Дадли Эдвардс - Dudley Edwards

Дадли Эдвардс (1944 г.р., Галифакс, Йоркшир ) англичанин художник, рисовальщик и художник-прикладник, специализирующийся на иллюстрация, текстиль, керамика, фрески и фотография.

биография

Эдвардс родился в Галифакс, Англия - Мюриэл и Джеку Эдвардс и получил образование в Галифаксской школе искусств в 1960–62 гг., А затем в Брэдфордском колледже искусств в 1962–65 гг.[1] Затем он переехал в Лондон, став известным как «бесспорный главный герой лондонской рок-сцены».[2][3] Он стал заметной фигурой на лондонской арт-сцене в 1960-х годах и позже. Его работа на протяжении многих лет, помимо живописи, включала графический дизайн и иллюстрацию, фрески, текстильный дизайн, фотографию, режиссуру фильмов и керамическое искусство.

BEV

Эдвардс впервые стал известен в 1967 году, в эпоху Swinging London, и быстро подтвердил свою легендарную квалификацию в качестве соучредителя новаторского коллектива поп-арта Binder, Edwards & Vaughan, также известного как BEV - коллектива, состоящего из произведений искусства Дугласа Биндера и Эдвардса.[4] с участием Дэвид Воган выступая в качестве их менеджера / агента. Биндер и Эдвардс произвели ярко окрашенную мебель:[5] заметное существо Пол Маккартни «Волшебное» пианино.[1][6][7] Пианино сейчас находится в его музыкальной комнате в Лондоне. По словам Маккартни, написание песен «Getting Better», «Sgt Peppers Lonely Hearts Club Band» и «Fixing a Hole» на декоративном пианино «добавило всего удовольствия от этого».[8] Говорят, что этот психологически окрашенный инструмент также вдохновил эстетику калейдоскопа альбома «Hey Jude». BEV были выбраны, чтобы представить "Swinging Sixties" на Мадам Тюссо в знак признания их художественного вклада в ту эпоху. Фортепиано было описано Микки Доленц из Обезьяны как «самая странная вещь, которую вы когда-либо видели».[9]

Групповые фрески появились повсюду, от бутиков на Кингс-роуд и Карнаби-стрит до британского павильона на Монреальской выставке Expo '67.

В 1967 году Эдвардс также нарисовал фрески в домах сэра Пола Маккартни и Ринго Старр, проживающих в своих домах шесть месяцев.[2]

Коллектив был известен своими новаторскими световыми шоу, в том числе «The Million Volt Light & Sound Rave» в The Roundhouse в Лондоне. Эта мультимедийная, световая и звуковая инсталляция представляет собой единственную известную публичную презентацию звукового коллажа «Карнавал света», созданного Полом Маккартни и Джоном Ленноном во время записи их альбома Sgt Pepper.

Группа распалась в 1967 году, хотя их «архитектурная работа поставила [их] в авангарде передового искусства и дизайна, [которые] будут вдохновлять движения граффити и стрит-арта, которые появятся спустя годы».[10] Несмотря на недолгое существование, в период с 1965 по 1967 год группа описывалась как «Битлз в мире искусства».[11]

В 2014 году Маккартни повторно использовал «волшебное пианино» для выступления в 56-я ежегодная премия Грэмми.[12]

ОМ щупальце

Позже в том же году Дадли Эдвардс и Майкл МакИннерни объединили свою идентичность как «щупальце ОМ», названное в честь звука ОМ или точки ОМ в начале творения, согласно Буддист и Индуистский учения. OM Tentacle нарисовал фасад ресторана Dragon на Kings Road и сделал ряд психоделических плакатов, обложек для пластинок и обложек для книг, в том числе плакат для концерта La Fenetre Rose в Париже и иллюстрации для The Beatles Illustrated Lyrics.[1]

Когда OM Tentacle распалась, Эдвардс стал одним из режиссеров (с Мартином Куком) документального фильма «FRED» о преданном Мехер Баба для Пит Таунсенд.[1] В последующие годы он продолжал иллюстрировать обложки пластинок, обложки для книг, журналы и плакаты. Они перемежались с заказами других жанров. Летом 1975 года Стэн Пескетт поручил ему сфотографировать Гарлемский балет на Рокфеллер-Плаза в Нью-Йорке для Ива Сен-Лорана.[5] В 1982 году шейх Абдул Азиз-Зайдан поручил ему нарисовать огромную керамическую фреску для своего дворца в Аль-Кардж, а затем - снова работая с Дугласом Биндером в 1976 году, он создал набор из шестнадцати керамических фресок для штаб-квартиры министерства обороны Саудовской Аравии в Эр-Рияде. .[13]

Педагогическая карьера

Дадли Эдвардс преподавал в Художественном колледже Хорнси, Художественном колледже Стаффорда, Брэдфордском колледже искусств. Университет Лидса Метрополитен и Колледж искусств Кливленда. Он был приглашенным лектором в Королевском колледже искусств в Лондоне; Институт Содружества, Лондон; В Австралии в университете Суинберна, университете Южного Уэльса и Королевском технологическом институте Мельбурна, в Индии в институте NiA, Дели; и в Ирландии в Национальном колледже искусства и дизайна в Дублине.

