Майк Олдфилд - Mike Oldfield

Майк Олдфилд
Олдфилд на выпускном вечере в 2006 году
Олдфилд в Ночь выпускных вечеров в 2006 г.
Исходная информация
Имя при рожденииМайкл Гордон Олдфилд
Родившийся (1953-05-15) 15 мая 1953 года (67 лет)
Ридинг, Беркшир, Англия
ЖанрыПрогрессивный рок, Мир, народ, классический, окружающий, нью-эйдж, поп, экспериментальный, минималист
Род занятийМузыкант, автор песен, продюсер, игровой дизайнер
ИнструментыГитара, бас, банджо, мандолина, клавишные, арфа, тимпани, барабаны, трубчатые колокола
Активные годы1967 – настоящее время
Этикеткидевственник, Реприза /Ворнер Браззерс., Меркурий /Virgin EMI /Универсальный
Связанные актыМэгги Рейли, Кевин Эйерс, Роберт Вятт, Алекс Харви, Дэвид Бедфорд, Анита Хегерланд, Пекка Похьола
Интернет сайтМайколдфилдофициальный.com

Майкл Гордон Олдфилд (родился 15 мая 1953 г.)[1] английский музыкант, мульти-инструменталист и автор песен, наиболее известный своим дебютным студийным альбомом. Трубчатые колокола (1973), который стал неожиданным критическим и коммерческим успехом и принес ему всемирную известность. Хотя в первую очередь гитарист, Олдфилд известен тем, что играет на различных инструментах, включая клавишные, перкуссию и вокал. На протяжении своей карьеры он перенял множество музыкальных стилей, в том числе прогрессивный рок, Мир, народ, классический, электронный, окружающий, и музыка нью-эйдж.

Олдфилд начал играть на гитаре в десять лет и бросил школу в подростковом возрасте, чтобы начать музыкальную карьеру. С 1967 по 1970 год он и его сестра Салли Олдфилд были народным дуэтом Саллинги, после чего выступил с Кевин Эйерс. В 1971 году Олдфилд начал работу над Трубчатые колокола что привлекло внимание Ричард Брэнсон, который согласился выпустить его на своем новом лейбле, Virgin Records. Его открытие было использовано в фильме ужасов. Экзорцист и альбом был продан тиражом более 2,7 миллионов копий в Великобритании. Олдфилд последовал за ним Хергест Ридж (1974), Ommadawn (1975), и Заклинания (1978), все из которых содержат длинные формы и в основном инструментальные пьесы.

В конце 1970-х Oldfield начал гастролировать и выпускать больше коммерческой и песенной музыки, начиная с Платина (1979), QE2 (1980), и Пять миль (1982). Его самым успешным альбомом этого периода был Кризисы (1983), в который входит всемирно известный сингл "тень лунного света "с вокалистом Мэгги Рейли. После подписания с WEA в начале 1990-х годов самым значительным альбомом Олдфилда десятилетия был Трубчатые колокола II (1992) и экспериментировал с виртуальной реальностью и игровым контентом со своим MusicVR проект. В 2012 году он выступил на церемонии открытия Олимпийские игры 2012 года проводится в Лондоне. Дискография Олдфилда включает 26 студийных альбомов, девять из которых вошли в десятку лучших в Великобритании. Его последний альбом Вернуться в Оммадон (2017).

Ранние годы

Олдфилд родился 15 мая 1953 г. в г. Ридинг, Беркшир Раймонду Олдфилду, терапевт, и Морин (урожденная Листон), медсестра ирландского происхождения.[2][3] У него есть двое старших братьев и сестер, сестра Салли и брат Теренс.[4] Когда Олдфилду было семь лет, его мать родила младшего брата Дэвида, но у него Синдром Дауна и умер в младенчестве. Его матери прописали барбитураты, к которому она пристрастилась. У нее были проблемы с психическим здоровьем, и большую часть оставшейся жизни она провела в психиатрических больницах. Она умерла в начале 1975 года, вскоре после того, как Олдфилд начал писать. Ommadawn.[5][6]

Олдфилд присутствовал Школа монастыря Святого Иосифа, Школа Highlands Junior, Подготовительная школа Святого Эдуарда,[7] и Презентационный колледж, все в Ридинге. Когда ему было тринадцать, семья переехала в Гарольд Вуд, затем в Эссекс, и Олдфилд посетил Hornchurch Grammar School, дневная где, уже проявив музыкальный талант, он заработал один GCE квалификация на английском языке.[8]

Олдфилд начал играть на гитаре в возрасте десяти лет, впервые научившись играть на шестиструнной акустике, которую ему дал отец.[9] Он изучал технику, копируя партии из песен народных гитаристов. Берт Янш и Джон Ренборн что он играл на портативном проигрывателе. Он пытался выучить нотную грамоту, но учился «очень, очень медленно»; «Если придется, я могу все записать. Но я не люблю».[10] К 12 годам Олдфилд играл на электрогитаре и выступал в местных фольклорных и молодежных клубах и танцевал, зарабатывая до 4 фунтов за концерт.[11][10][9] Во время шестимесячного перерыва в музыке, который был у Олдфилда примерно в это время, он занялся живописью. В мае 1968 года, когда Олдфилду исполнилось пятнадцать лет, директор школы попросил его подстричь длинные волосы. Олдфилд отказался и внезапно ушел. Затем он решил заниматься музыкой на постоянной профессиональной основе.[8][9]

Карьера

1968–1972: Начало карьеры

После окончания школы Олдфилд принял приглашение сестры Салли сформировать фолк-дуэт. Саллинги, получившее свое название от ее имени и любимой мелодии Янша Олдфилда «Энджи».[12] Они объехали Англию и Париж и заключили сделку с Трансатлантические отчеты, для которого они записали один альбом, Дети солнца (1969). После того, как они расстались, в следующем году Олдфилд перенес нервный срыв. Он прослушивался в качестве басиста для Семья в 1969 г. после отъезда Рик Греч, но группа не делилась Роджер Чепмен энтузиазм по поводу выступления Олдфилда.[13] Весь следующий год Олдфилд провел большую часть следующего года, живя за счет отца и выступая в электрической рок-группе Barefoot, в которую входил его брат Терри на флейте, пока группа не распалась в начале 1970 года.[14][15]

