Гамелан - Gamelan

Гамелан
Яванский Gamelan.jpg
Яванский ансамбль гамелан с двумя женщинами Синдхен (Хоровой певец) и Вияга (музыканты-гамелан) во время традиционной яванской свадебной церемонии в Сасоно Утомо, Таман Мини Индонезия Индах, Джакарта, Индонезия.
Классификация
РазвитыйИндонезия[1]
Диапазон игры
Пелог, Slendro, Патет, Cengkok, Селех, Секаран, Imbal, котекан, Гатра, Колотомия, Структуры Гендинга, Ирама, Обозначение гамелана
Связанные инструменты
гонг, Кендханг, Кемпул, Пол, ребаб, сиделка, Bonang, Кенонг, Кетук, талемпонг, Gendang Beleq, планирование, демунг, сарон, пекинский, Angklung, Calung, кекапи, Angklung, сасандо, Кулинтанг
Больше статей или информации
Ансамбль гамелан
Стилистическое происхождениеМузыка Индонезии (Ява, Sunda и Бали )
Культурное происхождениеИндонезия
Типовые инструментыГамелан • Гонг • Бонанг • Гамбанг • Пол • Кеманак • Кенданг • Кепяк • Рейонг • Гангса • Кенонг /Кетук • Пекин • Сарон • Siter • Slenthem • Планирование
Музыка Индонезии
Традиционные индонезийские инструменты04.jpg
Кемпул гонги с Явы
Жанры
Особые формы
Региональная музыка

Гамелан (/ˈɡæмəлæп/[2]) (Яванский: ꦒꦩꦼꦭꦤ꧀, романизированный:Гамелан) (Суданский: ᮌᮙᮨᮜᮔ᮪, романизированный:Гамелан) (Балийский: ᬕᬫᭂᬮᬦ᭄, романизированный:Гамелан) это традиционный ансамбль музыка Яванский, Суданский, и Балийский народы Индонезия, состоящий преимущественно из ударные инструменты. Наиболее часто используемые инструменты: металлофоны играемых молотками и набором ручных барабанов, называемых Кендханг которые регистрируют бить. В кеманак (в форме банана идиофон ) и гангса (другой металлофон) обычно используются гамелан инструменты в Java. Другие инструменты включают ксилофоны, бамбуковые флейты, а смычковый инструмент называется ребаб, и даже вокалисты назвали Синдхен (Женский) или Gerong (Мужчина).[3]

Хотя популярность гамелана снизилась с момента появления поп-музыки, в гамелан по-прежнему часто играют в официальных случаях и во многих традиционных индонезийских церемониях. Для большинства индонезийцев гамелан является неотъемлемой частью Индонезийская культура.[4]

Терминология

Слово гамелан исходит из низкий яванский слово Gamel (ꦒꦩꦼꦭ꧀), который может относиться к типу молотка, используемому для удара по инструментам, или к удару молотком.[3][5] Гамелан в Суданский является Degung (ᮓᮨᮌᮥᮀ), слово Degung очевидно, это старый сунданский термин, обозначающий гонги и Гонг ансамбли. По этой причине слова degung и gong являются синонимами слова гамелан. В то же время выражение Гамелан дегунг может быть способом указать на ансамбль гамелан, настроенный на шкалу дегунг.[6] Период, термин каравитан (ꦏꦫꦮꦶꦠꦤ꧀) относится к классической музыке гамелана и исполнительской практике и происходит от слова Rawit (ꦫꦮꦶꦠ꧀), что означает «сложный» или «тщательно обработанный».[5] Слово происходит от Яванский слово санскрит происхождение Rawit, который относится к чувству гладкости и элегантности, идеализированному в яванской музыке. Еще одно слово из этого корня, пангравит (ꦥꦁꦫꦮꦶꦠ꧀), означает человека с таким пониманием, и используется в качестве почетного знака при обсуждении уважаемых музыкантов гамелана. Высокое яванское слово для обозначения гамелан является гангса (ꦒꦁꦱ), образованный либо из слов Тембага (ꦠꦼꦩ꧀ꦧꦒ) и Rejasa (ꦫꦼꦗꦱ) относится к материалам, используемым в конструкции бронзового гамелана (медь и олово), или тигра (ꦠꦶꦒ) и седаса (ꦱꦼꦢꦱ) относительно их пропорций (три и десять).[7]

История

Музыканты исполняют музыкальный ансамбль, барельеф VIII в. Боробудур Храм, Центральная Ява, Индонезия

Гамелан предшествует Индуистско-буддийская культура который доминировал в Индонезии с самых ранних лет и, таким образом, представляет собой исконную форму искусства. В отличие от тяжелого Индийский влияние на другие формы искусства, единственное очевидное Индийское влияние в гамелане музыка исполнена в яванском стиле пения, а в темах Ваянг Кулит (спектакли теневых кукол).[8]

В яванской мифологии гамелан был создан Санг Хян Гуру в Сакская эпоха 167 г. (около 230 г. н.э.), бог, который правил всей Явой из дворца на горе Маендра в Меданг Камулан (сейчас же Гора Лаву ). Ему нужен был сигнал, чтобы вызвать богов, и поэтому он изобрел гонг. Для более сложных сообщений он изобрел два других гонга, таким образом сформировав оригинальный набор гамелан.[9]

Самое раннее изображение музыкального ансамбля находится на барельефе буддийского памятника VIII в. Боробудур, Центральная Ява.[1] Играют музыканты Боробудура лютня -подобные струнные инструменты, кенданг ударные, планирование флейты, малые тарелки и колокольчики. Некоторые из этих музыкальных инструментов действительно входят в полный оркестр гамелан. На этом изображении были идентифицированы музыкальные инструменты, такие как бамбуковая флейта, колокольчики, барабаны разных размеров, лютня, а также смычковые и щипковые струнные инструменты. Однако в нем отсутствуют металлофоны и ксилофоны. Тем не менее в образе этого музыкального ансамбля предполагается, что это древняя форма гамелана.

