Кампанская ваза - Campanian vase painting

Орест, Электра и Пиллады перед могилой Агамемнон, Hydria посредством Художник Лувра K 428, около 330 г. до н. Э. Париж: Лувр.
Сцена жертвоприношения на Белл Кратер посредством Художник Жертвоприношения в Лувре, около 330/320 г. до н. Э. Париж: Лувр.

Кампанская ваза один из пяти региональных стилей Южно-итальянский краснофигурный ваза картина. Он образует тесное стилистическое сообщество с Апулийская ваза.

Кампания в 5–4 вв. до н.э. изготавливали краснофигурные вазы. Глина Кампании от песочного до светло-коричневого цвета (светлее, чем другие южно-итальянские глины) была покрыта соскальзывать которые после обжига приобрели розовый или красный оттенок, создавая внешний вид, очень похожий на Чердачные вазы. Особенно бросались в этом визуально популярные белые или яркие краски. Женщины обычно используют белую краску для изображения своей кожи. Кампанские художники предпочитали сосуды меньшего размера, но также Hydriai и колокол кратеры. Самая популярная форма - залог-амфора. Многие типичные формы апулийских сосудов, например спиральные кратеры, кратер колонны, Loutrophoroi, рита и несторис амфоры отсутствуют, пелики редки. Репертуар мотивов ограничен. Сюжеты включают юношей, женщин, сцены тиазосов, птиц и животных, а часто и местных жителей. Самнит воины. На спине часто изображены юноши в плащах. Мифологические сцены и изображения, связанные с погребальными обрядами, играют второстепенную роль. Найскос сцены, элементы орнамента и полихромия были приняты после 340 г. до н.э. под влиянием Лукании.[1] Цветы в форме колокольчиков, используемые в качестве украшений, сильно отличаются от орнаментов, используемых в других южно-итальянских стилях. Из 4000 известных ваз кампанский стиль является вторым по распространенности в регионе (после апулийского).

До иммиграции сицилийских гончаров во второй четверти IV века до нашей эры, когда в Кампании было основано несколько мастерских, только Мастерская совы-столба второй половины V века. Он имитировал аттические краснофигурные изделия. Кампанская вазовая роспись подразделяется на три основные группы:

Медея убийство одного из ее детей; шейная амфора посредством Иксионский художник, около 330 г. до н. Э. Париж: Лувр.

Первая группа представлена Кассандра Художник из Капуя, все еще находящийся под сицилийским влиянием, особенно Шахматист. За ним последовала мастерская Пэрриш Художник и что из Лагетто Художник и Кайвано Художник, на которых повлияли Пестанская ваза картина. Большие вазы этих мастерских обычно несли на себе мифологические мотивы. Для их работы характерно предпочтение сатир цифры с тирс, изображения голов (обычно под ручками Hydriai), декоративная окантовка одежды и частое использование дополнительных белых, красных и желтых. Художники Лагетто и Кайвано переехали в Пестум потом.[2] Последним представителем этой мануфактуры стал Иксион Художник.

В AV Group и Капуа Художник также имела свою мастерскую в Капуе. Производство Tjis, похоже, тоже было основано эмигрантами из Сицилия. Особое значение имеет Художник Whiteface-Frignano, одна из первых в этой группе. Его типичная особенность - использование дополнительной белой краски для изображения женских лиц. Эта группа отдавала предпочтение домашним сценам, женщинам и воинам. Множественные фигуры редки, обычно только по одной фигуре спереди и сзади вазы, иногда только голова. Одежду обычно рисуют небрежно.[3]

Мастерская в Cumae был основан очень поздно. После 350 г. до н.э. его основатель, CA Painter и его соратники и преемники работали там. CA Painter считается выдающимся художником своей группы или даже кампанской вазописи в целом. Начиная с 330 года заметно сильное апулийское влияние. Самые распространенные мотивы: Найскос и надгробные сцены, дионисийские сцены и симпозиумы. Распространены изображения украшенных драгоценностями женских голов. Художник из Калифорнии был полихромным, но имел тенденцию использовать много белого цвета для архитектуры и женских фигур. Его преемники, CB Painter и CC художник были не в состоянии полностью сохранить свое качество, что привело к быстрой кончине, закончившейся концом кампанской росписи ваз около 300 г. до н.э.[3]

Библиография

  • Томас Маннак: Griechische Vasenmalerei. Eine Einführung. Тайсс, Штутгарт 2002, стр. 165f. ISBN  3-8062-1743-2
  • Маттиас Стейнхарт: Сизилище Васень. В: Der Neue Pauly. том 6, 1998, цв. 226-227
  • Артур Дейл Трендолл: Rotfigurige Vasen aus Unteritalien und Sizilien. Эйн Хандбух. фон Заберн, Майнц 1991 (Kulturgeschichte der Antiken Welt Vol. 47), ISBN  3-8053-1111-7 (особенно стр. 178-222)

Рекомендации

  1. ^ Хуршманн: Kampanische Vasenmalerei, в: DNP 6 (1998), col. 227
  2. ^ Хуршманн: Kampanische Vasenmalerei, в: DNP 6 (1998), col. 227f
  3. ^ а б Хуршманн: Kampanische Vasenmalerei, в: DNP 6 (1998), col. 228