В феврале 1970 года Олдфилд прошел прослушивание в качестве басиста в The Whole World, новой группе поддержки, которая раньше Мягкая машина вокалист Кевин Эйерс собирал. Он занял эту позицию, несмотря на то, что бас был для него новым инструментом, но он также иногда играл на соло-гитаре, а позже вспоминал это время как ценное обучение игре на басу.[16][10] Олдфилд продолжал играть на альбомах Айерса Стрельба по Луне (1970) и Whatevershebringswesing (1971) и играл на мандолине на Эдгар Бротон Бэнд (1971).[15] Все три альбома записаны на Студии Abbey Road, где Олдфилд познакомился с различными инструментами, такими как оркестровая перкуссия, фортепиано, Меллотрон, и клавесин, и начал писать и записывать собственные музыкальные идеи.[10] При этом Олдфилд начал работать запасным гитаристом в постановке Волосы на Театр Шефтсбери, где он играл и давал концерты Алекс Харви. После десяти выступлений Олдфилду наскучила работа, и он был уволен после того, как решил сыграть свою роль в "Let the Sunshine In" в 7/8 раз.[10][11]

1971–1991: Девственные годы

Трубчатые колокола

К середине 1971 года Олдфилд собрал демо-кассету, содержащую части длинного инструментального произведения, первоначально названного «Opus One». Попытки заключить сделку со звукозаписывающей компанией, чтобы записать ее профессионально, ни к чему не привели. В сентябре 1971 года Олдфилд, ныне сессионный музыкант и басист группы Артур Луи Бэнд, посетил сеансы записи в Усадьба Студия возле Kidlington, Оксфордшир, принадлежит бизнесмену Ричард Брэнсон и управляется инженерами Том Ньюман и Саймон Хейворт.[11] У Брэнсона уже было несколько бизнес-предприятий, и он собирался запустить Virgin Records с Саймоном Дрейпером. Ньюман и Хейворт прослушали некоторые демо Олдфилда и отнесли их Брэнсону и Дрейперу, которые в конечном итоге дали Олдфилду одну неделю времени для записи в The Manor, после чего Олдфилд завершил то, что стало «первой частью» его композиции. Трубчатые колокола. Он записал "Part Two" с февраля по апрель 1973 года.[17] Брэнсон согласился выпустить Трубчатые колокола в качестве первой записи на лейбле Virgin и обеспечил Олдфилду контракт на шесть альбомов с дополнительными четырьмя альбомами по желанию.[18]

Трубчатые колокола был выпущен 25 мая 1973 года. Олдфилд играл на более чем двадцати различных инструментах в многослойная запись, и его стиль прошел через различные музыкальные жанры. Его 2630 000 продаж в Великобритании ставят его на 34-е место в списке самых продаваемых альбомов в стране. Заглавный трек вошел в топ-10 хит-синглов в США после того, как его открыли в Экзорцист фильма 1973 года. Сегодня он считается предшественником музыкальное движение нью-эйдж.[19]

Хергест Ридж к Заклинания

В 1974 году Олдфилд сыграл на гитаре на альбоме, получившем признание критиков. Рок Дно к Роберт Вятт.

В конце 1974 года вышел его следующий LP, Хергест Ридж, три недели занимал первое место в Великобритании, прежде чем был свергнут Трубчатые колокола. Несмотря на то что Хергест Ридж был выпущен через год после Трубчатые колокола, он первым занял первое место. Трубчатые колокола провела 11 недель (10 из них подряд) на втором месте, прежде чем одна неделя была на вершине. Нравиться Трубчатые колокола, Хергест Ридж - двухчастная инструментальная пьеса, на этот раз напоминающая сцены из произведений Олдфилда. Херефордшир загородный отдых. За ним в 1975 году последовала новаторская этническая музыка кусок Ommadawn освобожден после смерти матери Морин.[20][11]

В 1975 году Олдфилд записал версию рождественской пьесы "В Дульчи Джубило "который занял 4-е место в британских чартах.

В 1975 году Олдфилд получил Премия Грэмми за лучшую инструментальную композицию в "Tubular Bells" - Тема из Экзорцист".

В 1976 году Олдфилд и его сестра присоединились к своему другу и участнику группы. Пекка Похьола играть на его альбоме Воздушный дисплей математика, который был выпущен в 1977 году. Альбом был записан и отредактирован в поместье Олдфилд в Трум-Слад-Мэнор в Глостершир Олдфилда и Пола Линдси.[21] Исполнение Олдфилдом 1976 года "Портсмут "остается его лучшим синглом на Таблица одиночных игр Великобритании, достигнув №3.[22]

Олдфилд записал двойной альбом Заклинания с декабря 1977 г. по сентябрь 1978 г. Это представило более разнообразные хоровые выступления от Салли Олдфилд, Мэдди Прайор, а Королевский колледж Хор девушек. Когда он был выпущен 1 декабря 1978 года, альбом занял 14-е место в Великобритании и достиг платинового сертификата, когда было продано 300 000 копий.

В июне 1978 г. во время записи Заклинания, Олдфилд и его братья и сестры завершили трехдневный Экзегезис семинар, неоднозначная программа самоутверждения, основанная на Вернер Эрхард с Программа обучения EST. Этот опыт оказал значительное влияние на личность Олдфилда, который вспомнил, что он пережил «перерождение», заново пережив прошлые страхи. «Это было похоже на открытие огромных дверей собора и встречу лицом к лицу с монстром, и я увидел, что монстр был мной, будучи новорожденным младенцем, потому что я начал жизнь в панике».[15][23] После семинара Exegesis бывший затворник Олдфилд дал интервью прессе и снялся обнаженным для рекламной фотосессии для Заклинания, и пошел пить с репортерами. Он также поборол свой страх перед полетами, получил лицензию пилота и купил собственный самолет.[24]

В 1979 году Олдфилд поддержал Заклинания с тур по Европе который охватывал 21 день с марта по май 1979 года. Тур был задокументирован с помощью концертного альбома и концертного фильма, Незащищенный. Изначально продаваемый ограниченным тиражом 100 000 копий, продажи альбома были достаточно сильными, чтобы Virgin вскоре отказалась от этой идеи и перешла на обычное производство.[15] Во время турне Oldfield выпустил диско-сингл, не входящий в альбом "Виновный ", для чего он отправился в Нью-Йорк, чтобы найти лучших сессионных музыкантов и написать песню с мыслями о них. Он написал таблицу аккордов для песни и представил ее группе, которая завершила ее в студии.[13] Выпущенная в апреле 1979 года, песня заняла 22-е место в Великобритании, и Олдфилд исполнил ее на национальном телешоу. Топ популярности.