Инструменты приобрели свой нынешний вид в течение Империя Маджапахит.[10] По надписям и рукописям (Нагаракретагама и Какавин Сутасома ) датируется периодом Маджапахит, в королевстве даже было правительственное учреждение, отвечающее за надзор за исполнительскими искусствами, включая гамелан. Управление искусств курировало изготовление музыкальных инструментов, а также планирование выступлений в суде.[1]

Суд султана Джокьякарта, c. 1876. Бедхая Священный танец в сопровождении яванского ансамбля Гамелан

На Бали есть несколько гамелан селондинг которые существовали с 9 века во время Шри Кесари Вармадева царствовать[11][12]. Некоторые слова, относящиеся к гамелану, были найдены в некоторых древних балийских надписях и рукописях. Сегодня сельдь гамелана хранится и хорошо сохраняется в древних храмах Бали. Он считается священным и используется для религиозных церемоний, особенно когда проводится большая церемония. Гамелан Селондинг является частью повседневной жизни и культуры некоторых коренных жителей древних деревень, таких как Бунгая, Ошибка, Серая, Тенганан Пегрингсинган, Тимбрах, Асак, Нгис, Бебандем, Бесаких, а Селат в Карангасем Регентство.

При дворе Явы (Суракарта Сунанате и Джокьякартский султанат ) старейший из известных ансамблей Гамелан Munggang и Гамелан Кодок Нгорек, по-видимому, относятся к XII веку.[13] Они легли в основу «громкого стиля» музыки. Эти гамеланы - самые старые из существующих инструментов гамелана, которые до сих пор хорошо сохранились во дворах. Гамеланы стали семейной реликвией яванских дворов. Гамелан Кодхок Нгорек и Гамелан Монганг - священные гамеланы, которые будут звучать только во время яванских придворных ритуальных церемоний, таких как султанский Джумененган (церемония коронации), встреча уважаемых гостей во дворце, королевские свадьбы и Гаребег.[14] Этот гамелан принадлежит только суду, и широкой публике не разрешается иметь аналогичный набор гамелана.

«Мягкий стиль» развился из кеманак традиция и связана с традициями пения Яванская поэзия, в манере, которую часто считают похожей на хор, который сопровождает современные Bedhaya танцевать. В 17 веке эти громкие и мягкие стили смешивали, и в значительной степени разнообразие современных стилей гамелана Бали, Явы и Сунды возникло в результате различных способов смешивания этих элементов. Таким образом, несмотря на кажущееся разнообразие стилей, многие из них имеют общие теоретические концепции, инструменты и методы.[15]

Яванский гамелан Munggang (один из священных гамеланов) разыгрывается (как часть ритуал ) в Суракарта Сунанате, Центральная Ява, Индонезия, 2000

в Султанат Чиребон, на северном побережье Явы. В гамелан Сакати в Кератон Касепухан происходит из Демак Султанат в 1495 году, подарок султана Тренггоно из Демак для женитьбы Рату Мас Ньявы (дочери Радена Патаха, короля Демака) на принце Братакелане (сын Сунан Гунунг Джати от его жены Шарифы Багдад)[16]. Этот гамелан тесно связан с ранними днями распространения ислама. Вали Санга в Ява. На Кератон Касепухан, в гамелан Сакати играют в месяц Идул Адха хаджа (Зульхиджа) в здании Шри Манганти, когда султан и его родственники направляются в Большую мечеть. Этот гамелан хранится в музее Пусака Кератон Касепухан Чиребон.[17].

В Сумеданг, Западная Ява, есть семейная реликвия Королевство Сумеданг Ларанг, есть Гамелан Панглипур, принадлежащий принцу Рангга Геде / Кусумахдинате IV (1625-1633), который также является регентом Матарам[18]. Гамелана намеренно заставили развлекаться после смерти любимого ребенка. Панглипурский гамелан вместе с 9 другими древними наборами гамеланов хранится в музее Прабу Гёсан Улун в Сумеданг Регентство[19].

В царстве Исламского Матарама Гамелан Кандженг Кьяи Гунтур Маду был создан во время правления Султан Агунг в 1642 году, а Гамелан Кандженг Кьяи Ного Вилого был изготовлен Султан Хаменгкубувоно I в 1772 г.[20] Оба гамелана назывались Гамелан Секати (Гамелан Секатен ), который отбивается / звучит только для сопровождения Секатен церемония. Гамелан Секатен в Суракарта и Джокьякарта будут играть раз в год в течение одной недели перед Большой мечетью. В этот гамелан играют только королевская семья и придворные при строгих условиях, носят предписанную традиционную одежду и играют определенную духовную музыку, которая существовала веками. Гамелан Секатен существует пополам: разделенный между двумя конкурирующими кортами в Суракарте и Джокьякарте, на каждом корте была проведена соответствующая вторая половина.

Инструменты

Sindhens выступление с ансамблем Гамелан на церемонии в г. Ява, Индонезия, 5 ноября 2015 г.
К.П.Х. Notoprojo, известный индонезийский Яванский Гамелан и Ребаб игрок, между 1945 и 1955 годами

Гамелан - это многотембровый ансамбль, состоящий из металлофонов, ксилофонов, флейт, гонгов, голосов, а также смычковых и щипковых струнных. Барабан, играемый вручную, называется Кендханг контролирует темп и ритм пьес, а также переходы от одного раздела к другому, в то время как один инструмент дает мелодические подсказки, чтобы указать на обработку или разделы пьесы.

Во дворах Явы яванский гамелан сгруппирован в 2 группы гамеланов, а именно гамелан Пакурматан и гамелан Агенг. Гамелан пакурматан - это гамелан, используемый для особых яванских придворных мероприятий, и все они являются священными гамеланами. Гамелан пакурматан состоит из гамелан кодхок нгорек, гамелан монганг, гамелан секати и гамелан карабален. Что касается гамелана, агенг считается наиболее полным в яванском дворе. Инструменты Gamelan Ageng обычно принадлежат широкой публике (художникам, школам, студиям и другим сообществам) на Java и за пределами Java. Этот гамелан используется для сопровождения искусств или ритуалов во дворце или у широкой публики, гамелан может использовать полный гамелан или меньше.

