Рудольф Пен - Rudolph Pen

Эта статья является сирота, как никакие другие статьи ссылка на это. Пожалуйста ввести ссылки на эту страницу из Статьи по Теме; попробуйте Инструмент поиска ссылок для предложений. (Июнь 2018 г.)

Похоже, что один из основных авторов этой статьи тесная связь со своим предметом. Может потребоваться очистка для соответствия политике содержания Википедии, в частности нейтральная точка зрения. Пожалуйста, обсудите подробнее страница обсуждения. (Март 2018 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Рудольф Пен

Рудольф Теодор Пен (1 января 1918-8 января 1989) был американским художником-художником.

Его работы охватывали широкий спектр медиа, включая акварель, масло и акрил, литографии и скульптуры. Его предметы включали пейзажи, скачки на лошадях и парусных лодках, городские и промышленные сцены, танцоров бурлеска и балета, обнаженные натуры, натюрморты и повествовательные произведения.

Он родился в Чикаго, Иллинойс и получил степень бакалавра искусств. от Художественный институт Чикаго где он учился в постимпрессионист владелец Луи Ритман. По окончании учебы в 1943 году он выиграл престижную стипендию Джозефа Райерсона по путешествиям. В 1946 году он женился на Ивонн Филлис, певице и танцовщице, с которой познакомился, когда она училась в театральной школе Гудмана.^[1]

Пен был преподавателем в Чикагском институте искусств, работая на его факультете с 1948 по 1963 год. Его долгое сотрудничество с институтом включало службу в качестве президента Ассоциации выпускников и директора Oxbow, летней школы живописи Художественного института (1964-1965). ).^[1] Каждое лето он много путешествовал по Европе, Северной Африке, Карибскому бассейну и Южной Америке, чтобы рисовать; в 1958 г. он получил Хантингтон Хартфорд Грант Фонда, который позволил ему рисовать, находясь в резиденции художников Pacific Palisades в Хартфорде, Калифорния. Пен ушел с факультета Художественного института, чтобы развивать свою частную студию, где преподавал с 1965 по 1989 год.^[1] В политически неспокойные 1960-е Пен работал художником в суде для документирования судебных процессов, потому что камеры не допускались в зал суда.^[2]

Работы Пена выставлялись во многих галереях, включая Carroll Carstairs Gallery (Нью-Йорк), The Joseph Welna Gallery, The Frank Oehlschlaeger Gallery и в настоящее время в галерее Ричарда Нортона (Чикаго).^[3] Картины можно увидеть в публичных коллекциях на Национальная художественная галерея, Библиотека Конгресса, Коллекция Винсента Прайса / Сирса и Художественный институт Чикаго а также в частных коллекциях по всей Америке. В 1983 году его персональная выставка в Дом-студия на дереве и пристройки в Чикаго был показан в интервью известному художнику и критику Гарри Бурасу.^[4] на телеканале "Искусство и художники" на канале Чикаго WFMT радио.^[5] Профессиональная деятельность Пена включала Американское акварельное общество, Национальная академия дизайна, а Юнион Лига Клуб Чикаго.

В описании каталога выставки 2003 года описывается его стиль: «Рудольф Пен на инстинктивном и молекулярном уровне понимал, что все движутся. Его работа исследует то, как движутся предметы в необычных (часто трапециевидных) формах. Пен полагал, что наши глаза редко на что-либо смотрят. Его работа выводит зрителя за пределы «квадрата». Самое главное, Пен чувствовал, что инновации - это ключ к искусству. Он задокументирован как первый художник, отстаивающий фигурные холсты. Отличительный стиль Пена в обоих его проявлениях. сила и красота, воплощает смелые штрихи от импрессионизма к футуризму. Экспериментируя с разными стилями, его работы, несомненно, остаются личными и оригинальными ».^[6]

Пен умер в своем доме по адресу 55 West Schiller Street в Чикаго 8 января 1989 года.^[7] Все бумаги Пена находятся в семейном имении.

Рекомендации