Рик Радд - Rick Rudd

Радд в 2020 году

Ричард Стюард Радд MNZM (1949 г.р.), англичанин, новозеландский гончар.

Образование и ранняя жизнь

Радд родился в Грейт-Ярмут и получил диплом в области искусства и дизайна в Вулверхэмптонский колледж искусств. Он эмигрировал в Новую Зеландию в 1973 году и поселился в Wanganui.[1]

Карьера

Изначально Радд поступил в художественную школу с намерением изучать дизайн текстиля, но был привлечен к работе с глиной благодаря трехмесячному введению в гончарное дело, которое он посетил в рамках своего первого года обучения.[2] В книге 1988 г. Анкеты: 24 новозеландских гончараРадд вспоминал:

Мое обучение керамике в колледжах искусств Грейт-Ярмута и Вулверхэмптона в Англии в течение четырех лет было больше направлено на скульптуру, чем на домашнюю посуду. Моя работа с 1978 по середину 1986 года была связана с раку, и каждая часть была упражнением в линии и форме. С тех пор он стал более образным, вдохновленным человеческим телом, но все же с акцентом на форме и линиях.[3]

Он цитирует Люси Ри и Ганс Копер как раннее влияние на его творчество, наряду со скульптурой Генри Мур и Барбара Хепворт. Также на него повлияла домашняя посуда, производимая Бернард Лич, который вместе с Сёдзи Хамада запустил современное англо-японское гончарное движение в Великобритании.[4]

Радд в Веллингтонской ассоциации гончаров в 2015 году

Большая часть работ Радда была произведена в рамках установленных вами ограничений на материалы и глазури, в результате чего появились черные, серые и белые формы, в которых интерес создается контрастом между гладкими, текстурированными и блестящими поверхностями.[3] А Совет по искусству королевы Елизаветы II Грант в 1992 году привел к периоду экспериментов с цветом с помощью глазури и техники обжига.[5] В 1998 году историк ремесла Хелен Шамрот описала работу Радда в цвете как «краткий флирт» среди его характерного использования сдержанных палитр.[1]

В последние годы цвет стал более заметным в творчестве Радда. Его обзор 2015 года Рик Радд: За гранью истинного на Галерея Сарджанта, например, такие серии функций, как «Десять зеленых бутылок» (2012), глазурованные в оттенках зеленого лайма и бирюзового, а также группы чайников пастельных тонов.[2][6]

Радд постоянно исследовал определенные формы на протяжении всей своей карьеры. Историк керамики Джанет Мэнсфилд пишет: «Большинство его форм являются производными сосудов, но их цель - исследование скульптурных форм».[7] Основное исследование 1996 года работы Радда на Галерея Сарджанта разделил свою работу на пять формальных групп: коробка, бутылка, чаша, сосуд и фигуратив. В каталоге выставки Пол Рейнор описывает, как Радд довел до крайности функциональные термины: «бутылка» - это «закрытый сосуд без ручки и с маленьким отверстием в самой высокой точке», а чаша - это «сосуд». открытый сосуд с самым широким концом у кромки или рядом с ней », но настоящие произведения могут не выглядеть или функционировать как традиционная бутылка или миска.[8]

В дополнение к абстрактным формам, часто геометрическим (таким, как его «повороты Мебиуса» 1980-х годов), Радд также имел образную сторону в своей практике. В художественной школе он посетил Зоопарк Дадли рисовать приматов, и в его работах шимпанзе, гориллы, мандрилы и орангутаны.[8]:7

В 1979 году Радд выпустил серию мемориальных досок с изображением таких звезд Голливуда, как Фред Астер, Джинджер Роджерс и Мэрилин Монро. В то время Радд продюсировал токбэк-шоу на радио для Дэвид Хартнелл в Окленд, и посетил универсальные студии в Калифорнии в поездке, организованной Хартнеллом.[8]:7

В 1980-х годах Радд создавал работы, в которых мужские и женские туловища кажутся выходящими из колонн, что «намекает на скульптурную традицию вырезания из блоков».[8]:7 Его обзорная выставка 2015 года Рик Радд: За гранью истинного включены многочисленные фигуративные произведения, такие как группа Второе детство Состоит из предметов, напоминающих о детстве: чайник в виде игрушечного слона на колесиках, марионетка обезьяны, комический полицейский с дубинкой и кукла чревовещателя.[2] Такие вещи, как эти, или Счастливчик! Заварочный чайник (2011), показывающая прыгающего кота, раздавленного падающим кирпичом, опирается на английскую традицию новинок коллекционных чайников.[2]:10

Музей керамики

В 2014 году Радд приобрел жилой дом 1970-х годов в центре города. Whanganui с намерением превратить здание в музей керамики, демонстрирующий его собственные работы и работы других новозеландских художников-керамистов, которых он коллекционировал на протяжении многих лет.[2]:11

Почести, награды и коллекции

в Почести в честь дня рождения королевы 2020, Радд был назначен Член Новозеландского Ордена за заслуги, за услуги керамическому искусству.[9]

Радд получил множество наград за свою керамику, в том числе:

  • Премия Fletcher Brownbuilt Pottery (победитель 1978, 1980; награда 1982, 1983)
  • Премия Norsewear Art Award (лауреат гончарной премии 1995 г .; награда за заслуги в 2000 г.)
  • Национальная выставка Общества гончаров Новой Зеландии (награда за заслуги в 1994, 2001; награда за функциональное превосходство в 2009 году)
  • Whanganui Arts Review (награда за заслуги, 1995, 1998; победитель в 2001 году)
  • Национальная керамическая премия WaiClay (награда за заслуги, 2004 г.)
  • Награды Portage Ceramic Awards (Приз зрительских симпатий, 2012 г.)

Его работы находятся в собраниях Оклендский музей, Музей Вайкато, Художественный музей Дауз, Те Манава, Художественная галерея Крайстчерча, Саутлендский музей и художественная галерея, MTG Hawke's Bay, Галерея Сарджанта, и Музей Отаго.[8]:24–25

Рекомендации

  1. ^ а б Шамрот, Хелен (1998). 100 новозеландских художников-ремесленников. Окленд: Random House. ISBN  1869620364.
  2. ^ а б c d е МакКлинток, Сара (2015). Рик Радд: За гранью истинного. Вангануи: Галерея Сарджанта Те Варе о Рехуа. ISBN  9780994101211.
  3. ^ а б Паркер, Джон; Паркинсон, Сесилия (1988). Анкеты: 24 новозеландских гончара. Окленд: Дэвид Бейтман. ISBN  0908610793.:80
  4. ^ Маккензи, Кайла (26 октября 2011 г.). "Серия интервью в летней школе: Рик Радд". Получено 17 января 2015.
  5. ^ "Рик Радд". Галерея Masterworks. Получено 17 января 2015.
  6. ^ "Рик Радд: За гранью истинного". Sarjeant Gallery Te Whare o Rehua. Получено 22 марта 2015.
  7. ^ Мэнсфилд, Джанет (1995). Современное керамическое искусство в Австралии и Новой Зеландии. Rosefield East, Новый Южный Уэльс: Дом ремесленников. п. 128. ISBN  9768097329.
  8. ^ а б c d е Рейнор, Пол (1996). Соответствует форме: Рик Радд: обзорная выставка произведений 1968–1996 гг.. Вангануи: Галерея Сарджанта.:4–6
  9. ^ "Список почестей ко дню рождения королевы 2020". Управление Премьер-министра и Кабинета Министров. 1 июня 2020 г.. Получено 1 июня 2020.

дальнейшее чтение