Полный комплект яванского ансамбля Гамелан Агенг, поддерживаемый яванским двором, состоит из:

  1. 2 шт. Бонанг Пенембунг
  2. 2 шт. Бонанг Барунг (Бонанг)
  3. 2 шт. Бонанг Penerus
  4. 2 шт. Кенонг
  5. 2 куска Кетук
  6. 2 куска Кемпьянг
  7. 2 шт. Slenthem
  8. 3 шт. Пол Барунг (Гендер)
  9. 3 шт. Пол Penerus
  10. 2 шт. Сарон Demung (Демунг)
  11. 4 шт. Сарон Барунг (Сарон / Сарон Ричик)
  12. 2 шт. Сарон Пекин (Пекин / Сарон Пенерус)
  13. 2 куска Гонг Агэн (Гонг Бесар)
  14. 2 куска Гонг Сувукан (Гонг Сием)
  15. 2 шт. Кемпул
  16. 1 кусок Кендханг Агенг (Кендханг Гендинг)
  17. 1 кусок Кендханг Циблон (Батанган)
  18. 1 кусок Кендханг Сабет (Кендханг Ваянган)
  19. 1 кусок Кендханг Кетипунг (Ketipung)
  20. 1 кусок Бедуг
  21. 2 куска Ребаб
  22. 2 шт. Гамбанг
  23. 2 куска Siter
  24. 2 куска Celempung
  25. 2 куска Планирование (Серулинг)
  26. 1 кусок Кесер
  27. 3 штуки Кепяк
  28. Синдхен - Певица в ансамбле Гамелан
  29. Gerong - Певец в ансамбле Гамелан
  30. Наяга (Вияга) - Гамелан-музыканты

Полный комплект балийского ансамбля гамелан состоит из:

  1. 1 комплект (10 шт.) Реён
  2. 1 комплект (14 шт.) Тромпонг
  3. 1 кусок Гонг Вадонг
  4. 1 кусок Гонг Лананг
  5. 1 кусок Гонг Кемпур
  6. 1 кусок Гонг Klentong
  7. 1 комплект Кенонг (Каджар)
  8. 1 кусок Кетук (Кемпли)
  9. 2 комплекта Jiyèng
  10. 2 комплекта Пол
  11. 2 комплекта Кантилан
  12. 2 комплекта Гангса
  13. 2 комплекта Джигог
  14. 2 комплекта Джублак
  15. 1 комплект Cèng-cèng (Керак ),
  16. 2 куска Кендханг Семарадана
  17. 2 куска Кендханг Batel
  18. 1 комплект Gentorak
  19. 3 штуки Планирование
  20. Наяга (Вияга) - Гамелан-музыканты

Разновидности

Смотрите также: Список разновидностей гамелана
Три основных местных жанра гонг-музыки, распространенные в Юго-Восточной Азии: Гамелан западной Индонезии; то Кулинтанг южных Филиппин, восточной Индонезии и восточной Малайзии; и тупица Таиланда, Камбоджи, Лаоса и Бирмы

Разновидности гамелана отличаются своей коллекцией инструментов и использованием голоса, строчек, репертуара, стиля и культурного контекста. В общем, нет двух одинаковых ансамблей гамеланов, а те, что возникли на престижных кортах, часто считаются имеющими свой стиль и настрой. Некоторые стили могут быть общими для соседних ансамблей, что приводит к региональному стилю.

Разновидности обычно сгруппированы по географическому принципу, с основным разделением между стилями, которые предпочитают Балийский, Яванский, и Суданский народы. У мадурцев также был свой собственный стиль гамелана, хотя он больше не используется, а последний оркестр хранится во дворце Суменеп.[21] Одним из важных стилей суданского гамелана является Гамелан Дегунг, который использует подмножество инструментов гамелана с определенным режимом пелог масштаб. Балийский гамелан часто ассоциируется с виртуозностью и быстрой сменой темпа и динамики игры. Гамелан гонг кебяр, его самый известный стиль. Другие популярные балийские стили включают: Кечак, театральная танцевальная и музыкальная форма, также известная как «обезьянье пение». Яванский гамелан, в котором в основном доминировали дворы центральных яванских правителей 19-го века, каждый со своим собственным стилем, известен более медленными и более медитативными качествами, чем гамелан на Бали. Яванский гамелан может быть изготовлен из бронзы, латуни или железа; инструменты из литой бронзы считаются лучшими по качеству.

Вне основного ядра на Ява и Бали гамелан распространился через миграцию и культурный интерес, а также иногда возникали новые стили. Разнообразие гамеланов можно найти в более чем 25 странах за пределами Индонезии, представляя как традиционный, так и экспериментальный репертуар.

В устной яванской культуре проводится различие между полным и неполным, архаичным и современным, большим стандартным и маленьким деревенским гамеланом. Различные архаические ансамбли отличаются уникальным сочетанием инструментов и владением устаревшими инструментами, такими как колокольня (Byong) в 3-х тонной гамелан кодхок нгорек. Регионально изменяющийся деревенский гамелан часто отличается от стандартного гамелана (который имеет ребаб в качестве основного мелодического инструмента) за счет включения в них двойного язычкового духового инструмента (самовлюбленный, сутулиться, или мрачный) в дополнение к переменным барабанам и компонентам гонга, некоторые также включают встряхиваемый бамбук. Angklung.[22]

Культурный контекст

А Гамелан Ансамбль аккомпанирует Ваянг Кулит Показать индонезийский Теневая игра ) в Ява, около 1870 г.

В Индонезии гамелан часто сопровождает танцы (например Bedhaya, серимпи, гамбён, Бамбанган Чакил, Рамаяна Балет, Wayang Wong, легонг, олег тамулилинган, Pendet, Cendrawasih, баронг, Baris, Джайпонг, Topeng, Баджидор Кахот, Gandrung, так далее), Wayang кукольные представления (например: Wayang Kulit, Wayang Golek, Wayang Klithik, Wayang Beber, так далее), пение (например: яванская поэзия, Тембанг сунда, так далее), ритуалы (например: секатен, храм, меласти, галунган, Огох-огох и т. д.), и церемонии (например, король коронации, рождение, обрезание, Свадебный прием, смерть, нгабен, королевский гость прием и т. д.).

