.
  • Кристофер Найт. «Освежающая кола». Лос-Анджелес Таймс. 27 мая 1997 года. F1.
  • Кристин МакКенна, Лос-Анджелес Таймс. 12 сентября 1986 г., F8.
  • Джон Дэвид О'Брайен. «Филлис Грин: Галерея Бена Мальца». Артиллерия: Убийственный текст на искусствеТом 5 Выпуск 5. Май / июнь 2011 г.
  • Лия Оллман. «Обзоры искусства: имидж-лидеры».Лос-Анджелес Таймс. 21 июля 2000 г. F21.
  • Лия Оллман. «Хитрые послания в« Прогулке ».Лос-Анджелес Таймс. 10 июня 2015 г.
  • Лия Оллман рассматривает «Когда одежда - это больше, чем одежда: дизайны Филлис Грин - это путешествия, висящие на вешалке».
  • Дэвид Пейджел. «Дело хит-энд-мисс в« Сексуальном »шоу». Лос-Анджелес Таймс. 16 февраля 1996 г. F24.
  • Питер Зельц. «Образный импульс в современной керамике». Джо Лауриа (ред.).Цвет и огонь: определяющие моменты в студийной керамике 1950-2000 гг.. Нью-Йорк: Риццоли, 2000. С. 187–189.
  • Сью Спайд. "L.A. Undercover: Профиль альтернативных проектов". Художественные статьи. Март / апрель 1998. 22: 2. 14-17.
  • Кей Уитни. «Серьезные обороты: разговор с Филлис Грин». Скульптура. Март / апрель 2019. С. 10–21.
  • Уильям Уилсон. «С головы до ног» образование сочетается с развлечением ». Лос-Анджелес Таймс. 28 февраля 1998 г. F12.
  • Уильям Циммер. «Калифорнийский сюрреализм» в Бронксе ». Нью-Йорк Таймс. Воскресенье, 5 февраля 1989 г., стр. 30.

внешняя ссылка