Самара Золотая - Samara Golden

Самара Золотая
Родившийся1973 (46–47 лет)
Анн-Арбор, Мичиган
СтильМонтажное искусство
Интернет сайтсамаразолото.com

Самара Золотая (1973 г.р.) - американский художник. Лос-Анджелес.

ранняя жизнь и образование

Рожден в Анн-Арбор, Мичиган, Самара Голден - художник-инсталлятор из Лос-Анджелеса. Она жила в Миннеаполис, Сан-Франциско, Чикаго, Остин, Портленд и Нью-Йорк до поселения в Лос-Анджелесе.[1] Она окончила Миннеаполисский колледж искусства и дизайна в 1995 г.[2] а позже получил М.Ф.А. из Колумбийский университет.[3]

Карьера

Обзор

Ее инсталляции часто включают сочетание скульптуры, проецируемого видео, живого видео и звука.[4] Когда она была включена в список «Великих будущего» ArtReview Журнал в 2013 году описывал Голдена как художника, чьи работы обладают «мощной меланхоличной красотой».[5]

Работает

Железная одежда мясорубки был представлен в 2017 году Биеннале Уитни. Инсталляция имеет размеры 14 x 33 1/12 фута (4,3 x 10,1 м), но кажется намного больше из-за стратегического взаимодействия зеркал и расположения на пятом этаже музея с окнами. Можно выделить различные «комнаты»: уютное жилое пространство среднего класса, унылый и унылый офис, роскошный пентхаус и унылое институциональное пространство, сочетающее в себе элементы как больницы, так и тюрьмы. Отдельные, но интегрированные среды имеют тревожный поток, который галерея описала как «бесконечную визуальную бездну».[6]

Ловушка в мягком дивизионе был показан в Сан-Франциско Центр искусств Ерба Буэна с 11 марта по 29 мая 2016 г.[7] На первый взгляд инсталляция казалась установленной в массивном деревянном ящике на полу, но зеркала в конечном итоге привели зрителя к сводчатым потолочным окнам музея - 18 из них, расположенные полосами по 6 штук, каждое из которых превратилось в уникальный, слегка грязная гостиная. Примерно половинные размеры, каждая комната отличалась от других, но также явно являлась частью единого узора: на одной внешней полосе есть скудные и минималистичные комнаты; середина красочная и загроможденная; третий - тонкое сочетание остальных.[8][9][10] Artcritical написал, что работа «говорит о культурной стандартизации, которая начинается с жилых домов и многоквартирных домов и переходит в мелочи нашей жизни», но добавил, что Голден считает, что признание такого сходства может вызвать положительный общий опыт среди зрителей.[11]

Несмотря на относительно короткий пробег (12 сентября - 25 октября 2015 г.) в галерее Канады в Нью-Йорке, Падение углов вызвали восторженные отзывы искусствоведов: Дизайн Молоко назвал это «захватывающим»;[12] Гипераллергический назвал это «завораживающим» и «волшебным»;[13] и Нью-Йорк Таймс охарактеризовал его как «зрелищный забавный дом с переворотом», заключив, что «что бы это ни было, это довольно интересно».[14] В сжатом пространстве галереи полностью меблированные комнаты вырастали из каждой стены, и все они отражались в зеркалах на полу, «поэтому комнаты кажутся бесконечными, но также производят впечатление хрупкости, как будто все может упасть в любую минуту. ".[15] Головокружительный эффект усугублялся перемещением света и видеопроекциями несущихся облаков на потолке и полу.[14] все это сопровождалось «атональной, слегка зловещей музыкой».[13] Различные "недостающие части" выставлялись в другом месте: Пропавшие части из-за угла # 4 был показан на 2016 Frieze Art Fair[16] где он сделал GQ список «10 самых популярных работ в Instagram».[17]

Ее первая персональная музейная выставка, Плоская сторона ножа, был организован Миа замки на Музей современного искусства PS1 в Нью-Йорке, и сопровождался каталогом с тем же названием, распространенным D.A.P.[3] Работа заполнила высоту двухэтажной галереи Duplex Gallery и создала дополнительное пространство и уровни за счет отражающих поверхностей, скрытых платформ и "Escheresque камеры ».[18] В работу были встроены три отдельные станции для просмотра: на нижнем уровне находился личный фаворит Голден, «потрепанный диван в клетку, на котором она приехала из своего родного города в Мичигане».[19] Плоская сторона ножа Проходил на выставке с 26 октября 2014 г. по 1 сентября 2015 г.[20] Это была самая большая работа Голден на тот момент и первая, для которой ей пришлось построить масштабную модель.[19] ArtForum назвал это ее "Tour de Force".[18] Golden построил модифицированную версию работы для международной выставки Overpop (2016) в музее ЮЗ в г. Шанхай.[21]

