Шэрон Поллок - Sharon Pollock

Шэрон Поллок, OC FRSC (родился 19 апреля 1936 г. в г. Фредериктон, Нью-Брансуик) - канадский драматург, актер, директор, который живет в Калгари, Альберта. Она была художественным руководителем Театр Калгари (1984), Театр Нью-Брансуика (1988–1990) и Performance Kitchen & The Garry Theater, последний из которых она сама основала в 1992 году. В 2007 году она стала членом Королевское общество Канады. Поллок - один из самых известных драматургов Канады, он играет важную роль в развитии того, что сегодня известно как канадский театр.

Ранние годы

Мэри Шэрон Чалмерс родилась в Фредериктоне, Нью-Брансуик, 19 апреля 1936 года в семье Элоизы и Джордж Эверетт Чалмерс. Элоиза была медсестрой до того, как вышла замуж за Эверетта Чалмерса, известного местного врача. Шарон выросла в семье и в те времена, когда внешность и семейные узы были чрезвычайно важны; Хотя ее мать знала, что ее отец изменяет ей, она отказалась уйти от него. У Шарон был младший брат Питер Чалмерс, который родился 19 октября 1937 года. Когда Шэрон была моложе, родители часто брали ее и ее брата в поездки, в том числе в Банф, Ванкувер и через США. Она познакомилась с большим американским музыкальным театром, когда семья ехала в Нью-Йорк, где она смотрела популярные мюзиклы, такие как Энни достань свой пистолет, южной части Тихого океана, и Оклахома!

В детстве Поллок не очень интересовался учебой, но любил читать, а в юном возрасте развил страсть к истории. Она училась в начальной школе на Шарлотт-стрит, а в 10-м классе Средняя школа Фредериктона, где она была президентом Драматического клуба. Когда она была в десятом классе, они с другом прогуливали школу на три недели, чтобы прокрасться в местный кинотеатр и посмотреть фильмы. Когда их поймали, отец Поллока отправил ее в Кингс-Холл, англиканскую частную школу, потому что он считал, что если она сможет прогуливать школу на три недели и при этом получать хорошие оценки, то ее учеба не будет достаточно сложной. В этом юном возрасте Поллок и его подруга Джейн Хикман создали «Тайный клуб двоих», потому что они оба разделяли желание быть писателями, а не домохозяйками или учителями, как окружающие их женщины. Помимо интереса к драме и писательству, Поллок активно участвовала в спортивных командах Кингс-холла и была редактором школьного журнала.

В более поздние подростковые годы Поллока ее семья начала распадаться. Ее мать задыхалась от роли домохозяйки и утомляла постоянная измена мужа. Элоиза Чалмерс покончила жизнь самоубийством в 1954 году, когда Поллоку было 18 лет. В том же году Поллок поступил на общеобразовательную программу искусств в Университет Нью-Брансуика (UNB), где она также была активным членом Драматического общества. Она познакомилась со своим будущим мужем Россом Поллоком в UNB, где он учился на пятом курсе программы экологического лесоводства.

Молодая пара сбежала, и к 1956 году у них родился первый ребенок, Дженнифер. В том же году они переехали в Торонто, где прожили следующие восемь лет. За это время у пары родилось еще четверо детей: Кирк (1957), Мелинда (1959), Лиза (1961) и Мишель (1963).

Поллок присоединился к театральной группе в Торонто, руководя горсткой школьников (1962–63). Она называет это руководство как «слепой ведет слепого».

Росс открыто оскорблял свою жену; Поллок признается, что пытался убить его, измельчая противозачаточные таблетки с высоким уровнем гормонов и добавляя порошок в еду. Эта попытка убийства не увенчалась успехом. В 1964 году после очередного жестокого физического нападения со стороны мужа Поллок покинула Росс и вернулась во Фредериктон со своими пятью детьми. Она надеялась быть со своей семьей, но все было не так, как она оставила. Ее отец снова женился и имел еще двоих детей от своей новой жены.^[1]

Жизнь в театре

Когда Поллок вернулся во Фредериктон, она прибыла как раз вовремя, чтобы открыть новый театр Бивербрук. Она нашла работу заведующей кассой Playhouse. В Театре она вместе с некоторыми членами Драматического общества UNB сформировала «The Company of Ten», которая провела шесть спектаклей в сезоне 1964–65, а в следующем году распалась. В это время Поллок начал встречаться с другим актером Майклом Боллом.

Виктор Митчелл открывал факультет драмы в Университете Калгари и предложил Боллу занять должность с января 1966 года.

Поллок последовал за Боллом на запад, надеясь, что этот переезд через Канаду даст ей и ее детям возможность начать все заново, покинуть страну. эмоциональный багаж ее семьи позади нее.

1960-е были временем расцвета канадского театра. По всей стране появлялись региональные театры и фестивали. После переезда в Калгари Поллок и Болл начали гастролировать с театральной группой Митчелла The Prairie Players. Они путешествовали по маленьким городкам Альберты, выступая в любом месте, которое могли найти. Если им повезло, труппа зарабатывала 35 долларов в неделю. Вскоре после этого, в 1967 году, Поллок присоединился к Театральному обществу MAC 14, которое было слиянием Клуба музыкантов и актеров Калгари и театральной группы под названием Workshop 14. Клуб MAC 14 был основателем Театра Калгари.

