Кукушка (роман) - Википедия - The Cuckoo (novel)

Кукушка
Обложка первого издания
Обложка первого издания (1900 г.)
АвторКендзиро Токутоми
Оригинальное название不如 帰 (Хотогису)
СтранаЯпония
Установить вТокио, 1893–1895 гг.
Дата публикации
1898–1899
Опубликовано на английском языке
1904

Кукушка (不如 帰, Хотогису), или же Нами-ко, это японский роман, впервые опубликованный автором Кендзиро Токутоми (под псевдонимом Rka Tokutomi) в сериализованной форме между 1898 и 1899 годами.[1] История повествует о трагедиях, постигших молодоженов, и описывает некоторые события Первая китайско-японская война и критика японских феодальных ценностей. В 1900 году она была переиздана как книга и стала широко популярным бестселлером. Начиная с 1904 года, его также широко переводили и читали в США и Европе. Роман является примером Период Мэйдзи жанр Катей Сёсэцу, или «отечественная фантастика».[2]

Синопсис

Кукушка исследует тему трагедии, происходящей в браке высшего сословия. Намико - дочь генерала. Такео - это Военно-морской офицер, сын ныне покойного барона. Сначала они счастливо женаты. Тогда все это разрушают три источника несчастья. Первый - Танео, двоюродный брат Такео и отвергнутый поклонник Намико. Еще есть жестокая и требовательная свекровь Намико. Наконец, Намико заключает контракт туберкулез. Мать Такео убеждает его развестись с Намико, болезнь которой не позволяет ей иметь детей. Такео разрывается между абсолютизмом семьи и индивидуальной моральной аутентичностью. Несмотря на то, что это означает конец его родословной, он отказывается предпринимать действия, которые он считает бесчеловечными и неэтичными. Выбор Такео значительно увеличился в связи со вспышкой Первая китайско-японская война. Его призывают на действительную военную службу, оставляя Намико без защиты. Его мать, воодушевленная мстительным Танео, берет дело в свои руки. Фактически она расторгает брак своего сына, отправляя его жену обратно в свою семью. Такео пытается умереть в бою, но получает только ранение. Намико думает броситься в море, но его останавливает старуха, которая приносит ей копию христианской Библии, которую они обсуждают. Она умирает от болезни, и роман заканчивается тем, что ее отец и бывший муж встречаются и оплакивают ее могилу.

В оригинальном японском языке история разделена на три книги, каждая из которых имеет множество коротких безымянных глав. Переводы на другие языки объединили эти главы вместе и присвоили им названия.[2]

Публикация и прием

Кендзиро Токутоми

Токутоми был штатным журналистом в издательстве своего брата Миньюша, когда начал писать роман, но еще не был особенно успешным или известным писателем. С ноября 1898 г. по май 1899 г. рассказ публиковался в газете. Кокумин синбун и привлек в то время некоторое благоприятное внимание. Токутоми пересмотрел историю и опубликовал ее как отдельную книгу в 1900 году, когда она имела большой успех. К 1909 году он прошел сто тиражей и сто девяносто два тиража, в общей сложности 500000 экземпляров, к моменту смерти Токутоми в 1927 году.[3] Это сделало ее «одним из самых феноменальных коммерческих успехов, которые когда-либо знала Япония» для книги того времени.[2]

Во время своей первой публикации роман пользовался всеобщей популярностью за цветистый язык и эффектную, вызывающую слезы мелодраму.[2] Он был популярен среди людей самого разного происхождения. Поэт Такахама Киоши написал хайку, в котором описал свою оценку романа: «На моем хибачи Слезы падают на роман ".[3] Роман также читали фабричные работницы, которые Такатеру Теру наблюдал, отличал его от другого крупного хита того времени, Одзаки Койо с Конджики Яша (Ростовщик, также известный как Золотой Демон).[3]

Роман продолжал оставаться широко известным и влиятельным в последующих поколениях. Предсмертные слова Намико были описаны как «без сомнения, одни из самых известных строк популярной фантастики Мэйдзи»[2] и «проник в коллективную память японцев».[3] Уильям Джонстон, однако, недавно предположил, что культурная распространенность романа резко упала после 1950-х годов, когда в Японии исчез туберкулез. Теперь, говорит он, "[е] я слышал о Хотогису. И поскольку они выросли в самый здоровый период в истории своей страны, им трудно поверить, что их родители пережили самую страшную в Японии эпидемию инфекционного заболевания ».[4]