Музыка Олдфилда была использована для партитуры Космический фильм (1980), а Virgin Films постановка, посвященная десятилетию Аполлон-11 миссия.[25] В 1979 году он записал версию фирменная мелодия для детской телепрограммы BBC Флаг отплытия, который использовался шоу 10 лет.[26]

Платина к Небеса открыты

Пятый альбом Олдфилда, Платина, был выпущен в ноябре 1979 года и ознаменовал начало его перехода от длинных композиций к мейнстриму и поп-музыке. Олдфилд выступал по всей Европе с апреля по декабрь 1980 г. В концерте 1980 тур.

В 1980 году Олдфилд выпустил QE2, названный в честь Океанский лайнер, в котором участвуют различные приглашенные музыканты, в том числе Фил Коллинз на барабанах. Затем последовал Европейский приключенческий тур 1981, во время которого Олдфилд принял приглашение выступить на бесплатном концерте, посвященном свадьба принца Чарльза и леди Дианы в Ратуша. По этому случаю он написал новый трек "Royal Wedding Anthem".[15]

Его следующий альбом, Пять миль, за которым последовал в марте 1982 года, где на первой стороне находится 24-минутный трек "Taurus II". В Мировое турне Five Miles Out 1982 видел, как Олдфилд выступал с апреля по декабрь того же года. Кризисы увидел, как Олдфилд продолжил образец одной длинной композиции с более короткими песнями. Первый сингл с альбома "тень лунного света ", с Мэгги Рейли по вокалу, стал самым успешным синглом Олдфилда, заняв 4-е место в Великобритании.[15] и № 1 в девяти других странах. Последующие Кризисный тур в 1983 году завершился концертом в Уэмбли Арена в ознаменование десятой годовщины Трубчатые колокола. Следующий альбом, Открытие, продолжает эту тенденцию, будучи первым синглом "Во Францию "и последующий тур Дискавери тур 1984.

Позже Олдфилд обратился к кино и видео, написав очки за Роланд Жоффе нашумевший фильм Поля смерти и продюсировал видео для своего альбома Острова. Острова продолжил то, что Олдфилд делал на последних двух альбомах, с инструментальной пьесой с одной стороны и рок / поп-синглами с другой. Из этих, "Острова ", в исполнении Бонни Тайлер и "Волшебное прикосновение ", с вокалом Макс Бэкон (в версии для США) и Глазго вокалист Джим Прайс (Саутсайд Джимми) в остальном мире,[27] были главными хитами. В США «Magic Touch» вошел в десятку лучших Billboard альбом рок-чарты в 1988 году. В 1980-е годы тогдашняя жена Олдфилда, норвежская певица Анита Хегерланд, вокал во многие песни, в том числе "Картинки в темноте ".

Выпущен в июле 1989 г. Земля движется включает семь вокалистов в девяти треках альбома.[15] Это первая песня Oldfield, состоящая исключительно из рок- и поп-песен, некоторые из которых были выпущены как синглы: "Невиновный " и "Святой »в Европе и« Заложник »в США.

Для своего следующего инструментального альбома Virgin настояла на том, чтобы Олдфилд использовал название Трубчатые колокола 2.[нужна цитата ] Мятежный ответ Олдфилда был Amarok, часовая работа с быстро меняющимися темами, непредсказуемыми всплесками шума и скрытым азбука Морзе оскорбление со словами "Fuck off RB", якобы направленное на Брэнсона.[28][29] Олдфилд сделал все, что было в его силах, чтобы сделать отрывки невозможными, а Virgin вернула услугу, едва продвигая альбом. [30]

в феврале 1991 года Олдфилд выпустил свой последний альбом для Virgin, Небеса открыты, под именем «Майкл Олдфилд». Это первый раз, когда он исполняет весь ведущий вокал. В 2013 году Олдфилд пригласил Брэнсона на открытие Багамской международной школы Святого Андрея, где учились двое детей Олдфилда. Это был повод для дебюта Трубчатые колокола для школ, фортепианная сольная адаптация произведения Олдфилда.[31]

1992–2003: годы Warner

К началу 1992 года Олдфилд назначил Клайва Бэнкса своим новым менеджером и попросил нескольких владельцев звукозаписывающих лейблов послушать его демо. Трубчатые колокола II в его доме. Олдфилд подписал с Роб Дикинс из WEA Warner и записал альбом с Тревор Хорн как продюсер.[13] Выпущенный в августе 1992 года, альбом занял первое место в Великобритании. Его прямая премьера состоялась 4 сентября в Эдинбургский замок который был выпущен на домашнем видео как Тубулярные колокола II вживую. Олдфилд поддержал альбом своим Тур к 20-летию Tubular Bells II в 1992 и 1993 годах, его первый концертный тур с 1984 года. К апрелю 1993 года альбом был продан тиражом более трех миллионов копий по всему миру.[24]

Олдфилд продолжал осваивать новые музыкальные стили, Песни далекой Земли (на основе Артур Кларк с роман с таким же названием ) демонстрируя более мягкий звук нью-эйдж. В 1994 году у него также был астероид, 5656 Олдфилд, названный в его честь.[32][33]

В 1995 году Олдфилд продолжил осваивать новые музыкальные стили, создавая кельтская тематический альбом Вояджер. В 1992 году Олдфилд встретил Луар-на-Любре, галицкий кельтско-фолк-ансамбль (из Ла-Корунья, Испания) с певицей Розой Седрон. Популярность группы выросла после того, как Олдфилд сделал кавер на их песню "O son do ar" ("Звук воздуха") на его Вояджер альбом.

