Опасная музыка - Danger music

Опасная музыка
Другие именаАнти-музыка
Стилистическое происхождение
Культурное происхождение1960-е, Fluxus
Типовые инструментыРазличные несколько очень опасных вещей
Местные сцены
Япония
Другие темы

Опасная музыка это экспериментальная форма авангард 20 и 21 века Музыка и исполнительское искусство. Он основан на концепции, согласно которой некоторые музыкальные произведения могут нанести или причинят вред слушателю или исполнителю, при том понимании, что рассматриваемое произведение может быть исполнено или не исполнено. Кайл Ганн описывает в своей книге Музыкальный центр: сочинения из Village Voice как Такехиса Косуги состав Музыка для революции поручает исполнителю «выкинуть один из ваших глаз через 5 лет и сделать то же самое с другим глазом через 5 лет».[1] Подобные произведения также иногда называют анти-музыкой, потому что они, кажется, восстают против самой концепции музыки. Опасная музыка часто тесно связана с Fluxus школа композиции, особенно работы Дик Хиггинс кто написал серию произведений под названием Опасная музыка.[2]

В исполнении

После выступления австралийского шумового музыканта на сцене разбито стекло Судья Йелдхам. Йелдхам играет на стеклянном инструменте, часто разбивая его во время живых выступлений и получая при этом раны на лице.

Как и во многих формах концептуальной музыки и исполнительского искусства, границы между «музыкой», «искусством», «театром» и «социальным протестом» не всегда ясны или очевидны. Следовательно, Danger Music имеет некоторые общие черты с исполнительским искусством таких артистов, как Марк Полин и Крис Бёрден. Например, некоторые экстремальные примеры опасной музыки побуждают исполнителей использовать звуки настолько громкие, что они оглушают участников, или просят исполнителей бросать в аудиторию противопехотные бомбы.

Глаз Ямантаки с шум проект Ханатараш был известен своими опасными живыми выступлениями, самым известным из которых был случай, когда японский артист проехал на бульдозере по площадке в задней части сцены. Также были сообщения о том, что от зрителей требовали заполнить отказ перед концертом, чтобы предотвратить предъявление иска группе или заведению в случае какой-либо потенциальной опасности для них.

В других произведениях используются более символические формы «опасности», такие как Нам Джун Пайк "Опасная музыка для Дика Хиггинса", в которой исполнителю предлагается "залезть во влагалище живого кита",[3] или пьеса может указывать на то, что громкость музыки постоянно увеличивается, заставляя аудиторию опасаться, что она заставит их испражняться (гипотетический "коричневая нота "), хотя до этого может никогда и не дойти.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Ганн, Кайл (2006). Музыкальный центр: сочинения из Village Voice. Калифорнийский университет Press. п.11. ISBN  9780520935938.
  2. ^ Дэвид Коуп (2001), «Опасная музыка», Новые направления в музыке, п. 105, ISBN  978-1-57766-108-5
  3. ^ Майкл Найман (1999), "Опасная музыка", Экспериментальная музыка: Cage and Beyond, п. 72, ISBN  0-521-65383-5

дальнейшее чтение

  • Коп, Дэвид Техники современного композитора (ISBN  0-02-864737-8)
  • Фридман, Кен Читатель Fluxus (ISBN  0-471-97858-2)
  • Хиггинс, Ханна Опыт Fluxus (ISBN  0-520-22867-7)
  • Найман, Майкл Экспериментальная музыка: Cage and Beyond (ISBN  0-521-65383-5)

внешняя ссылка