Обычно участники гамелана знакомы с танцевальными движениями и стихами, а танцоры могут играть в ансамбле.[23] В Wayang, то даланг (кукловод) должен хорошо разбираться в гамелане, так как он подсказывает музыку. Гамелан может быть выполнен сам по себе - в "Клененган"стиль", или для радиопередач - и представление концертов - обычное дело в национальных консерваториях искусств, основанных в середине 20 века.[24]

Роль Гамелана в ритуалах настолько важна, что есть яванская поговорка: «Это не официально, пока не повесят гонг».[25] Некоторые выступления связаны с королевскими особами, например, посещения султан Джокьякарты. Определенные гамеланы связаны с определенными ритуалами, такими как Гамелан Секатен, который используется в честь Маулид ан-Наби (Мухаммад день рождения). В Бали, почти все религиозные ритуалы включают исполнение гамелана. Гамелан также используется в церемониях Католическая церковь в Индонезии.[26] Некоторые произведения предназначены для начала и окончания представлений или церемоний. Когда "завершающая" пьеса (например, "Удан Мас ") начинается, аудитория будет знать, что мероприятие почти закончено, и начнет уходить. Некоторые произведения также обладают магическими способностями и могут использоваться для отражения злых духов.[25]

Ансамбль гамелан (или гамбеланский в балийском термине) сопровождающий баронг производительность (Бали танец льва ) в Культурный комплекс Гаруда Вишну Кенчана, Бали, Индонезия

Гамелан часто звучит по радио. Например, Пура Пакуаламан гамелан выступает в прямом эфире по радио каждый Мингу Пон (день в 35-дневном цикле Яванский календарь ).[25] В крупных городах Radio Republik Indonesia нанимает профессиональных музыкантов и актеров и транслирует самые разнообразные музыкальные и драматические программы гамелана.[27]

В придворной традиции центральной Ява, гамелан часто играет в Pendopo, открытый павильон с пещеристой двухскатной крышей, без боковых стен и твердым мраморным или плиточным полом. Инструменты размещены на платформе сбоку, что позволяет звуку отражаться в пространстве под крышей и улучшает акустику.[28]

В Бали, инструменты Гамелана хранятся вместе в бале, большое открытое пространство с крышей над ним и несколькими открытыми сторонами. Гамбелан ( Балийский срок) принадлежат банджар, дворянство или храмы и хранятся в их соответствующих соединениях.

Легонг Кратон Танец (Легонг Дворца) в Убуд Палас, Бали, Индонезия. На заднем плане оркестр Гамелан сопровождает выступление 23 августа 2008 г.

В случае банджар владение инструментами все хранятся там вместе, потому что люди верят, что все инструменты принадлежат сообществу в целом и что ни одно лицо не владеет инструментом. Здесь не только хранятся инструменты, но и место для занятий секаха (Оркестровая группа Гамелан). Открытые стены позволяют музыке течь в сообщество, где остальные люди могут ею наслаждаться. Балийский гамелан не слышен в закрытых помещениях, потому что он легко пересекает порог боли. Это не относится к маленьким ансамблям, таким как гамелан. Пол.

В секаха под руководством одного инструктора, работа которого в сообществе заключается в том, чтобы вести эту группу и придумывать новые произведения. Когда они работают над новым произведением, инструктор будет вести группу на практике и помогать группе формировать новую музыку во время тренировки. Когда инструктор создает новую песню, он оставляет достаточно возможностей для интерпретации, чтобы группа могла импровизировать, поэтому группа будет писать музыку по мере ее практики.

В балийском гамелане много стилей. Кебяр один из самых последних. Некоторые балийские группы гамеланов постоянно меняют свою музыку, беря старые известные им пьесы и смешивая их вместе, а также пробуя новые музыкальные вариации. Их музыка постоянно меняется, потому что они верят, что музыка должна расти и меняться; единственное исключение - их самые священные песни, которые они не меняют. На создание одного нового музыкального произведения может уйти несколько месяцев.

Мужчины и женщины обычно выступают в отдельных группах, за исключением Явы. Pesindhen, певица, выступающая с мужскими коллективами.[27]

В двадцати пяти странах за пределами Индонезии, где есть гамелан, музыка исполняется на концертах или в рамках церемоний для сообществ экспатов.[29] может также сопровождать танцевать или Wayang.

Гамелан Производство

Панде (Гамелан Создатель) горит Гонг в Бесален в Центральная Ява, Индонезия

Большинство металлических инструментов гамелана сделаны из бронза или латунь или утюг, а некоторые сделаны из дерево, бамбук и кожа. Гангса не хватает слов Тиганг (три) и Седаса (десять), термина гамелан на высоком яванском языке, основанный на составе ингредиентов для создания лучшего гамелана, а именно трех медных и десяти оловянных. Панде - это имя создателя гамелана, а Пеларас - человек, который регулирует тон гамелана в соответствии с существующими стандартами гамелана. В процессе создания гамелана необходимо пройти как минимум пять этапов, чтобы получился хороший гамелан. Пять этапов включают:

Membesot - чтобы растопить смесь, мастер-гамелан приготовит кови - чашу из глины. В этом процессе камин, оборудованный нагревательным устройством, готов производить максимальное количество тепла. Затем кови наполняется металлами и другими сплавами, такими как медь или серебро, чтобы получить красивый цвет пластины.

Menyinggi - металлический основной материал расплавляется для печати в форме лезвия или круглой формы. На этом этапе создаются три формы гамелана, а именно: длинная форма (даван), длинный полукруг и форма cebongan.Для сохранения сакральности обычно на этом этапе цветочная вода используется, чтобы пропитать напечатанный гамелан.Менемпа - напечатанный гамелан затем переходит на стадию ковки или формования для получения идеальной формы. Этап ковки - самый сложный этап в процессе изготовления гамелана. На этом этапе процесс выполняется людьми, которые действительно разбираются в тонкостях гамелана, учитывая, что процесс ковки не выполняется небрежно, а использует различные методы ударов с использованием различных видов молотков.

Панды (Создатели Гамелана) создают инструмент гамелана, который называется Кемпул (маленький висящий гонг) после его сжигания, Центральная Ява, Индонезия

Membabar - кованый гамелан снова исследуется на стадии раскладывания. На этом этапе, если дефекты формы еще остались, ее снова исправят.

Меларас - есть еще один важный процесс, который необходимо выполнить для создания идеального набора гамелана, а именно процесс настройки весов. Следовательно, необходим еще один этап для создания гамелана с идеальными физическими и функциональными характеристиками, на этом этапе необходимо отрегулировать масштаб.

После настройки на шкалу лопасти и круги готовы к установке в клетку. Именно на этом этапе физически и функционально завершено производство различных инструментов гамелана. Некоторые мастера, хотя и редко встречаются, дополняют изготовление гамелана различными ритуалами, такими как пост и подношение. Это, конечно, сделано для создания гамелана, который не только совершенен физически и функционально, но и философски.

Производственные центры Gamelan разбросаны по островам Ява и Бали. Эти производители гамеланов экспортировали сотни и поставили гамеланы по всему миру. Несколько производственных центров гамелана расположены в г. Сукохарджо, Boyolali, Воногири, Нганжук, Магетан, Бантул, Поного, Клатен, Баньюванги, Гунунг Кидул, Чимахи, Богор, Гианьяр, и Клунгкунг.

