Санзи - Википедия - Sanzi

Этот биография живого человека требует дополнительных цитаты за проверка. Пожалуйста, помогите, добавив надежные источники. Спорный материал о живых людях, не имеющий или не имеющий источника необходимо немедленно удалить, особенно если потенциально клеветнический или вредно. Найдите источники: "Санзи"  – Новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR (Декабрь 2010 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Санзи
Родившийся	(1965-04-22) 22 апреля 1965 г. (возраст 55) Янчжоу, Китай
Образование	Институт изящных искусств, Хунаньский педагогический университет
Известен	Картина, Рисование, скульптура
Известная работа	Летняя песня лотосу (2007), Осень (2009)

Санзи (Китайский : 散 子; пиньинь : Сонзо, 1965 года рождения в г. Янчжоу, Цзянсу ) - широко известный современный художник.^[1] Известен своим мастерством использования комбинации техник, включая Западная живопись, традиционный Китайская живопись тушью, работы по металлу, дереву и фарфору.

Под сильным влиянием Даосизм, он часто подписывает свои работы словом «Санзи» (散 子), которое имеет метафизическое значение «плавание», «свобода» и «смирение». Многие сюжеты его картин отражают концепции человечества и космоса. Идеи, описываемые даосизмом как бездействие (сохранение вещей в их природе без вмешательства), «лучший из людей подобен воде», созерцание и вселенная, часто используются в темах работ Санзи. Работы Санзи полны энергии и вдохновения. Его работы имеют священный уровень, и все они остались под сильным впечатлением. Его работы также вдохновляют аудиторию и передают послание художника, который считает, что самый красивый образ в мире Бога и людей сохраняет наиболее естественную форму. Каждая жизнь питается природной энергией. Санзи считает, что процессы, значения и здоровье жизни - это те части, которые люди должны лелеять и стремиться к достижению в процессе открытия и достижения различных этапов жизни.^[2]

Он получил признание в 2005 году,^[3] и теперь является одной из самых известных фигур в современном китайском искусстве.^[4] Сейчас он проживает в Сучжоу.

Вступление

Философское замечание Санзи о том, что «до 40 лет это конфуцианство, а после 40 лет - даосизм», глубоко укоренилось и широко обсуждалось. Глубокий жизненный опыт и понимание Санзи в конечном итоге заставили его выбрать «философию Чжуан-цзы» в качестве своей творческой темы. Многих доверчивых коллекционеров привлекли его уникальные навыки самовыражения и эстетическая красота произведений искусства. Его работы были проданы на сумму более миллиона юаней на таких известных аукционах, как лондонский Bonhams и пекинский Poly Auction. В Википедии, Baidu Baike, Google и т. Д. Также есть классика Санзи.

Кроме того, Санзи был единственным китайским художником, который в настоящее время представлен галереями Taglialatella в США. Всемирно известные поп-художники Энди Уорхол, Джефф Кунс и ностальгический художник Эндрю-Уайет также из этой галереи (когда Пикассо впервые приехал в Нью-Йорк, он также сотрудничал с этой галереей).

На Art Basel Miami Art Fair, состоявшейся в декабре 2011 года, работы Сандзи были выставлены на одной сцене с работами Энди Уорхола, Джеффа Кунса, Эндрю-Уайета и другими работами и получили бурные отклики публики и множество известных мейнстримов. средства массовой информации. Санзи создал прецедент для продвижения международного признания китайской даосской культуры в форме живописи.^[5]

Ранние годы

Его отец был из Янчжоу, Цзянсу и мать из Пинсяна, Цзянси. Он был единственным ребенком в семье, и вскоре после его второго дня рождения умер его отец. Овдовевшая мать, которой уже исполнилось 46 лет, воспитывала его, несмотря на многие невзгоды, с непреходящей любовью и привязанностью. В середине Культурная революция, будучи интеллектуалом, она стала безработной, и ей приходилось неоднократно переезжать домой, чтобы сводить концы с концами.

