Елена Прессер - Elena Presser

Елена Прессер (родился 3 ноября 1940 г.) - аргентинский художник, специализирующийся на клавишных, в частности Иоганна Себастьяна Баха Вариации Гольдберга. Ее работы - это ее интерпретация классической музыки, определяемая формами и символами в ее произведениях. Она также включает в себя религиозные представления, связанные с высоким качеством музыки. Она также считает, что музыка уникальна для всех, поэтому решает в первую очередь включать ее в свое искусство.[1]

биография

Елена Прессер родилась в Буэнос айрес, Аргентина, а также жил во Флориде, Калифорнии и Филадельфии. Это было в Буэнос-Айресе, когда ей было 18 лет, когда ее интерес к музыкальным произведениям Баха существенно вырос, а особенно к вариациям Гольдберга. Ария с различными вариациями для клавесина с двумя руководствами представляет собой серию фортепианных пьес, сочиненную немецким композитором Иоганном Себастьяном Бахом в 1741 году, которая содержала заключительную музыкальную серию под названием «Вариации Гольдберга».[2] Прессер часто неоднократно слушал вариации Гольдберга, чтобы обнаружить основные различия между музыкальной композицией и ее особенностями. Повторное прослушивание этих произведений помогло Прессеру преобразовать композиции Баха в визуальное представление и трехмерную форму клавишной музыки. Различные работы Прессер содержат многочисленные формы медиума, в которых она адаптирует свою интерпретацию вариаций Гольдберга к своим личным вкусам.[3] Прессер исполнял интерпретации других музыкальных композиций, включая произведения эпохи Возрождения, барокко и классики.

Образование

Прессер получила образование в различных университетах. В 1962 году она посетила Университет Буэнос-Айреса а позже посетил Общественный колледж Майами-Дейд где она достигла специалиста по искусству. Кроме того, Прессер записался в Университет Майами в 1976 г. и до Международный университет Флориды где получила степень бакалавра изящных искусств.[1][4]

Художественная работа

Неоконченная симфония, 1982: В прижиме использовались шелковая лента, проволока, бумага, пастель, карандаш и шелковая нить. Прессер включил симфонию австрийского композитора Франц Шуберт. По словам Прессера, в «Неоконченной симфонии» есть как драматическое падение, так и трагизм нот. Она собирает эмоции, связанные с нотами этой симфонии, продвигаясь вперед по холсту, с медленной трагедией в центре и большей трагедией, расплескивающейся по всему холсту. Прижим предназначен для того, чтобы вторая часть нот была более безмятежной и радостной. Средняя часть холста включает группу плиток с разбросанными цифрами и буквами, залитыми более темными оттенками цветов. Эти плитки должны были представлять трагическую энергию, вызванную аккордами.[5]

Тарелка III Вариация 20 из вариаций Гольдберга, 1984: В это произведение искусства входили серебряная проволока, бумага, гвозди, пастель, шелковая нить и карандаш. Это произведение было основано на Вариации 20 из Вариаций Гольдберга и имеет множество струн, тянущихся сверху вниз, все выровнены внизу с отверстиями. Это симметричное строение струн, каждая из которых изображает долю, отражаются как по вертикали, так и по горизонтали и были созданы для образования клавесина. Струны удерживаются вместе вверху в форме буквы V под верхним углом и представляют собой интенсивность человеческой радости и темп, исходящие от этих аккордов. Каллиграфия, вписанная в структуру, - это художественная подпись Прессер, которая постоянно просматривается в различных других ее произведениях.[3]

Вариант 3, 1983: Это произведение искусства состоит из серебряной проволоки, бумаги ручной работы, шелковой нити, карандаша и пастели и основано на вариации 3 из вариаций Гольдберга. Вариант 3 имел размер 12/8. Этот размер часто рассматривался Бахом как небесная нота и повлиял на выбор цвета в этом произведении искусства. Этот вариант имеет религиозную принадлежность по отношению к Баху и Прессеру из-за постоянно повторяющейся темы объединения.[4] Слева на холсте сложен пополам сценарий, на котором изображен единый канон. В этом произведении много игры со светом и тенью, что создает трехмерный дизайн этого холста. На свитке также написана каллиграфия - художественная подпись Елены Прессер.

