Бецалель школа - Bezalel school

Не путать с Академия искусств и дизайна Бецалель.
Керамическая плитка Bezalel school, 1920-е годы

В Бецалель школа был движение искусства в Палестина в позднем Османском и Британский мандат периоды. Названа в честь Художественной школы Бецалель, предшественницы Академия искусства и дизайна Бецалель, это было описано как "сплав восточное искусство и Югендстиль."[1]

История

Борис Шац

Несмотря на то что Еврейское искусство в Подмандатной Палестине имеет историю, уходящую корнями, по крайней мере, в середину 19-го века, широко распространенное мнение, когда была основана Художественная школа Бецалель, обычно отвергало более ранние работы как малоценные. Один автор писал, что «каждый исторический обзор современного израильского искусства должен начинаться с Борис Шац и с учреждением школы Бецалель ». Другой заметил, что« Шац был первым среди пионеров, которые попытались создать еврейское искусство, по сути, палестинское искусство ». Йона Фишер сказал, что Бецалель не является началом еврейского искусства и ремесел в Израиле, но что это рассматривается в историческом контексте Сионизм, движение, которое «разделяет прошлое и будущее» формирующегося Израиля, «ищущее свое собственное определение».[2]

Стиль и темы

Дальнейшая информация: Израильская керамика § Керамика Бецалеля, и Академия искусств и дизайна Бецалель § Керамика: «Плитка Бецалель»
Аллегорическая свадьба: набросок для ковра (Триптих справа налево): Изгнание, брак, искупление, 1906, Эфраим Моисей Лилиен

Художники школы Бецалель смешали различные нити окружения, традиций и инноваций в картинах и ремесленных изделиях, которые ссылались на библейские темы, исламский дизайн и европейские традиции, в их усилиях по созданию отличительного стиля еврейского искусства для новой нации, задуманной на древней еврейской родине.[3]Произведения искусства, созданные группой, внесли значительный вклад в создание отличительного Израильская национальная культура.[4]

Основателем школы был Борис Шац, который оставил свой пост главы Королевской академии художеств в Софии, Болгария, чтобы совершить алию в 1906 году и основал академию еврейского искусства в Иерусалим. Художники были сионистскими иммигрантами из Европы и Ближнего Востока, со всеми вытекающими отсюда психологическими и социальными потрясениями.[5] Движение разработало особый стиль, сочетающий библейские и сионистские сюжеты с искусство модерн, символизм и традиционное персидское и сирийское искусство.[6]

Школа Бецалеля производила предметы декоративного искусства из самых разных материалов: серебра, кожи, дерева, латуни и ткани. Хотя художники и дизайнеры имели европейское образование, мастера, которые выполняли работы, часто были членами Йеменская еврейская община, который имел давние традиции изготовления драгоценных металлов и начал совершать алию около 1880 года. В Йемене изготовление ювелирных изделий из филиграни было уважаемой профессией среди евреев, как в культуре, так и в религии. Йеменские еврейские мастера-серебряники работал в основном с серебром, создавая изделия вручную традиционными методами.[7] Йеменские иммигранты в ярких традиционных костюмах также часто становились объектами творчества художников школы Бецалель.

Ведущими членами школы были Борис Шац, Э. М. Лилиен, Яаков Старк, Меир Гур-Арье, Зеев Рабан, Джейкоб Айзенберг, Якоб Стейнхардт, Шмуэль Бен Дэвид, и Герман Штрук.

Художники создавали не только картины и офорты, но и предметы, продаваемые как иудаику, и сувениры.[8] В 1915 г. Нью-Йорк Таймс высоко оценил «Изысканные образцы филигранной работы, инкрустации из меди, резьбы по слоновой кости и дереву» на передвижной выставке.[9]

В изделиях из металла преобладали мавританские узоры, в частности, дамасская работа проявляла как художественное чутье, так и мастерство исполнения.[10]

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ Артисты AATC - Зеев Рабан
  2. ^ Усадьба, Далия (2004). Искусство Сиона: генезис современного национального искусства в еврейской Палестине. Рутледж. п. 8. ISBN  1134367813. Получено 10 августа 2019.
  3. ^ ОБЗОР МУЗЕЯ | МУЗЕЙ ДЕРФНЕРА ИУДАЙКИ, еврейское искусство, Гудзон и Бинго в Бронксе, Эдвард Ротштейн, Нью-Йорк Таймс, 10 июня 2009 г., [1]
  4. ^ Национализм, сионизм и этническая мобилизация евреев в 1900 году и позже, Майкл Берковиц, BRILL, 2004, стр.93ff.
  5. ^ Школе Бецалель исполняется 100 лет. Шуламит Рейнхарц, Еврейский адвокат, вторник, 4 марта 2008 г., «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2007-02-07. Получено 2008-03-10.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
  6. ^ БЕЗАЛЕЛЬ И КАТАЛОГ ИЗРАИЛИАНЫ СОТЕБИ, ТЕЛЬ-АВИВ, 1998
  7. ^ История филиграни
  8. ^ http://www.absolutearts.com/artsnews/2000/08/25/27362.html
  9. ^ ВОЗРОЖДЕНИЕ ЕВРЕЙСКОГО ХУДОЖНИКА .; Иерусалимская школа Бецалель демонстрирует выдающиеся произведения искусства, Нью-Йорк Таймс, 14 ноября 1915 г. query.nytimes.com/gst/abstract.html?res=F30D15FF3A5812738DDDAD0994D9415B858DF1D3
  10. ^ Работа школы ремесел Бецалель, Нью-Йорк Таймс, 9 января 1914 г.

дальнейшее чтение

  • Гил Голдфайн, «Зеев Рабан и стиль Бецалеля», The Jerusalem Post, 12-14-2001.
  • «Еврейский стиль» Бецалеля, 1906–1929 Нурит Шило Коэн Журнал декоративного и пропагандистского искусства, Vol. 20. (1994), стр. 140–163.
  • Поместье, Далия, Искусство в Сионе: генезис национального искусства в еврейской Палестине, опубликовано Рутледжем Керзоном, 2005.
  • Диана Мьюир Аппельбаум, «Во-первых, построй художественную школу», Jewish Ideas Daily, 1 августа 2012 г. [2]

внешние ссылки