Более ранние работы Голдена выставлялись в Музей современного искусства, Лос-Анджелес, то СкульптураЦентр в Нью-Йорке,[3] и 2014 Биеннале музея Хаммера, Сделано в Лос-Анджелесе.[22]

Рекомендации

  1. ^ Нейков, Вера (7 октября 2013 г.). «В золотой комнате». Журнал Интервью. Brant Publications, Inc.. Получено 6 марта, 2016.
  2. ^ «Лекция приглашенного художника: Самара« Золотое 95 », Лекция по искусству». Mcad.edu. Миннеаполисский колледж искусства и дизайна. 2018 г.. Получено 22 ноября, 2018.
  3. ^ а б c Замки, Миа. "Самара Голден: Плоская сторона ножа". MOMA PS1. Получено 6 марта, 2016.
  4. ^ Сото, Пол (сентябрь 2012 г.). "Самара Голден и Давида Немерофф предстали перед прессой". Искусство в Америке. Brant Publications. Получено 5 февраля, 2017.
  5. ^ Берардини, Эндрю (Март 2013 г.). «Великие будущего 2013». ArtReview. ArtReview Ltd .: 96.
  6. ^ "Биеннале Уитни". Whitney.org. 2017. Получено 7 ноября, 2018.
  7. ^ Дамман, Екатерина (2016). «Выбор критиков: Сан-Франциско - Самара Золотая». ArtForum.com. Получено 10 ноября, 2018.
  8. ^ Сленске, Майкл (16 марта 2016 г.). «Комната с видом: инсталляции Samara Golden в Сан-Франциско». Wallpaper.com. Получено 9 ноября, 2018.
  9. ^ Тан, Джо-эй (17 мая 2016 г.). "Самарский центр искусств Голден Йерба Буэна / Сан-Франциско". Flashartonline. com. Получено 9 ноября, 2018.
  10. ^ Эмори, Сами (22 марта 2016 г.). «Художник построил 18 перевернутых комнат в потолке галереи». Vice.com. Получено 9 ноября, 2018.
  11. ^ Каак, Николь (23 апреля 2016 г.). "Коробочки: Золотая Самара в Ерба Буэна". Artcritical.com. Получено 9 ноября, 2018.
  12. ^ Берингер, Дэвид (21 октября 2015 г.). «Когда стены становятся полом: искусство Самары золотое». Design-milk.com. Получено 13 ноября, 2018.
  13. ^ а б Родни, Сеф (23 октября 2015 г.). "Жуткие заброшенные сны Самары Золотой". Гипераллергический. Получено 13 ноября, 2018.
  14. ^ а б Джонсон, Кен (8 октября 2015 г.). "Новая точка зрения" Самара Голден "в фильме" Падение углов "'". Нью-Йорк Таймс. Получено 13 ноября, 2018.
  15. ^ Гат, Орит (21 октября 2015 г.). «Отзывы / Самара Голден». Frieze.com. Получено 13 ноября, 2018.
  16. ^ Скидмор, Мэйси; Ригг, Натали (6 октября 2016 г.). «Основные моменты AnOther с Frieze Art Fair 2016». AnOtherMag.com. Получено 13 ноября, 2018.
  17. ^ Джонстон, Кэтлин (10 октября 2016 г.). «10 самых популярных работ в Instagram на Frieze London». GQ-magazine.com. Получено 13 ноября, 2018.
  18. ^ а б Крон, Кот (сентябрь 2015). "Открытия: Самара Золотая". ArtForum. Получено 9 ноября, 2018.
  19. ^ а б Печман, Александра (27 октября 2014 г.). "Отражения Самары Золотые". Wmagazine.com. Condé Nast. Получено Двадцать первое ноября, 2018.
  20. ^ "Самара Голден в MoMA P.S. 1". Contemporary Art Daily. 21 августа 2015 г.. Получено Двадцать первое ноября, 2018.
  21. ^ Солуэй, Артур (2016). "Overpop". ИскусствоАзиатско-Тихоокеанский регион. Получено 22 ноября, 2018.
  22. ^ "Самара Голден". Музей Молота. Получено 6 марта, 2016.

внешняя ссылка