В том же году у Поллока и Болла родился шестой ребенок Поллока, Аманда. 60-е и начало 70-х были непростыми для Поллока и ее семьи. Они жили в неприемлемых жилищных условиях, имея крайне скудный доход.

Примерно в 1967–68 Поллок начал писать пьесы. Получив возможность испытать жизнь в качестве актрисы, она захотела увидеть, каково это быть писателем и постановщиком театра. Ее главной мотивацией писать вместо выступления было отсутствие канадских драматургов. Выражая свою решимость писать канадские пьесы, она говорит: «Я хотела, чтобы другие актеры встали и сказали мои слова, чтобы они говорили напрямую через опыт, которым я поделился с другими альбертанцами и канадцами».^[2] Поллок разочаровывался в том, что, даже будучи актером, она редко чувствовала, что ее голос был услышан. Она устала воспроизводить чужие работы и очень хотела услышать на сцене канадский голос. В то время как театр был, она чувствовала, что никто даже не хочет слышать канадский голос или канадский рассказ. Первая работа Поллока была Разделить секунды на смерть, радиоспектакль, который транслировался на канале CBC 22 ноября 1970 года. Это были дни радио, когда радиоспектакль собирал большую аудиторию, чем театр. Уже в этом первом сценарии Поллок раздвигает границы реалистического повествования.^[1] Она последовала за этим двумя другими радиоспектаклями, 31 по цене 2 и Мы богам оба в 1971 году, все для CBC Radio.^[3]

Карьера драматурга

Обнаружив свою страсть и писательский талант, Поллок написал свою первую полнометражную пьесу: Обязательный вариант, мрачная комедия о трех мужчинах, чья паранойя может быть реалистичной. Премьера состоялась в 1972 году и стала первой постановкой Ванкуверского New Play Center. Он выиграл конкурс драматургов Alberta Culture. В ноябре 1973 года состоялась премьера второго полнометражного спектакля Поллока. Уолш в Театр Калгари. В этой пьесе она драматизирует одно из самых тревожных событий в истории Канады - несправедливость, нанесенную Нация сиу в 1877–1881 гг. В Уолш, Инцидент Комагата Мару и Один тигр на холмПоллок исследует исторические события и рассказывает их таким образом, чтобы зрители сомневались в реальности между официальной историей и тем, что показывают на сцене.

На протяжении всей своей карьеры Поллок продолжала использовать историю Канады, например, в Виски Six Cadenza (1983), Зов справедливой свободы (1993), или Конец мечты (2000); а также ее личная история в таких пьесах, как Поколения (1980), или Док (1984) в качестве топлива для ее пьес.

Кровные отношения (1980) - одна из самых известных и влиятельных пьес Поллока. Премьера состоялась в марте 1980 года в Театре №3 в Эдмонтоне. Меня зовут Лизбет премьера которого состоялась в 1976 году в Vancouver Playhouse, Кровные отношения - это история Лиззи Борден, основанная на исторических фактах. Борден якобы убил ее отца и мачеху. Поллок исследует значение эффекта, который он оказал бы на сообщество, если бы Лиззи Борден на самом деле была убийцей. В то время как пьеса действительно затрагивает феминистские вопросы, Поллок критиковали за то, что она сделала ее не столько феминистской, сколько общей политической игрой.^[4]

На протяжении всей карьеры драматурга Поллок ее твердое мнение о канадском театре побудило ее создать собственный театр. Она надеялась создать место для процветания и разнообразия художественных талантов.^[5] Она хотела, чтобы театр Гарри «создавали художники для художников».^[6]

Театр Гарри открылся в 1995 году в районе с низким доходом Калгари. Поллок настолько увлечена театром, что была непреклонна, чтобы Гарри не платил ей гонорары.^[5] Она хотела, чтобы люди из всех слоев общества имели возможность познакомиться с театром; если люди не могли позволить себе билеты, их все равно приглашали посмотреть спектакли.^[6] До открытия Театра Гарри Поллок работал художественным руководителем в Театр Калгари в 1984 году, а также в Театре Нью-Брансуика в 1988 году. Она оставила обе эти должности из-за разницы во мнениях. Она категорически не согласилась с «институционализацией» театра и направлением его движения.^[5]

Будущие проекты

В настоящее время Поллок пишет для Atlantic Ballet Company. В марте 2011 года она дебютировала в музыкальном театре с Verb Theater в Калгари и постановкой знаменитой пьесы Рона Чемберса. Марг Скалуба (Жена Писси). В четырехзвездочном обзоре Калгари Сан написала: «... Игра Поллока настолько контролируема и тщательно очерчена, что она действительно становится этой замечательной женщиной, которая слишком долго томилась, считая себя неразумной, непривлекательной и недостойной».^[7]

