Кимоно пропаганды - Propaganda kimono

Шелковое кимоно для мальчиков, изготовленное в Японии, 1940 г., с изображением истребителей и войск в строю.

Кимоно с рисунками, изображающими сцены из современной жизни, стали популярными в Япония между 1900 и 1945 годами. Такие конструкции теперь известны как омоширогара (面 白 柄) - буквально «интересные» или «новинки».[1] Они включают традиционную японскую одежду, которую носят мужчины, женщины и дети, в том числе нагаджубан (андеркимоно); хаори (куртки поверх кимоно); хаура (декоративные внутренние накладки хаори); и миямаири кимоно[2] (кимоно, используемое для младенцев, когда Синтоистский храм быть благословенным). Дизайны, которые сосредоточены на отражении военных и политических проблем Японии в годы войны в Японии (1931-1945), обычно называют пропагандистским кимоно.[3][4] Омоширогара одежду обычно носили дома или на частных вечеринках, во время которых хозяин демонстрировал ее небольшим группам семьи или друзей.[5]

Кимоно из шерсти для мальчиков, c. 1933 год, показывающий военные действия Японии в Китае. Норакуро, верный пес, был традиционным персонажем.

История

Среди факторов, которые привели к появлению омоширогара/ пропагандистские кимоно, выделяются три: внедрение современного оборудования для производства текстиля и печати в Японии в конце 19 века позволило производителям текстиля производить ткань для одежды с возможностью печати быстрее и дешевле;[6] социальный и политический импульс модернизации Японии;[7] и, следуя Японское вторжение в Маньчжурию в 1931 г. - стремление политического руководства сплотить население в поддержку колониальной экспансии Японии и, в конечном итоге, ее войны против союзников.[4]

Большая часть изображений, используемых в пропагандистских кимоно, широко использовалась в других средствах массовой информации и в потребительских товарах, таких как популярные журналы, игрушки, плакаты и куклы.[8][9] Некоторые из типичных омоширогара дизайны с начала 1920-х до середины 1930-х годов были сосредоточены на внешних признаках современности, изображая гладкое, вестернизированное, потребительское будущее - городские пейзажи с метро и небоскребами, океанские лайнеры, парящие локомотивы, гладкие автомобили и самолеты, в то время как на других были изображения, отражающие текущие мероприятия (например, посещение Graf Zeppelin)[10] и социальные тенденции, такие как изображения «современной девушки» с символами новых развлечений, которыми она якобы наслаждалась, таких как коктейли, ночные клубы и джаз.[11] Но независимо от предмета, в дизайне используется смелая палитра и видно прямое влияние соцреализма, ар-деко, дадаизма и кубизма, коллажей, ранних мультфильмов и других графических материалов.[9][12]

Кимоно "Пропаганда для мальчиков" c. 1940 Показ символов держав Оси

К концу 1920-х годов и особенно после катастрофа в 1929 году (и экономически катастрофическое возвращение Японии к золотой стандарт ), консервативные и ультранационалистические силы в военной и правительственной элите начали сопротивляться модернистским тенденциям и отстаивали более традиционные ценности.[13] Военная мощь, желание использовать ее и способность производить оборудование стали все более важными для самооценки Японии. В результате дизайн пропагандистских кимоно приобрел все более милитаристский вид.[8]

Это только в последние годы[когда? ] что ученые Японии, Европы и США начали серьезно изучать японское пропагандистское кимоно.[14] В 2005 году Центр выпускников Барда организовал одну из первых крупных выставок.[15] Кимоно, созданное Жаклин М. Аткинс, американским историком текстиля и признанным исследователем японского текстиля 20-го века. Выставка также была показана на Художественный музей Аллентауна и Академия искусств Гонолулу (2006-2007).[15] Метрополитен-музей,[16] Музей Иоганна Якобса[17] (Цюрих), Галерея Эдварда Торпа[18] в Нью-Йорке и Художественный музей Сент-Луиса[19] установили экспонаты, которые включали пропагандистское кимоно, и Бостонский музей изящных искусств получил значительные пожертвования военного времени и других омоширогара кимоно от американского коллекционера.[20]

