Джек Тело - Jack Body

Джек Тело
Кузов в 2011 году
Исходная информация
Имя при рождении	Тело Джона Стэнли
Родившийся	7 октября 1944 г. Те Ароха, Новая Зеландия
Умер	10 мая 2015 (в возрасте 70 лет) Веллингтон, Новая Зеландия
Род занятий	Композитор, фотограф, педагог, этномузыколог
Этикетки	Атолл Рекордс
Интернет сайт	www.jackbody.com

Тело Джона Стэнли ОНЗМ (7 октября 1944 г. - 10 мая 2015 г.)^[1] был композитором Новой Зеландии, этномузыколог, фотограф, педагог и художественный продюсер. Как композитор, его творчество включает концертную музыку, музыкальный театр, электронную музыку, музыку для кино и танцев, а также инсталляции аудиовизуальных галерей.^[2] Глубокий и давний интерес к музыке незападных культур - особенно Юго-Восточной Азии - повлиял на большую часть его композиторской работы, особенно на его технику расшифровки полевых записей. Будучи неутомимым организатором музыкальных мероприятий и проектов, Body оказал значительное влияние на продвижение азиатской музыки в Новой Зеландии, а также продвижение новозеландской музыки внутри страны и за рубежом.^{[нужна цитата ]} В 2015 году он был назван «Иконой искусства Новой Зеландии», высшей наградой Фонда искусств Новой Зеландии и первым композитором, удостоенным такой награды.^[3] В октябре 2020 года несколько его бывших учеников выдвинули против Боди многочисленные обвинения в историческом сексуальном насилии в рамках статьи Me Too в новозеландском онлайн-издании Stuff.^[4]

биография

Джек Боди родился 7 октября 1944 года в г. Те Ароха, город в сельскохозяйственном районе Северного острова Вайкато. Оба родителя происходили из фермерских семей; его отец, Стэн, был подрядчиком по земляным работам. Увидев, что его старшие сестры берут уроки игры на фортепиано, Боди убедил своих родителей позволить ему последовать его примеру и начал уроки игры на фортепиано у Уильяма Кранны, выпускника Королевской шотландской музыкальной академии и сотрудника местного совета власти. Первыми композиторскими усилиями Боди в детстве было воссоздание его предписанных им упражнений Королевской школы и их исполнение на фортепианных концертах в конце года в зале местной церкви.^[5]

Тело учился в средней школе в качестве ученика Королевского колледжа в Окленде. Там его интерес к музыке и живописи разгорелся в динамичной музыкальной жизни школы под руководством учителя музыки Л. К. М. Сондерса, с которым Боди брал уроки игры на фортепиано и органе. По окончании средней школы он подал заявление на Эламская школа изящных искусств но вместо этого предпочел изучать музыку в Оклендском университете, получив степень бакалавра музыки в 1963 году. В то время композиция не была предложена в качестве курса обучения на уровне бакалавриата; тем не менее, Боди плодотворно сочинял еще в студенческие годы. Во время учебы в Оклендском университете Боди также брал уроки игры на органе у Питера Годфри и пел в хоре Англиканский собор Святой Марии, Парнелл. В 1965 году он был назначен органистом и хормейстером англиканской церкви Святого Эйдана в Ремуэре.^[6]

После получения диплома BMus с отличием первого класса, Боди начал свою магистерскую программу по музыке в 1966 году, изучая композицию у Рона Тремейна на первом курсе и Робин Макони в его секунду. Он получил степень магистра педагогики и дополнительную педагогическую степень в 1967 году. Будучи аспирантом, Боди начал привлекать художников и музыкантов к участию в мероприятиях и проектах. Значительная толпа художников-авангардистов из Окленда собралась вокруг его квартиры Birdwood Crescent в Парнелле. В 1967 году, будучи президентом новозеландского отделения ISCM (Международного общества современной музыки), Боди организовал фестиваль под названием «Оклендеры и искусство» в здании студенческого союза Оклендского университета.^[6]

Грант Художественного совета в 1969 г. позволил Боди поехать в Кельн, чтобы учиться в Маурисио Кагель "Ferienkurse für Neue Musik". Благодаря расширению гранта Совета по делам искусств, Боди смог учиться в Институте сонологии в Утрехте, Нидерланды, с 1969 по 1970 год. Возвращение домой в 1970 году через Грецию, Северную Индию и Джакарту пробудило в нем пожизненное увлечение не -Западные музыкальные традиции.^[6]