Вариант 14, 1983: Материал для этого произведения искусства состоит из серебряной проволоки, шелковой нити, бумаги ручной работы, пастели, гвоздей и карандашей. В верхней средней части этого холста есть пятиугольник с меньшим пятиугольником внутри него, выходящим из страницы. В этот внутренний пятиугольник вписаны слова 14 вариаций. Остальная часть полотна состоит из разноцветных ниток, натянутых вертикально сверху вниз, не перекрывая пятиугольник, расположенный в верхней средней части. Однако есть еще один пятиугольник, отражающий верхний пятиугольник в центре холста. На этом пятиугольнике начертаны слова Баха, вариация G. Пентагон представляет собой пятое трезвучие, состоящее из трех одновременно играемых аккордов.[6] В этом произведении искусства с разными цветами струн и нот чувствуется и веселье, и грусть.[4]

Вариант 15, 1983: Материал для этого произведения искусства - бумага ручной работы, пастель, нитки и проволока. Вариация 15 из «Золотых вариаций» немецкого композитора Иоганна Себастьяна Баха. Прессер собирает различные геометрические формы, которые имеют сильную связь с религией и музыкой. В центре полотна большой круг с внутренним квадратом. Поверх прямоугольника, квадрата и круга горизонтально натянуты струны от левого края к правому краю холста. Эти струны созданы, чтобы изобразить крест, чтобы представить концепцию баланса. В этом произведении искусства сравнивается совершенство и божественность Вариации 9 с Богом, особенно с пятым каноном. Мы также видим человеческое совершенство, начертанное в форме пятиугольника, все пять точек которого представляют анатомию человека. Пентагон, состоящий из пяти точек, также показывает бесконечную мощь и единство человечества вместе с нотами канона 5, чтобы показать связь музыки с небесными материями. Каллиграфия, начертанная по всему холсту, - художественная подпись художника.[4]

Вариант 26, 1984 г .: Материалы для этого произведения искусства - шелковые нити, пастель, бумага ручной работы и бусины. Есть круг, который покрывает в основном весь прямоугольный холст. Круг, заключенный в это изделие, олицетворяет единство и комфорт. На внутренней стороне круга есть струны, тянущиеся к центру круга. Струны усиливают это чувство безопасности и чувство бесконечного утешения. В центре круга есть два треугольника, которые идентифицируют мужских и женских духов. Число девять на этом полотне представляет религиозные обряды молитв. 26-я вариация посвящена Золотым вариациям Иоганна Себастьяна Баха. Каллиграфия на заднем плане - художественная подпись художника.[4]

Вариант 9, 1983: Это произведение искусства включает бумагу ручной работы, проволоку из стерлингового серебра, пастель, карандаш и нитки. Девятая вариация из «Золотых вариаций» написана Иоганном Себастьяном Бахом. В нижней части холста расположены два симметричных прямоугольника, лежащих горизонтально. Эти три горизонтальных прямоугольника подчеркивают канон на третьем при этом они представляют три уровня реальности. Первый уровень реальности символизируется двумя линиями, образующими вершину, которые представляют религиозное творение, Святую Троицу и Небеса. Внутри этой вершины находится круг, который символизирует круг жизни и считается вторым уровнем реальности. Последний уровень реальности - это три нижних прямоугольника, которые представляют реальность музыки в рамках канонов этой вариации. Каллиграфия на обороте холста - художественная подпись Елены Прессер.[4]