Вдохновение

Роман основан на истории Оямы Нобуко (дочери Ояма Ивао ) и Мисима Ятаро. Многие из его японских читателей были бы знакомы с изображенными на нем событиями из реальной жизни.[5] Нобуко и Ятаро поженились в 1893 году, и этот брак также объединил две влиятельные семьи. Нобуко в то время было семнадцать, а Ятаро двадцать шесть, он недавно вернулся из учебы в Америке. Зимой после их свадьбы Нобуко заболела туберкулезом, и ее отправили обратно к родителям на выздоровление. Мать Ятаро настаивала на разводе с ней, хотя он считал это неправильным. Пока Нобуко ухаживала за домом родственника в деревне, ее родители согласились на развод. Слуги Оямаса попытались перехватить письма Ятаро к Нобуко, но до нее дошло одно, которое раскрыло правду. Их брак был расторгнут осенью 1895 года. Нобуко вернулась в дом ее родителей в Онден, Токио (ныне Харадзюку ), где они построили для нее новое крыло своего дома, чтобы предотвратить передачу болезни. Мачеха Нобуко, Ōyama Sutematsu, была предметом нелепых сплетен из-за того, что она изолировала свою падчерицу, что было воспринято как наказание в изгнании. В романе она представлена ​​как испорченная английским образованием и ревнующая к своей падчерице. Нобуко умер в мае 1896 года в возрасте двадцати лет.[6] Ятаро снова женился на Шидзё Канеко и их сыне Мисима Мичихару родился в январе 1897 года.

Основные темы

Романтическая трагедия романа отражает важные культурные изменения в Период Мэйдзи относительно брака и семьи, гендерных ролей, современных войн и болезней.[2]

По словам Кена К. Ито, роман «чаще всего вспоминают как роман, протестующий против виктимизации женщин, особенно против юных невест».[3] В период написания романа в Японии происходил культурный сдвиг от более феодальной и иерархической идеи т.е., и западные идеи дома и супружеской любви, называемые Катей или же Хому, набирали обороты.[3][2] Минюша, издательство, для которого Токутоми впервые написал рассказ, часто публиковало откровенно дидактическую литературу в пользу этих новых представлений о семейной жизни.[3] В романе мать Такео изображена как представительница старого т.е. система. Она разрушает брак Такео и Намико из-за чувства долга, которое в романе представлено как глубоко заблуждение.[2]

Трагическое страдание Намико от туберкулеза делает ее примером романтического стереотипа конца XIX века о «томной и болезненной, но страстной и любящей красавице».[2] Неяпонские зрители часто сравнивали ее с персонажем из Пьер Лоти роман Мадам Chrysanthème, которая легла в основу оперы Мадам Баттерфляй. Эти сравнения нашли Намико даже более трагичным и достойным восхищения, чем мадам Хризантом, потому что страдания Намико были вызваны феодальным обществом Японии, а не западным посторонним, и потому что личность Намико считалась более сложной и реалистичной.[2]

Мать Такео отражает устоявшиеся и консервативные взгляды на туберкулез, характеризуя его как наследственный, заразный и неизбежно смертельный, так что, когда Намико заболевает, она становится силой разрушения, которая может положить конец всей семье. Она также рассматривает болезнь как моральный недостаток. Сам Такео представляет более современную точку зрения, рассматривая его передачу как не явно наследственную или инфекционную, и предполагая, что надлежащее лечение может в конечном итоге восстановить здоровье Намико. Таким образом, роман стремился способствовать большей терпимости и принятию людей с туберкулезом, хотя на практике он мог иметь противоположный эффект.[5]

Переводы и адаптации

В Японии роман вдохновил сборник стихов, Катей шинши: Хотогису но ута (Tokyodo, 1905) Мидзогути Хакуйо, которая также имела успех: за первые два года было выпущено 29 экземпляров.[3] Это также вдохновило на создание популярной песни.[4] История была адаптирована во многих сценических и киноверсионных версиях в течение десятилетий после выхода романа. Первая сценическая адаптация была в 1901 году, адаптирована Намики Хейсуи и представлена ​​в Осакском Асахизе в феврале 1901 года и Хонгодза в Токио в мае 1903 года. В сентябре 1904 года также были сценические выступления в Токийза (адаптированном Такешиба Шинкичи) снова в Хонгодза (адаптировано Янагавой Сюнъё) в апреле 1908 года. В период с 1909 по 1932 год было снято более пятнадцати различных фильмов по роману.[3]