Коллекции

Пропагандистское кимоно из собрания музея Метрополитен, Нью-Йорк

Рекомендации

  1. ^ Аткинс, Жаклин М. (сентябрь 2008 г.). "Текстильный дизайн и детская одежда Омоширогара в Японии 1910-1930 гг.". Труды симпозиума текстильного общества Америки. Документ 77. Получено 25 ноября 2016.
  2. ^ «Миямаири». традицияscustoms.com.[ненадежный источник? ]
  3. ^ Вакакува, Мидори (2005). "Военное кимоно (1931-45)". Ношение пропагандистского текстиля в тылу в Японии, Великобритании и США, 1931–1945 гг.. Издательство Йельского университета. С. 183–204.
  4. ^ а б Дауэр, Джон В .; Морс, Энн Нисимура; Аткинс, Жаклин М .; Шарф, Фредерик А. (2012). Хрупкое десятилетие: визуализация Японии 1930-х годов (1-е изд.). Бостон: Публикации МИД. ISBN  0878467696.
  5. ^ Касиваги, Хироши (2005). «Дизайн и война: кимоно как пропаганда« Салон-перформанс »». В Аткинсе, Жаклин М. (ред.). Ношение пропагандистского текстиля в тылу в Японии, Великобритании и США, 1931–1945 гг.. Издательство Йельского университета. С. 171–182.
  6. ^ Дьякон, Дебора А .; Кальвин, Паула Э. (2014). Образ войны в женском текстиле: всемирное исследование ткачества, вязания, шитья, квилтинга, изготовления ковров и других тканевых искусств. Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. п. 130. ISBN  0786474661.
  7. ^ Brown, Kendall H .; и другие. (2002). "Цветы тайсё. Образы женщин в японском обществе и искусстве, 1915-1933 гг.". Шик тайсё: японская современность, ностальгия и деко: [выставка, Академия искусств Гонолулу, 31 января - 15 марта 2002 г.] (2. Печ. Ред.). Гонолулу: Академия искусств Гонолулу. С. 17–22. ISBN  0-295-98244-6.
  8. ^ а б Дауэр, Джон В .; Морс, Энн Нисимура; Аткинс, Жаклин М .; Шарф, Фредерик А. (2012). «Ношение новинки». Хрупкое десятилетие: визуализация Японии 1930-х годов. Публикации МИД. С. 91–143.
  9. ^ а б Канеко, Маки (2016). «Герои войны современной Японии: лихорадка войны начала 1930-х и три храбрых бомбардировщика». В Ху, Филип К .; и другие. (ред.). Конфликт интересов: искусство и война в современной Японии (1-е изд.). Художественный музей Сент-Луиса. С. 69–82.
  10. ^ Гроссман, Дэн (15 августа 2010 г.). "Кругосветный полет графа Цеппелина: август 1929 г.". airships.net. Получено 26 января 2017. Корабль приземлился, что вызвало бурный прием и широкое освещение в прессе в Японии.
  11. ^ Аткинс (2005). «Экстравагантность - враг». Ношение пропаганды. С. 156–170.[требуется разъяснение ]
  12. ^ Аткинс, Жаклин М. (2005). «Арсенал дизайна: темы, мотивы и метафоры в пропагандистском текстиле». Ношение пропаганды: текстиль в тылу в Японии, Великобритании и США, 1931–1945 гг. (1-е изд.). Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. С. 258–365.
  13. ^ Гордон, Эндрю (2009). «Кризис депрессии и ответные меры». Современная история Японии: со времен Токугавы до наших дней (2-е изд.). Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. С. 181–195. ISBN  978-0-19-533922-2. ... этот шаг принес катастрофу.
  14. ^ Аткинс, Жаклин М. (2005). "Вступление". Ношение пропаганды. Издательство Йельского университета. С. 24–28.[требуется разъяснение ]
  15. ^ а б «Ношение пропаганды: текстиль в тылу в Японии, Великобритании и США, 1931–1945». Центр выпускников Барда. Архивировано из оригинал на 07.08.2016.
  16. ^ «Кимоно: современная история». Метрополитен-музей.
  17. ^ «Омоширогара». Музей Иоганна Якобса. Архивировано из оригинал на 2018-01-17.
  18. ^ "Японские пропагандистские кимоно". Эдвард Торп Галлари. Архивировано из оригинал на 2017-09-06.
  19. ^ «Конфликт интересов: искусство и война в современной Японии». Художественный музей Сент-Луиса. Архивировано из оригинал на 2017-10-16.
  20. ^ Музей изящных искусств Бостона, онлайн-архив произведений искусства. «Четырнадцать (14) предметов одежды с японскими агитационными принтами и один пояс». mfa.org. Музей изящных искусств Бостона. Получено 24 января 2017. Дар Нормана Бростермана, Ист-Хэмптон, штат Нью-Йорк, Министерству иностранных дел. (Дата присоединения: 19 мая 2010 г.)