Элизабет Эриксон - Elizabeth Erickson

Элизабет Эриксон
ИзвестенКартина
ДвижениеРеестр женского искусства Миннесоты, Феминистское художественное движение

Элизабет Эриксон (1942 г.р.) Американец художник, феминистский художник, поэт и педагог. Ее стиль живописи тяготеет к жестовой абстракции, а темы, которые она исследует, занимают «территории древних мифов, религии и духовного феминизма».[1]

ранняя жизнь и образование

Эриксон родился в католической семье среднего класса в Остин, Миннесота; ее мать была медсестрой и домохозяйкой, а отец был предпринимателем.[2] В 1964 году она заработала Б.А. от Колледж Святой Терезы в Вайнона, Миннесота, а в 1998 году она заработала М.Ф.А. в живописи из Миннеаполисский колледж искусства и дизайна.[1]

Работа и карьера

Эриксон является одним из основателей Реестр женского искусства Миннесоты, также известный как WARM. Вдохновленный прибрежными инициативами Феминистское художественное движение в США WARM начал свою деятельность в 1976 году как женский художественный коллектив, нацеленный на создание «центра женского искусства, который приведет к признанию [его членов] как профессиональных художников».[3]

В 1985 году Эриксон создал амбициозную по теме и масштабу картину под названием Храм Дыхания. Картина построена в виде сетки из двенадцати отдельных квадратных картин, которые вместе стремятся примирить телесные и церебральные акты живописи в своего рода визуализации медитация. Историк искусства Джоанна Инглот объясняет: «Разделив каждую панель по горизонтали и вертикали на секции, похожие на сетку, повторяя черные круглые формы в контрапункте с белыми ромбами и тщательно измеряя интервалы между формами, Эриксон создает ощущение расширения и сжатия 'в и -out »во всей композиции. (...) [Эта картина] возникла в результате долгих лет тихих размышлений в Центр дзен Миннесоты."[2] В то же время озабоченность Эриксон форматом сетки проистекает из чего-то более глубокого из ее детских воспоминаний о дороге графства за пределами Остина, где зритель встречается с пейзажем.[4]

В 1990-х годах Эриксон приступил к созданию серии абстрактных картин, вдохновленных жизнью и искусством немецкой бенедиктинской аббатисы XII века. Хильдегард Бингенская, чья озабоченность языком, светом и женской духовностью остается источником вдохновения для Эриксона.[1] В ее картине под названием 101 имя Бога: Пробудитель вечной весны с 1996 года Эриксон создает щетинистое поле из коротких белых отметин на кобальтовом фоне, прерываемое в верхнем центре тонкой вертикальной прямоугольной формой с красной отметкой; картина кажется дышащей и светящейся изнутри.

Мир природы также является пробным камнем - как визуальным, так и духовным - для искусства Эриксона. Например, водопад Миннехаха в Парк Миннехаха (Миннеаполис) С конца 1990-х годов фигурирует в ее работах в серии картин на бумаге, представляющих вариации на ту же тему. Этот излюбленный природный ориентир городов-побратимов, водопад приливает и течет в зависимости от времени года, и его колеблющийся дух ощутим в изображениях Эриксона. В Водопад Миннехаха; Тонкий мир (1997), толстая вертикальная форма, представляющая каскад водопадов, доминирует над композицией, предлагая постоянную силу, которая также, как рекомендуется в названии, и, как видно из длинных устойчивых мазков, описывающих водопад, довольно тонкая.

В 2009 году Эриксон был признан вместе с коллегой-художницей-феминисткой и педагогом. Патрисия Олсон, в качестве исполнителя изменений женской прессой Миннесоты за ее роль в основании в 1999 году Института женского искусства, летней студии интенсивного обучения для женщин, спонсируемой Миннеаполисским колледжем искусства и дизайна и Екатерининский университет.[5]

Избранные персональные и групповые выставки

  • 2014 – Время от времени, виды света, Form + Content Gallery, Миннеаполис, Миннесота
  • 2006 – WARM: Коллектив феминистского искусства в Миннесоте, Художественный музей Вейсмана, Миннеаполис, Миннесота
  • 2001 – Элизабет Эриксон: Живопись как путешествие, Галерея Кэтрин Г. Мерфи, Колледж Святой Екатерины, Сент-Пол, Миннесота
  • 1998 - Амартити в Индии (Праздничная выставка), Миннеаполисский колледж искусств и дизайна, Миннеаполис, Миннесота
  • 1997 – Материнский проект печати, сотрудничество / инсталляция с Джуди Стоун Наннели, Музей Стенсленда, Колледж Св. Олафа, Нортфилд, Миннесота
  • 1988 – Материя Духа, Дух Материи, Эриксон, Мазарра, Галерея Сохо 20, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 1986 – Структура и метафора, шесть современных видений, Галерея WARM, Миннеаполис, Миннесота
  • 1984 - Элизабет Эриксон / Марджори Александр, Галерея Кэтрин Г. Мерфи, Колледж Святой Екатерины, Сент-Пол, Миннесота
  • 1982 – Темное ядро, Эриксон, Барт, Галереи колледжа Макалестер, Сент-Пол, Миннесота
  • 1980 - Элизабет Эриксон: последние работы, Галерея WARM, Миннеаполис, Миннесота
  • 1979 - Искусство региона, Центр искусств Уокера, Миннеаполис, Миннесота
  • 1979 - Элизабет Эриксон, Галерея колледжа, Колледж Святой Марии, Вайнона, Миннесота

Публичные коллекции (выбрано)

Награды и номинации

  • 2001 - Грант Совета искусств штата Миннесота
  • 1994 - исследовательский грант для проекта Mother Print, Миннеаполисский колледж искусства и дизайна
  • 1985 - Грант Совета по делам искусств штата Миннесота
  • 1984 - Меллон Грант, Миннеаполисский колледж искусства и дизайна
  • 1983 - Грант программы ТЕПЛЫЙ наставник

Рекомендации

  1. ^ а б c Инглот, Джоанна (2007). WARM: Коллектив феминистского искусства в Миннесоте. Миннеаполис: Художественный музей Вейсмана. стр.96. ISBN  0816650381.
  2. ^ а б Инглот, Джоанна (2001). Живопись как путешествие: Элизабет Эриксон. Святой Павел: Галерея Кэтрин Г. Мерфи. п. 6.
  3. ^ «Статистические залпы: феминизм, ТЕПЛО и партизанские девушки - журнал - Центр искусств Уокера». www.walkerart.org. Получено 2016-03-05.
  4. ^ Коэн, Ронни (1986). Структура и метафора: шесть современных видений. Миннеаполис, Миннесота: Галерея WARM. п. 5.
  5. ^ "Changemaker2009: Элизабет Эриксон и Патриция Олсон, Институт женского искусства - Женская пресса Миннесоты". www.womenspress.com. Получено 2016-03-05.