В детстве он был тихим, серьезным и часто был погружен в собственный мир мыслей. Наблюдая за невзгодами, которые испытывает его мать из-за частых переездов, он позже взял себе имя «Санзи».

Живя в сельской местности Хунань в начальной и средней школе его соседом был традиционный китайский художник. Он очень привязался к Сяолуну, обучал и поощрял его изучать искусство. Это ученичество закончилось в начале 1980-х годов, когда его мать возобновила работу на полную ставку после культурной революции и взяла Сяолуна в Чанша Город, Хунань.

Чанша: учеба и преподавание

В 1983 году Санзи поступил в Институт изящных искусств им. Хунаньский педагогический университет в Чанше. Там он изучал традиционный китайский живопись тушью, каллиграфия, а также европейская живопись маслом и скульптура. По окончании учебы ему была предоставлена ​​стипендия для аспирантов, а также ему было поручено обучать вновь поступивших студентов. Вскоре после этого его также приняли в Художественную академию Хунани.

В этот период он начал экспериментировать с красками и дизайном, используя мультимедийные и смешанные техники, под влиянием Концептуальное искусство и Постмодернизм. Сюжеты работы - пейзаж, фигуры, иногда натюрморт. Он также разработал часы, в которых использовалась как резьба по дереву, так и изделия из металла.

В 1997 году он покинул старый город Чанша, чтобы переехать в процветающий мегаполис Шэньчжэнь, в поисках вдохновения, а также возможность выставить свои работы.

Начиная свою карьеру

Ван Сяолун, Запросы к небу, 2006. Частное собрание.

Однако по прибытии в Шэньчжэнь он обнаружил, что его попытки выставить свои работы потерпели неудачу; время бума Шэньчжэньское общество было поглощено быстрыми деньгами и коммерцией, а не искусством. Кроме того, его нетрадиционный подход к искусству и дизайну отличал его от традиционных китайских работ и не был оценен немногими местными торговцами предметами искусства.

После неоднократных отказов и нарастающего отчаяния он решил, что его единственный выбор - продвигать свои работы самому. В течение 2000 года работы Санзи все больше привлекали внимание частных европейских коллекционеров, которые ценили уникальность его искусства. Это принесло ему как признание, так и финансирование, необходимое для его более поздних, более масштабных персональных выставок и рекламных акций.

Конец 1990-х - 2007 гг.

Ван Сяолун, Середина летнего цветения, 2006. Частная коллекция.

С конца 1990-х по 2007 год сюжеты его картин все больше концентрировались на даосизме. Параллельно с этим он создал первую женскую фигуративную серию, назвав серию «Лето».

Ван Сяолун, Летняя песня лотосу, 2006. Частная коллекция.

Работы этого периода часто выполнены в оттенках бледно-серого, светло-золотого, белого и яичного цветов.

Позже он также создал серию концептуальных пейзажей, в которых влияние сюрреализм и кубизм можно четко наблюдать.^[6] Такие пейзажи ценятся как редкость. Он подписывал свои работы в этот период своим полным именем, либо китайскими иероглифами, либо пиньинь.

Студия Sanzi, 2008

В начале 2008 года несколько его работ были выставлены в Гонконге с помощью частного куратора, который представил его работы высшим эшелонам гонконгского бизнеса. С ним был заключен контракт на выполнение работ по дизайну интерьеров в крупных архитектурных проектах, в том числе в Банк Китая Офис в Гонконге.

Эти проекты занимали большую часть его времени вне студии, а частые путешествия воспроизводили его детство.

Ван Сяолун, Запросы в Огненной осени, 2008. Шанхайский художественный музей

В этот период его работы приобрели более интенсивные цвета, такие как огненно-коричневый и ярко-оранжевый, хотя знаковые фигуры даосизма остались нетронутыми.

