Савандари Вонгпутхорн - Savanhdary Vongpoothorn
Савандари Вонгпутхорн (1971 г.р.) - австралийский художник-живописец лаосского происхождения. Она иммигрировала со своими родителями в семилетнем возрасте и благодаря учебе и путешествиям интегрировала в свое искусство лаосское, вьетнамское и австралийское влияние.[1] Ее искусство отражает кросс-культурные влияния в современной Австралии, поскольку она объединяет свой личный опыт, двойную культуру и живописную абстракцию. [2]Она широко выставлялась в Австралия и Сингапур, а ее работы хранятся в крупных государственных и региональных галереях по всей Австралии.[3] Она была финалисткой премии сэра Джона Сулмана 2016 года и художественной премии Moet & Chandon в 1998 году. [4] Она живет и работает в Канберра.
ранняя жизнь и образование
Савандари Вонгпутхорн родился в Тямпасак, Лаос в 1971 году и приехал в Австралию семилетним ребенком в 1978 году.[5] В 1970 году ее отец-антикоммунист собирался отправить в лагерь перевоспитания и сбежал в Таиланд. Затем ее мать взяла детей и пересекла Река Меконг в Таиланд с контрабандистом людей. После девяти месяцев в лагере тайских беженцев австралийская тетя спонсировала их эмиграцию в Австралию. [1] Ее сегодняшние работы напоминают о ее буддийском прошлом.[6]
Вонгпутхорн - набожный буддист. Она выросла в сообществе, которое практиковало буддизм Техравады, распространенный в Южной и Юго-Восточной Азии. Уроки ее воспитания иногда отражаются в названиях ее работ.[2]
В школе она преуспевала только по английскому языку и искусству. Ее приняли в Непинский колледж искусств, Университет Западного Сиднея на основе ее портфолио, а не результатов HSC. В Nepean ее поощряли «играть» и по-новому взглянуть на свое культурное наследие. Она начала уделять внимание своему текстильному наследию. [1] Впервые она была замечена по ее студенческим работам, представленным на выставке стипендий для путешествий в Новом Южном Уэльсе в 1992 году.[7]
Она окончила факультет изобразительного искусства Университет Западного Сиднея в 1992 году, а затем получил степень магистра изобразительного искусства в Колледже изящных искусств (часть Университет Нового Южного Уэльса ) в 1993 году.[5]
На последнем курсе художественной школы она переехала в дом-мастерскую художника. Рой Джексон кто был частью Художественное сообщество Веддерберна недалеко от Кэмпбеллтауна к югу от Сиднея и рядом с национальным парком. Вонгпутхорн влюбился в бушленд.[2] Она часто навещала Веддерберн в Western Sydney где она позже прожила восемь лет, узнав об австралийском Буше и участвуя в Художественное сообщество Веддерберна.[1] Это был также первый раз, когда она жила вне своего семейного окружения, и оказалась с постоянными артистами. Она собирала предметы из кустарников и интегрировала их в произведения искусства на полу.
Она вернулась в Лаос только после окончания художественной школы и часто возвращалась в Лаос и общины вдоль реки Меконг. Она признает, что посещения влияют на ее творчество.[1]
Замужем за антропологом Эшли Каррутерс и имеет двоих детей.[2] В 2004 году переехала в г. Канберра, Австралия. Сегодня она и ее семья проводят время в Вьетнам каждый год в городе Хой Ан и Савандари признает влияние Вьетнама на ее искусство. [1]
Работает
После окончания художественной школы в ее работах были использованы элементы австралийского пейзажа и символы лаосского текстиля. Ее ранние работы (1992 - 1994) были объемными напольными работами. Но к середине 1990-х Vongpoothorn создавал текстурированные работы на бумаге и холсте. [8]
Время и материнство помогли ей почувствовать себя привязанной к Австралии, и, как артистка сказала в интервью:
«Чувство дома в Австралии - это якорь, он дает мне свободу вернуться к месту моего рождения, в деревню моей матери в Тямпасак, и исследовать мою текущую работу. Я предполагаю, что причина, по которой австралийский пейзаж отсутствует в моем текущая работа - это потому, что я дома ».[1]
Говорят, что ее картины вызывают пение и музыку Лаоса и лаосскую общину в Австралии, которой служит ее отец, буддийский монах.[5] В ее творчестве также отражены традиционные ремесла Лаоса и Вьетнама:
«Когда вы живете за пределами места своего происхождения, вы склонны более остро ощущать необходимость иметь и приобретать знания о месте вашего происхождения. Я не хочу, чтобы мои родители умирали, не зная, кто будет продолжать нашу традицию ; Я буду тем, кто продолжит нашу культуру и религиозные традиции ».[1]
Проживание в разных странах повлияло на ее экспериментальный подход к искусству. Во Вьетнаме она научилась плести из бамбука. Она вернулась из Индии с серией изящных работ на бумаге, которые перекликаются с цветами традиционной субконтинентальной живописи. В Японии она реализовала проект с поэтом. Норико Танака. Она создала работу 2019 года (По следам Нигацу-до) который состоит из потертостей священных узоров, найденных на ступенях Нигатсу-до храм в Нара, украшенная каллиграфией Танаки и ее собственными раскрепощенными персонажами.[6]
