Аделаида Хэнском Лисон - Adelaide Hanscom Leeson

Аделаида Хэнском Лисон
Фото Аделаиды Хэнском Лисон
Родившийся
Аделаида Маркванд Хэнском

(1875-11-25)25 ноября 1875 г.
Empire City (сейчас Кус-Бэй, Орегон )
Умер19 ноября 1931 г.(1931-11-19) (55 лет)
Пасадена, Калифорния
НациональностьАмериканец
ОбразованиеИнститут искусств Марка Хопкинса
Известная работа
Опубликовал одни из первых книг с использованием фотографии для иллюстрации литературных произведений, в том числе первое издание Рубайят
Супруг (а)Артур Джеральд Лисон

Аделаида Хэнском Лисон (25 ноября 1875 - 19 ноября 1931) был художником и фотографом начала 20-го века, опубликовавшим некоторые из первых книг с использованием фотографии для иллюстрации литературных произведений.

Жизнь

Ранние годы

Вечные саки, автор: Аделаида Хэнском. Опубликовано в Рубаи Омара Хайяма, 1905.

Аделаида Маркванд Хэнском родилась в Эмпайр-Сити (ныне Кус-Бэй, Орегон ) в 1875 году, четвертый из шести оставшихся в живых детей, рожденных Мелдоном Лерой (1843–1919) и Луизой Хайд Хэнском (1845–1923). Она была одной из близнецов, но другой ребенок был мертворожденный. Hanscom был назван в честь Аделаиды Маркванд, одной из первых сторонниц всеобщее избирательное право. Муж Маркванда, Генри, был деловым партнером Мелдона Хэнскома, а позже опубликовал Адвокат Беркли. Аделаида Маркванд была соредактором Адвокат со своим мужем, и она оставалась другом семьи и влияла на Hanscom в течение многих лет.[1]

Когда Ханском было шесть лет, ее семья вернулась в свой предыдущий родной город. Беркли, Калифорния, чтобы получить лучшее образование для детей. Семья Ханскомов обосновалась на Уолнат-стрит, 1525, где в 1902 году Аделаида рекламировала свою портретную студию в Беркли в Directory.[2] Ее отец был Гарвардский университет - образованный бизнесмен, впоследствии ставший городским аудитором Беркли.[3]

Аделаида начала свою карьеру в «традиционном искусстве» и в 1890-х годах изучала живопись у местных художников и дизайн в Калифорнийском университете. В период с 1892 по 1900 год она представила свои натюрморты пастелью, мелками, маслом и акварелью для выставок на ярмарке штата Калифорния в Сакраменто и на ярмарке Института механики в Сан-Франциско.[4] В 1896 г. Звонок в Сан-Франциско воспроизвела ее эскиз под названием Кус Ривер-Орегон; два года спустя она выставила свои миниатюры, написанные на слоновой кости в Художественная ассоциация Сан-Франциско и ненадолго основал студию на Пайн-стрит в этом городе.[4][5] Между 1900 и 1902 годами она училась в Калифорнийской школе дизайна при Институте искусств Марка Хопкинса в Сан-Франциско (ныне Институт искусств Сан-Франциско )[6] под Артур Мэтьюз, Элис Читтенден и Фредерик Мейер, но не закончил, считая это неважным.[4][7] Параллельно с формальным образованием она изучала фотографию в частном порядке со своими бывшими одноклассниками Эмили Питчфорд и Лорой Адамс, которые недавно основали свою собственную фотостудию.[1] Также известно, что она часто бывала в доме фотографа. Энн Бригман и считается, что она научилась некоторым техникам печати у Бригмана.[8]

