Самозванец (привет до свидания) - The Impostor (hello goodbye)

Самозванец (привет до свидания)
РежиссерДэниел Кокберн
НаписаноДэниел Кокберн
В главной ролиДэниел Кокберн
Музыка отАлександр Гленфилд[1]
ОтредактированоДэниел Кокберн
Производство
Компания
ZeroFunction Productions
РаспространяетсяVtape[1]
Дата выхода
  • 9 октября 2003 г. (2003-10-09) (Tranz Tech)
Продолжительность
9 минут[1]
СтранаКанада
Языканглийский

Самозванец (привет до свидания) канадец 2003 г. короткая экспериментальный фильм от видео художник Дэниел Кокберн, одна из нескольких работ, заказанных для The Colin Campbell Sessions и вдохновленных задатками пионера видеоарта. Колин Кэмпбелл для фестиваля Tranz Tech.[1][2] Видео Кокберна формально опирается на стиль Кэмпбелла, и в то же время метафорически выражает беспокойство художника по поводу самого видео.

участок

Я наблюдал, как мои слова превращаются в миниатюрные бритвенные лезвия, швейные иглы с инкрустированными слогами и крошечные и многогранные осколки кристалла. Я смотрел все эти нездоровые слова - эти нездоровые физический слова - переходят из моих уст в тело отца, а я все еще не мог перестать говорить.
—— Кадр и цитата из короткого[примечание 1]

В разделенный экран, мужчина в черном костюме и галстуке (Дэниел Кокберн ) обращается непосредственно к аудитории, в то время как черное и белое Домашнее видео проецируется рядом с ним слева. Он описывает сон, в котором его попросили прочитать панегирик для своего отца. В это время киномеханик слева (Дэниел Кокберн) режет пленку ножницами.

Наблюдая за своим отцом (Дэниел Кокберн) в домашнем фильме, он понимает, что его жесты - это своего рода тюрьма; он вынужден невольно их повторять. Затем мужчина в черном смотрит с ужасом узнавания, понимая, что его отец язык тела «прообраз всех жестов, в которые я впоследствии перерасту, думая, что они мои собственные».[2]

Во сне мужчина возвращается к постели отца. «Я пошел навестить его в больнице, и он был без сознания, но я подумал, что он может захотеть услышать звук моего голоса, поэтому я поговорил с ним ...»[2] Отец мужчины на своем ложе смерти. За мгновение до смерти его отца мужчина говорит с ним, но его отец не слышит. Мужчина вытаскивает Трубка IV и говорит в него, как если бы это был микрофон. Его слова превращаются в острые иглы, которые проникают через трубку в его отца, который вскоре умирает. Мужчина задается вопросом, убили ли его отец его слова или, возможно, сняли трубку.

На похоронах отца мужчина говорит, что его наследство теперь зависит от слез, пролитых публикой.

Мужчина меняется местами с киномехаником в левой части экрана. Киномеханик разрушает работу.

В ролях

Дэниел Кокберн играет как вымышленную версию себя, так и своего «вымышленного мертвого отца».[3]

Вымышленный Кокберн сам задуман как разделенный на «монолога», который произносит интроспективную панегирик, и «киномеханика, который разрушает фильм после его проецирования».[4] В конце Кокберн-монолог делает шаг назад, чтобы занять место Кокберна-киномеханика, а Кокберн-киномеханик выходит вперед, чтобы занять место Кокберна-монолога.[4]

Темы

Жизнь и смерть

На поверхности, Самозванец (привет до свидания) якобы произведение о мертвом отце и панегирик его сын. Норман Уилнер находит, что Кокберн говорит о жизнь и смерть и мечтает о смерти «с детским очарованием и чувством тяжести взрослого».[5]

Художник и тревога исполнения

Большая часть предыдущей работы Кокберна, так или иначе, была посвящена ему самому, его собственным идеям: «Это я пытаюсь понять самого себя».[4] Когда его попросили снять видео для The Colin Campbell Sessions, которое будет показано вместе с другими новыми фильмами, вдохновленными Колин Кэмпбелл, это заставило его задуматься:

Я не знал, как я смогу снять фильм о себе и при этом быть уважительным. Я чувствовал себя виноватым из-за того, что использовал жизнь Колина, чтобы делать что-то о себе. Я чувствовал себя так, будто стою на плечах гигантов. Вот откуда пришла идея самозванца.[4]

Самозванец поэтому это «портрет молодого человека, использующего смерть другого как возможность выступить на публике», то есть: «Это видео о том, как Кокберн беспокоится о создании этого видео».[4]

Отцы и сыновья: тревога влияния

Кокберн трансформирует это беспокойство по поводу выступления в беспокойство о влиянии через тему отцов и сыновей, которая Майк Хулбум следы в ряде видео Кокберна, в том числе СЛАБЫЙ, премьера которого состоялась на том же фестивале, что и Самозванец, в котором тема "доведена до головы".[2] Чтобы соответствовать требованиям комиссии, Кокберн должен черпать вдохновение у влиятельного предшественника или «видео-папы» Колина Кэмпбелла.[2] Мужчина, выступающий на видео, по словам Кокберна, имеет «враждебные отношения со своим покойным отцом (который также является самим собой) - антагонизм, порожденный диссоциацией, невежеством одной стороны и отсутствием другой».[3] Он пытается преодолеть эту пропасть, перебрасывая через нее веревку, «даже если третий аспект его самого разрезает веревку на мелкие кусочки».

Колин оказывает влияние на второе удаление; Я понимаю его работу, слыша, как люди говорят о ней, видя работу, созданную в его тени. Так что моя работа - это тень тени, в лучшем случае копия второго поколения. Для меня в контексте видеоарта Колин похож, например, на Орсона Уэллса (я имею в виду Уэллса из Куранты в полночь и Это все правда!а не Уэллс, который сделал Гражданин Кейн и Прикосновение зла и несколько других, которые я действительно видел) ... И если мы встанем на плечи тех, кто идет перед нами, то я стою на ком-то, кто стоит на плечах Колина, и я дошел до этой высоты, чтобы не собственная заслуга ... И я хочу опираться на то, на чем стою, а не просто растрачивать свою точку зрения на мертвых, но мне кажется, что для этого я должен отвлечь внимание от них, от себя (потому что внимание - это ограниченный ресурс) ... В любом случае, я чувствую потребность оправдать или защитить себя - пусть даже только для себя, чтобы сделать меня счастливым.[3]

Майк Хулбум

Колин Кэмпбелл снял свои первые фильмы в Sackville, где он "слегка иронично назвал" происхождение своего маленького городка (он родился в Рестон, Манитоба ) и «большие мировые устремления», выполненные в форме монолог доставлено на камеру, «все за один дубль, как и многие работы, сделанные в семидесятые годы». Саквилл, я твой (1972) стал шаблоном для работы Кэмпбелла в течение следующих трех десятилетий и «создал таблицу стилей для большей части области».[2] Собственное выступление Кокберна, адресованное прямо в камеру, - это постмодернист возьмите мотив: «рядом с ним играет картина, которая также превращает его говорящего в картинку».[2] Хулбум спрашивает, является ли вызванная панегирика или действительно само видео восхвалением Кэмпбелла, и интерпретирует призыв как выражение «желания смерти отца», метафору «бессознательного самого медиума, невысказанной тьмы». что лежит в основе коллективного проекта " видеоарт:

Разве это не признание? Когда я говорю, я его убиваю. Или: единственный способ сказать мне - убить отца. Каждое слово, которое я произношу, резкое, так это чувствует папа, потому что это либо он, либо я. У нас двоих нет возможности разговаривать одновременно, это фигура против земли, Арнольд против Дэниела, отец против сына.[2][заметка 2]

Производство

Задний план

В середине 2000-х Кокберн снимал несколько видеороликов и короткометражных фильмов в год. В 2003 году кроме Самозванец, он сделал СЛАБЫЙ, Наименования и первая версия АУДИТ.[6]