Общие закономерности в ее работе напоминают мандалы используется для медитации в буддизм, а также демонстрируют близость к текстилю Юго-Восточной Азии. Она также включила язык, в том числе Палийский сценарий и вьетнамский шрифт Брайля. Савандари часто протыкает холст маленькими дырочками (или просит отца просверлить их для нее). В некоторых работах зритель может видеть их насквозь. В других случаях она проталкивала краску через отверстия, чтобы создать узор на поверхности. Эти работы напоминают ткачество.[8] Такие тонкие детали невозможно воспроизвести на фотографиях; работы надо видеть.[9]
Ее работы представлены Мартином Брауном Contemporary в Сиднее.[3]
Выставки
По словам Мартина Брауна Contemporary, у нее были следующие персональные выставки:[3]
- 2016 Рамаяна на Меконге, Мартин Браун Contemporary, Сидней
- 2014 Все горит, Мартин Браун Contemporary, Сидней
- 2013 Прекрасное как сила, Мартин Браун Contemporary, Сидней
- 2011 Камень в колодце, Ниагара Галереи, Мельбурн
- 2008 Повторное чары, Martin Browne Fine Art, Сидней
- 2005 Заклинание, Мартин Браун Fine Art в Желтом доме, Сидней
- 2004 Определенное расстояние, Niagara Galleries, Мельбурн
- 2003 Мартин Браун Fine Art в Желтом доме, Сидней
- 2002 bindi dot тартан дзен, Niagara Galleries, Мельбурн
- 2000 Niagara Galleries, Мельбурн
- 2000 King Street Gallery, Сидней
- 1998 King Street Gallery, Сидней
- 1998 Святые нити - лаосские традиции и вдохновение, Городская художественная галерея Кэмпбеллтауна, Сидней (экспонируется лаосский текстиль 19 и 20 веков)
- 1997 Традиция и интерпретация, King Street Gallery, Сидней
Взаимное искусство[10] перечислены следующие выставки:
- 2020 GG | ABHK 2020, Галерея Gajah, Сингапур
- 2020 Разбитая сутра, Niagara Galleries, Мельбурн
- 2019 Формирование географии: Искусство. Женщина. Юго-Восточная Азия, Галерея Gajah, Сингапур
- 2019 Все что возникает, Галерея Drill Hall, ANU
- 2019 Абстракция 19, King Street Gallery, Сидней
вместе с девятью другими выставками.
Коллекции
Имеет работы в коллекциях:
- В Национальная галерея Австралии (Свет луны 1, 2001)[11]
- В Национальная галерея Виктории (Воды и облаков I-VIII)[12]
- В Художественная галерея Нового Южного Уэльса (Поднимающие слова, 2011)[13]
- КАГОМА (совместно с Mungsamai Vongpoothorn, полимерная краска на перфорированном холсте)[14]
Говорят, что у нее также есть работы в коллекциях Центр искусств Кэмпбеллтауна, то Вуллонгонг университет коллекция произведений искусства, Университет Западного Сиднея коллекции произведений искусства и коллекции Cruthers в Художественная галерея Лоуренса Уилсона[15] (но не указан в списке произведений искусства и художников Cruthers 2018).[16]
использованная литература
- ^ а б c d е ж г час "Савандари Вонгпутхорн". Профиль исполнителя. 28 августа 2019 г.. Получено 12 ноября 2020.
- ^ а б c d Самбрани, Чайтанья (2019). Савандари Вонгпутхорн, Все, что возникает. Канберра, Австралия: Галерея Drill Hall, Австралийский национальный университет. С. 18–22. ISBN 978 0 6485534 0 3.
- ^ а б c "Резюме Савандэри Вонгпутхорна". www.martinbrownecon Contemporary.com. Получено 20 августа 2020.
- ^ "Niagara Galleries - Галерея современного искусства, Мельбурн, Австралия - Савандари Вонгпутхорн". niagaragalleries.com.au. Получено 12 ноября 2020.
- ^ а б c "Коллекции онлайн | Британский музей: Савандари Вонгпутхорн". www.britishmuseum.org. Получено 20 августа 2020.
- ^ а б "Савандари Вонгпутхорн: все, что возникает". Джон Макдональд. 19 сентября 2019 г.. Получено 13 ноября 2020.
- ^ "Савахдари Вонгпутхорн". DAAO. Получено 21 августа 2020.
- ^ а б Самбрани, Чайтанья (2019). Сванхдари Вонгпутхорн, Все, что возникает. Канберра, Австралия: Галерея Drill Hall, Австралийский национальный университет. С. 42–45. ISBN 978 0 6485534 0 3.
- ^ "Савандари Вонгпутхорн: все, что возникает". Джон Макдональд. 19 сентября 2019 г.. Получено 13 ноября 2020.
- ^ "Выставки Савандари Вонгпутхорн". Взаимное искусство. Получено 21 августа 2020.
- ^ Вонгпутхорн, Савандари. «Лунный свет 1». Объект находится в Национальной галерее Австралии.. Получено 20 августа 2020.
- ^ "Savanhdary Vongpoothorn | Из воды и облаков I-VIII | NGV". www.ngv.vic.gov.au. Получено 20 августа 2020.
- ^ «Поднимающие слова, 2011 Савандари Вонгпутхорн». www.artgallery.nsw.gov.au. Получено 20 августа 2020.
- ^ QUEENSLAND ART GALLERY ГОДОВОЙ ОТЧЕТ 05/06 / приложения приложения / (PDF). КАГОМА. 2006. с. 52.
- ^ "DAAO: Savanhdary Vongpoothorn (коллекции)". DAAO. Получено 21 августа 2020.
- ^ «Коллекция Cruthers женского искусства: Список работ по состоянию на сентябрь 2018 года» (PDF). Художественная галерея UWA Lawrence Wilson. 2018. Получено 21 августа 2020.