В 1998 году Oldfield произвел третий Трубчатые колокола альбом (также премьера состоялась концерт, на этот раз в Парад конной гвардии, Лондон), опираясь на танцевальная музыка сцена в его тогда новом доме на острове Ибица. Этот альбом был вдохновлен темами из Трубчатые колокола, но отличался отсутствием четкой двухчастной структуры.

В 1999 году Олдфилд выпустил два альбома. Первый, Гитары, использовал гитары как источник всех звуков на альбоме, включая перкуссию. Второй, Колокол тысячелетия, состоял из стилизация ряда музыкальных стилей, которые представляли различные исторические периоды последнего тысячелетия. Работа была исполняется вживую в Берлине к празднованию тысячелетия города в 1999–2000 гг.

Он добавил в свой репертуар MusicVR проект, сочетающий его музыку с виртуальная реальность компьютерная игра. Его первая работа над этим проектом - Тр3с Лунас запущенная в 2002 году виртуальная игра, в которой игрок может взаимодействовать с миром, полным новой музыки. Этот проект вышел в виде двойного компакт-диска, один с музыкой, а другой с игра.

В 2002 и 2003 годах Олдфилд перезаписывал Трубчатые колокола с использованием современного оборудования, чтобы приурочить к 30-летию оригинала. Он хотел сделать это много лет назад, но контракт с Virgin не позволил ему сделать это.[34] В этой новой версии Джон Клиз как церемониймейстер как Вив Стэншалл, говоривший на оригинале, тем временем умер. Трубчатые колокола 2003 был выпущен в мае 2003 года.

2004 – настоящее время: годы Меркурия

12 апреля 2004 г. Олдфилд представил свой следующий виртуальная реальность проект, Маэстро, который содержит музыку из Трубчатые колокола 2003 альбом и некоторые новые расслабляться мелодии. С тех пор игры стали доступны бесплатно на Tubular.net.[35]

В 2005 году Oldfield подписал договор с Mercury Records Великобритания, который получил права на свой каталог, когда права вернулись к нему. Меркьюри приобрел права на бэк-каталог Олдфилда в июле 2007 года. Олдфилд выпустил свой первый альбом на лейбле Mercury. Свет + тень, сентябрь 2005 г. Это двойной альбом музыки контрастного настроения: расслабленной (Light) и оптимистичной и капризной (Shade). В 2006 и 2007 годах Олдфилд возглавлял Ночь выпускных вечеров тур, состоящий из 21 концерта по Европе.[36] Также в 2007 году Олдфилд выпустил свою автобиографию, Перевёртыш.[37]

В марте 2008 года Олдфилд выпустил свой первый классический альбом, Музыка сфер; Карл Дженкинс помогал с оркестровкой.[38] В первую неделю выпуска альбом возглавил рейтинг Классическая карта Великобритании и занял 9 место в главном чарте альбомов Великобритании. Один "Сферы ", содержащий демо-версии произведений из альбома, был выпущен в цифровом формате. Альбом был номинирован на Классический британец Премия, NS&I Лучший альбом 2009 года.

В 2008 году, когда закончился первоначальный 35-летний контракт Олдфилда с Virgin Records, права на Трубчатые колокола и другие его релизы Virgin были возвращены ему,[39] а затем были переведены на Mercury Records.[35] Меркьюри объявил, что его альбомы Virgin будут переизданы с бонусным контентом с 2009 года.[40] В 2009 году Меркьюри выпустил сборник Коллекция Майка Олдфилда 1974–1983 гг., который занял 11 место в чарте Великобритании.

В 2008 году Олдфилд представил новый трек "Song for Survival" для альбома carity. Песни на выживание в поддержку Survival International.[41] Дочь Олдфилда Молли сыграла большую роль в этом проекте.[42] В 2010 году автор текстов Дон Блэк сказал, что работал с Олдфилдом.[43] В 2012 году Олдфилд был показан на Путешествие в космос, альбом его брата Терри, и на трек "Islanders" немецкого продюсера Торстен Стензель с Йорк проект. В 2013 году Oldfield and York выпустили альбом ремиксов под названием Трубчатые ритмы.

Олдфилд выступил вживую в Церемония открытия летних Олимпийских игр 2012 года В Лондоне. Его набор включал исполнения Трубчатые колокола, "Далеко над облаками " и "В Дульчи Джубило "во время сегмента о Национальный центр здоровья.[11] Этот трек включен в официально выпущенный альбом саундтреков. Острова чудес. Позже в 2012 году сборник Две стороны: все самое лучшее от Майка Олдфилда, занявший 6-е место в Великобритании.[44][45]

В октябре 2013 г. BBC транслировать Tubular Bells: История Майка Олдфилда, документальный фильм о жизни и карьере Олдфилда.[46]

Последний альбом песен Олдфилда на рок-тематику под названием Человек на скалах, был выпущен 3 марта 2014 г. Virgin EMI. Альбом был продюсирован Стив Липсон. Альбом знаменует собой возвращение Oldfield к лейблу Virgin в результате слияния Mercury Records UK и Virgin Records после того, как Universal Music купила EMI. Трасса «Ядерная» использовалась для трейлера E3 Metal Gear Solid V: Призрачная боль.

В 2015 году Олдфилд рассказал Стив Райт в своем радио-шоу BBC, что альбом сиквела Трубчатые колокола находился в начальной стадии разработки, которую он стремился записать на аналоговом оборудовании.[47] Позже в 2015 году Олдфилд сообщил, что начал работу над продолжением Ommadawn.[48] Альбом под названием Вернуться в Оммадон, был завершен в 2016 году и выпущен в январе 2017 года.[11] Он занял 4-е место в Великобритании.[49] Олдфилд снова намекнул на четвертый Трубчатые колокола альбом, когда он разместил фотографии своего нового оборудования, в том числе нового Telecaster гитара.[50]

Музыкальность

Хотя Олдфилд считает себя в первую очередь гитаристом, он также является одним из самых опытных и разнообразных мульти-инструменталистов популярной музыки.[51] Его записи 1970-х годов характеризовались очень широким разнообразием инструментовки, в основном сыгранным им самим, плюс различные звуковые обработки гитары, чтобы предложить другие инструментальные тембры (такие как волынка, мандолина, "Глорфиндель" и гитары с вариспортом на оригинале. Трубчатые колоколаВ 1980-х годах Олдфилд стал экспертом в использовании цифровых синтезаторов и секвенсоров (особенно Fairlight CMI ), которые стали доминировать в звучании его записей: с конца 1990-х годов он стал активным пользователем программные синтезаторы. Тем не менее, он регулярно возвращался к проектам, в которых особое внимание уделялось детализированным, играемым вручную и частично акустическим инструментам (например, 1990-е гг. Amarok, 1996-е годы Вояджер и 1999-х Гитары).