Комиссия и финансирование

Лиза Стил, который стал соучредителем дистрибьютора Vtape с Колином Кэмпбеллом и другими заказали проект; что необычно, она обращалась только к художникам, которые плохо знали Кэмпбелла: «Она всегда старается охватить людей, и именно с этой миссионерской позиции работа продвигалась вперед».[3] Кокберн не знал об этом, когда Самозванец.[3]

По заказу The Colin Campbell Sessions, видео было снято при содействии Канадский совет по искусству Грант на запуск медиаискусства.[7]

Съемка и монтаж

Самозванец был снят одним дублем за восемнадцать минут; Затем Кокберн разделил экран, поместив первые девять минут слева, а вторые девять - справа.[4] У Hoolboom создалось впечатление, что это было сделано без правок. Это не совсем так, как заметил Кокберн:

Есть одно не совсем скрытое, но обычно не замечаемое растворение, которое позволяет мне представить 18-минутный дубль как девятиминутный (надеюсь, невидимый) разделенный экран. (Мне неудобно говорить это, как если бы я был Хичкоком, выпускающим мертвую мать из мешка только потому, что это казалось подходящим делом в середине разговора с каким-то порядочным парнем в пресс-клубе.)[3]

Тарковский сказал, что электронная музыка в своем идеале может «походить на чье-то дыхание».

Дэниел Кокберн дал интервью Майку Хулбуму[3]

Музыка

Кокберн сказал, что музыка Алекса Гленфилда - это «эмоциональный якорь фильма».[3] Гленфилд сочинил и записал его за пару лет до заказа Кокберна, и сначала проиграл компакт-диск для Кокберна, когда он формулировал концепцию своего видео. "Я подумал, что это подойдет для Самозванец, с его растущей / убывающей петлеобразной структурой, и когда он сказал мне название и звуковые ингредиенты, я понял, что он вдвойне совершенен ».[3] Гленфилд думал о азбука Морзе и его использование в качестве средства для общения солдат со своими союзниками во время войны, задаваясь вопросом, мог ли кто-нибудь сформулировать сообщение для врага, которое Кокберн назвал «предложением, которое звучит меланхолично и гуманно»; часть музыкального произведения представляет собой фразу для моего врага азбукой Морзе, повторяющейся и наложенной на разных тонах.[заметка 3] Это казалось подходящим Кокберну, говоря о «гигантах», на плечах которых он «стоит»: «Я не знаю, являются ли они моим врагом - я сомневаюсь в этом, на самом деле, потому что они дали мне так много - но довольно часто Я чувствую, что принадлежу им (а может, соперник это более точный, менее язвительный, но и менее вызывающий воспоминания термин, чем враг) ".[3]

Выпуск и прием

Самозванец (привет до свидания) премьера за два дня до СЛАБЫЙ на фестивале, где они оба были приглашены, Tranz Tech, третьем раз в два года фестивале медиа-арта, 9 октября 2003 года.[4][8]

Антология фильма

Начиная с 2009 г., Самозванец начали показывать вместе с подборкой других фильмов Кокберна под общим названием Вы находитесь в лабиринте извилистых улочек, совершенно разных, фактическая программа меняется в зависимости от места проведения.[9][10]

Домашние СМИ

В 2009 году был выпущен 55-минутный DVD (для выставок и учебных заведений) одной из версий фильма-антологии.[11]

Дэниел Кокберн устрашающе обитает в тонких тканях словесной двусмысленности ... Никогда еще альтернативный финал так хорошо не съел свой хвост, как истина циклически переключается в фокус и выходит из него, усложненная множеством голосов сложного, но несчастного главного героя.

