DIS (коллективный) - DIS (collective)

Изображение с 9-й Берлинской биеннале, куратор DIS

DIS это совместный проект, основанный на Нью-Йорк. Он был основан в 2010 году Лорен Бойл, Соломон Чейз, Марко Розо, Дэвидом Торо, Ником Шоллем, Патриком Сандбергом и Сэмюэлем Адрианом Мэсси и издает Журнал DIS, поворот на Стиль жизни и мода журнал. В настоящее время в его состав входят Лорен Бойл, Соломон Чейз, Марко Росо и Дэвид Торо.

Название проекта относится к приставке дис- («делать противоположное») и предназначен для отражения оппозиционного отношения.[1] DIS в первую очередь известен своим междисциплинарным подходом к рекламе, моде, коммуникации и массовой культуре через Интернет. Критики и аудитория связали их с Постинтернет искусство, хотя сами они не отождествляют себя с этим термином, назвав его «каламбуром без всякой надежды на тщеславие» в одном интервью.

Проект начался и превратился из интерактивного онлайн-журнала, который представляет собой поворот к Стиль жизни, искусство и мода журнал.[2] Помимо журнала, DIS состоит из платформ DISimages - проекта по производству новых стоковых изображений - и DISown - закрытого концептуального магазина, в котором представлены работы более 30 художников в качестве лаборатории для проверки текущего состояния арт-объекта. как понятия вкуса и потребительства.

Проекты

Журнал DIS

Журнал DIS запущен в 2010 году.

Первым опубликованным выпуском был «Трудовой выпуск»,[3] совместно с художником Крисом Каспером. Журнал предлагает горизонтальное исследование культуры, предлагая статьи об изменении климата наряду с фальшивой рекламой.[4] Содержание онлайн-журнала было организовано по таким категориям, как отвращение, антиутопия, открытия и дисморфия.[5]

Ранний контент был сосредоточен на выявлении новых тенденций и прогнозировании потенциальных новых, от аксессуаров с зажимами для сосков до обуви Z-CoiL и спортивной одежды Under Armour.[1] Объясняя свой первоначальный интерес к моде, они сказали: «Если есть временность, которую исследует DIS, то она в основном воображаемая. Что более уместно для этого проекта, так это то, что у нашего поколения размытая точка зрения на ценности и на саму временность. Прошлое, настоящее и будущее - или, по крайней мере, их визуально искаженное представление - становятся доступными сразу после ввода нескольких ключевых слов в движок. Таким образом, реальность многогранна, лична и постоянно меняется. Мода на DIS не «высокая» или «низкая». Это просто средний уровень ».[5]

Фото DIS, 2011. Водяной знак Kenzo.

В 2011 году они провели Ким Кардашян конкурс двойников с MoMA PS1 для Art Basel Miami Beach.

В номере «Художественная школа» была исследована культура художественной школы и представлены новые направления художественной школы. Гость, приглашенный архитектором и художником Алессандро Бава, редактировал выпуск журнала Disaster, посвященный темам, связанным с экологией. Проблема данных взяла за отправную точку рост так называемых «больших данных» или, в более широком смысле, серию сдвигов, связанных с повсеместным характером параллельной обработки, больших наборов данных и цифровых сетей.[6]

DISimages

В 2013 году DIS учредил временный запасное фото studio, DISimages, и пригласил к участию множество художников и фотографов. DISimages был описан как «Shutterstock на кетамине». Сами DIS объяснили, что «... стоковые фотографии просто повторяют одни и те же стереотипы снова и снова, поэтому мы хотели перехватить это и добавить еще несколько тегов к этим странным фотографиям, чтобы дать еще несколько вариантов. "[7]

Художники, которые внесли свой вклад в DISimages, включают Анн де Врис, Ян Ченг, Дора Будор, Майя Куле, Гарри Гриффин и Фатима Аль-Кадири.