Тюнинг

Яванский Гамелан в Музей азиатских цивилизаций, Сингапур

Настройка и построение оркестра гамелан - сложный процесс.[30] Яванский гамелан использует два системы настройки: Sléndro и пелог. Существуют и другие системы настройки, такие как дегунг (исключительно для Сунды или Западной Явы, аналогично японскому шкала рюкюань ), и маденда (похож на японца шкала хирадзоши ). В центральном яванском гамелане, Sléndro это система с пятью заметки к октава, с большими интервалами, а пелог имеет семь нот в октаве, с неравномерным интервалы, обычно играется в пяти нотах семитонового сборника. Полный гамелан будет включать набор инструментов в каждую настройку, и, как правило, одновременно используется только одна настройка. Используемая точная настройка отличается от ансамбля к ансамблю и придает каждому ансамблю свой особый колорит. Набор инструментов гамелана будет настроен на один и тот же набор нот, но настройка будет варьироваться от одного гамелана к другому, включая изменения в размере интервалов.

Колин Макфи, канадский композитор, который провел много времени на Бали, заметил: «Отклонения в том, что считается одной и той же шкалой, настолько велики, что можно с полным основанием утверждать, что существует столько же гамм, сколько и гамеланов».[31] Однако это мнение оспаривается некоторыми учителями гамелана, и были попытки объединить несколько ансамблей и настраиваемых структур в один гамелан, чтобы облегчить транспортировку во время фестиваля. Один из таких ансамблей - гамелан. Маникасанти, который может играть в репертуаре множества разных ансамблей.

Балийский Гамелан в Museu de la Música de Barcelona, Испания

Балийские инструменты гамелан состоят из пар, которые немного настроены друг от друга для создания помех. удары, в идеале с постоянной скоростью для всех пар нот во всех регистрах. Это понятие называется «омбак», что переводится как «волна», передавая идею циклической волнистости. Один инструмент, настроенный немного выше, считается «вдохом», а другой, чуть ниже, называется «выдохом». [Также называется «воздуходувка» и «присоска» или Pengimbang и Pengisep на Бали]. Когда вдох и выдох объединены, возникает биение, которое означает биение сердца или символ жизни. Считается, что это способствует «мерцающему» звучанию балийских ансамблей гамелана. В религиозных церемониях, содержащих гамелан, эти интерференционные ритмы предназначены для того, чтобы дать слушателю ощущение присутствия бога или ступеньку к медитативному состоянию. Масштаб примерно соответствует шкале фригийский лад мажорной западной гаммы (E-E на белых клавишах фортепиано), с нотами EFGBC, соответствующими позициям нот 12356 в Slendro шкала, используемая большинством гамеланов.[32]

Помимо незападных масштабов, Яванский гамелан использует комбинацию темпа и плотности, известную как Ирама, относящегося к количеству ударов на сарон панерус инструмент есть ноты в основной мелодии или Balungan; плотность считается первичной.[33]

Обозначение

Дальнейшая информация: Музыкальная нотация § Индонезия
Гамелан Секатен Кандженг Киаи Гунтур Маду (один из яванских священных гамеланов) обычно избивают каждый день в течение недели в течение недели. Секатен празднование в Кератон Джокьякарта. Сообщество с большим энтузиазмом выслушало штаммы семейного гамелана 26 ноября 2017 г.

Музыка гамелана традиционно не записывается и начиналась как устная традиция. Однако в XIX веке кратон (дворцы) Джокьякарта и Суракарта разработал отличные обозначения для расшифровки репертуара. Они использовались не для чтения нот, которые запоминались, а для сохранения произведений в судебных протоколах. Йогийская нотация - это нотация в шахматном порядке, в которой используются шесть или семь вертикальных линий для обозначения нот более высокого тона в нотах. Balungan (мелодическая рамка), а горизонтальные линии, представляющие серии ударов, читаются со временем вниз. Четвертая вертикальная линия и каждая четвертая горизонтальная линия (завершая гатра ) затемнены для удобочитаемости. Символы слева обозначают колотомическая или метрическая структура гонгов и т. д., а конкретные особенности барабана обозначены символами справа. Нотация солонского языка читается горизонтально, как западная нотация, но не использует штриховые линии. Вместо этого между нотами отображаются значения нот и паузы.[34]

Сегодня это обозначение относительно редко и было заменено на обозначение кепатихана, которая представляет собой шифровальную систему. Нотация кепатихана возникла около 1900 г. кепатихан Дворец в Суракарте, который превратился в консерваторию средней школы. Шаги пронумерованы (см. Статьи о весах. Slendro и пелог для объяснения того, как), и читаются точками под или над числами, обозначающими регистр, и строками над примечаниями, показывающими значения времени; В вокальной записи под группами нот также есть скобки, указывающие на мелизму. Однако, как и дворцовые обозначения, Кепатихан записывает в основном Balungan часть и ее метрические фразы, отмеченные различными гонгами. Остальные партии создаются в реальном времени и зависят от знания каждого музыканта о своем инструменте и его осведомленности о том, что играют другие; это «осознание» иногда называют «гарап». Некоторые учителя также разработали определенные обозначения, обычно используя принципы кепатихана, для Cengkok (мелодические узоры) инструменты разработки. Некоторые этномузыкологи, обученные европейской музыке, могут делать транскрипции на западный персонал. Это влечет за собой особые проблемы с настройкой и временем, что иногда приводит к необычным ключи.[35]

Влияние на западную музыку

Гамелан используется пациентами в Sumber Поронг Психиатрическая лечебница в Ява, между 1902 и 1922 гг.

Гамелан был оценен несколькими западными композиторами классическая музыка, самый известный Клод Дебюсси, который услышал яванский гамелан на премьере Луи-Альбер Бурго-Дюкудре с Rhapsodie Cambodgienne на Парижская выставка 1889 года (Всемирная выставка ). Произведение было написано семью годами ранее в 1882 году, но премьера состоялась только в 1889 году. Гамелан Дебюсси, услышанный в нем, был в Slendro масштаб и играли центрально-яванские музыканты.[36] Несмотря на его энтузиазм, прямые цитаты гамеланов, мелодий, ритмов или ансамблевых текстур не были найдены ни в одной из собственных композиций Дебюсси. Однако уравновешенный вся шкала тонов появляется в его музыке этого времени и позже,[37] и яванская гамеланоподобная гетерофоническая текстура иногда имитируется, особенно в "Pagodes", из Estampes (соло фортепиано, 1903 г.), в котором великий гонг с циклическая пунктуация символизируется выдающейся совершенной пятой.