Награды

• Фестиваль драмы "Доминион" Премия за лучшую женскую роль Умение (1966)
• Конкурс драматургов культуры Альберты для Обязательный вариант (1971)
• Премия генерал-губернатора для драмы для Кровные отношения (1981)
• Премия "Золотой сноп" за Дело человека, Телевидение (1981)
• Премия Альберты за достижения (1983)
• Премия Chalmers Canadian Play за Док (1984)
• Премия генерал-губернатора за драму за Док (1986)
• Канадско-австралийская литературная премия (1987)
• Почетная степень, Университет Нью-Брансуика (1987)
• Премия Японского фонда (1995)
• Премия Гарри и Марты Коэн за вклад в театр Калгари (1999)
• Почетная степень, Университет Калгари (2004)

Основные работы

• Разделить секунды на смерть (1970, CBC, радиоспектакль)
• 31 по цене 2 (1971, CBC, радиоспектакль)
• Мы богам (1971, CBC, радиоспектакль)
• Обязательный вариант (1972, Новый игровой центр)
• План B Triple P (1972, Си-би-си, радиоспектакль)
• Уолш (1973, Театр Калгари)
• Новые канадцы (1973, Playhouse Holiday, TYA)
• Суеверие на протяжении веков (1973, Playhouse Holiday, TYA)
• Ожидающий (1973, CBC, радиоспектакль)
• Wudjesday? (1973, Playhouse Holiday, TYA)
• Ларсены (1974, CBC, радиоспектакль)
• Урок Swizzelry (1974, 1975, гастрольная труппа караванов)
• Портрет свиньи (1974, CBC, телевидение)
• И уходит? (1975, Ванкуверский театр)
• В память о (1975, CBC, радиоспектакль)
• Инцидент Комагата Мару (1976, Ванкуверский театр)
• История Komagata Maru (1976, CBC, радиоспектакль)
• Меня зовут Лизбет (оригинальная версия Кровные отношения) (1976, Ванкуверский театр)
• Выкуп (1976, CBC, телевидение)
• Country Joy (1978, CBC, шесть 30-минутных радиоспектаклей)
• Поколение (1978, CBC, радиоспектакль)
• Chantaqua Spelled E-N-E-R-G-Y (1979, Театральные проекты Альберты)
• Поколение (1979, CBC, радиоспектакль)
• Почта против женщины (1979, Театр Ланчбокса)
• Дело человека (1979, доступ к телевидению)
• Сладкая земля свободы (1979, CBC, радиоспектакль)
• Один тигр на холм (1980, Театр Цитадель)
• Поколения (1980, театральные проекты Альберты)
• Кровные отношения (1980, Эдмонтонский Театр Три)
• Мэри Бет едет в Калгари (1980, CBC, радиоспектакль)
• Миссис Йель и Дженнифер (1980, CBC, восемь радиоспектаклей)
• Виски Six Cadenza (1983, Театр Калгари)
• Интенсивная терапия (1983, CBC, радиоспектакль)
• Док (1984, Театр Калгари)
• Прерийные драконы (1987, Театр Квест)
• Получая это прямо (1988, фестиваль «Женщины в искусстве», Виннипег, Манитоба)
• Это все притворство, не так ли? - Мэрилин Манро. (1991, Фестиваль новых работ ATP Brief)
• Создание воинов (1991, Си-би-си, радиоспектакль)
• Констанция (1992, CBC, радиоспектакль)
• Зов справедливой свободы (1993, Стратфордский фестиваль)
• Дерзкий Джек (1993, Театр Гарри)
• Смерть в семье (1993, Театр Гарри)
• Движущиеся картинки (1999, Театральная развязка)
• Конец мечты (2000, Театральная развязка)
• Труба ангела (2001, Театральная развязка)
• Создание воинов (2003, Кооперативный театр)
• Человек вне сустава (2007, Downstage)

^[8][9]

Работает на Поллоке

• Марк А. Баух: Канадское самовосприятие и саморепрезентация в англо-канадской драме после 1967 года. Вику-Верлаг, Кёльн 2012. ISBN  3-865534-07-4
• Энн Нотхоф, изд. Шэрон Поллок: Очерки ее работы, Герника Пресс, 2000.
• Крэйг Стюарт Уокер, «Шэрон Поллок: осажденная память», Захороненная астролябия: канадское драматическое воображение и западная традиция, УП Макгилла-Куина, 2001.
• Циммерман, Синтия. Шэрон Поллок: Собрание сочинений. Торонто: драматурги Canada Press, 2005
• Грейс, Шерилл. Создание театра: жизнь Шэрон Поллок. Ванкувер: Talonbooks, 2008 г.

Смотрите также

• Список канадских писателей
• Список канадских драматургов

Рекомендации

дальнейшее чтение

• Баух, Марк А. (2012), Канадское самовосприятие и репрезентация себя в англо-канадской драме после 1967 года, Кельн, Германия: Wiku Verlag, ISBN  9783865534071

внешняя ссылка

• Запись Шэрон Поллок в Канадской энциклопедии
• [1]
• Интервью о карьере драматурга в Театральном музее Канады