В проекте DISimages Шона Максимо «Путаница - это новая роскошь» природные пейзажи соединились с компьютерными изображениями для создания сюрреалистического эффекта, а в «3D-моделях» Яна Ченга виртуальные человеческие головы декламировали коммерческие программы.[8]

DISown

В 2014 году они создали pop-up store под названием DISown в Red Bull Studios в Нью-Йорке; Согласно пресс-релизу, «DISown - Не для всех» - это выставка под видом розничного магазина. Или, может быть, все наоборот. Карл Лагерфельд для H&M - это модная линия, а DISown - это линия искусства. ".

Фото DIS, 2012 г. Справедливая торговля, Frieze Projects 2012 г.

Были выставлены на продажу такие предметы, как передвижной мусорный бак и вазон для офиса художницы Лиззи Фитч, салатник от Hood By Air и зеркальный складной стул, разработанный Maje Cule, предназначенный для «максимального повышения продуктивности стажеров».[9]

Кристофер Глазек, описывая искусство и коммерцию в предприятии, писал, что откровенная коммерциализация DISown послужила упреком для художников, в том числе тех, кто участвовал в самом шоу, чья рыночная стоимость зависит от представления их работ как чего-то вне рыночной системы. . »[10]

В 2015 году они выпустили линию футболок «Политический» в сотрудничестве с K8 Hardy, Rirkrit Tiravanija и другими. Лорен Бойл так описала генезис проекта: «В ходе нашего исследования мы были очарованы политическими трендами на футболках, в частности @GOPteens и другими правыми группами», - продолжил Бойл. «Где сумасшедшие и вдохновляющие прогрессивные футболки для нашего поколения? Следуя великой традиции товарного активизма, мы поручили пяти художникам разработать футболки, которые повышают осведомленность. Прямое действие, готовое к носке».[11]

dis.art

В январе 2018 года DIS запустила образовательно-развлекательный онлайн-канал dis.art, на котором транслируются видеоматериалы ограниченным тиражом 30 дней. Запуску канала в 2017 году предшествовала видеоинсталляция (Несоответствующий жанру: развлекательная сеть DIS) с видеоконтентом dis.art вместе с аватаром («Хозяин») на Музей де Янга.[12] Видеопроекты были созданы в сотрудничестве с несколькими партнерами, включая художников Илану Харрис-Бабу и Кейси Джейн Эллисон,[13] теоретик Маккензи Варк,[14] и режиссеры Джейкоб Гурвиц-Гудман и Дэниел Келлер.[15]

Берлинская биеннале современного искусства

В 2016 г. 9-я Берлинская биеннале (4 июня - 18 сентября) курировал DIS.[16][17][18][19] Название биеннале было Настоящее в перетаскивании и места были Академия Художеств, то Европейская школа менеджмента и технологий, то Институт современного искусства Kunst-Werke, собрание Фейерле и экскурсионный катер.

Избранные выставки

Frieze Projects

В 2012 году DIS получила комиссию от Frieze Art Fair представить проект на ежегодном мероприятии в Риджентс-парке. Результатом стала серия изображений, в которых галереи и архитектура Frieze London Art Fair использовались как в качестве фона, так и объекта. Целью сериала было исследовать новые способы документирования искусства в условиях экономии внимания, являющейся темой работы DIS. Куратор Сара МакКрори сказала об их работе: «Они подрывают сам язык моды, искусства и рекламы, вплоть до того, что делают уродливый комплимент».[20]

Новая музейная триеннале

Для Триеннале Нового музея 2015 г., Surround Audience, куратор Лорен Корнелл и Райан Трекартин, DIS произвела Остров (KEN), гибрид кухни и ванной, разработанный в сотрудничестве с Dornbracht и совместно разработанный высококлассной немецкой дизайнерской студией Meire и Meire. Специальный "Точные разговоры»Были проведены в Остров, а также регулярные «представления под душем», в которых модели демонстрируют функциональность The Island, принимая душ.

Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris

DIS исполнила мизансцену для Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris Выставка в октябре 2015 года «Коллеги, сеть как художник», кураторы которой - Анджелина Шерф, Ток Ликкеберг и Джессика Кастекс. На создание выставки DIS вдохновили коллективные рабочие места, торговые центры и транзитные зоны аэропорта.[21] Они также показали Остров (KEN) в новой инсталляции, сданной специально к выставке.