Композитор Эрик Сати, влиятельный современник Дебюсси, также слышал яванский гамелан на Парижской выставке 1889 года. Повторяющиеся гипнотические эффекты гамелана были включены в игру Сати. Gnossienne набор для фортепиано.[38]

Прямое уважение к музыке гамелана можно найти в произведениях для западных инструментов Джон Кейдж особенно его подготовленное фортепиано шт, Колин Макфи, Лу Харрисон, Бела Барток, Фрэнсис Пуленк, Оливье Мессиан, Пьер Булез, Бронислав Капер и Бенджамин Бриттен. В последнее время такие американские композиторы, как Генри Брант, Стив Райх, Филип Гласс, Деннис Мерфи, Лорен Нерелл, Майкл Тензер, Эван Зипорин, Дэниел Джеймс Вольф и Джоди Даймонд а также австралийские композиторы, такие как Питер Скулторп, Эндрю Шульц и Росс Эдвардс написал несколько произведений с партиями для инструментов гамелана или полных ансамблей гамелана.

Майкл Тензер играл балийского Гамелана в 1992 году

И Ньоман Виндха входит в число современных индонезийских композиторов, которые вместе с Гамеланом писали композиции на западных инструментах. Венгерский композитор Дьёрдь Лигети написал этюд для фортепиано под названием Галамб Боронг под влиянием гамелана. Авангард композитор Гарри Партч, один из самых своеобразных композиторов Америки, также находился под влиянием Гамелана. микротональный композиции и инструменты, которые он построил для их исполнения[39]

В джазе музыка Дон Черри, особенно его рекорд 1968 года Вечный ритм, показывает влияние музыки гамелана.

Американский народный гитарист Джон Фэйи включил элементы гамелана во многие из своих звуковых коллажей конца 1960-х годов, и снова в его сотрудничестве 1997 года с Cul de Sac, Крещение Гленна Джонса. Под влиянием гамелана,[40] Роберт Фрипп и Адриан Белью использовали ритмично переплетенные гитары в своих дуэтах друг с другом в трилогии альбомов 1981–1984 (Дисциплина, Бить, Тройка из идеальной пары ) рок-группой King Crimson[41][42] и с Лига искусных гитаристов.[43] Гамелан также использовался британскими мультиинструменталистами. Майк Олдфилд по крайней мере трижды: «Вудхендж» (1979), «Колокольчики (часть II)» (1987) и «Паслен» (2005).

На дебютном EP группы Sonic Youth Трек «She's not Alone» имеет тембр гамелана. Экспериментальные поп-группы Резиденты, 23 Skidoo (чей альбом 1984 года даже назывался Городской Гамелан), Мышь на Марсе, Его имя живо, Сю Сю, Маха, Саудаде, Плащи и Sun City Girls использовали перкуссию гамелана. Авангардный исполнительский оркестр Расплавленные мужчины использует балийские инструменты гамелана, а также костюмы с элементами гамелана и танцует в своих шоу. В Настроение построен Юрий Ландман издает звуки часов и колокольчика, похожие на гамелан, так как 3-й мост строительство. Индонезийско-голландский композитор Синта Вуллур интегрировал западную музыку и гамелан для оперы.

Влияние на современную музыку

Гамелан Дегунг Ансамблевое исполнение для записи на Radio Republik Indonesia студия Джакарта, 24 апреля 1966 г.

В современном Индонезийская музыка сцены, некоторые группы объединяют современные прозападные джазовый фьюжн музыка с наследием традиционных этническая музыка традиции. На случай, если Кракатау и СамбаСунда, оркестры Западной Явы, традиционные суданские kacapi suling и оркестр гамелан дегунг Сунда играет вместе с ударной установкой, клавишными и гитарами. Другие группы, такие как Bossanova Java, объединили яванскую музыку с босса-нова, а группа Кулькула соединяет джаз с балийским гамеланом.

Индонезийский певец Anggun часто включает в свои произведения традиционные индонезийские мелодии из стиля пения гамелан и тембанг. Типичные мелодии гамелана прослеживаются в нескольких песнях ее альбома. Снег в Сахаре такие как "Снег в Сахаре ", "Роза на ветру ", а также в ее сотрудничестве работает с Глубокий лес на "Deep Blue Sea" из их альбома 2002 года, Обнаружена музыка. Индонезийский певец филиппинского происхождения Марибет Паскуа в ее песнях также есть мелодии гамелана Денпасар Мун и Боробудур.

За пределами Индонезии гамелан также оказал влияние на Японская популярная музыка в частности синтипоп группа Оркестр желтой магии. Их рекорд 1981 года Техноделик,[44] один из первых альбомов, на который сильно полагаются образцы и петли, использованы элементы и образцы гамелана. Участник Yellow Magic Orchestra Рюичи Сакамото также использовал элементы гамелана для саундтрека к британско-японскому фильму 1983 года. С Рождеством, мистер Лоуренс,[45] который принес ему 1983 Премия BAFTA за лучший музыкальный фильм.[46]

K.R.T. Рахаю Супанггях, один из маэстро гамеланов. Он представил гамелан почти всему миру, активно исследуя, сочиняя, тренируя, создавая композиции, обучая, выполняя и устанавливая международное сотрудничество.

