Крис Уэлсби - Chris Welsby
Эта статья включает в себя список общих Рекомендации, но он остается в основном непроверенным, потому что ему не хватает соответствующих встроенные цитаты.Январь 2011 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Крис Уэлсби (1948 г.р.) - британец / канадец экспериментальный режиссер, цифровые СМИ и установка художник. В 1970-х годах он был членом Лондонский кооператив кинематографистов (сейчас же ЛЮКС кинопрокат) и соучредитель Digital Media Studio (ныне Центр электронных медиа в изобразительном искусстве Slade ) на Школа изящных искусств Слейда, UCL, Лондон. Считается одним из пионеров расширенный кинотеатр и инсталляции движущихся изображений и был одним из первых художников, выставивших киноинсталляции на Тейт и Hayward галереи Лондона. Его расширенное кино работает и установки с тех пор продолжают открывать новые концептуальные основы и привлекать внимание критики. А. Л. Рис, в Британский институт кино с История экспериментального кино и видео, писал: «Двадцать пять лет назад, когда он делал свои первые проекции для больших пространств, кино и искусство редко встречались в галерее; теперь это обычное дело, а искусство инсталляции - особая практика».[1]
Жизнь
Уэлсби родился в Эксетер, Великобритания. Он выпускник Колледж искусств и дизайна Челси (BA (Fine Art)), где он учился как художник с 1969 по 1973 год, и Школа изящных искусств Слейда, Лондонский университет, где он столкнулся с идеями Грегори Бейтсон и британские кибернетики, в том числе Стаффорд Бир, Росс Эшби и Гордон Паск. Краткое изложение природы этой технической области Эндрю Пикерингом показывает, почему она также интересна художникам: «Кибернетика второго порядка ... стремится признать, что научный наблюдатель является частью системы, которую необходимо изучить, а это, в свою очередь, приводит к признанию что наблюдатель находится и видит мир с определенной точки зрения, а не достигает отстраненного и всеведущего «взгляда из ниоткуда» ».[2]
Уэлсби закончил аспирантуру в школе Slade в 1975 году и присоединился к факультету в 1976 году, где он преподавал во всех областях художественной практики и особенно отвечал за производство фильмов и видео и вместе с Крисом Бриско, Джулианом О'Салливаном, Тимом Глава, Стюарт Брисли, Лиз Роудс и Сьюзан Хиллер, были соучредителем Студия электронных СМИ Slade.
В 1972 году он снял свои первые фильмы, Флюгер и Река Яри стал членом Лондонского кооператива кинематографистов, где познакомился с британской теорией Питера Гидаля о структурном материалистическом кино и с расширенными выступлениями в кино Cinema Action Group. (Малькольм Ле Грайс, Джилл Эфирли, Уильям Рабан, Маралин Хэлфорд и Аннабель Николсон *[3] С тех пор он снял двадцать четыре фильма, которые демонстрировались на фестивалях, в кинематографических и художественных галереях по всему миру, а также в более чем 25 галерейных инсталляциях и работах для конкретных мест.
В 1989 году Уэлсби переехал в Канаду, чтобы занять должность профессора кино и цифровых медиа в Школе современного искусства при Университет Саймона Фрейзера в Ванкувер. Велсби также является членом ICICS (Институт вычислительных, информационных и когнитивных систем) Университет Британской Колумбии, Ванкувер Канада. Он ушел в отставку с академических должностей в 2012 году и сейчас занимает должность [заслуженного профессора] на факультете гуманитарных наук и коммуникации Университета Саймона Фрейзера. Уэлсби продолжает много путешествовать, читая лекции и выставляя свои фильмы, видео и инсталляции в галереях. Он живет на небольшом острове на тихоокеанском побережье Западной Канады.
Работа
Работая с широким спектром средств массовой информации, кино, видео и цифровых средств массовой информации, а также галерейных инсталляций, Уэлсби в основном занимается проблематичными отношениями между людьми, человеческими технологиями и миром природы. В Millennium Film Journal (1987) Питер Воллен писал: «Работа Уэлсби позволяет представить себе другой вид отношений между наукой и искусством, в котором наблюдение отделено от наблюдения, а технология - от господства».[4]
Он провел двадцать лет, исследуя способы создания фильмов и инсталляций в галереях, в которых природные силы, такие как ветер, прилив, облачный покров и вращение планеты, разделяют творческий контроль. Во многих его фильмах ракурсы или кадрирование камеры определяются движением солнца, ветра или приливов.[5] В Семь дней (1974), например, движение камеры, установленной на моторизованной подставке для камеры, следовало за вращением Земли, в то время как редактирование в камере отвечало на облачный покров, управляемый погодными системами Северной Атлантики. В Читатель фильмов Чикаго (2001) Фред Кампер заметил: «За 20 минут Семь дней (1974) Уэлсби обретает зрелый голос, предлагая тур де силы, непохожий ни на что в кино ».[6]
В 1993 году, после переезда в Ванкувер, Британская Колумбия, Уэлсби отказался от кино и начал создавать цифровые видеоинсталляции, такие как На море, Водопад и Затерянное озеро.[7] Ян Кристи (профессор истории кино и СМИ, Биркбек, Лондонский университет), в Журнал Sight and Sound (2007) писал: «Две недавние инсталляции ветерана английского пейзажного кинорежиссера Уэлсби (ныне базирующегося в Канаде) показали, как цифровые изображения могут воплотить в жизнь амбиции, которые когда-то были возложены на 16 мм, до почти безупречного совершенства. Затерянное озеро # 2 (2005) показывает мерцающее виртуальное озеро и четырехэкранный На море играет с нашим ощущением «неизменного моря», слегка перемещая маркеры по мере того, как набегают волны ».[8]
С 2004 по 2014 год он работал с художником и программистом из Ванкувера, Брэди Маркс, для создания ряда проектов, в которых использовалось специальное программное обеспечение для установки в реальном времени, зависящих от погоды, галерейных установок, которые использовали погодные данные для редактирования и микширования изображения и звука в реальном времени. Например, в Исследования деревьев (выставлено на Биеннале в Кванджу, Южная Корея, 2006), несколько точек обзора на дереве и многоканальная звуковая дорожка были отредактированы вместе с помощью данных о погоде, передаваемых через Интернет с метеостанций по всему миру.