МоМА

В 2015 г. МоМА поручил DIS создать новые работы для своей 30-й двухгодичной выставки «Новая фотография», на этот раз под названием Океан изображений и обещает исследовать эффекты постинтернет-реальности, основанной на изображениях.[22] Их также пригласили произвести рекламную кампанию шоу, в котором снялись Кончита Вурст, австрийская певица и трансвестит, прославившаяся в одночасье после победы на Евровидении 2014. Она изображена выступающей на подиуме с телесуфлёрами рядом с ней, задавая вопросы о знаменитостях, личности и создании имиджа.[23] Впервые DIS превратила логотип MoMA в водяной знак.

Родной информатор проекта

В 2016 году DIS устроил персональную выставку, Образ жизнив лондонской галерее Project Native Informant, в которой они также представлены.

внешняя ссылка

Рекомендации

  1. ^ а б Дарюш, Хадж-Наджафи (август 2011 г.). "Zine Creamers: журнал DIS". ПОРОК.
  2. ^ «Журнал ДИС». Журнал DIS. Получено 13 июля, 2017.
  3. ^ "Журнал DIS: Трудовой вопрос".
  4. ^ Райхерт, Коля (13 июня 2016 г.). "Das digitale Erhabene (Цифровое возвышенное)". Frankfurter Allgemeine Zeitung.
  5. ^ а б Габури, Джейкоб (24 марта 2010 г.). «Интервью с DIS». Корневище.
  6. ^ Пепи, Майк (3 мая 2015 г.). "Проблема с данными Dis". DIS (Интернет).
  7. ^ Стерил, фон Фалькенхаузен, Хито, Сюзанна (25 октября 2015 г.). «Круглый стол: История во времена гиперициркуляции». Журнал Spike Art.
  8. ^ Акель, Джозеф (25 февраля 2013 г.). "Подводя итоги с DIS". Журнал "Интервью".
  9. ^ Сантопинто, Ана (29 октября 2015 г.). «DISown сносит границы между искусством и коммерцией». PAPERMAG.
  10. ^ Глазек, Кристофер (12 июня 2014 г.). "Кристофер Глазек о поколении DIS". Артфорум.
  11. ^ Пляж, Хана (16 июля 2015 г.). «Новые футболки журнала Dis Magazine позволят вам носить те изменения, которые вы хотите увидеть в мире». I-D Vice.
  12. ^ "Жанрово-неконформные: Информационно-развлекательная сеть DIS | Музей де Янга | Искусство". www.artsy.net. Получено 2018-02-13.
  13. ^ Редакция ARTnews (04.01.2018). "'Несоответствующий жанру: развлекательная сеть DIS 'at de Young, Сан-Франциско ". ARTnews. Получено 2018-02-13.
  14. ^ Сиделл, Мисти Уайт (2018-01-16). "Art Collective Dis выпускает прогрессивную видеоплатформу". WWD. Получено 2018-02-13.
  15. ^ "Водная жизнь". Корневище. Получено 2018-02-13.
  16. ^ Рассет, Эндрю (24 сентября 2015 г.). «DIS будет курировать Берлинскую биеннале 2016 года». ARTnews.
  17. ^ "Берлинская биеннале: интервью DIS im. 'Die Stadt ist internationaler geworden'", Монополия, 24 ноября 2015 г. (на немецком).
  18. ^ Сюзанна фон Фалькенхаузен "Get Real", Фриз, 07 июня 2017.
  19. ^ Пьеро Бизелло, «Берлинская биеннале 2016: последнее прощание с преждевременно умершим постинтернет-лейблом, Концептуальное изобразительное искусство, 7 июня 2016 г.
  20. ^ Lhooq, Мишель (5 февраля 2013 г.). «Веб-сайт журнала DIS с« Подрывной »стоковой фотографией похож на Shutterstock на кетамине». Гипераллергический.
  21. ^ La, Nouvelle. «СОТРУДНИКИ». Musée D'Art Moderne De La Ville De Paris.
  22. ^ «Океан изображений: новая фотография». Музей современного искусства. МоМА.
  23. ^ Йотка, Штефф (6 ноября 2015 г.). "Звезды Кончиты Вурст в фоторекламе MoMA от DIS". Мода.