Многих слушателей познакомил со звуками гамелана популярная японская музыка 1988 года. аниме фильм Акира. Элементы гамелана используются в этом фильме, чтобы выделить несколько захватывающих боевых сцен, а также чтобы символизировать появляющиеся экстрасенсорные способности трагического героя Тецуо. Гамелан в саундтреке к фильму исполнили участники Японский музыкальный коллектив Гейно Ямаширогуми, используя свои Семар Пегулинган и джегог ансамбли, которые также использовались в предыдущем альбоме, Ecophony Rinne. Гамелан и кечак также используются в саундтреках к видеоиграм. Секрет маны, Sonic Unleashed, и Горячая линия Майами 2. Два вступительных титра японского фильма 1998 года Аниме Нео Ранга использовать балийскую музыку (Кечак и Гамелан гонг кебяр ). Каждое «пробуждение» Ранги в аниме использует Гонг Кебяр тема. Музыкальный саундтрек к сериалу Sci Fi Channel Battlestar Galactica широко используется гамелан, особенно в 3-м сезоне,[47] как и Александр Деспла оценки за Девушка с жемчужной сережкой и Золотой компас. Джеймс Ньютон Ховард, которые составили Дисней Художественный фильм 2001 г. Атлантида: Затерянная Империя, выбрал Гамелана для музыкальной темы атлантов.[48]

В электронной музыке появляются петли гамелана. Ранний пример - группа из Техаса Слив альбом Offspeed и там, который содержит две дорожки, в которых ритмы трип-хопа сочетаются с петлями гамелана из Java и Bali, а недавние популярные примеры включают Диван Surfers ' кусок Гамелан, или EXEC_PURGER /.# AURICA извлечение, песня в исполнении Харука Шимоцуки как часть Ar tonelico: Мелодия Элемии саундтреки.

Влияние Гамелана также можно услышать в отмеченной наградами поп-песне 2004 года. Pulangkan, тема из фильма о культуре гамелана Понтианак Харум Сундал Малам Малазийская певчая птица Миша Омар а также хип-хоп-песню 2006 года Tokyo Drift (Fast & Furious) автора Терияки Бойз.

в Регулярное шоу В эпизоде ​​"Набор из 150 предметов" гамелан упоминается как часть одноименного набора.

Гамелан за пределами Индонезии

Основная статья: Гамелан за пределами Индонезии

Гамелан широко известен в Индонезии и за рубежом. За пределами Индонезии существует множество групп гамеланов. Это связано с несколькими факторами, такими как миграция из Индонезии (Яванский, Балийский, или Суданский ), привезли и завезли гамелан за границу. Правительство Индонезии также активно продвигает культуру за рубежом через культурные миссии и активно открывает Дармасисву.[49] Стипендии для иностранных студентов и преподавателей, которые хотят изучать индонезийскую культуру, одним из самых предпочтительных является Гамелан. Индонезия экспортировала сотни гамеланов и поставила гамеланы по всему миру. Гамелан распространился почти на все континенты, такие как Америка (Соединенные Штаты,[50] Мексика, Канада, Суринам ), Европа[51] (объединенное Королевство, Россия, Бельгия, Чехия, Италия, Франция, Испания, Ирландия, Германия, Швейцария, Нидерланды, Польша, Португалия ), Азия (Сингапур,[52] Малайзия, Таиланд, Япония, Корея ), Австралия и Новая Зеландия.[53]