Шанхай

В середине 2009 года он переехал в Шанхай, продолжая работать под названием «Sanzi Studio». Этот шаг принес Санзи огромное количество выставочных и коммерческих возможностей.

Студия Sanzi участвовала^[7] в 13-м издании (2009 г.) Шанхайской художественной ярмарки, которая «пользуется большим влиянием во всем мире и развивается как знаменитый азиатский обмен искусством».^[8]

Он начал привлекать внимание верхних эшелонов Шанхая в сфере девелопмента, бизнеса и банковской отрасли. Они искали, чтобы он проводил свои выставки. Часто эти коммерческие предприятия имеют связи в Пекине, Гонконге и Европе, что еще больше укрепило его репутацию.

В ноябре 2009 года у него была персональная выставка «Artishop • Sanzi • Charity» в Гонконге, его впервые посетил британский аукционный дом. Bonhams.^[9] Материалы выставки были использованы для создания благотворительной организации Sanzi Funding, основной целью которой является предоставление образовательных средств детям из бедных семей.^[10]

В июле 2010 года у него была очередная персональная выставка в Шанхае, спонсируемая Hang Seng Bank, в выставочном зале современного искусства Zendai, входящем в Zendai Group.^[11] Помимо работ на тему даосизма, он также представил свои последние достижения в Абстрактное искусство.^[12]

ИСКУССТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ САНЗИ

23 ноября (по местному времени США) в Лагуна-Бич в Лос-Анджелесе торжественно открывается художественная галерея Sanzi.

Художественная галерея Sanzi открылась в Шанхае и Пекине, а также в Сингапуре и Куала-Лумпуре. Также есть специальные институты сотрудничества в Нью-Йорке и Майами в США. Это первый случай создания специального выставочного зала для произведений искусства Санзи в Лагуне, Лос-Анджелес.^[13]

Международная слава

Санзи побывал в Гонконге, Нью-Йорке, Париже и многих других городах искусства, а теперь обосновался в Шанхае. Он провел крупномасштабные персональные выставки работ в Гонконге, Шанхае, Майами, Нью-Йорке, Тайбэе, Сингапуре, Куала-Лумпуре и т. Д., А несколько известных ведущих СМИ сделали специальные репортажи и интервью о г-на Санзи и его персональных выставках. . Его эксклюзивные работы в настоящее время представлены в известных галереях － Art WeMe Contemporary Gallery в Калифорнии, Малайзии и Сингапуре. С его растущей популярностью ему было приказано создать одну фоновую картину для павильона Китая во время выставки Shanghai Expo в 2010 году.

Избранные персональные выставки

Персональная выставка, Гонконг, 2009 г.

Персональная выставка, Шанхай, 2009 - 2010 гг.

Базельская художественная выставка, 2011 г.

Персональная выставка в Нью-Йорке, 2012 г.

Art Revolution Тайбэй, 2013

Выставка современного искусства Азии, Гонконг, 2013

Art Expo Malaysia, 2013 г.

Art Revolution Тайбэй, 2014

Персональная выставка, Art Busan, 2014

Art Expo Malaysia, 2014 г.

Персональная выставка, Art Stage Singapore, 2015

Art Expo Malaysia 2015

Выставка современного искусства в Сингапуре, 2016

ИСКУССТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ САНЗИ, Лос-Анджелес, 2019

Аукционы

Впервые выставлен на торги известным лондонским аукционным домом Bonhams в Соединенном Королевстве, 2011 г.

Весенний аукцион известного международного аукциона Beijing Poly в Пекине, Китай, 2013 г.

Осенний аукцион China Guardian Auction, Китай, 2013 г.

Коллекции музея

荷香 Hexiang (Аромат лотоса), Шэньчжэньский музей

七贤 Цисянь (7 наград) хранится в Шанхайском всемирном выставочном зале.

Рекомендации

внешняя ссылка

• Персональная фотогалерея Sina.com