Ани Онилл - Википедия - Ani ONeill
Ани О'Нил (1971 г.р.) Новая Зеландия художник Остров Кука (Нгати Макеа, Нгати Те Тика) и ирландского происхождения.[1] Историк искусства Карен Стивенсон описал ее как одного из основных членов группы художников пасификаского происхождения, которые принесли современному тихоокеанскому искусству «национальную известность и международное признание».[2]:24
Образование
О'Нил окончил Оклендский университет. Эламская школа изящных искусств в 1994 году получил степень бакалавра изящных искусств по специальности скульптура.[3]
Работа
Используя ремесленную практику, в которой используются однозначно тихоокеанские материалы, О'Нил часто работает совместно или на уровне сообщества.[4]
Карен Стивенсон пишет:
Утверждая идентичность Островов Кука, но твердо позиционируя себя в Новой Зеландии, О’Нил создает позицию, с которой она может подвергать сомнению, критиковать и принимать иконы Островов Кука. Она отметила, что «мое искусство для меня действительно рассматривает мою ситуацию как жителя Раротонги. Я всегда считал честью иметь такой опыт ».[2]:76
О'Нила учили традиционным текстильным ремеслам, таким как Tīvaevae ее бабушка с Островов Кука, и считает, что следует признать ценность рукоделия.[2]:90 Такие работы, как Страна радуги (2000), «картина», сделанная из десятков кружков ярко окрашенной шерсти, связанной крючком, ставит под сомнение разделение нарисованных «ремесло» и «изобразительное искусство» и ставит под сомнение отношение, которое низко ценит традиционные женские работы.[2]:90
О'Нил также использовала техники плетения и плетения в своих работах, чтобы создавать предметы, связанные с циновками и леями, еще больше форм искусства, которые традиционно создавались женщинами.[2]:90 Ее работа 1993 года Звезда ночью Например, это крупномасштабное (6200 x 2935 мм) плетение из флористической ленты с использованием звездного узора, полученного из техники плетения Островов Кука, которая отсылает к тихоокеанскому небу и традициям мореплавания.[2]:90[5]:110
На выставке 1995 года с художником Юком Кингом Таном в галерее Teststrip в Окленде О'Нил показал работу под названием Муу Муу Мама: три длинных платья с оборками, вроде тех, что женщины с Островов Кука шьют для особых случаев, подвешенные в окнах с видом на улицу.[5]:40 Историк искусства Присцилла Питтс пишет, что платья, сшитые из нейлоновых занавесок, «действовали как домашние занавески, фильтруя и изменяя наши взгляды на мир. Работы ... конкретно говорили о том, как ее собственная культура празднует и украшает тело, и подчеркивали традиции, о которых большинство из нас не знает ».[5]:40 В Оклендская художественная галерея приобрел данную работу в 2011 году.[6]
В 2006–2008 годах О'Нил участвовал в Pasifika Styles, выставка пятнадцати новозеландских художников, в основном выходцев из маори и с островов Тихого океана, которых пригласили для создания работ по всему миру. Музей археологии и антропологии Кембриджского университета которые откликнулись на предметы в коллекции музея.[7]:438 За совместную работу Зал с Трейси Таухайо О'Нил «одомашнили» уголок музея, создав лаунж-обстановку.[7]:438–39 Tawhaio нарисовал криволинейные узоры над окном галереи и сделал обои из газет, перекрашенных в яркие цвета, чтобы затемнить разделы и выделить определенные фразы; О'Нил создал диван, на котором посетители могли сесть, обтянув его тканью с цветочным рисунком и вязанным крючком ковриком.[8]:69–70 Также в инсталляцию были включены фотографии Грега Сему и монитор, на котором показывался документальный фильм по заказу академической и телеведущей Лизы Тауома, в котором представлены интервью со многими артистами, включенными в проект.[8]:69–70 Установка была завершена двумя Эдвардианский витрины заполнены личными Таонга Такие как хей = тики, ткань из коры, инструменты для тату и дубинки для рук - все это выбрано из музейных коллекций, но выставлено без этикеток, как если бы в домашней обстановке, а не в музейной обстановке.[8]:70 Зал стала частью выставки, в которой посетители будут задерживаться и расслабиться, «комфортным и семейным интерактивным пространством».[8]:70
Карьера
В 1996 году О'Нил представлял Новую Зеландию на Азиатско-Тихоокеанский триеннале в Брисбене, а в 1997 году получил Резиденция Риты Ангус где она произвела работу Надомная промышленность, выставляется на Городская Галерея Веллингтона.[9] О'Нил продолжал участвовать в крупных национальных и международных выставках, таких как Страна радуги (2000) на Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева, Pasifika Styles (2006) в Кембриджском университете Музей археологии и антропологии, и Le Folouga (2009) на Музей изящных искусств Гаосюн в Тайване.[10][11][12]