Олдфилд сыграл на более чем сорока различных инструментах, включая:

В целом, предпочитая звучание приглашенных вокалистов, Олдфилд часто исполнял как ведущие, так и резервные партии для своих песен и композиций. Он также внес экспериментальные вокальные эффекты, такие как фальшивый хор и печально известное впечатление "пилтдаунского человека" на Трубчатые колокола.

Хотя Олдфилд признан высококвалифицированным гитаристом, он самоуничижительно относится к своим другим инструментальным навыкам, описывая их как результат необходимости исполнять и записывать музыку, которую он сочиняет. Он особенно пренебрежительно относился к своей игре на скрипке и пению.

Гитары

На протяжении многих лет Олдфилд использовал разные гитары. Среди наиболее заметных из них:

1963[Примечания 1] Fender Stratocaster
Серийный номер. L08044, в цвете лососево-розовый (красный фиеста). Используется Oldfield с 1984 г. ( Открытие альбом) до 2006 года (Ночь выпускных вечеров, репетиции в Антверпене). Впоследствии он был продан за 30 000 фунтов стерлингов в Chandler Guitars.
1989 ССН Исполнитель на заказ 24
Из янтаря, которым пользуется Oldfield с конца 1980-х годов до наших дней.
1966 Fender Telecaster
Серийный номер. 180728, в блондинке. Ранее принадлежал Марк Болан, это была единственная электрогитара, которая использовалась на Трубчатые колокола.[52] Гитара не была продана на аукционе фирмой Bonhams в 2007, 2008 и 2009 годах по оценочной стоимости соответственно 25 000–35 000 фунтов стерлингов, 10 000–15 000 фунтов стерлингов и 8 000–12 000 фунтов стерлингов;[53][54][55] Олдфилд с тех пор продал его и пожертвовал 6500 фунтов стерлингов на благотворительность. ЗДРАВОМЫСЛЯЩИЙ.[56]
Разные Гибсон Лес Пол, Жемайтис и SG гитары
Широко использовался Oldfield в 1970-х и 80-х годах. Самая известная гитара Гибсона, которую любил Олдфилд в то время, была гитара 1962 года. Лес Пол / SG Юниор модель, которая была его основной гитарой для записи Ommadawn, среди других работ. Также известно, что Олдфилд владел и пользовался L6-S во время серийного производства этой модели в середине 1970-х годов. Иногда Олдфилд также играл черным Les Paul Custom, ранняя переизданная модель, построенная примерно в 1968 году.

Oldfield использовал модифицированный Роланд Процессор эффектов GP8 в сочетании с его PRS Artist, чтобы получить многие из его мощных перегруженный гитарные звуки из Земля движется альбом и далее.[52] Олдфилд также использовал гитарные синтезаторы с середины 1980-х, используя систему типа Roland GR-300 / G-808 1980-х годов, затем Roland GK2 1990-х годов, оборудованный красной PRS Custom 24 (продан в 2006 году) с Roland VG8,[52] и совсем недавно Строка 6 Вариакс.

Олдфилд обладает необычным стилем игры, используя пальцы и длинные ногти правой руки, а также различные способы создания вибрато: «очень быстрое поперечное вибрато» и «скрипичное вибрато».[57] Олдфилд заявил, что его стиль игры берет свое начало от его музыкальных корней - народной музыки и бас-гитары.[7]

Клавиатуры

На протяжении многих лет Олдфилд владел и использовал огромное количество синтезаторов и других клавишных инструментов. В 80-е годы он написал музыку к фильму. Поля смерти на Fairlight CMI.[52] Некоторые примеры клавишных и синтезированных инструментов, которые использовал Oldfield, включают Последовательные схемы Prophet-5s (особенно на Платина и Поля смерти ), Агрегаты Roland JV-1080 / JV-2080 (1990-е гг.), А Корг М1 (как видно из "Невиновный "видео), а Клавия Nord Lead и Steinway пианино. В последние годы он также использовал продукты для синтеза программного обеспечения, такие как Родные инструменты.[58]

Ведущие вокалисты

Олдфилд иногда пел самого себя на своих записях и на живых выступлениях, иногда используя вокодер в качестве ресурса. Для него нет ничего необычного в том, чтобы сотрудничать с разными певцами и проводить прослушивания, прежде чем выбрать наиболее подходящую для конкретной песни или альбома. Среди известных ведущих вокалистов, которые сотрудничали с ним:

Запись

Олдфилд сам записал и спродюсировал многие из своих альбомов, а также играл на большинстве инструментов, в основном в своих домашних студиях. В 1990-е и 2000-е годы он в основном использовал DAW Такие как яблоко Логика, Avid Профессиональные инструменты и Steinberg Nuendo как комплекты для записи.[59] Для сочинения оркестровой музыки Олдфилд использовал программу для записи программ. Сибелиус[37] работает на Apple Макинтоши.[60] Он также использовал FL Studio DAW на его двойном альбоме 2005 года Свет + тень.[61] Среди микшерных пультов Oldfield есть AMS Neve Козерог 33238, а Харрисон Серия X,[62] и Эуфоникс Система 5-МС.[63]

Личная жизнь

Олдфилд и его братья и сестры воспитывались как Католики, вера их матери.[64] В молодости Олдфилд употреблял наркотики, в том числе ЛСД, влияние которого на его психическое здоровье он обсуждал в своей автобиографии.[7] В начале 1990-х он прошел курс по проблемам психического здоровья, а затем основал фонд под названием Tonic, который спонсировал людей, чтобы они получали консультации и терапию. Попечителем был профессор психиатрии в Больница Гая, Лондон.[7]