Вариант 29, 1984: Это смешанная техника, в которую входят бумага ручной работы, карандаш, нитки и пастель. В середине есть пятиугольник с десятиугольником внутри, а внутри этого десятиугольника есть звезда с 10 вершинами, а внутри этого начала находится круг. Пятиугольник находится на прямоугольнике, состоящем из натянутых струн. За пределами треугольника есть круг, на котором написаны буквы. На остальной части полотна есть буквы и символы.[4] Вариация 29 была произведена по версии Золотых вариаций немецкого композитора Иоганна Себастьяна Баха. Золотые вариации были созданы в симметричной структуре, которая представлена ​​в интерпретации Елены Прессер Вариации 29. Елена Прессер интерпретирует движение этой вариации как звучный танец с прямоугольником и цифрой шесть, являющейся основой танца. Есть мистическое дерево, которое служит символом божественной морали, связанной с Богом.[4]

Групповые выставки

  1. Современное искусство - 1977, Галерея Континуум, Майами
  2. Выставка для двух человек - 1978, Галерея визуальных искусств, F.I.U., Майами
  3. Женщины-художницы 70-х - 1978, Национальная организация женщин, Форт-Лодердейл
  4. 21-я мемориальная выставка М. Аллена Хортта - 1979, Художественный музей Форт-Лодердейла.
  5. Смешанная техника - 1980, Галерея Лоу-Левинсона, Майами
  6. 23-я мемориальная выставка М. Аллена Хортта - 1981, Художественный музей Форт-Лодердейла.
  7. Южная экспозиция - 1981, Галерея искусств колледжа Монтгомери, Вашингтон, округ Колумбия.
  8. Латиноамериканское искусство: взгляд женщины - 1981, Художественная галерея Фрэнсис Вулфсон, Майами.
  9. Женщины Флориды в искусстве - 1981, Общественный колледж Эдисона, Форт Майерс
  10. Женское искусство: Miles Apart - 1982, Галерея Аарона Бермана, Общественный колледж Нью-Йорка и Валенсии, Орландо
  11. 24-я мемориальная выставка М. Аллена Хортта - 1982, Художественный музей Форт-Лодердейла
  12. Выбор Директоров - 1982, Галерея Аарона Бермана, Нью-Йорк.
  13. Флоридские художники видят себя - 1982, Художественная галерея Фрэнсис Вулфсон, Майами.
  14. Женское видение -1982, Общественный колледж Броварда, Форт-Лодердейл
  15. Женское видение - 1983 г., Philadelphia Arts Alliance, Пенсильвания.
  16. 100 перчаток - 1983 г., Валенсийский муниципальный колледж.
  17. За стеной - 1983, Галерея Аарона Бермана, Нью-Йорк.
  18. Четыре региона искусств - 1983, Центр четырех искусств, Таллахасси
  19. 25-я мемориальная выставка М. Аллена Хортта - 1983, Художественный музей Форт-Лодераль
  20. Mask Media ... Лица 83 года - 1983, Галерея Нетски, Майами
  21. Женский форум искусства -1983, Флорида, Луизиана, Техас
  22. Каллиграфия- 1984, Галерея Лейлы Тагиниа-Милани, Нью-Йорк
  23. Туристическая выставка 100 перчаток - 1984, Crast Center Gallery, Государственный университет Северной Каролины, Университет Западной Флориды, Пенсакола, школа Сент-Эндрюс Севанни, Теннесси
  24. Групповое шоу - 1984, Галерея Лейлы Тагиниа-Милани, Нью-Йорк
  25. Видения самих себя - 1984, Валенсийский общественный колледж, Орландо
  26. Работающие матери - 1984, Колледж Барри, Майами
  27. 100 Перчаток, Передвижные выставки - 1985 г., Публичный музей Полка, Лейкленд Милледжвилл, штат Джорджия, Центр искусств округа Андерсон, Южная Каролина, Музей Университета Миссисипи.[4]