По возвращении в Новую Зеландию Боди занял должность преподавателя в колледже Тава в г. Веллингтон, но ушел в отставку через год, чтобы сосредоточиться на внештатных композиционных проектах. В 1974 году Боди отправился на Бали и Яву на четыре месяца, после чего Akademi Musik Indonesia в Джокьякарте (ныне Индонезийский институт искусств) пригласил его вернуться в 1976 году в качестве приглашенного лектора. Обратный визит Тела в Джокьякарту был поддержан Министерством иностранных дел Новой Зеландии. Хотя Боди преподавал западную музыкальную практику в Академи, его опыт жизни в Джокьякарте позволил ему узнать о традиционной музыке региона, а также сделать многочисленные полевые записи местной музыки и звуков окружающей среды.

После года в Джокьякарте Боди встретил лингвиста Йоно Сукарно (или Сукарно) в индонезийском почтовом отделении, который должен был быть его партнером в течение оставшихся 40 лет.^[6] Тело было веселым; его коллега Росс Харрис сказал, что Боди «был художником-геем ... это была основная позиция, с которой он делал свою работу».^[7]

В конце 1977 года Боди и Сукарно вернулись в Веллингтон, где Боди работал композитором-фрилансером, одновременно преподавая в Университете Виктории и проводя семинары в средних школах. 1980 год ознаменовался выходом на пенсию Дуглас Лилберн в качестве профессора композиции в Университете Виктории (ныне Музыкальная школа Новой Зеландии); Тело подало заявку и ему предложили должность. Тело оставалось на композиционном факультете Университета Виктории до выхода на пенсию в 2009 году.^[2]

Тело прожил остаток своей жизни в Веллингтоне, среди бесчисленных заграничных путешествий. Его первая поездка в Китай была в 1985 году, после чего он начал формулировать идеи о том, что станет его оперной аллеей, на основе жизни Аллея Реви, новозеландский политический активист в Китае.^[6]

Праздничные концерты в честь 70-летия Боди прошли как в Оклендском университете, так и в Университете Виктории в Веллингтоне в апреле 2014 года. После долгой борьбы с раком Боди умер 10 мая 2015 года в хосписе Мэри Поттер, Веллингтон, на следующий день после своих размышлений о смертности. Премьера "Cries: A Border Town" (первоначально названная "Cries from the Border") состоялась в Австралии на Международном музыкальном фестивале в Канберре в 2015 году. Мемориальный концерт, посвященный его жизни, прошел в Сент-Эндрюс-он-те-Террас, Веллингтон, 24 мая 2015 года.^[8]

Музыка и работа

Самые ранние произведения тела, такие как хоровые произведения Ave Maria Gratia Plena (1965), Люди смотрят на восток (1965), и Кэрол - святому Стефану (1975) отражают раннюю подготовку Боди как церковного музыканта. Его путешествие в Юго-Восточную Азию в начале 1970-х, где он познакомился с местными музыкальными традициями, существенно изменило его композиционный язык. Многие работы Боди оценены как для западных, так и для незападных инструментов, таких как гамелан, шэн, и гангса. Резонансная музыка (1974), для электрогитары и 6 перкуссионистов, включает гамелан; на его премьере Симфоническим оркестром Новозеландской радиовещательной корпорации впервые был использован набор гамелан, подаренный оркестру в мае 1974 года послом Индонезии в Новой Зеландии.^[9]

Полевые записи, сделанные Боди в Юго-Восточной Азии, стали исходным материалом для многих его электронных и музыкальных произведений. электроакустический части, такие как Музыка Дари Джалан (1975), Музыка Анак-Анак (1978), Фанфары (1981), и Интерьер (1987). Интимные истории нет. 1 (2005) представляет собой личную устную историю Йоно Сукарно, партнера Джека, окрашенную полевыми записями, которые Боди сделал в индонезийском родном городе Сукарно в 1977 и 1988 годах.^[10]

Помимо создания кассет из этих полевых записей, Боди также разработал процесс «двойной транскрипции», который он описал как транскрибирование сущности музыкального источника в записи таким образом, чтобы его могли воспроизвести западные музыканты.^[6] По возможности, Боди использовал полевые записи, сделанные им самим, и полностью использовал оригинальную музыку. Работы с использованием этих методов транскрипции включают: Мелодии для оркестра (1983), по заказу Симфонический оркестр Новой Зеландии по случаю 100-летия Оклендский университет, Три транскрипции (1988), по заказу Кронос квартет, и оркестровая работа Пульс (1995), который объединяет транскрибированный материал из Бить людей из Восток Новой Британии, Папуа - Новая Гвинея, с фрагментами из симфонических произведений А. Бетховен, Берлиоз, и Стравинский.^[10]

