Клара Порсет - Википедия - Clara Porset

Клара Порсет
Родившийся25 мая 1895 г.
Матансас, Куба
Умер17 мая 1981 г.(1981-05-17) (85 лет)
Лос-Анджелес, Калифорния, НАС.
НациональностьКубинец
ОбразованиеМанхэттенвильская академия (1911-14)

Бакалавр искусств, Школа изящных искусств, Колумбийский университет, Нью-Йоркская школа дизайна интерьера Нью-Йорк
École des Beaux Arts

Black Mountain College
ИзвестенДизайн, Дизайн интерьера, Мебель Дизайн
Супруг (а)Ксавье Герреро
НаградыСеребряная медаль, одиннадцатая Миланская триеннале

Клара Порсет (25 мая 1895 - 17 мая 1981) был кубинским дизайнером мебели и интерьеров.[1] С 1935 года до самой смерти она жила и работала в основном в Мексике.[2] где она считается пионером в дизайне мебели.[3] Она получила образование в США и на Кубе, а затем училась в Европе в Германии и Париже. Также она училась в Black Mountain College, Северная Каролина, 1934 год.

Образование

Порсет родился в богатой кубинской семье в 1895 году. Позже он имел возможность много путешествовать, накопив множество художественных и политических влияний. Она училась в Манхэттенвильская академия, Нью-Йорк (1911–14)[2] посещал технические курсы архитектуры и дизайна на Кубе. В 1925 году Порсет вернулась в Нью-Йорк и продолжила свое обучение искусству, архитектуре и дизайну в Школе изящных искусств Колумбийского университета, а также в Нью-йоркской школе дизайна интерьера (тогда называемой Нью-йоркской школой внутреннего декора).[4][2]

Порсет отправилась в Европу в конце 1920-х, где познакомилась с Баухаус учителя Вальтер Гропиус и Ганс Эмиль «Ханнес» Майер, с которым она поддерживала связь много лет. С 1928 по 1931 год изучала архитектуру и дизайн мебели в парижской студии дизайнера и архитектора. Анри Рапен, и посещал занятия в École des Beaux Arts, то Сорбонна, а Лувр.[5]

Она вернулась на Кубу в 1932 году. Вскоре после этого она прочитала лекцию под названием La decoración interior contemporánea su adapación al Tropic (Современное украшение интерьера: его адаптация к тропикам), демонстрирующая зарождающиеся интересы, которые определили ее карьеру. В это время она профессионально работала дизайнером на Кубе. Летом 1934 года она поехала в США, чтобы учиться у бывших инструкторов Баухауза, художников. Йозеф и Анни Альберс, в Black Mountain College, Северная Каролина.[5]

Карьера

Во время учебы в университетах Порсет проводила лето, путешествуя по Западной Европе и Великобритании. В конце концов она вернулась на Кубу, чтобы работать дизайнером, где создавала мебель для жилых домов и школ. За это время она читала лекции, чтобы рассказать публике о современном дизайне, и продвигала его, используя термин дизайн интерьера вместо ранее использовавшихся дизайн интерьера.[6]

В 1933 году, несмотря на свой успех в качестве профессионального дизайнера, она написала Вальтеру Гропиусу из школы Баухаус, чтобы узнать о зачислении. Из-за усиления политического давления со стороны Нацисты, он рекомендовал ей вместо этого учиться в Соединенных Штатах, у Йозефа Альберса в колледже Блэк-Маунтин в Северной Каролине.[7][8]

После ее возвращения на Кубу Порсет некоторое время работала художественным руководителем Escuela Técnica para Mujeres (Техническая школа для женщин), но из-за своей политической откровенности она была вынуждена покинуть Кубу в 1935 году. Она переехала в Мексику, где познакомилась и вышла замуж. художник Ксавье Герреро.[9] Благодаря их партнерству она познакомилась с народным искусством, а также с известными художниками страны, что повлияло на ее карьеру.

Пара сотрудничала по предложению для музей современного искусства Конкурс 1940 г. (Нью-Йорк) Органический дизайн в предметах интерьера. Это был первый раз, когда латиноамериканские дизайнеры были включены в конкурс предложений музея. Но единственная заслуга в дизайне экспозиции была отдана Герреро. Мебель Porset обновила традиционные мексиканские материалы (например, плетеные волокна агавы) и формы (стул в стиле колониального бутака).[8]

В 1950-х годах Ruiz Galindo Industries (IRGSA) считалась лучшим производителем мебели в Мексика, который считал Порсета лучшим дизайнером того времени. Он нанял ее для проектирования и разработки предметов интерьера для архитектурных проектов в Мексике. Она подписала контракт на разработку двух коллекций: серии E (качественная деревянная офисная мебель) и серии H (металлическая офисная мебель). Эти линии стали самыми популярными предметами интерьера в стране благодаря своему качеству: высокому дизайну, долговечности и относительно невысокой стоимости.[10]

В 1952 году Порсет был куратором выставки. Arte en la vida diaria: выставка объектов в Мексике. (Искусство в повседневной жизни: выставка хорошо продуманных предметов, сделанных в Мексике) в Instituto Nacional de Bellas Artes (Мехико). На ней были представлены предметы ручной работы и массового производства.[11] В этой обширной выставке участвовали многие художники и дизайнеры, такие как Одилон Авалос, Хосе Фехер, Лос-Кастильо, Синтия Сарджент, Уильям Спрэтлинг, и Майкл ван Бойрен.[12]

Порсет вернулся на послереволюционную Кубу в 1959 году. Президент Фидель Кастро поручил ей спроектировать мебель для школы Камило Сьенфуэгоса, учреждения, символизирующего новое общество, задуманное революционерами. До своего возвращения в Мексику в 1963 году она также создавала мебель для ряда других университетов, после того как ее планы по созданию новой школы дизайна на Кубе так и не были реализованы.