За пределами Японии роман был переведен на пятнадцать языков для продажи за рубежом в период с 1904 по 1908 год.[2] Андо Йоширо утверждает, что эти переводы делают Кукушка «Первый японский роман, представленный Западу».[7] Изабель Лавель объясняет зарубежную популярность романа в то время повышенным интересом Запада к японской жизни и культуре из-за Русско-японская война (1904–1905), особенно потому, что христианская мораль романа могла удовлетворить западные вкусы.[2] Первый перевод романа был на английский язык в 1904 г. Нами-Ко: реалистичный роман. Этот перевод был осуществлен в сотрудничестве с японским учителем английского языка Сиоя Сакаэ и носителем английского языка Э. Ф. Эджеттом. Второй перевод на французский язык как Plutôt la Mort («Скорее смерть»),[а] был основан на оригинальном японском и приписан Оливье Ле Паладину. Другие переводы на немецкий, испанский, португальский, итальянский, шведский и финский, вероятно, были основаны на английской версии 1904 года. Ранние английские и французские переводы использовали несколько разные подходы к тексту, при этом французский текст обычно содержал более подробные сноски и пытался уловить выразительные детали речи персонажей. Новый английский перевод Исаака Голдберга был опубликован в 1918 году под названием Сердце Нами-сан: история войны, интриг и любви. Однако эти переводы не переиздавались с 1920-х годов.[2]

В 2005 году роман был адаптирован в двухтомном цифровом формате. дзёсэй манга нарисованный Мако Таками, который был переведен на английский язык.[8]

Перевод последних слов Намико

Во французском переводе и обоих английских переводах предсмертные слова Намико переведены неверно, возможно потому, что переводчики предположили, что их читатели не поймут ссылку на реинкарнация.[2] Современные ученые транслитерировали и перевели оригинальные японские строки как «Aa tsurai! Tsurai! Mō - mō on’na nanzo ni - umare wa shimasen-yo. Aaa!» («О, мое сердце! Такая пытка! Никогда - никогда больше не родиться женщиной! Ааа!»)[2] или как «Аа цурай! цурай! Мō-м-моонна нанзо ни-умаревашимасеньо». («Это больше, чем я могу вынести. Это больше, чем я могу вынести. Я никогда, никогда, никогда не родусь снова женщиной».)[3] Английский перевод 1904 года переводит слова Намико только как «О, мое сердце! Такая пытка!»; в английском переводе 1918 года говорится: «О! Мое ​​сердце! Мое ​​сердце!»; а французский перевод гласит: "Ах, mon pauvre cœur! .... Quelle пытка! quelle пытка! Mieux eût val n’être pas née! ... Je souffre!" (Ах, бедное сердце! Какая пытка! Лучше бы не родиться! Как я страдаю!)[2] Во всех этих переводах не учитывается призыв Намико не перерождаться женщиной, что считалось решительным осуждением положения женщин в японском обществе.[2]

Примечания

  1. ^ Переводчик французского издания (ложно) утверждал, что символы оригинального японского названия, Хотогису, помимо крика кукушки, может быть переведено как «Скорее смерть!»[2]

Рекомендации

  1. ^ Ито, Кен К. (2008). Эпоха мелодрамы: семья, пол и социальная иерархия в японском романе рубежа веков. Стэнфорд, Калифорния: Издательство Стэнфордского университета. С. 46–85. ISBN  9780804757775.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р Лавель, Изабель (2016). «Хототогису Токутоми Кендзиро: всемирный японский бестселлер в начале двадцатого века? Сравнительное исследование английского и французского переводов» (PDF). Транскоммуникация. 3 (1): 97–121.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j Ито, Кен К. (2000). "Семья и нация в Токутоми Рока" Хотогису". Гарвардский журнал азиатских исследований. 60 (2): 489–536. Дои:10.2307/2652633. ISSN  0073-0548. JSTOR  2652633.
  4. ^ а б Джонстон, Уильям (23 марта 2020 г.). Современная эпидемия: история туберкулеза в Японии. БРИЛЛ. п. 24. ISBN  978-1-68417-302-0.
  5. ^ а б Джонстон, Уильям (23 марта 2020 г.). Современная эпидемия: история туберкулеза в Японии. БРИЛЛ. С. 130–132. ISBN  978-1-68417-302-0.
  6. ^ Нимура, Дженис П. (2015). Дочери самурая: путешествие с востока на запад и обратно. Нью-Йорк. С. 241–243. ISBN  978-0-393-07799-5. OCLC  891611002.
  7. ^ Андо Ёсиро (1976). «Хадзиметэ бэй ни сёкай сарета Нихон но сёсэцу - Хототогису то соно эйяку ни цуйтэ» (Первый японский роман, представленный Западу - Хототогису и его английские переводы). В: Keizai shūshi 46. 1-12.
  8. ^ «Хотогису Г.Н. 1-2». Получено 2020-07-24.

внешняя ссылка