Некоторые работы Боди явно выражают политическую позицию. Маленькие элегии (1985) был заказан Симфоническим оркестром Новой Зеландии в ознаменование 25-летия телевещания в Новой Зеландии. Вместо того, чтобы отмечать это событие празднованием телевизионного общения, Body задумал работу, в которой был показан видеоролик, чтобы критиковать санацию телевидения глобальных событий, травм и страданий.^[6]

Важнейшая работа в карьере Боди - его опера. Аллея, премьера состоялась в 1998 г. Новозеландский международный фестиваль искусств. Аллея основан на жизни Аллея Реви, писатель новозеландского происхождения, политический активист и член Коммунистическая партия Китая который жил и преподавал в Китае с конца 1920-х годов до своей смерти в 1987 году. С либретто, написанным в соавторстве с Джеффом Чапплом, биографом Элли, в опере использовалось Ганьсу народные певцы Цзи Чжэн-Чжу и Ли Гуй-Чжоу из Пекина Камерный ансамбль Хуасиа, и небольшой оркестр новозеландских музыкантов. Сокращение финансирования в последнюю минуту поставило оперу в опасное положение, но Боди и Чаппл, собравшие средства на одиннадцатый час, обеспечили ее исполнение.^[6]

Одна из повторяющихся тем в творчестве Body - это музыка незападных культур; другой - ненормативная сексуальная идентичность. Музыкально-театральная пьеса Боди Songs & Dances of Desire (2013), написанная в то время Оклендская филармония Composer-in-Residence, основан на жизни Кармен Рупе, активист по борьбе с дискриминацией и СПИДом, а также первый Маори перетащить исполнитель. В произведении участвуют три вокалиста: контр-тенор, исполняющий арии Кармен из Бизе одноименная опера, вокалистка поет в Маори, и опера меццо-сопрано пение на испанском языке. Стихи, исполненные двумя вокалистками, написаны женщинами-поэтами со всего мира, которые были переведены с их оригинального языка на английский, а затем повторно переведены либо на маори, либо на испанский.^[11]

Помимо концертной музыки, Body много сочинял для экрана. Он написал музыкальную тему для телевизионной драмы. Самая длинная зима (1974), первая телевизионная драма Новой Зеландии на языке маори Уэнуку (1974), и первая мыльная опера Новой Зеландии, Близко к дому (1975). Первый саундтрек к художественному фильму Body был написан для Винсент Уорд Бдение (1984). Тело написано в соавторстве с Джон Гибсон саундтрек к другому фильму Уорда, Дождь детей (2008).^[12]

Боди также был активным художественным фотографом, хотя и неподготовленным, чьи нетрадиционные работы были показаны в нескольких галереях Новой Зеландии. В Мужская обнаженная серия (1983) показал обнаженные мужские обнаженные тела в ярких тонах, созданные путем манипуляции с негативами пленки. Используя скальпель, пилку для ногтей, фломастер и даже шариковую ручку, Body обработал изображения, царапая и перекрашивая, чтобы вызвать живописное качество.^[13] Аудиовизуальная инсталляция Руны (1984), по заказу Художественная галерея Веллингтона, сопоставил перекрашенные фотографии граффити в общественных туалетах с записями, сделанными в туалетах с проточной водой.^[14]

Наследие

Помимо работы в качестве композитора, деятельность Боди в качестве амбициозного организатора и куратора музыкальных мероприятий оказала огромное влияние как на композиторское сообщество Новой Зеландии, так и на культурную жизнь страны.^{[нужна цитата ]}

Некоторыми из ранних проектов Body были Sonic Circuses, первый из которых проходил в Веллингтоне в марте 1974 года по заказу Новозеландская радиовещательная корпорация и Совет по искусству студентов Новой Зеландии. Свободно вдохновленный Джон Кейдж Musicircus, мероприятие продолжительностью более 6 часов, представленное новозеландской музыкой, исполнялось на восьми разных площадках в Студенческий союз Университета Виктории строительство. Второй Sonic Circus последовал в 1975 году.^[6]