Лиза Стил, Каталог Tranz Tech 2003[7]

Критический ответ

Норман Уилнер описывает работу Кокберна как «странную, рекурсивную, любопытную и увлекательную, а иногда и сразу».[5] Алисса Ферт-Игланд описывает видео Кокберна как «умно ориентированные на себя, но не дидактические»; она находит его выступления интригующими:

Я считаю, что во всех его экранных образах для меня есть много слепых пятен. Заметная изменчивость изображающего и изображаемого особенно очевидна в его работах. Самозванец (привет до свидания): происходит загадочное смешение фактов и вымысла. Мне всегда остается задаваться вопросом, сколько из его экранных личностей на самом деле он.[12]

Майк Хулбум в Эл. адрес Интервью с Кокберном обнаруживает нечто подобное: «Вы произносите этот монолог в манере, которая понравилась бы Колину, полная иронии ... Я, как всегда, зациклен на вашем выступлении ... ваш фильм предлагает ... косвенные удовольствия. метависла: не эмоции, а эмоции, связанные с эмоциями ».[3]

Заметки

  1. ^ Текст, цитируемый Майк Хулбум, который обсуждает значение слова «физический», выделенного курсивом в сценарии Кокберна. Слова «физические», потому что они «записаны на видеокассету»; Кокберн принадлежит к поколению видеохудожников, которые создавали видео, а не цифровые файлы, и «ясно, что материал беспокоит его, зачем еще представлять себе, как вращающиеся колеса видеокассеты сдирают с него кожу живьем? Какова стоимость создания объекта из этот голос, записать мой голос на эту кассету? "[2]
  2. ^ Хулбум предполагает, что «признание у постели» является отголоском более раннего видео, снятого «другим видео-папой Кокберна», Стив Рейнке.[2]
  3. ^ «Есть также ... вторая фраза кода Морзе в произведении, но никто еще не смог ее расшифровать, и он отказывается сказать».[3]

использованная литература

  1. ^ а б c d "Самозванец (привет до свидания)". Vtape. Получено 15 октября 2019.
  2. ^ а б c d е ж г час я j Хулбум, Майк (июль 2013 г.). "Все в семье Майка Хулбума". Получено 12 октября 2019.
  3. ^ а б c d е ж г час я j k л Hoolboom, Майк (редактор и интервьюер) (2008). "Дэниел Кокберн: Умная бомба". Мечтатели-практики: беседы с кинохудожниками (1-е изд.). Торонто: Книги тренерского дома. С. 7–20. ISBN  9781770561816. Получено 25 сентября 2019.
  4. ^ а б c d е ж г Хиршманн, Томас (9 октября 2003 г.). "Tranz Tech Profile". Сейчас же. Получено 23 сентября 2019.
  5. ^ а б Вилнер, Норман (4 декабря 2009 г.). «Человек-ракета, космические фильмы: Дэниел Кокберн помещает космические фильмы во вселенную постмодернистского культурного коллажа». Сейчас же. Получено 15 октября 2019.
  6. ^ "Дэниел Кокберн". Vtape. Получено 15 октября 2019.
  7. ^ а б Tranz Tech 2003 Международная биеннале медиаискусства в Торонто, 9-12 октября 2003 г. (PDF). [Торонто]: [Tranz Tech]. 2003 г.. Получено 18 октября 2019.
  8. ^ Хиршманн, Томас (9 октября 2003 г.). "Tranz Tech взлетает". Сейчас же. Получено 5 октября 2019.
  9. ^ "Вы находитесь в лабиринте извилистых коридоров, совершенно разных: Личный показ Дэниела Кокберна и запуск каталога ». pdome.org. Купол удовольствия. Получено 23 сентября 2019.
  10. ^ Право на информацию: фестиваль Impakt, 2-6 ноября 2011 г., Утрехт (PDF). Утрехт. 2011. с. 9. Получено 26 июля 2020.
  11. ^ "Вы в лабиринте извилистых маленьких пассажей, совершенно разных: фильмы и видео Дэниела Кокберна". Vtape. Получено 22 сентября 2019.
  12. ^ Ферт-Игланд, Алисса (2005). "Подвиги, курировал Алисса Ферт-Игланд". Центр исполнительских искусств FADO. Получено 15 октября 2019.

внешние ссылки