Персональные выставки

  1. Работы на бумаге - 1979 г. , Галерея Барбары Гиллман, Майами
  2. Вариации Гольдберга Баха - 1985, Художественная галерея Фрэнсис Вулфсон, Майами, Музеи МакКиссика, Колумбия, Южная Каролина, Центр искусств, Колледж Мюленберг, Аллентаун, Пенсильвания
  3. Вариации Гольдберга Баха - 1986, Центр искусств Майкла К. Рокфеллера, Фредония, Нью-Йорк, Центр искусств колледжа Кеннесо, Мариетта, Джорджия, Центр искусства и культуры, Голливуд, Флорида[4]
  4. Елена Прессер: транспозиции - 1980-е[7]

Коллекции

  • Штат Флорида
  • Департамент природных ресурсов Таллахасси
  • Коллекция Таллахасси Рут и Марвина Сакнеров
  • Майами Cypress Savings Association
  • Планировка R.E. Ли и сын
  • Шарлоттсвилл, коллекция Рут и Ричарда Шек
  • Коллекция Майами Нетски
  • Коллекция Майами Берман
  • Нью-Йорк[4]
  • NMWA[5]

Награды

  • Награда за заслуги, 20-я выставка памяти М. Аллена Хортта, превосходящая достижения в искусстве, Международный университет Флориды, 1978 г.
  • Приз за покупку, Палата представителей Флориды, 1979 г.
  • Почетное упоминание, Приз за заслуги перед галереей Thomas Center, 22-я мемориальная выставка М. Аллена Хортта, 1980 г.
  • Премия, Премия за покупку на аукционе канала 2, Государственный департамент Флориды, 1981 г.
  • Премия, стипендия Центра искусств Лох-Хейвена, Совет искусств Флориды, 1982 г.
  • Стипендия художников-резидентов, Фонд Джерасси
  • Награда за покупку, награда Second Street Gallery Best in Show, художественная галерея Broward-1983
  • Премия за заслуги перед женщинами за заслуги перед обществом Art Alliance-1984[4]

Публикации

  • Елена Прессер: Вариации Гольдберга Баха, написанные Еленой Прессер, С. Художественная галерея Лурье и Фрэнсис Вулфсон.[4]
  • Елена Прессер: Работы на музыку Иоганна Себастьяна Баха, написанную Еленой Прессер и Паулой Хейс Харпер.[8]

Библиография

  • Рекорды «Художественной галереи Фрэнсис Вольфсон · СОВА». sova.si.edu. Проверено 26 апреля 2019.
  • Гриффит, Роберта. Латиноамериканское искусство: взгляд женщины. Художественная галерея Фрэнсис Вулфсон, 1981.
  • Пуэрто, Сесилия. Латиноамериканские женщины-художники, Кало и посмотрите, кто еще: отборная аннотированная библиография. Гринвуд Пресс, 1996.
  • Вассерман, Кристина. Книга как искусство: книги художников из Национального музея женщин в искусстве. Princeton Architectural Press, 2007.

Рекомендации

  1. ^ а б "Елена Прессер | Национальный музей женщин в искусстве". nmwa.org. Получено 2019-04-26.
  2. ^ "Непреходящая загадка Баха: Введение в вариации Гольдберга"'". NPR.org. Получено 2019-05-27.
  3. ^ а б Хенкес, Роберт (1999). Латиноамериканские женщины-художницы США: работы 33 женщин двадцатого века. McFarland & Company, Inc.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Прессер, Елена (1985). Елена Прессер: Вариации Гольдберга Баха. Художественная галерея Фрэнсис Вулфсон, Общественный колледж Майами-Дейд (1985). ISBN  0916203093.
  5. ^ а б "Неоконченная симфония | Национальный музей женщин в искусстве". nmwa.org. Получено 2019-04-26.
  6. ^ «Триады и септаккорды». Теория открытой музыки. Получено 2019-05-28.
  7. ^ "Галереи в Мур - Елена Прессер: транспозиции". moore.edu. Получено 2019-05-29.
  8. ^ Прессер, Елена (1994). Елена Прессер работает над музыкой Иоганна Себастьяна Баха. Художественный музей Университета Вайоминга.

Внешняя ссылка