Ито Джакучу - Itō Jakuchū

Ито Джакучу
伊藤 若 冲
Портрет Ито Джакучу - Кубота Бейсен.jpg
Портрет Ито Джакучу, нарисованный Кубота Бейсен к 85-летию со дня его смерти
Родившийся(1716-03-02)2 марта 1716 г.
Умер27 октября 1800 г.(1800-10-27) (84 года)
НациональностьЯпонский
ИзвестенХудожник
Известная работа
Картины красочного царства живых существ
В этом Японское имя, то фамилия является Itō.

Ито Джакучу (伊藤 若 冲, 2 марта 1716 - 27 октября 1800)[1] был Японский художник серединыПериод Эдо когда Япония закрыла свои двери для внешнего мира. Многие из его картин посвящены традиционным японским предметам, особенно цыплятам и другим птицам. Многие из его традиционных работ демонстрируют большую степень экспериментов с перспективой и другими очень современными стилистическими элементами.

В сравнении с Сога Сёхаку Как и другие образцы эксцентричных художников середины Эдо, Дзакучу был очень спокойным, сдержанным и профессиональным. Он имел прочные связи с Дзен Буддийскими идеалами и считался братом-мирянином (Коджи); но он также остро осознавал свою роль в обществе Киото, которое становилось все более коммерческим.

биография

Могила Ито Джакучу, Киото

Ито Джакучу был старшим сыном Ито Гэндзаэмона, бакалейщика из Киото, чей магазин под названием Масуя находился в центре города, в Нишики продовольственный район. Джакучу управлял магазином со времени смерти своего отца в 1739 году до 1755 года, когда он передал его одному из своих братьев.

Его обучение рисованию в основном происходило от вдохновения природой и обучения под руководством Школа Кано[2] и от изучения японской и китайской живописи в храмах дзэн. Некоторые источники указывают, что он, возможно, учился с Oka Shunboku, Осака -основанный художник, известный своими картины птиц и цветов. Хотя на некоторых его картинах изображены экзотические или фантастические существа, такие как тигры и фениксы, по деталям и реалистичному внешнему виду его картин с изображением цыплят и других животных очевидно, что он основывал свою работу на реальных наблюдениях.

Джакучу построил двухэтажную студию на западном берегу Река Камо в его конце тридцатых годов. Он назвал его Синъэн-кан (心 遠 館, Вилла Обособленного Сердца [или Разума]), в честь фразы из стихотворения древнего китайского поэта. Тао Цянь. Примерно в это же время Дзакучу подружился Дайтен Кендзё, а Риндзай монах, который позже станет настоятелем храма Киото Сёкоку-дзи. Благодаря этой дружбе Джакучу получил доступ к большой коллекции японских и китайских картин храма и познакомился с новыми социальными и художественными кругами. Считается, что Дайтен, возможно, был первым, кто придумал имя «Джакучу», взятое из Дао Дэ Цзин и означает «как пустота».

Хорошо известный и пользующийся хорошей репутацией в художественном сообществе Киото, Джакучу получил много заказов за экранные картины и одно время фигурировал над рядом других известных художников в Запись знати Хэйан (平安 人物 誌, Хэйан дзинбуцу-ши). В дополнение к личным заказам, Дзакучу также было поручено рисовать панно или ширмы для многих буддийских храмов и синтоистских святилищ по всей Японии, включая очень известный и важный Рокуон-дзи (монастырь, который включает Кинкаку-дзи Золотой павильон на его территории).

Однако, несмотря на его коммерческие успехи, можно определенно сказать, что Джакучу прожил жизнь литературный интеллектуал (банджин). Он дружил со многими известными банджин, отправлялись с ними в путешествия и находились под влиянием их художественных стилей. Его собственная степень экспериментирования была результатом сочетания этого банджин влияние и его личная творческая энергия. В дополнение к своим экспериментам с западными материалами и перспективой, Дзакучу также иногда использовал метод, называемый Таку Ханга (拓 Version, «потертые отпечатки»). В этом методе использовались ксилографии, напоминающие китайскую технику растираний чернилами каменных плит с надписями, и он был использован Дзакучу в ряде работ, в том числе в свитке под названием «Импровизированные удовольствия на плаву» (乗興 舟, Дзёкёсю), изображая путешествие по Река Йодо.

Несмотря на свой индивидуализм и причастность к научному и художественному сообществу Киото, Джакучу всегда был сильно религиозен и ушел на пенсию к концу своей жизни, чтобы Сэкихо-дзи, а Маньпуку-дзи филиал храма на южной окраине Киото. Там он собрал множество последователей и продолжал рисовать до своей смерти в возрасте восьмидесяти пяти лет.