Олдфилд был трижды женат, имеет семерых детей. В 1978 году он женился на Диане Фуллер, родственнице лидера группы «Экзегеза», и просуществовал три месяца.[65][66] Олдфилд напомнил, что он позвонил Брэнсону на следующий день после церемонии и сказал, что совершил ошибку.[67] С 1979 по 1986 год Олдфилд был женат на Салли Купер, с которой познакомился через Virgin. У них было трое детей, дочь Молли и сыновья Дугал (1981–2015) и Люк.[68][69] Незадолго до рождения Люка в 1986 году отношения распались, и они мирно расстались. К этому времени Олдфилд завязал отношения с норвежским певцом. Анита Хегерланд, продлившейся до 1991 года.[нужна цитата ] Пара познакомилась за кулисами одного из концертов Олдфилда во время тура по Германии в 1984 году.[68] Они жили в Швейцарии, Франции и Англии. У них двое детей: Грета и Ной.[68] В конце 1990-х Олдфилд писал в колонке одиноких сердец в местной газете Ибицы. На него ответила Эми Лауэр, и пара встречалась, но отношения были испорчены приступами алкоголя и злоупотребления психоактивными веществами, и они закончились через два месяца.[70] В 2001 году Олдфилд начал консультирование и психотерапию.[67] В период с 2002 по 2013 год Олдфилд был женат на Фанни Вандекеркхове, с которой познакомился, когда жил на Ибице. У них двое сыновей, Джейк и Юджин.[71]

Олдфилд - фанат мотоциклов, у него пять мотоциклов. К ним относятся BMW R1200GS, а Сузуки GSX-R750, а Сузуки GSX-R1000, а Ямаха R1. Он говорит, что часть его вдохновения для сочинения музыки исходит от катания на них.[72] На протяжении всей своей жизни Олдфилд увлекался строительством и полетами. модель самолета.[2] С 1980 г. - лицензированный пилот.[73] летал на самолетах с неподвижным крылом (первым из них был Бичкрафт Сьерра ) и вертолетов (в том числе Агуста Белл 47G, который был на обложке его кавер-версии ABBA песня "Пребытие" как стилизация их обложка альбома ). Он также интересуется автомобилями и владеет Феррари и Bentley который был подарком Ричарда Брэнсона в качестве стимула для его первого живого выступления Трубчатые колокола.[74] Он одобрил Мерседес-Бенц S-Класс в Мерседес Журнал Великобритании. Олдфилд тоже считает себя Trekkie.[75] В интервью 2008 года он отметил, что у него две лодки.[75]

В 2007 году Олдфилд критиковал Великобританию за то, что она слишком контролирующая и защищающая, уделяя особое курить запрещено который Англия и Уэльс представили в этом году. Затем Олдфилд переехал из своего Южный Глостершир домой Пальма де Майорка, Испания, а затем в Монако.[76][77][78] В прошлом он жил за пределами Великобритании, в том числе в Лос-Анджелесе и на Ибице в 1990-х годах и, по налоговым соображениям, в Швейцарии в середине 1980-х. В 2009 году он переехал на Багамы и выставил на продажу свой дом на Майорке.[79][80] Об этом заявил Олдфилд в интервью Времена в 2017 году, что он сторонник президента США Дональд Трамп, и что он был бы счастлив сыграть на церемонии инаугурации президента. В том же интервью он также заявил, что поддерживает Brexit.[81]

Награды и номинации

премия Грэмми

ГодНоминант / работаНаградаРезультат
1975"Трубчатые колокола "(Тема из Экзорцист )Лучшая инструментальная композицияВыиграл
1998ВояджерЛучший альбом New AgeНазначен

Ivor Novello Awards

ГодНоминант / работаНаградаРезультат
1984"тень лунного света "Наиболее выполненная работаНазначен

Награды NME

ГодНоминант / работаНаградаРезультат
1975СамЛучший инструменталист разного профиляВыиграл
1976Выиграл
1977Выиграл

Почести

Этот список неполный; вы можете помочь добавление недостающих предметов с надежные источники.

Дискография

Основные статьи: Дискография Майка Олдфилда и Дискография синглов Майка Олдфилда

Студийные альбомы

Концертные туры

Библиография

  • Эванс, Питер (1994). Музыка из тьмы - Майк Олдфилд, 1953–1993.. Архивировано из оригинал 16 декабря 2016 г.. Получено 28 ноября 2013.
  • Брэнсон, Ричард (1998). Потерять девственность. Девственные Книги. ISBN  978-0-7535-0648-6.
  • Олдфилд, Майк (2007). Перевёртыш. Девственные Книги. ISBN  978-1-85227-381-1.
  • Лемье, Патрик (2014). Хронология Майка Олдфилда. По всей доске книг. ISBN  978-0-9919840-6-0.
  • Кампос, Эктор (2018). Майк Олдфилд: La música de los Sueños. От редакции Círculo Rojo. ISBN  978-84-1304-271-8
  • Капитани, Этторе - Паолуччи, Стефано (2020). Майк Олдфилд. В Италии. Passamonti Editore. ISBN  979-8670270250.

Музыкальные партитуры

Примечания

  1. ^ Также цитируется как 1961 и 1962 годы.

