Ричард Аллен (художник-абстракционист) - Richard Allen (abstract artist)

Ричард Аллен (8 февраля 1933 - 9 февраля 1999) был британским минималистом, абстракционистом, Системы, Фундаментальный и геометрический художник и гравер. Аллен много работал с 1960 года до своей смерти в 1999 году от болезни двигательных нейронов (известной как заболевание двигательного нейрона, Болезнь Лу Герига или БАС в Северной Америке).[1]

Зимой 2016/2017 Тейт Британия выставила свои работы Ричарда Аллена, Покраска шести панельных систем (1972), на дисплее BP Spotlight.

Поп-арт, оп-арт и кинетическое искусство 1960-х годов

В начале 1960-х он стал участвовать в Оп-арт и Кинетическое искусство движения, выставляющиеся с Бриджит Райли, Джеффри Стил, Майкл Киднер и Питер Седжели. Очарование интерферометрия повлиял на его творчество в то время и позволил ему превратить линейный элемент в коллажах в форму оптической живописи. Эта работа была выполнена с использованием быстрой кислотной краски на холсте и акрилового резиста для структуры картин. В этот период Аллен также работал над серией черно-белых картин на ПВА и маслом на картоне, а также над графическими произведениями Оп-арта.

Начало 1970-х

В начале 1970-х Аллен был связан с художественным кооперативом Бриджит Райли и Питера Седжли в Match Shed в Лондоне. В 1970 году его большие двухцветные акриловые картины в стиле Оп-арт на холсте были установлены в Match Shed в Лондоне (Изображения с сайта Ричарда Аллена ), и у него была персональная выставка в Angela Flowers в 1971 году.

В 1971 году Аллен стал членом Matrix Group, организованной Малкольмом Хьюзом. Группа была вовлечена в идею системной формы живописи, то есть восстанавливаемой системы, лежащей в основе ее построения. Работа Аллена была включена в выставку Matrix в Галерея Арнольфини, Бристоль в 1971 году. Затем группа превратилась в группу Систем, интересы которой можно проследить до европейского конструктивизма. В 1972 году Аллен был представлен на крупной выставке Системного искусства Художественного совета, которую курировал Николас Серота, открытие в Галерея Уайтчепел, Лондон в 1972 году и отправляется в тур по Великобритании.

Работа Аллена становилась все более Минималистский и фундаментальный. Он перестал использовать цвет (помимо своих графических и геометрических работ) и начал 20 лет работать преимущественно с углем и ацетатом целлюлозы на холсте. Использование культовых изображений; крест и сетка. Аллен описал свою работу так:

«занимается развитием и проявлением простых и прямых образов« конкретной »природы. Процесс, посредством которого эти образы развиваются, включает рациональный подход к творчеству с использованием системных процедур, в которых существует связь между творческим воображением и системами порядка» Заявление: Ричард Аллен, 1976 г.

К 1974 году Аллен получил международную репутацию благодаря персональным выставкам в Италии, Нидерландах, Бельгии, Швейцарии, Франции, Японии и США. Кроме того, что он был включен в "Британскую живопись '74" на Галерея Хейворд в Лондоне, «Британская живопись 1952-1977» на Королевская Академия В Лондоне, он был отмечен персональной выставкой в ​​Институте современного искусства (ICA, Лондон) в 1975 году.

Описывая свои Черно-белые системы Уголь и целлюлозная кислота на холсте, картины / рисунки искусствоведа середины 1970-х годов Уильям Пакер писал:

"Это очень простые работы, простые, открытые и прямые ... Простая сетка артикулирует поверхность, расположена с идеальной регулярностью и обеспечивает совершенно статичную структуру, а простота и регулярность этих работ, таким образом, сочетаются с другими особенностями, которые представить романтические, поэтические и атмосферные элементы, которые обычно не ассоциируются в нашем сознании с работой Систем ». Уильям Пакер, обзор выставки Galleria del Cavallino, 1974 г.

«Ричард Аллен - художник, который раскрывает свой личный мир, переводя на холст гармоничную дезинтеграцию и реинтеграцию образов и мыслей. Его абстрактное использование является зрелым. Он полностью уверен в своей технике и не сомневается в этом». Куррия - искусствовед 1988

1990-е - Минимализм и «Белые картины»

середина работы: «Белые картины». Несмотря на свое название, все картины имеют цвет, лежащий ниже белого, нанесенного в рамках строгой линейной структуры. Был использован ряд различных белых оттенков, таких как хлопья, цинк, титан и т. Д., В комбинациях из-за их различных модулирующих способностей смещения цвета и непрозрачности. Говоря о выполнении этих работ, Аллен пояснил:

«Рабочий метод допускает интерактивный процесс, посредством которого противоположные характеристики строго регулируемого структурного формата и менее предсказуемого человеческого физического элемента могут творчески сосуществовать».

Белые картины были показаны на ретроспективной выставке его работ в художественной галерее Университета Уэльса в Аберистуите в 1998 году и на персональной выставке в Flowers East в 1999 году.

Графическая работа и геометрическая абстракция

Аллен был также талантливым гравером. Он последовательно создавал графику наряду с живописью и рисунком. Эти работы включали в себя оп-арт графику «Шелкография» 60-х годов, серию «Иконокросс» с принтами черного креста, яркие шелковые трафареты и Геометрическая абстракция, и небольшое издание литографий "Белая живопись".

Рекомендации

  1. ^ Тиллинг, Роберт (31 марта 1999 г.). "Некролог: Ричард Аллен". Независимый. Получено 18 мая 2019.

внешняя ссылка