Работает

Старая сосна и белый феникс. Часть серии Досёку сай-э
Петух и курица с гортензиями.

Очень распространенная тема среди его работ - птицы, в частности куры и петухи, хотя некоторые из его наиболее известных картин изображают какаду, попугаев и фениксов.

Одна из его самых амбициозных и, следовательно, самых известных работ известна как «Картины красочного царства живых существ» (動 植 綵 絵, Досёку сай-э). Начатые около 1757 года и законченные только в 1765 году, изображения представляют собой набор из двадцати семи свитков, созданных как личное подношение храму Сёкоку-дзи. Они изображают ряд животных в монументальном масштабе и с соответствующей степенью детализации. Сегодня, Досёку сай-э принадлежит Музей Императорских Коллекций.[3]

Еще одно из его знаменитых произведений, названное «Птицы и звери в цветочном саду» (鳥 獣 花木 図 屏風, Чоуджукабоку-дзу byōbu), возможно, является одним из самых современных произведений искусства в Японии того периода. На картине, одной из пары шестикратных ширм, изображен белый слон и несколько других животных в саду. Что делает его уникальным, эксцентричным и современным, так это разделение всего произведения на сетку квадратов (или, говоря современным языком, картина «пиксельная») примерно по сантиметру с каждой стороны. Каждый квадрат был раскрашен индивидуально, чтобы создать итоговое совокупное изображение. Сегодня, Тёдзюкабоку-дзу byōbu принадлежит Музей искусств Идемицу.[4]

Дзакучу также экспериментировал с рядом форм печати, в большинстве из которых использовались ксилографии. Но иногда он использовал трафареты или другие методы для создания различных эффектов. Стиль рисования Дзакучу находится под влиянием Шэнь Наньпина (Шен Цюань c. 1682–1760). Его журавлиные сюжеты доказывают это, будучи частью традиционного японского наследия, но также с нейтральным фоном и «разрезом», придаваемым композиции сцены, всегда с тщательным и детальным декоративным стилем живописи флоры и фауны.[5]

В Джакучу гафу (若 冲 画譜; «Альбом Дзакучу») - это серия работ, изображающих цветы. Работа всегда находится в круге, например, на потолочных росписях. Оригиналы плохо сохранились, но есть несколько качественных копий альбома. были сделаны во время Эпоха Мэйдзи 1890-х гг.[6][7][8]

Петухи и кактус. Храм Сайфуку-дзи Фусума картина.

  • Нандина и Петух. Часть серии Досёку сай-э

  • Хризантемы у ручья, с камнями. Часть серии Досёку сай-э

  • Петухи. Часть серии Досёку сай-э

  • Рыбы. Часть серии Досёку сай-э

  • Фолио из Джакучу гафу

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ http://www.britannica.com/EBchecked/topic/298027/Ito-Jakuchu
  2. ^ 「伊藤 若 冲 の 初期 画 考 <牡丹 ・ 百合 図> 中心 に」 『哲学 誌』 第 29 号 、 学習 院 大学 哲学 会 、 真理 子 2005 年
  3. ^ 動 植 綵 絵 （ど う し ょ く さ い え）, Агентство Императорского Дома
  4. ^ 出 光 美術館 が 若 冲 《鳥 屏風》 な ど 190 点 を プ ラ コ レ ク シ ョ か 購入 2020 年 に 展 覧 会 催 へ, Бидзюцу Техо, 27 июня 2019 г.
  5. ^ Марко, Меккарелли. 2015 г. «Китайские художники в Нагасаки: стиль и художественное контаминация периода Токугава (1603-1868)» Исследования Мин Цин 2015, страницы 175-236.
  6. ^ https://www.bonhams.com/auctions/20023/lot/455/
  7. ^ https://www.google.com/culturalinstitute/beta/asset/jakuch%C5%AB-gafu/1gHR3ByP4r5-lQ
  8. ^ http://www.tokyoartbeat.com/event/2013/0F36

дальнейшее чтение

  • Липпит, Юкио (2012). Красочное царство: японские птицы и цветы, Ито Дзакучу. Издательство Чикагского университета. ISBN  978-0-226-48460-0.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Розенфилд, Джон М. (1999). Неординарные личности: работы эксцентричных японских художников-нонконформистов раннего Нового времени (1580–1868) в коллекции Кимико и Джона Пауэрса. Кембридж, Массачусетс: Художественные музеи Гарварда.
  • Сато, Ясухиро (2020). Мир Ито Дзакучу: классический японский художник, изображающий все великое и маленькое в природе. Токио: Фонд культуры Японии издательской индустрии.

внешняя ссылка