В 1902 году она открыла студию в Сан-Франциско вместе с коллегой-фотографом Бланш Каммингс, и вскоре они начали принимать заказы на портреты и коммерческую работу.[2] Комментарий того года в Ремесло камеры заявила, что «сильная сторона Хэнскома заключается в ее способности сочетать изящные линии и несколько оригинальное освещение с воспроизведением текстуры в драпировке и телесных оттенков в мягком, мягком свете, что особенно эффективно».[9] Первыми наградами Аделаиды в области фотографии были две вторые премии, одна за портрет. Последний роман а другой для эффекта облака Зимний закатна выставке клуба Ченнинга 1901 года в Беркли.[10] Она стала членом Калифорнийского камерного клуба и продала свои пейзажные исследования каньона реки Керн компании Закат солнца журнал.[11] В Третьем фотографическом салоне в Сан-Франциско в 1903 году Ханском выставил пять гравюр, в том числе получивший признание портретный этюд Луизы Киллер и ее ребенка под названием Мать и ребенок. Один критик сказал, что ее участие в этой выставке «обеспечило ей место среди ведущих художников Тихоокеанского побережья».[12] Это шоу было также важно для Хэнскома, потому что это было первое место, где она увидела гравюры Альфред Штиглиц, Эдвард Стейхен и Гертруда Кезебир, которые были лидерами движения живописной фотографии в Нью-Йорке. В результате ее недавнего признания ее артистизм пользовался большим спросом. Она была настолько успешной, что когда газетный критик спросил ее, дает ли ее профессия материальное вознаграждение, она ответила: «Красиво».[13] В течение следующих двух десятилетий ее фотографии выставлялись в стране и за рубежом, получая большое признание и несколько наград.[2]

Рубаи Омара Хайяма

Дрожала ли тогда рука Поттера?

В конце 1903 года она начала работать над серией фотографий, чтобы проиллюстрировать классический сборник стихов «The Рубайят Омара Хайяма. Идея иллюстрирования литературного произведения фотографиями изобразительного искусства была новой в то время, и Рубайят была одной из первых американских книг в этом жанре.[14] Она обратилась к некоторым известным в то время литературным деятелям Калифорнии, включая Чарльз Киллер, Хоакин Миллер, Джордж Стерлинг и Джордж Уортон Джеймс, как модели для проекта.[15] Она рассматривала проект как классическое литературное издание и как метафору своего времени. В интервью газете она сказала, что решила проиллюстрировать Рубайят потому что он представил «выражение борьбы человеческой души за истину и против сужающегося влияния догматических религий нашего времени».[16]

В 1905 г. она опубликовала первое издание Рубайят, и это стало национальной сенсацией. Газета ее родного города гласила: «Девушка из Беркли, чьи фотографии« Омар »поражают литературных критиков».[17] На выставке в Ливерпуле в Англии она получила серебряную медаль и «наибольшее внимание» за свои фотоиллюстрации в бостонском издании 1905 года. Рубайят.[18][19] В связи с высоким спросом последовало еще несколько изданий, в том числе том 1914 года с полноцветными пластинами. В ранних выпусках книги в качестве фотографа указывался только Лисон, в то время как в более поздних выпусках упоминались «фотографические иллюстрации Аделаиды Ханском и Бланш Каммингс». Сегодня работа известна своей пышной красотой и тем, что первое издание считается одним из первых изданий в Америке, изображающих обнаженную мужскую натуру на фотографиях.[3]

Ее успех был прерван Землетрясение 1906 года в Сан-Франциско и огонь. Студия Хэнскома была полностью разрушена, а вместе с ней и весь негатив Рубайят. Небольшое количество отпечатков сохранилось в сейфе, но в остальном единственные оставшиеся изображения из этого проекта находятся в самих книгах.[1] Ей пришлось полностью начать свой бизнес и жизнь заново, и поскольку район, где она жила и работала, теперь был в основном непригодным для проживания, она собрала свои немногочисленные оставшиеся вещи и переехала в Сиэтл. Вскоре она открыла там новую студию с другим фотографом, Гертрудой Уилсон, и в течение следующих пяти лет она занималась коммерческими портретными работами для известных семей в этом районе. Ее фотографии часто заполняли светские страницы газеты Сиэтла.[20]

В том же году Альфред Штиглиц перечислил Hanscom в качестве ассоциированного члена своей Фото-Сецессион. Неизвестно, как он узнал о ее работе, и записи о двух встречах не сохранились. Тем не менее, в декабре 1906 года и в начале 1907 года Штиглиц включил две гравюры Ганскома в выставку участников Фото-Сецессиона в своем Маленькие галереи фото-сецессиона в Нью-Йорке.[1]

Творчество Ханскома не пострадало от потери работы или переезда в другой город. Она сразу же приступила к работе над новым проектом, иллюстрации к Элизабет Барретт Браунинг с Сонеты с португальского. Работа над проектом несколько раз прерывалась, и ей потребовалось много лет, чтобы завершить его.