Для Уэлсби как режиссера разница между «пейзажем» и «погодой» имеет решающее эстетическое значение: подобно тому, как кино является средством движения, погода управляет движением в природе. ...
... Необычайная оригинальность Уэлсби заключается в том, как он сочетает эти природные эффекты (ветер, облака, дождь, вращение планеты и т. Д.) С эффектами кинематографа, позволяя одно усиливать другое ...
Медитация Уэлсби об эстетическом откровении между человеком и природой, окружающей средой и технологиями теперь приобретает новую актуальность, поскольку природа и окружающая среда все больше загрязняются человеком и природой.
— Лаура Малви, Крис Уэлсби DVD, Британский институт кино, 2005 г.[9]
В 2007 году Уэлсби, снова работая с Брэди Марксом, начал разрабатывать программное обеспечение для обработки изображений, которое генерирует гибрид - не фильм или неподвижную фотографию, а гибридное фотографическое изображение, созданное за длительные периоды времени. Это положило начало продолжающемуся Часы Судного Дня проект, включающий трехлетнюю цифровую фотографию Время в настоящее время работает в MIRE в городе Нант, Франция, в качестве предшественника проекта, который включает создание цифровой фотографии, выполнение которой займет сто лет.
Уэлсби вернулся к созданию одноканальных видеопроектов в 2015 году. За этот год были выполнены две работы: Импульс (35 мин). и Остров Энтранс (17 мин), снято на камеру Canon SX 600 потребительского класса и отредактировано с помощью программного обеспечения Final Cut Pro. Урезанная стратегия создания фильмов напоминает о низкобюджетном духе ранней совместной работы лондонских кинематографистов и усилена гибкостью и оперативностью широко доступных цифровых носителей, что позволяет художникам работать непосредственно в ландшафте без необходимости в тяжелом оборудовании и Команда. Снятые на пляже в Мексике, фильмы доводят до предела возможности цифровых камер потребительского уровня и стремятся стереть грань между природой и технологиями, показывая разрушение заброшенного отеля, который, кажется, рушится обратно в землю.
Рекомендации
- ^ А. Л. Рис, История экспериментального кино и видео, Британский институт кино, 1999.
- ^ Эндрю Пикеринг, Кибернетический мозг: зарисовки другого будущего
- ^ Рис, Уайт; Болл, Кертис (2011). «Расширенное кино: искусство, перформанс, кино». Academia.edu. Издательство Тейт, Лондон.
- ^ Питер Воллен "Пейзаж, метеорология и Крис Уэлсби". Millennium Film Workshop (Выпуск к 20-летию, осень / зима 1986–1987, № 16/17/18); С. 208–211. Нью-Йорк.
- ^ Кампер, Фред. "Уносится ветром". Читатель Чикаго. Получено 5 декабря 2015.
- ^ Фред Кампер (13 апреля 2001 г.). «Фильмы Криса Уэлсби». Читатель фильмов Чикаго.
- ^ Леггетт, Майк. «Рябь во времени? Новая работа Криса Уэлсби». Сканировать. Получено 5 декабря 2015.
- ^ Ян Кристи, журнал Sight and Sound, Лондон, Лучшие фильмы 2007 года, №5. Системы природы (Крис Уэлсби, Letherby Gallery, Лондон, Великобритания)
- ^ Лаура Малви. Примечания к DVD Криса Уэлсби British Artist Films BFI (Британский институт кино) 2005.
дальнейшее чтение
- Кертис, Дэвид, История кино и видео художников Великобритании, Издательство BFI, 2007, стр. 97-99, ISBN 1-84457-095-9
- Рис А. Л., История экспериментального кино и видео, BFI Publishing, 1999, стр. 80–81, 93, 116–117, ISBN 978-0-85170-681-8
- Янг, Пол, Дункан, Пол, Арт Кино, Ташен, 2009, с. 82, ISBN 978-3-8228-3594-4