Томас Хиршхорн - Википедия - Thomas Hirschhorn

Томас Хиршорн
Томас Хиршхорн.jpg
Хиршорн в июне 2014 года
Родившийся (1957-05-16) 16 мая 1957 года (63 года)
Берн, Швейцария
НациональностьШвейцарский
ОбразованиеKunstgewerbeschule Zürich
ИзвестенСкульптура, Искусство в публичном пространстве
ДвижениеСовременное искусство
НаградыПриз Марселя Дюшана, Йозеф Бойс Приз Курта Швиттерса, Приз Мерет Оппенгейм
Алтарь Ингеборга Бахмана в Берлинский вокзал Александерплац (2006)

Томас Хиршхорн (родился 16 мая 1957 г. в г. Берн ) - швейцарский художник. Живет и работает в Париже.[1]

Жизнь и творчество

В 1980-х Томас Хиршхорн приехал в Париж с желанием принять участие в коллективе Grapus в качестве графического дизайнера, потому что был впечатлен политикой их графических работ. Хотя он и люди Grapus были хорошими друзьями, работать с ними он не хотел. Он не хотел работать для клиентов, но хотел творить для себя. В последующие долгие годы он разработал собственное визуальное исследование, основанное на принципе коллажа. Вначале он называл их «Графический дизайн от меня», но не добился большего успеха, пока не решил четко позиционировать свои коллажные работы в области искусства и истории искусства.

Затем он начал создавать перенасыщенные работы, которые он известен сегодня, с использованием обычных материалов, таких как картон, фольга, клейкая лента и полиэтиленовая пленка. Он охарактеризовал свой выбор использовать повседневные материалы в своей работе как «политический» и что он использует только материалы, которые являются «универсальными, экономичными, инклюзивными и не несут никакой дополнительной ценности».

Он сказал, что ему интересна «суть реальности», без иллюзий, и он продемонстрировал твердую приверженность своей работе и своей роли художника.[2] Он охарактеризовал работу и производство как «необходимые», не обращая внимания на всех, кто побуждает его не работать усердно, и говорит: «Я хочу быть чрезмерным в своей работе».[2]

За его кусок Пещерный человек, он превратил пространство галереи в пещеру, используя дерево, картон и скотч, и поместил повсюду различные философские символы и символы поп-культуры.[3]

Памятник Грамши (2013), названный в честь итальянского мыслителя Антонио Грамши, это первый проект, который Хиршхорн построил в Соединенных Штатах, и четвертая и последняя подобная работа в серии, которую он начал много лет назад, посвященной его любимым философам, после памятника, посвященного Барух Спиноза в Амстердаме в 1999 г. Жиль Делёз в Авиньоне, Франция, в 2000 г. и треть до Жорж Батай в Касселе, Германия, в 2002 году. С самого начала памятники планировались и строились в жилых домах, в которых проживают в основном бедняки и рабочий класс с их согласия и помощи.[1]

Он представил лекцию в рамках цикла лекций «Изображение и текст: списание со страницы» через Программа посещения художников на Школа Художественного института Чикаго Весной 2006 г.

Выставки

Работы Хиршхорна были предметом многочисленных персональных выставок, в том числе в Институте современного искусства в Бостоне; Центр Жоржа Помпиду, Париж; Museu d'Art Contemporani, Барселона; Kunsthaus Zürich; Художественный институт Чикаго; Музей Людвига, Кельн; и Винерский сецессион, Вена. Летом 2009 года его работы Пещерный человек был воссоздан для выставки «Прогулки в моих мыслях» в лондонском Галерея Хейворд.[4]

Коллекции

Работы Хиршхорна хранятся в коллекциях по всему миру, в том числе музей современного искусства,[5] то Центр искусств Уокера,[6] и Тейт среди прочего.[7]

Признание

Хиршхорн получил награду (2000/2001) Приз Марселя Дюшана, то Йозеф Бойс Премия 2004 года и премия Мерет Оппенгейм в 2018 году. В июне 2011 года Хиршхорн представляла Швейцарию на Венецианской биеннале.

Томас Хиршхорн представлен Галерея Гладстон, Нью-Йорк; Шанталь Крузель, Париж; Галерея Стивена Фридмана, Лондон; Альфонсо Артиако, Галерея Неаполь и Двир, Тель-Авив.

Рекомендации

  1. ^ а б Рэнди Кеннеди (27 июня 2013 г.), Искусство и перемены в Бронксе Нью-Йорк Таймс.
  2. ^ а б Крузвиллегас, Авраам http://bombsite.com/issues/113/articles/3621 «Томас Хиршорн» в Журнал BOMB, Fall 2010. Проверено 26 июля 2011 г.
  3. ^ Киммельман, Майкл (2002-11-15). ОБЗОР ИСКУССТВА; Томас Хиршхорн - «Пещерный человек»'". Нью-Йорк Таймс. Получено 2008-08-19.
  4. ^ Галерея Хейворд "Прогулка в моей голове, приключение в воображении художника"
  5. ^ Музей современного искусства - Коллекция, moma.org
  6. ^ Walker Art Center - Коллекции В архиве 2011-09-30 на Wayback Machine, collections.walkerart.org
  7. ^ Тейт - Искусство и художники, tate.org.uk

внешняя ссылка