AMAZED Ltd

В 1995 году Эдвардс присоединился к семейному бизнесу AMAZED Ltd, который ранее начал его партнер Мадлен Эдвардс. Пара создает коврики и гобелены для знаменитостей и Большой брат жилой дом.[2] Предметы их текстильных коллекций были частью выставок в галерее современного искусства. Тейт Ливерпуль и V&A, Лондон: Англия См. Цитату ниже.

Дадли все еще продолжает создавать свои работы и выставлялся на:

Передвижная выставка Совета искусств в Эдинбург, Глазго и Кардифф; Galerie 5, Женева, Швейцария; Галерея Ассоциации иллюстраторов, Лондон; England & Co, Лондон; Музей современной истории, Париж; Художественная галерея Брайтона, Галерея Red House, Харрогейт; Музей Виктории и Альберта, Лондон; TateGallery, Ливерпуль; и Ширн Кунстхалле, Франкфурт; Kunsthalle Wien, Вена; Художественный музей Уитни, Нью-Йорк, Галерея Crossley, Dean Clough Mills, Галифакс. Redhouse Originals, Харрогейт; Англия.[14]

2009-настоящее время

С 2009 года Эдвардс продолжал рисовать, и его разнообразные работы продолжали волновать критиков. Его работы выставлялись в известных галереях по всему миру, включая галерею Роберта Фрейзера в Лондоне и Galerie 5 в Женеве. Передвижные выставки включали V&A, Тейт Ливерпуль, Schirn Kunsthalle, Kunsthalle Wien, Musee d'Histoire Contemporaine и Художественный музей Уитни.

Эдвардс был приглашенным лектором в ряде известных художественных институтов, в том числе в Королевском колледже искусств, Институте Содружества в Лондоне, Национальном колледже искусства и дизайна и Институте NiA в Дели.

Недавно он снялся в фильме Майкла Кейна 2017 года. Мое поколение.

использованная литература

  1. ^ а б c d Брэдфордский колледж искусств, Hall of Frame - Дадли Эдвардс http://alumni.bradfordcollege.ac.uk/node/38 В архиве 2010-10-16 на Wayback Machine
  2. ^ а б c «Искусство, коврики и рок-н-ролл ...», BBC Bradford & West Yorkshire, Summer 2005. Проверено 25 июня 2013.
  3. ^ "Гугл переводчик". translate.google.com. Получено 2019-09-04.
  4. ^ Lapicida UK, Рок шестидесятых встречается с лапицидой http://www.lapicida.com/blog/11-10-11/Sixties_Rock_meets_Lapicida.aspx[постоянная мертвая ссылка ]
  5. ^ а б Cassone Art News Дадли Эдвардс в Harvey Nicols, Лидс " http://www.cassone-art.com/art-news/2011/09/dudley-edwards-at-harvey-nichols-leeds/
  6. ^ Искусство в Ливерпуле Выставка Дадли Эдвардса в 3345 http://www.artinliverpool.com/?p=10212
  7. ^ Harrogate News Цветной " http://www.harrogate-news.co.uk/2012/04/26/in-technicolour дата: 26.04.2012 /[требуется полная цитата ]
  8. ^ Взгляд Дадли Эдвардс, провидец поп-арта http://rockpopfashion.com/blog/?p=200
  9. ^ Рок, Генри Йейтс2017-05-26T13: 55: 00 145Z Классика. "50 фактов, которые вы могли не знать о группе Клуба одиноких сердец сержанта Пеппера". Журнал Classic Rock. Получено 2019-10-16.
  10. ^ "Художественная галерея выставки Дадли Эдвардса в Харрогейте | Оригиналы RedHouse". www.redhouseoriginals.com. Получено 2019-09-04.
  11. ^ Питер (2012-12-07). "Денди в заливном: Биндер, Эдвардс и Вон". Денди в заливном. Получено 2019-10-23.
  12. ^ «От психоделических пианино до истории шлема - ответы на животрепещущие вопросы Грэмми». TODAY.com. Получено 2019-10-16.
  13. ^ Коллекционеры нового искусства Портфолио художника - Дадли Эдвардс http://www.newartcollectors.com/artist_portfolio.asp?Artist=Dudley%20Edwards&Portfolio=1354
  14. ^ Amazed Ltd Выставки http://www.amazedltd.com/main.html,/[постоянная мертвая ссылка ]

Другие источники

1 Хэтэуэй, Норман (2011). Электрический банан. Дамиани: Италия. стр. 62–83

2 Паласиос, Джулиан (2010). Сид Барретт и Pink Floyd, стр. 214–216 Plexus Publishing, Лондон. ISBN  0859654311