Как член Pacific Sisters О'Нил путешествовал, выставлялся и выступал на своих влиятельных мероприятиях, которые, как пишет Карен Стивенсон, породили «новые голоса саморепрезентации, которые бросили вызов комфорту и спокойствию стереотипов».[2]:56
Коллекции
Работы О'Нила представлены в коллекциях Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева[13] и Оклендская художественная галерея.[14]
Основные выставки
- 2012 Главная AKL, Оклендская художественная галерея[14]
- 2008–9 Le Folouga, Музей изящных искусств Гаосюн, Тайвань[12]
- 2006 Pasifika Styles, Музей археологии и антропологии Кембриджского университета[11]
- 2006 Прилив, Захента Национальная художественная галерея в г. Варшава и Центр современного искусства в г. Вильнюс[4]
- 2005 ШИРОТЫ 2005, Hôtel de Ville, Париж[4]
- 2004 Система друзей, Искусство в целом Художник в резиденции, Нью-Йорк[15]
- 2004 9-й фестиваль тихоокеанских искусств, Белау, Федеративные Штаты Микронезии[4]
- 2003 апексарт Художник в резиденции, Нью-Йорк[16]
- 2002 Искусство и промышленность / SCAPE Artist in Residence, Школа для девочек Ранги Руру, Крайстчерч[17]
- 2001 Яркий рай, 1-е Оклендское триеннале, Оклендская художественная галерея Той о Тамаки[18]
- 2000 Лиза Рейхана и Тихоокеанские сестры, Биеннале в Сиднее, Австралия[19]
- 2000 Биеннале Нумеа, Культурный центр Жан-Мари Тжибау, Новая Каледония[17]
- 1998 Каждый день, Биеннале в Сиднее, Австралия[4]
- 1998 Пасифика, Канберра Пространство современного искусства, Австралия[3]
- 1997 Надомная промышленность, Городская Галерея Веллингтона[9]
- 1995 Нервная система, Художественная галерея Говетт-Брюстер и Городская галерея Веллингтона
- 1994 Бутилированный океан, Городская Галерея Веллингтона, Оклендская художественная галерея, Музей Вайкато, Те Манава, Приложение "Искусство Роберта Макдугалла"
Рекомендации
- ^ Интра, Джованни (2000). Те Ао Таухито / Те Ао Хоу, Старые миры / Новые миры. Миссула, Монт .: Художественный музей Миссулы.
- ^ а б c d е ж грамм Стивенсон, Карен (2008). Франжипани мертв: современное тихоокеанское искусство в Новой Зеландии, 1985–2000 гг.. Веллингтон: Издательство Huia. ISBN 9781869693251.
- ^ а б Чиу, Мелисса (1998). Пасифика. Канберра, Австралия: пространство современного искусства Канберры. ISBN 1875526447.
- ^ а б c d е "Ани О'Нил". Таутай, руководство тихоокеанских искусств. Получено 6 января 2015.
- ^ а б c Питтс, Присцилла (1998). Современная новозеландская скульптура: темы и проблемы. Окленд: David Bateman Ltd. ISBN 1869531698.
- ^ «МММ - Мои Му'уму'у Мамас». Оклендская художественная галерея Той о Тамаки. Получено 18 июн 2015.
- ^ а б Брант, Питер; Николас, Томас (2013). Искусство Океании: новая история. Лондон: Темза и Гудзон. ISBN 978-0500239018.
- ^ а б c d Раймонд, Розанна; Салмонд, Амирия (2008). Pasifika Styles. Кембридж и Данидин: Музей археологии и антропологии Кембриджского университета; Издательство Университета Отаго. ISBN 978-0947595159.
- ^ а б "Ани О'Нил: надомная промышленность". Городская галерея Веллингтона. Архивировано из оригинал 12 января 2015 г.. Получено 11 января 2015.
- ^ Макалун, Уильям (2009). Искусство в Те Папа. Веллингтон: Те Папа Пресс. п. 389. ISBN 9781877385384.
- ^ а б Раймонд, Розанна; Салмонд, Амирия (2008). Стили Пасифика: Художники в музее. Данидин: Издательство Университета Отаго. ISBN 978-1-877372-60-5.
- ^ а б Джеффри, Кристина. «Выставка современного тихоокеанского искусства на Тайване». Креативная Новая Зеландия. Архивировано из оригинал 12 января 2015 г.. Получено 11 января 2015.
- ^ «Коллекции онлайн». Те папа Тонгарева. Получено 6 января 2015.
- ^ а б "Ани О'Нил". Оклендская художественная галерея. Получено 6 января 2015.
- ^ "Ани О'Нил и система друзей в Нью-Йорке". Большая идея. Архивировано из оригинал 15 января 2015 г.. Получено 11 января 2015.
- ^ «Программа стипендий». апексарт. Получено 11 января 2015.
- ^ а б "Ани О'Нил". Общественные искусства Островов Кука. Получено 11 января 2015.
- ^ "1-е Оклендское триеннале: яркий рай". Оклендская художественная галерея. Получено 11 января 2015.
- ^ Левин, Бретт (ноябрь 2000 г.). «Разнообразие - это пряность жизни: Сиднейская биеннале 2000 года». Искусство Новой Зеландии. 96.