Эмблема экспозиции Аляска-Юкон-Тихий океан

Герб Экспозиция Аляска-Юкон-Тихий океан, разработанный Аделаидой Хэнском, 1907 г.

В 1907 году было объявлено, что Сиэтл станет местом проведения великих Экспозиция Аляска-Юкон-Тихий океан, огромный Всемирная выставка Выставка должна состояться в 1909 году. Организаторы выставки решили провести конкурс на логотип чтобы представить событие, в конкурсе приняли участие более 150 лучших художников и дизайнеров Америки. Комитет по рекламе единогласно выбрал дизайн Hanscom в качестве победителя. Дизайн в красочном Движение искусств и ремесел стиль, изображал трех женщин, представляющих Сиэтл (справа), Аляску (в центре) и «Восток» (слева), все протягивая руки друг к другу, держа изображения экономических сильных сторон каждого региона (соответственно, железнодорожная торговля, минеральные ресурсы и судоходство). коммерция).[20]

1 января 1908 года Хэнском женился на британском горном инженере и бывшемКоролевская канадская конная полиция офицер Артур Джеральд Лисон. Вскоре после того, как они перебрались в район возле Дуглас, Аляска, за работу ее мужа над Золотой рудник Тредуэлл. Они оставались там в течение следующих трех лет, хотя и Хэнсом, и ее муж ежегодно ездили в Сиэтл и другие районы за пределами Аляски. В 1909 году она провела несколько месяцев в Сан-Франциско после рождения сына, которого также звали Джеральд. В этот период ее фотографии практически прекратились, а она пожертвовала своими потребностями ради карьеры мужа.[1] В 1911 году они переехали в Данвилл, Калифорния, где ее муж занялся сельским хозяйством. Она снова смогла создать темную комнату и вскоре возобновила свою работу.

Спустя годы

В 1912 году у нее родилась дочь Екатерина. Она продолжала работать над своей фотографией, ухаживая за двумя своими детьми, а иногда и сама управляла их фермой. В 1914 году семья ненадолго переехала в Келлог, Айдахо, когда Джеральд снова работал над горным проектом. К концу года Аделаида и дети вернулись в Данвилл, а Джеральд оставался в Келлогге большую часть 1915 года.

В 1916 году она наконец смогла опубликовать Сонеты португальцев.[2] Первое издание включало двадцать фотогравюры за ним последовали еще два выпуска из-за его популярности.

Вскоре после этого она начала новую серию фотографий, используя своих детей в качестве моделей, для иллюстрации детских стишков и других детских стихов, но из-за непредвиденных событий она так и не завершила проект.[21]

В том же году ее муж Джеральд записался в Канадская армия чтобы сражаться в Первая Мировая Война, и он уехал в Европу, почти не обратив внимания на свою семью. Через несколько недель он погиб в бою. Сочетание этой потери и потери ее отца три года спустя заставило ее впасть в глубокое недоумение. депрессия. Временами она становилась иррациональной, и ее не раз помещали в психиатрические лечебницы.[3] Она так и не возобновила свою фотографическую работу, и, как заметил один писатель, «оставшиеся шестнадцать лет ее жизни, похоже, были бессмысленной серией блужданий с детьми на буксире».[1] Она ненадолго переехала в Англию, чтобы быть рядом с родственниками своего умершего мужа, но в конце концов вернулась в Калифорнию и жила со своей дочерью.