В 1969 году дизайнер Орасио Дуран основал программу промышленного дизайна в Национальном музее архитектуры (ныне часть Universidad Nacional Autónoma de México, УНАМ) и пригласил Порсет для проведения семинара. Она продолжала преподавать до конца своей жизни.

Национальный институт изящных искусств признал Порсет пионером мексиканского современного дизайна, наградив ее золотой медалью в 1971 году. Премия Клары Порсет в области дизайна вручается мексиканским студентам-дизайнерам с 1993 года.[13]

Наследие

Порсет прожила свои последние годы в Хималистак, Мексика. Ближе к концу своей карьеры она завещала свои документы и коллекцию отделу промышленного дизайна факультета архитектуры Национального автономного университета Мексики в пользу дизайнеров. Она оговорила, что ее дом должен быть продан, чтобы основать фонд для предоставления стипендии студентке для обучения в аспирантуре. Из-за девальвации мексиканского песо были присуждены только две стипендии. Стипендия была преобразована в Премию Клары Порсет: денежная награда, присуждаемая лучшему промышленному дизайнерскому проекту, представленному студентами со всей страны. Библиотека Клары Порсет, построенная на основе ее коллекции, сегодня считается лучшей библиотекой дизайна в Мексике.[14]

дальнейшее чтение

  • Модерн: дизайн для жизни в Бразилии, Мексике и Венесуэле, 1940–1978 гг.. Нью-Йорк: Общество Америки, готовится к выпуску в 2015 г.
  • Бермудес, Хорхе Р. Клара Порсет: дизайн и культура. Гавана: От редакции Letras Cubanas, 2005.
  • Нойес, Элиот, Органический дизайн в предметах интерьера. Exh. Кот. Нью-Йорк: Музей современного искусства, 1941.
  • Порсет, Клара и др. Эль-Дисеньо де Клара Порсет: изобретение современной Мексики. Мадрид: Turner Eds., 2006.
  • Салинас Флорес, Оскар. Клара Порсет: una vida inquieta, una obra sin igual. Мексика: Национальный автономный университет Мексики, Facultad de Arquitectura, 2001.

Рекомендации

  1. ^ "Куба заново открывает Клару Порсет". www.cubanartnews.org. Получено 2018-06-21.
  2. ^ а б c Шеппард, Рэндал (апрель 2018 г.). «Клара Порсет в Мексике середины двадцатого века: политика разработки, производства и потребления революционной националистической современности». Америка: ежеквартальный обзор латиноамериканской истории. 75 (2): 349–379. Дои:10.1017 / там.2017.182. ISSN  0003-1615. S2CID  149749469.
  3. ^ Фернандес, Сильвия (2006). «Истоки дизайнерского образования в Латинской Америке: от hfg в Ульме до глобализации». Проблемы дизайна. 22 (1): 3–19. Дои:10.1162/074793606775247790. JSTOR  25224027. S2CID  57561235.
  4. ^ "История". Нью-Йоркская школа дизайна интерьера. Получено 2018-10-24.
  5. ^ а б "Биография Клары Порсет". R & Company. Архивировано из оригинал 5 мая 2015 г.. Получено 4 мая 2015.
  6. ^ Салинас, Оскар (2006). Дизайн Клары Порсет: создание современной Мексики. Museo Franz Mayer, Universidad Nacional Autónoma de México, Turner. С. 15–16. ISBN  978-84-7506-741-4.
  7. ^ Салинас, Оскар (2006). Дизайн Клары Порсет: создание современной Мексики. Museo Franz Mayer, Universidad Nacional Autónoma de México, Turner. С. 17–18. ISBN  9788475067414.
  8. ^ а б Гарсия, Майра Помбо (8 июля 2014 г.). "Куба заново открывает Клару Порсет". Новости кубинского искусства. Получено 4 мая 2015.
  9. ^ Альберс, Патрисия (1999). Тени, Огонь, Снег: Жизнь Тины Модотти. Калифорнийский университет Press. п. 325. ISBN  9780520235144.
  10. ^ Салинас, Оскар (2006). Дизайн Клары Порсет: создание современной Мексики. Museo Franz Mayer, Universidad Nacional Autónoma de México, Turner. С. 29–30. ISBN  978-84-7506-741-4.
  11. ^ Маллет, Ана Елена. «Открытие современного мексиканского дизайна». МОМА. Получено 4 мая 2015.
  12. ^ El arte en la vida diaria. Exposición de objetos de buen disño hechos en México. Exh. Кот. Мехико: Departamento de Arquitectura del Instituto Nacional de Bellas Artes, 1952.
  13. ^ Мартинес, Хавьер Химено (2007). «Только для женщин: дизайнерские мероприятия только для женщин-дизайнеров в 1990-е годы». Проблемы дизайна. 23 (2): 17–30. Дои:10.1162 / desi.2007.23.2.17. JSTOR  25224103. S2CID  57570036.
  14. ^ Салинас, Оскар (2006). Дизайн Клары Порсет: создание современной Мексики. Museo Franz Mayer, Universidad Nacional Autónoma de México, Turner. С. 40–42. ISBN  978-84-7506-741-4.