Галерея

Гамелан на Youtube

Введение в Гамелан

Яванский гамелан

Балийский гамелан

Суданский гамелан

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ а б c «Изучите историю Гамелана, индонезийской музыки и танцев». ThoughtCo. Получено 2018-11-13.
  2. ^ Уэллс, Джон (3 апреля 2008 г.). Словарь произношения Longman (3-е изд.). Пирсон Лонгман. ISBN  978-1405881180.
  3. ^ а б Сумарсам (1998). Введение в яванский гамелан. Мидлтаун.
  4. ^ Брамантё Прийосусило, 'Индонезии нужна гармония гамелана » В архиве 2013-01-15 в Wayback Machine, Глобус Джакарты, 22 февраля 2011 г.[требуется проверка ]
  5. ^ а б Линдси, Дженнифер (1992). Яванский гамелан, стр.10. ISBN  0-19-588582-1.
  6. ^ «Индонезия для начинающих: Прианган и Гамелан Дегунг». Чердак. Получено 2020-10-26.
  7. ^ Линдси (1992), стр.35.
  8. ^ Ленц, 5.
  9. ^ R.T. Warsodiningrat, Серат Веда Прадангга. Цитируется у Roth, A.R. Новые композиции для яванского гамелана. Университет Дарема, докторская диссертация, 1986. Стр. 4.
  10. ^ Требуется цитирование
  11. ^ "Селондинг, священный Гамелан из древней деревни". Сообщество Убуд. Получено 2020-12-05.
  12. ^ «Изучите древний Гамелан Селондинг в Мекар Бхуана». Мекар Бхуана. Получено 2020-12-05.
  13. ^ Seni Musik Kasunanan Surakarta, Surakarta Hadingrat
  14. ^ Mengenal Gamelan Keraton Джокьякарта, 14 августа 2018 г.
  15. ^ Рот, 4–8
  16. ^ «Гамелан Сакати». Кабупатен Чиребон. Получено 2020-12-05.
  17. ^ "Кисах Гамелан Абад ке-15 Пенинггалан Сунан Гунунг Джати". Судирман Вамад. Получено 2020-12-05.
  18. ^ «Музей Прабу гёсан Улун». Кабупатен Сумеданг. Получено 2020-12-05.
  19. ^ "Музей Гамелана Истимева Колекси Сумеданг, Melanglangbuana Hingga Eropa dan Amerika sebelum Diserahkan ke Bupati". Аданг Джукарди. Получено 2020-12-05.
  20. ^ Сафри, Регина. Гамелан Тертуа Кератон Джокьякарта Диарак. 30 января 2021 года: Джокьякарта.
  21. ^ Через Мадурский пролив: динамика островного обществапод редакцией Кеса ван Дейка, Хуб де Йонге и Элли Тувен-Баусма.[требуется полная цитата ]
  22. ^ Картоми, Маргарет (1990). О понятиях и классификациях музыкальных инструментов. University of Chicago Press, стр. 91.
  23. ^ Для обсуждения танца в Центральной Яве в Суракарта см. Гануг Нугрохо Ади,Танцы в Мангкунегара, The Jakarta Post, 30 мая 2012 г.
  24. ^ Бротон, Саймон и др., Ред. Мировая музыка: грубое руководство. Лондон: Грубые гиды, 1994. ISBN  1-85828-017-6. Стр. 419–420.
  25. ^ а б c Бротон, 420
  26. ^ Линдси, 45 лет
  27. ^ а б Бротон, 421.
  28. ^ Рот, 17 лет
  29. ^ "Кунинган: Ein Balinesisches Kulturfest ", BaliPusa.de. (Немецкий)
  30. ^ Гануг Нугрохо Ади,Ки Сародзё: маэстро по созданию гамелана, The Jakarta Post, 7 июня 2012 г .; Гануг Нугрохо Ади,Создание гамелана в Центральной Яве, The Jakarta Post, 11 июля 2012 г.
  31. ^ Колин Макфи, Музыка на Бали. Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета, 1966.
  32. ^ "Прослушивание балийского гамелана: руководство для начинающих " от Connexions.com получено 20.01.2012
  33. ^ Сумарсан. Гамелан: культурное взаимодействие и музыкальное развитие в центральной Яве. Издательство Чикагского университета, 2-е издание, 1996 г., стр. 156.
  34. ^ Линдси, Дженнифер. Яванский гамелан. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 1979. Стр. 27–28. ISBN  0-19-580413-9
  35. ^ Например, в Соррелле, Нил. Путеводитель по Гамелану. Соединенное Королевство: Фабер и Фабер, 1990.
  36. ^ Нил Соррелл. Путеводитель по Гамелану. Лондон: Faber and Faber, 2000. На страницах 2–7 обсуждается инцидент, в отношении которого многое остается неясным. В частности, неизвестно, играли ли они Чиребонский инструменты, которые Парижская консерватория полученный в 1887 году, который существенно отличался бы от их обычного набора, или если бы они привезли свой собственный набор.
  37. ^ Нил Соррелл. Путеводитель по Гамелану. Лондон: Faber and Faber, 2000. Хотя пять нот Slendro набор по высоте ближе всего к пентатоника, эта шкала была бы известна из других народных источников, поскольку она широко распространена во всем мире. Это такая же темперированная полнотонная гамма, которая более похожа на Slendro масштаб.
  38. ^ Орледж, РобертКомпозитор Сати (Музыка ХХ века)Cambridge University Press (26 октября 1990 г.)
  39. ^ "Западные художники и Гамелан В архиве 2014-03-07 в Wayback Machine ", CoastOnline.org.
  40. ^ С. 268: Мартин, Билл (1997). Прислушиваясь к будущему: время прогрессивного рока, 1968-1978 гг.. Открытый суд. п. 376. ISBN  0-8126-9368-X.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  41. ^ Тамм (2003 г., Глава 10):Тамм, Эрик (2003) [1990], Роберт Фрипп: от малинового короля до хитрого мастера (Progressive Ears ed.), Faber and Faber (1990), ISBN  0-571-16289-4, Архивный документ Microsoft Word, заархивировано из оригинал 26 октября 2011 г., получено 26 октября, 2011CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  42. ^ Бруфорд (2009), п.148 ):Бруфорд, Билл (2009). Билл Бруфорд: Автобиография: Да, King Crimson, Earthworks и другие. Jawbone Press. ISBN  978-1-906002-23-7.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  43. ^ "Live! Роберт Фрипп и Лига хитрых гитаристов (обзор)". Аудио. 71. Журнал Радио. 1987. с. 98. LCCN  26018838.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  44. ^ Картер, Моника (30 июня 2011 г.). «Это легко, когда ты большой в Японии: оркестр желтой магии в The Hollywood Bowl». Виниловый район. Получено 22 июля 2011.
  45. ^ Пулверс, Роджер (1 июля 2012 г.). «Рюичи Сакамото напоминает японцам, какой счет на ядерную вину». The Japan Times. Получено 24 июля 2012.
  46. ^ С Рождеством Христовым, мистер Лоуренс (1983) на IMDb
  47. ^ «Статья SoundtrackNet от 28.02.07». Soundtrack.net. 2007-02-28. Получено 2012-09-11.
  48. ^ Различные актеры и члены съемочной группы (29 января 2002 г.). Атлантида: Затерянная Империя - Дополнительные материалы (DVD). Диск 2 из 2 (Сборник. Ред.). Бербанк, Калифорния: Домашние развлечения студии Уолта Диснея. UPC  786936163872.
  49. ^ Стипендиальная программа Дармасисвы 2019. Джакарта: Кементриан Луар Негери, 2019.
  50. ^ Список ансамблей гамелана в США. США: Википедия, 2020.
  51. ^ Джоди Даймонд и Барбара БенариГруппы гамелана в Европе. Американский институт Гамелана, 2005.
  52. ^ Создан оркестр Пачитан Гамелан. Сингапур, 1991 год.
  53. ^ Узнайте о курсах и мероприятиях Гамелана в Новой Зеландии, где учатся яванский и балийский гамелан.. Веллингтон: Веллингтонский университет Виктории, с 1975 года.

дальнейшее чтение

Яванский гамелан

  • Гамелан: культурное взаимодействие и музыкальное развитие в Центральной Яве (1995) автор: Sumarsam, ISBN  0-226-78010-4 (ткань) 0226780112 (бумага)
  • Музыка Центральной Явы: знакомство с музыкой, выражение культуры (2007) Бенджамином Бриннером, Oxford University Press, Нью-Йорк, ISBN  0-19-514737-5 (бумага)
  • Музыка на Яве: история, теория и техника (1949/1973) под редакцией Яап Кунст, ISBN  90-247-1519-9. Приложение к этой книге включает некоторые статистические данные об интервалах шкал, используемых в игровых планах.
  • Руководство для гамелана: руководство для игроков по центрально-яванскому гамелану (2005) Ричарда Пикванса, Jaman Mas Books, Лондон, ISBN  0-9550295-0-3
  • Картоми, Маргарет Дж. (2002). Истмен Исследования в области музыки № 15; Гамелан Дигул и музыкант из тюремного лагеря, который его построил: связь Австралии с индонезийской революцией (твердый переплет, библиография, указатель, с CD). Университет Рочестера Press. п. 123. ISBN  1580460887. Сложить резюме (Май 2006 г.). Когда в 1943 году голландцы эвакуировали лагерь для военнопленных в Танах Мерах на реке Дигул в Западном Папуа, заключенные привезли с собой в Австралию построенный ими гамелан.
  • Музыка теней Явы производства Карла Сигнелла, Rounder CD 5060.

Балийский гамелан

  • Балийская музыка (1991) автор Майкл Тензер, ISBN  0-945971-30-3. В комплекте идет отличный сэмплер балийской музыки.
  • Гамелан Гонг Кебяр: Искусство балийской музыки двадцатого века (2000) Майкла Тензера, ISBN  0-226-79281-1 и ISBN  0-226-79283-8.
  • Музыка на Бали (1966) автор Колин Макфи. Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета.
  • Музыка на Бали: знакомство с музыкой, выражение культуры (2007) Лизой Голд, Oxford University Press, Нью-Йорк, ISBN  0-19-514149-0 (бумага)

внешние ссылки