Рекомендации

  1. ^ Ларкин, Колин (2006). "Олдфилд Майк". Энциклопедия популярной музыки (4-е изд.). Oxford University Press. ISBN  9780199726363.
  2. ^ а б Майлз, Роб. "Оммадаун". amarok.ommadawn.net. Получено 11 июля 2008.
  3. ^ Пиво, Алиса (25 августа 2002 г.). «Интервью с Майком Олдфилдом из телеканала BBC 1 Heaven and Hearth». Небо и земля. Получено 12 сентября 2019 - через Tubular.net.
  4. ^ Дьюи 2013, п. 8.
  5. ^ Шоу, Уильям (декабрь 1992 г.). "Спасены колоколами". Подробности. Получено 12 сентября 2019 - через Tubular.net.
  6. ^ Пауэлл, Марк (1975). Ommadawn [переиздание 2010 г.] (Буклет сочинения). Mercury Records. С. 3–5, 7–9. 532 676-2.
  7. ^ а б c d Олдфилд, Майк (2007). Перевёртыш. Девственные Книги. ISBN  978-1-85227-381-1.
  8. ^ а б Мораган 1993 С. 11–12.
  9. ^ а б c "Майк Олдфилд: редкое интервью с английским гитаристом, студийным мастером и композитором" Tubular Bells """. Гитарист. 1978. Получено 12 сентября 2019 - через Tubular.net.
  10. ^ а б c d е Бускин, Ричард (апрель 2013 г.). "Классические треки: трубчатые колокола Майка Олдфилда". Звук на звуке. Получено 25 февраля 2019.
  11. ^ а б c d е ж "Майк Олдфилд, Впервые с ... - BBC Radio 6 Music". BBC.
  12. ^ Мораган 1993, п. 12.
  13. ^ а б c Две стороны: все самое лучшее от Майка Олдфилда (Примечания для СМИ). Mercury Records. 2012. 5339182.
  14. ^ Мораган 1993, п. 13.
  15. ^ а б c d е ж грамм Томпсон, Дэйв (18 июля 1997 г.). «Не совсем трубчатый». Золотой рудник. Получено 2 апреля 2008 - через Tubular.net.
  16. ^ Мораган 1993, п. 14.
  17. ^ "Изготовление трубчатых колокольчиков". Q. Август 2001 г.. Получено 12 января 2012.
  18. ^ Юинг, Сара (20 января 2013 г.). Майк Олдфилд: «Tubular Bells принесли мне миллион, но налоговый счет составил 860 000 фунтов стерлингов.'". Телеграф. Получено 26 февраля 2019.
  19. ^ Биросик, Патти Джин (1989). Музыкальный гид New Age. Кольер Макмиллан. п. 138. ISBN  0-02-041640-7.
  20. ^ "Амадиан - Биография Майка Олдфилда (II) интернет сайт". Получено 26 января 2015.
  21. ^ «Пекка - Воздушный дисплей математика". дискоги. Получено 23 июн 2010.
  22. ^ Майк Олдфилд - Портсмут"". EveryHit. Получено 8 июля 2010.
  23. ^ Даллас, Карл (25 ноября 1978 г.). «Майк Олдфилд: Это год расширяющегося человека ...». Создатель мелодий. Получено 28 февраля 2019 - через Backpages Рока.
  24. ^ а б Невин, Чарльз (4 апреля 1993 г.). «Звук как колокол». Независимый. Получено 18 сентября 2019.
  25. ^ "Космический фильм интернет сайт". Архивировано из оригинал 17 мая 2010 г.. Получено 25 июн 2010.
  26. ^ "Мелодия Голубого Питера". BBC New Talent. Апрель 2007 г.. Получено 20 июн 2010.
  27. ^ "Саутсайд Джимми Биография". Саутсайд Джимми. Получено 2 ноября 2008.
  28. ^ Майк Олдфилд: «У нас не было бы Tubular Bells без наркотиков»'". Хранитель. 20 марта 2014 г.. Получено 2 января 2016.
  29. ^ "ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ". Tubular.net. Получено 26 октября 2013.
  30. ^ «Амарок». Журнал Темная Звезда. Получено 23 мая 2020.
  31. ^ «Знаменитые лица Багамского дебюта Tubular Bells for Schools». Tribune 242. 21 октября 2013 г.. Получено 20 января 2016.
  32. ^ "Олдфилд 5656". Гарвард-Смитсоновский центр астрофизики. Получено 2 апреля 2008.
  33. ^ "Интервью Майка Олдфилда". BBC Radio 2. 9 сентября 1998. Получено 2 апреля 2008.
  34. ^ Уэрри, Марк (ноябрь 2002 г.). "Майк Олдфилд - Звук на звук". Звук на звуке. Получено 22 сентября 2019.
  35. ^ а б "Архив новостей". Tubular.net. 3 июня 2005 г.. Получено 26 мая 2008.
  36. ^ "Ночь выпускных вечеров Nokia 2006". Ночь выпускных вечеров. Получено 1 июня 2006.
  37. ^ а б "Ремесло: Майк Олдфилд". Журнал Resolution. Март 2007 г.. Получено 2 апреля 2008.
  38. ^ "Детали художника Майка Олдфилда". Универсальная классика и джаз. Получено 2 апреля 2008.
  39. ^ Джексон, Алан (1 марта 2008 г.). «Майк Олдфилд восстанавливает контроль над Tubular Bells». Times Online. Архивировано из оригинал 1 декабря 2008 г.. Получено 5 апреля 2008.
  40. ^ «Универсальный пресс-релиз - Трубчатые колокола". Информационная служба Майка Олдфилда. 15 апреля 2009 г. Архивировано с оригинал 30 августа 2009 г.. Получено 20 апреля 2009.
  41. ^ "Coldplay и A-ha объединяются". Телетекст. Архивировано из оригинал 26 августа 2008 г.. Получено 22 августа 2008.
  42. ^ "Проект выживания - Трек-лист альбома". Kensaltown Records. Архивировано из оригинал 16 февраля 2012 г.. Получено 25 августа 2008.
  43. ^ «Мастер-класс: Магия Черного». California Chronicle (Музыкальная неделя). 2010 г.. Получено 30 октября 2010. Я только что написал с Майком Олдфилдом, и он прислал мне Tubular Bells, и я подумал: «Что с этим связано?»
  44. ^ «Универсальный пресс-релиз - Хергест Ридж и Оммадаун». Официальная информационная служба Майка Олдфилда / Universal Music. Получено 15 мая 2010.
  45. ^ "Следующая волна изданий Mike Oldfield Deluxe Editions приближается ..." Майк Олдфилд. Официальный. 15 февраля 2011 г.. Получено 14 марта 2011.
  46. ^ "Tubular Bells: История Майка Олдфилда". BBC. Получено 11 октября 2013.