В ноябре 1931 года Лисон был убит наездом на машине при выходе из автострады. тележка в Пасадена, Калифорния. На долгие годы ее артистизм был забыт, но с 2008 года ее работы снова получили признание за креативность, красоту и изящество.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж Индвик, Гейл Мари; Дмитрий Шипунов (1981). Аделаида Хэнском Лисон: фотограф-пикторлиалист 1876-1932 гг.. Карбондейл: Университет Южного Иллинойса. С. 1–18.
  2. ^ а б c d Эдвардс, Роберт В. (2012). Дженни В. Кэннон: Нерассказанная история Колоний искусств Кармел и Беркли, Vol. 1. Окленд, Калифорния: Проект наследия Ист-Бэй. С. 92, 250, 423–424, 689. ISBN  9781467545679. Онлайн-факсимиле всего текста Vol. 1 размещен на сайте Организации традиционных изящных искусств (http://www.tfaoi.com/aa/10aa/10aa557.htm В архиве 2016-04-29 в Wayback Machine ).
  3. ^ а б c Сара С. Йео. «Другой взгляд на свет: жизнь и искусство Аделаиды Хэнском Лисон». Архивировано из оригинал на 2009-01-07. Получено 2009-01-24.
  4. ^ а б c Halteman, Эллен. (2000). Публикации в Калифорнийском искусстве, № 7: I. Выставочные записи Ассоциации художников Сан-Франциско, 1872-1915; II. Выставочная запись Института механики за 1857-1899 гг .; III. Рекорд с выставки Сельскохозяйственного общества штата Калифорния, 1856–1902 гг.. Лос-Анджелес, Калифорния: Публикации Дастина. С. I. 48, 174, II. 84, III. 63.
  5. ^ Звонок в Сан-Франциско: 12 января 1896 г., стр. 17; 16 октября 1898 г., стр. 26.
  6. ^ «Как Хоакин Миллер позировал для картин в« Рубаи »Омара Хайяма». Сиэтл Пост Интеллидженсер. 30 сентября 1906 г.
  7. ^ Oakland Tribune, 19 марта 1906 г., стр. 12.
  8. ^ Оклендский художественный музей. "Друзья Анны Бригман: Пикториалисты области залива 1900-1925". Архивировано из оригинал на 2008-12-10. Получено 2009-01-25.
  9. ^ Camera Craft: Photographic Monthly (Сан-Франциско, Калифорния), 4 1902, стр. 215.
  10. ^ Berkeley Daily Gazette, 13 апреля 1901 г., стр. 1.
  11. ^ Закат (Сан-Франциско, Калифорния): 12.1 1903, стр.77; 12.2, 1903, с. 129-134.
  12. ^ Camera Craft: Photographic Monthly (Сан-Франциско, Калифорния), 7 1903, стр. 213.
  13. ^ Брек, Генриетта (февраль 1904 г.). «Калифорнийские женщины и художественная фотография». Ежемесячно по суше. XLIII (2): без страницы.
  14. ^ Мартин, Дэвид (2002). Женщины-фотографы-пионеры. Сиэтл: Художественный музей Фрая. п. 8.
  15. ^ Херни, Эд; Шелли Райдаут; Кэти Уоделл (2008). Богемия Беркли: художники и визионеры начала 20 века. Гиббс Смит.
  16. ^ Сиэтл Пост-Интеллидженсер. 30 сентября 1906 г.CS1 maint: журнал без названия (связь)
  17. ^ Berkeley Daily Gazette. 19 марта 1906 г.CS1 maint: журнал без названия (связь)
  18. ^ Звонок в Сан-Франциско: 10 декабря 1905 г., стр.23; 22 июля 1906 г., стр. 22.
  19. ^ Oakland Tribune, 17 июля 1907 г., стр. 6.
  20. ^ а б Лоуренс Крейсман; Гленн Мейсон (2007). Движение искусств и ремесел на северо-западе Тихого океана. Портленд: Timberline Press. п. 319.
  21. ^ Манн, Марджери (1975). Женщины-фотографы: исторический обзор. Музей современного искусства Сан-Франциско. п. без страницы.

внешняя ссылка