Как этномузыколог Боди выпустил ряд компакт-дисков с традиционной азиатской музыкой. Индонезийская музыка задокументирована в Музыка на продажу - уличные музыканты Джокьякарты (OMCD 006 и TC HLS-91), Музыка Мадуры (CD ODE 1381) и Джемблунг: традиции повествования (PAN 2048CD). К югу от облаков, набор из 4 компакт-дисков, выпущенный на Ode Records, задокументировал редкие полевые записи китайского этномузыколога Чжана Синжунга.^[3]

Содействие Body в международных обменах сыграло значительную роль в продвижении азиатской музыки и музыкантов в Новой Зеландии.^{[нужна цитата ][15]} В конце 1974 г. Body помог этномузыковеду Аллану Томасу в доставке из Чиребон, Западная Ява в Новую Зеландию - первый в стране набор гамелан.^[16] Позже Тело много лет руководил Университетом Виктории. Gamelan Padhang Moncar (оркестр гамелан), за это время он заказал несколько новых работ для оркестра гамелан.^[17] Также во время учебы на факультете композиции в Университете Виктории Боди организовал резидентуру, приглашая музыкантов из регионов Юго-Восточной Азии (среди прочих, Западная Ява, Бали, Калинга, и Минангкабау ) тесно сотрудничать с университетскими исполнителями и композиторами. В 2000 году в Новой Зеландии исполнилось 25 лет Гамелану; В ознаменование этого события Body стал соорганизатором BEAT, международного фестиваля гамелана, в котором приняли участие более 100 международных участников.^[2]

Боди также был сторонником музыки и композиторов Новой Зеландии. В 1975 году Body выпустил набор из трех пластинок новозеландской электроакустической музыки. Электронная музыка Новой Зеландии (Kiwi-Pacific LP, SLD 44–46), реализованная в студиях электронной музыки Университета Виктории. В последующие годы он отредактировал более двадцати компакт-дисков новозеландской музыки.^[2] В 1981 г. Дуглас Лилберн приказание, Тело снова активировало бездействующее Музыкальная пресса Вай-те-ата, издатель новозеландских музыкальных партитур, основанный Лилбурном.^[6] Боди был редактором Wai-te-ata Music Press с 1981 по 2013 год, за это время пресса стала крупнейшим издателем новозеландской музыки.^[18] Body основал Nelson Composers ’Workshop в 1982 году, постоянное ежегодное собрание молодых, начинающих и признанных композиторов Новой Зеландии, где исполняются и критикуются новые произведения.^[10]

Body также продвигал новозеландскую музыку в международной сфере, много лет входя в исполнительный комитет Азиатской лиги композиторов (ACL).^[19] Он был художественным руководителем Азиатско-Тихоокеанских фестивалей и конференций в 1984, 1992 и 2007 годах: десятидневные мероприятия, сочетающие традиционную и современную музыку Новой Зеландии и Азиатско-Тихоокеанского региона. В 2002 году он курировал серию из пяти концертов новозеландской музыки в Ijsbreker в Амстердаме.^[2]

В 2011 году Body приступил к проекту по заказу композиторов Новой Зеландии и Китая новых произведений для традиционных китайских инструментов Оркестр Запретного города совместно с Новозеландским струнным квартетом. Премьера этих произведений состоялась в декабре 2013 года в Пекине, а в марте 2014 года - в Окленде и Веллингтоне.^[20]