  47. ^ «Майк Олдфилд дарит Стиву Райту трубчатый колокол с Багам». BBC Radio 2. 12 мая 2015 г.. Получено 21 мая 2015.
  48. ^ "Сообщение в Twitter". Майк Олдфилд через Twitter. 16 октября 2015 г.. Получено 20 января 2016.
  49. ^ «Топ-100 официальных альбомов, 27 января 2017 - 2 февраля 2017». Получено 29 января 2017.
  50. ^ "Официальная фан-страница Майка Олдфилда в Facebook". 29 января 2017 г.. Получено 29 января 2017.
  51. ^ "Видеоинтервью Майка Олдфилда". RecordProduction.com. Получено 15 мая 2008.
  52. ^ а б c d «Интервью с Майком Олдфилдом». Роланд Журнал PowerOn (Выпуск 4). 6 июня 1999 г.. Получено 1 апреля 2008.
  53. ^ «Лот 391 Fender Telecaster Майка Олдфилда, использованный для записи альбома« Tubular Bells », аукциона памятных вещей из кино и рок-н-ролла 15242». Bonhams. 20 июня 2007 г.. Получено 21 апреля 2012.
  54. ^ «Лот 361 Fender Telecaster Майка Олдфилда, использованный для записи альбома« Tubular Bells », Entertainment Memorabilia Auction 15765». Bonhams. 15 января 2008 г.. Получено 21 апреля 2012.
  55. ^ «Лот 277 Fender Telecaster Майка Олдфилда, использованный для записи альбома 'Tubular Bells', Entertainment Memorabilia Auction 16905». Bonhams. 16 декабря 2009 г.. Получено 21 апреля 2012.
  56. ^ «Историческая гитара в надежных руках сторонника SANE». ЗДРАВОМЫСЛЯЩИЙ. 25 февраля 2011 г.. Получено 17 августа 2014.
  57. ^ «Гарет Рэндалл берет интервью у Майка Олдфилда». 1 июня 1995 г.. Получено 1 апреля 2008.
  58. ^ "Светлый оттенок". Tubular.net. Получено 28 сентября 2010.
  59. ^ "Трубчатые миры". Звук на звуке. Февраль 1995 г.. Получено 1 апреля 2008.
  60. ^ «Я использую свой Mac для ... сочинения музыки». MacFormat. Апрель 2008 г.. Получено 1 апреля 2008.
  61. ^ "Интервью Майка Олдфилда на Image-Line". Image-Line. Архивировано из оригинал 5 января 2009 г.. Получено 11 сентября 2008.
  62. ^ «Интервью с Майком Олдфилдом». Журнал домашней и студийной звукозаписи. Март 1991 г.. Получено 19 апреля 2008.
  63. ^ «Майк Олдфилд выбирает интегрированный DAW-контроллер Euphonix System 5-MC с Apple Logic Pro». Эуфоникс. 17 июля 2006 г. Архивировано с оригинал 16 августа 2006 г.
  64. ^ «Интервью с Майком Олдфилдом». BBC 1 с Небо и земля программа. 25 августа 2002 г.. Получено 2 апреля 2008. Моя мать, будучи ирландкой, была католичкой. Они поставили меня на первые ступени обучения католику.
  65. ^ Саймонс 2007, п. 58.
  66. ^ Тернер, Робин (31 июля 2006 г.). "Мы любим ... трубчатые колокола". УэльсОнлайн. Получено 18 сентября 2019.
  67. ^ а б Палмер, Алун (6 октября 2001 г.). "Битва легенды Tubular Bells Майка Олдфилда с выпивкой". Зеркало. Получено 1 сентября 2020.
  68. ^ а б c Хамфрис, Сью (октябрь 1989 г.). "Интервью Сью Хамфрис". Привет. Получено 1 сентября 2020.
  69. ^ «Майк Олдфилд оплакивает внезапную смерть сына». Дейли Телеграф. Лондон. 21 мая 2015. Получено 21 мая 2015.
  70. ^ Норт, Ник (23 февраля 1999 г.). «Кокаин и выпивка превратили моего Майка в монстра ... он заставил меня чувствовать себя никчемным». Зеркало. Получено 1 сентября 2020.
  71. ^ Джексон, Алан (1 марта 2008 г.). "Майк Олдфилд восстанавливает контроль над Трубчатые колокола". Времена. Лондон. Получено 17 июля 2008.
  72. ^ "Майк Олдфилд Новости мотоциклов 23 мая". Новости мотоциклов. 25 мая 2007 г.. Получено 1 апреля 2008.
  73. ^ "Майк Олдфилд, биография 1". Амадиан. Получено 6 марта 2010.
  74. ^ Брэнсон, Ричард. Потерять девственность. Девственные Книги. ISBN  978-0-7535-0648-6.
  75. ^ а б "5-минутное интервью: Майк Олдфилд, музыкант". Независимый. Лондон. 7 апреля 2008 г.. Получено 13 июля 2008.
  76. ^ Баррелл, Тони (20 апреля 2007 г.). «Звонок перемен». Времена. Лондон. Получено 1 апреля 2008.
  77. ^ «Майк Олдфилд уходит из подготовительной школы Великобритании из-за запрета на курение». Лондонский вечерний стандарт. 21 октября 2007 г.. Получено 1 апреля 2008.
  78. ^ «Странное путешествие Майка Олдфилда из Tubular Bells в Лондон 2012». Дейли Телеграф. Лондон. 29 июля 2012 г.. Получено 23 августа 2014.
  79. ^ Тызак, Анна (26 марта 2009 г.). "Дом Майка Олдфилда на продажу". Дейли Телеграф. Лондон. Получено 26 марта 2009.
  80. ^ «Буньола, Майорка, 08093». Savills. 2009. Получено 6 июля 2014.
  81. ^ Тринг, Оливер (22 января 2017 г.). "Сегодняшняя Британия звучит пусто для мистера Тубулар Беллз". Времена. Лондон. Получено 30 апреля 2020.
  82. ^ https://www.youtube.com/watch?v=iKSxvd5xf28
  83. ^ "Бальзам для пробуждающихся мертвецов". Карл Даллас, Да будет рок Журнал, декабрь 1974 г.. Получено 27 января 2016.

Источники

  • Дьюи, Крис (2013). Майк Олдфилд: жизнь, посвященная музыке. Brimstone Press. ISBN  978-1-90638-535-4.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Саймонс, Митчелл (2007). Это, то и другое. Случайный дом. ISBN  978-0-552-15647-9.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Мораган, Шон (1993). Майк Олдфилд: Человек и его музыка. BookSurge Publishing. ISBN  978-1-419-64926-4.CS1 maint: ref = harv (связь)

внешняя ссылка