Награды и признание

• Грант Совета искусств QEII (1969)^[21]
• Буржский конкурс электроакустической музыки (1976, 2009)^[22][23]
• Цитата KBB за заслуги перед музыкой Новой Зеландии (1985)^[2][24]
• Приглашенный композитор Музыкального колледжа-консерватории Цинциннати (2000)^[25]
• Офицер Новозеландского Ордена за заслуги, за услуги в области музыки, образования и фотографии (ОНЗМ) (2001 )^[26]
• New Zealand Music Awards: Классический компакт-диск года (2002)^[27]
• Премия Lilburn Trust за заслуги перед музыкой Новой Зеландии (2001)^[28]
• Лучший композитор на фестивале Other Minds, Сан-Франциско (2003)^[29]
• Композитор, выступающий на международном фестивале Encuentros в Буэнос-Айресе (2004 г.)^[30]
• Награды лауреатов Фонда искусств (2004 г.)^[31]
• Грант Фулбрайта на фестиваль музыки Новой Зеландии в Санта-Крус с участием композитора и куратора (2005)
• Приглашенный композитор Musik Hochschule, Любек, Германия (2006)^[32]
• Известный композитор, Art Summit Indonesia, Джакарта, Индонезия (2007)^[33][34]
• Известный композитор, 4-й Международный музыкальный фестиваль, Пномпень, Камбоджа (2007)^[35]
• Приглашенный композитор, Музыкальная консерватория Брисбена, Брисбен, Австралия (2007)
• Известный композитор, Пекинский фестиваль современной музыки (2008)
• Лучший композитор, фестиваль Цинциннати 08. Музыкальный колледж-консерватория, Университет Цинциннати (2008)^[3]
• Премия Qantas Film & Television Awards: лучший саундтрек к фильму Новой Зеландии (2009)^[36]
• Финалист премии SOUNZ Contemporary (2009)^[37]
• Приз памяти Филипа Нила (1965 и 2009)^[2]
• Известный композитор, Foro Internacional de Música Nueva, Мехико и Морелия (2009)^[38]
• Приз, Trivium, Буржский конкурс электроакустической музыки (за интимную историю № 2 Сстеве) (2009)^[23]
• Композитор виртуальной резиденции IAMIC (2010)^[39]
• Приглашенный художник, Университет искусств Айти, Нагоя, Япония (2011)^[40]
• Оклендская филармония Композитор в резиденции (2012–13)^[41]
• Известный композитор, Пекинский фестиваль современной музыки (2014)^[42]
• Vodafone New Zealand Music Awards: лучший классический альбом (2014)^[43]
• Премия Arts Icon, Фонд искусств Новой Зеландии (2015)^[3]

Список работ

Оркестровый

• 23 стр. для большого оркестра
• Кармен танцы для гитары соло с оркестром
• Восьмерки на моем учении для оркестра и рассказчика
• Фанфары для Берта для оркестра
• Четверки на моем обучении для оркестра со спикером
• Призрак Гектора для оркестра
• Привет, Франсуа для оркестра
• Маленькие элегии для оркестра
• Размышления о Микеланджело для скрипки соло и струнного оркестра
• Мелодии для оркестра
• Меня зовут Мок Бхон для оркестра
• Паларан: Стихи о любви и войне для оркестра с традиционным яванским певцом
• Стихи одиноких наслаждений для оркестра и тенора (рассказчик)
• Пульс для полного оркестра
• Песни смерти и желания для двух меццо-сопрано, контр-тенора и оркестра
• Вариации для малого оркестра, на тональном ряду Веберна

Камера

• 3 Сентиментальные песни для 3-х перкуссионистов и 1 пианиста
• Африканские струны для двух гитар
• После Баха для восьми скрипок, восьми альтов и четырех виолончелей
• После Баха для четырех сольных альтов и 8-ми частичных альтов-масс
• BAI sanxian для струнного квартета
• Эпицикл для струнного квартета
• Пожар в животе для фортепианного трио
• Шквал для трех струнных квартетов
• Четыре хайку для подготовленного фортепиано и 21 струны соло
• Размышления о Микеланджело для скрипки и фортепиано
• Ноктюрн для виолончели и фортепиано
• О Камбоджа для смешанного камерного секстета
• O Mensch, bewein dein Sünde Gross для ондес мартено, стеклянной арфы, деревянных духовых и струнных
• Боль в заднице для фортепианного трио
• Обретенный рай для вибрафона и фортепиано
• Тропический лес для флейты / альтовой флейты и фортепиано или арфы
• Saetas для струнного квартета (и аккордеона)
• Пещеры Эллоры для фортепиано и духового ансамбля
• Сад для шестнадцати инструментов
• Три элегии для камерного ансамбля
• Три ритмики для фортепианного дуэта
• Три транскрипции для струнного квартета
• Дань блюзу аранжировки для кларнета, скрипки, альта, виолончели и фортепиано
• Дань блюзу аранжировки для ансамбля из 13 человек
• Время черепахи для фортепиано, арфы, клавесина, органа и динамика (-ов)
• Два блюза переложение для скрипки, виолончели и фортепиано
• Юньнань для флейты, гитары / лютни, шестиана и струнного квартета

Вокал

• Ave Maria Gratia Plena для несопровождаемого SATB
• Кэрол - святому Стефану для солистов сопрано, альта и тенора и хора SATB
• Крики с границы для струнного квартета и шести голосов
• Пять колыбельных для хора или вокального ансамбля SATB
• Четверки на моем обучении переложение для фортепиано и динамика
• In Memoria Memorabila для хора
• В изгибе песни для голоса, ленты, альта, флейты / пикколо и четырех перкуссионистов
• Jibrail для вокального октета и гонгов
• Любовные сонеты Микеланджело для сопрано, меццо-сопрано, голоса и танцора
• Веселите нас с канонами для меди для трех мужских голосов с тремя трубами и тремя тромбонами
• Не удивляйся Иосифу для соло тенора и альта с хором SATB
• Музыка для новозеландской литургии для хора и органа SATB
• Новелл (по-литовски) Рождественская песнь для хора SA
• Pange Lingua Gloriosi для хора с ондес мартено и стеклянной арфой или гамеланом
• Passio для голосов, духовых, деревянных духовых и ударных
• Патер Ностер для 4 солистов, хора с перкуссией, барабанами и одним мелодическим инструментом
• Люди смотрят на восток для несопровождаемого SATB
• Псалом 103 для хора SATB
• Псалом 137 для хора SSAATTBB
• Псалом 150 для хора SATB
• Псалом 150 для хора SATB и ударных
• Песни пела моя бабушка аранжировки для голоса и фортепиано
• Цикл песни звуковая / световая / графическая инсталляция для голосов и звуков дерева и металла
• Новая Литургия для несопровождаемого SATB
• Три мечты и кошмар для вокального ансамбля
• Три песни о любви для тенора, альта и виолончели
• Vox Populi для хора и ленты
• Вайата маори для певца маори и ансамбля
• Вайата Вахине для меццо-сопрано и камерного оркестра
• Свадебная песня для святой Сесилии для смешанного хора

Соло

• 14 станций для пианиста с усилением
• Эолова арфа для скрипки соло
• Эолова арфа для виолончели соло
• Эолова арфа для альта соло
• Караван для скрипки соло
• Пять мелодий для фортепиано
• Четыре Stabiles для фортепиано
• Мазурка 40 - По Шопену для фортепиано соло
• Сараево для фортепиано соло
• Улица, где я живу "Пейзажная прелюдия" для фортепиано и компакт-диска
• Три старинные песни для фортепиано

с восточными инструментами

• Дом на Бали для струнного квартета, гамелана, рассказчика и шэна (или гобоя)
• После Баха для гамелана, 4-х сольных альтов и масс-альтов
• Бамбуковая музыка для 8 музыкантов, играющих на бамбуковых инструментах
• BEAT (DA) для струнного квартета, китайского инструментального ансамбля и ленты
• Кампур Сари для струнного квартета с яванским музыкантом
• Обретенный рай для фортепиано и гангсы
• Польские народные танцы для двух кларнетов си-бемоль, баритон-саксофона, литавр и яванского гамелана
• Резонансная музыка для электрогитары и 6 перкуссионистов
• Император говорит ... для ансамбля китайских инструментов

с электроникой

• Арум Манис для струнного квартета и ленты
• Дуэты и хоры для ленты
• Встречи для 4-х дорожечной ленты и группы участников
• Фанфары для ленты
• Интимной истории нет. 1: Йоно электроакустическая музыка
• Интимная история нет. 2: стеве радиофоническая работа
• Интерьер для камерного септета и ленты
• Джангкрик Генгонг для ленты
• Криптофоны для ленты
• Музыка Анак-Анак (Детская музыка) для ленты
• Musik Dari Jalan (Музыка с улицы) для ленты
• Musik Mulut (Музыка для рта) для ленты
• Пои для ленты
• Прелюдия: Азан экологические записи
• Тишина и я для ленты
• Солнце и сталь (дань уважения Мишаме) интерактивная установка звука и изображения
• Наложения компьютерная музыка для фортепиано
• Туи, коримако и кокако для органа и пения птиц (запись)
• Vox Humana для ленты
• Вананга и те ранги для ленты

Опера / Сцена

• Аллея: опера в двух действиях по мотивам жизни аллеи Реви
• Призыв для хоров SATB, хора Острова Кука, колоколов, шофара, органа, ленты и оркестра
• Песни и танцы желания: Памяти Кармен Рупе для гитары соло, меццо-сопрано и контр-тенора и оркестра

Дискография

Рекомендации

внешняя ссылка

• Джек Тело (внешний сайт)
• Джек Тело в Центре музыки Новой Зеландии SOUNZ
• Информационная страница ЮНЕСКО
• Джек Тело на IMDb