Джеймс Касебер - Википедия - James Casebere

Джеймс Касебер
Казебере в апреле 2009 года
Родившийся	1953 Лансинг, Мичиган
Национальность	Американец
Образование	Миннеаполисский колледж искусства и дизайна B.F.A.CalArts M.F.A
Известен	Фотография

Джеймс Касебер (1953 г.р.) - современный американский художник и фотограф, живущий в Нью-Йорк и Ханаан, Нью-Йорк.

биография

Казебере, родился в Лансинг, Мичиган, вырос за пределами Детройта. Он присутствовал Университет штата Мичиган и закончил Миннеаполисский колледж искусства и дизайна с BFA в 1976 году. Осенью 1977 года он посетил программу независимого обучения Уитни в Нью-Йорке, а затем переехал в Лос-Анджелес, где учился у Джон Балдессари и Дуг Хьюблер. Одноклассники включены Майк Келли, и Тони Оурслер. Он получил МИД от CalArts в 1979 г.^[1] Касебер живет и работает в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, и Ханаане, штат Нью-Йорк.^[2]

Ранняя карьера

Первые выставки Касебера в Нью-Йорке проходили на Пространство художников, Франклин Печь и Галерея Sonnabend. Его ранние работы связаны с так называемым «Генерация изображений " из "постмодернистский »Художники, появившиеся в 1980-е годы. С тех пор Казебере создает сложные модели и фотографирует их в своей студии. Ссылаясь на архитектуру, историю искусства и кино, заброшенные пространства Касебере состоят из настольные конструкции простых материалов, сокращенных до основных форм. Начиная с Sonsbeek ’86 в Арнеме, Голландия и заканчивая примерно 1991 годом, Касебере также создавал крупномасштабные скульптурные инсталляции.^[3]

Ранние работы включают изображения американского загородного дома. За этим последовали и фотографии, и скульптурные инсталляции, обращенные к мифическому американскому Западу, а иногда и высмеивающие его. В начале 1990-х годов Казебере обратил внимание на развитие различных культурных учреждений во время Просвещение, и их представление как архитектурные типы, особенно тюрьмы. Фотографии скульптурных инсталляций Касебера предполагают «элемент нереальности, который вызывает чувство или заставляет зрителей сомневаться в пространстве и наполнять его собственными ответами».^[4]

Художественная карьера

Луксор # 2, 2007

С конца 1990-х годов Казебере сделал большие фотографии затопленных изображений, которые относятся к: 1.) Бункеру под Рейхстагом (Затопленный коридор) 2.) канализация в Берлине (Два туннеля) и 3.) Атлантическая работорговля (Четыре затопленных арки, Невисийское метро, Монтичелло).

Его работы также ссылаются на современных архитекторов, таких как Виктор Орта (Винтовая лестница, и Поворотный коридор) и Ричард Нейтра (Гараж, и Комната с несколькими кроватями).

После 9/11 Казебере смотрел на Испанию и Восточное Средиземноморье. Его первые работы в этот период были вдохновлены X веком. Андалусия из-за сотрудничества между исламской, еврейской и христианской культур, предшествовавшего Инквизиция (Ла Альберка, Абадия, Испанская баня, Mahgreb). Более поздние изображения изображены Триполи, Ливан, Ниневия и Самарра в Ираке и Луксор, Египет. Некоторые из его фотографий изысканных мечетей были вдохновлены османским архитектором XVI века. Мимар Синан.

Выставки

Казебер был включен в 1985 г. Биеннале Уитни.^{[нужна цитата ]} В 2002-2003 гг. Состоялась персональная выставка в г. Юго-Восточный центр современного искусства в Уинстон-Салеме, Северная Каролина, который посетил Музей современного искусства Кливленда, ОН., Musée d'art contemporain de Montréal, Квебек и Художественный музей Индианаполиса, Индианаполис.^{[нужна цитата ]} В 2000–2001 годах он был на выставке под названием Архитектурное бессознательное: Джеймс Кейсбер и Glen Seator по инициативе Галерея американского искусства Аддисон в Академия Филлипса в Андовере, штат Массачусетс, который отправился в Институт современного искусства, Филадельфия PA.^{[нужна цитата ]} В 1999 году Убежище, еще одна персональная выставка в Музее современного искусства в Оксфорде, Англия, посетила Centro Galego de Arte Contemporanea, Сантьяго-де-Компостела, Испания, и Центр визуальных искусств Sainsbury, Норвич, Англия.^{[нужна цитата ]} В 1996 году он был в Кампо, в Венецианская биеннале, Италия, куратор Франческо Бонами, который побывал в Фонде Сандретто в Турине, Италия, и в Констмузеуме в Мальмё, Швеция.^{[нужна цитата ]}

В Haus der Kunst выставлен Беглец^[5] масштабный обзор работ Касебере, февраль – июнь 2016 г.

В Центр изящных искусств, Брюссель ("Bozar") отображается После Масштабная модель: жилище в творчестве Джеймса Касебера^[6] в 2016 году.

Новейшие работы Касебера, Эмоциональная архитектура,^[7] дебютировал в Галерея Шона Келли в 2017 г., а затем экспонировалась в Galería Helga de Alvear в 2017–2018 гг.^[8] и в Galerie Templon в Брюсселе.^[9]

Награды

Казебере является стипендиатом трех стипендий Национальный фонд искусств,^{[нужна цитата ]} трое из Нью-Йоркский фонд искусств^{[нужна цитата ]} и один из Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма в 1995 г.^[10]

Коллекции

Работы Касебере хранятся в публичных коллекциях Музей Молота и Музей Гуггенхайма, Нью-Йорк. ^[11]

Рекомендации

• Чанг, Крис, Джеффри Евгенидис и Энтони Видлер. Джеймс Касебер, Пространственное сверхъестественное. Charta, 2001.
• Касебер, Джеймс и Глен Ситер. Архитектурное бессознательное. Галерея американского искусства Аддисон, 2000
• Дрогойовская-Филиппа, Охотница. «Искусство и архитектура. Уроки модельного общества одного человека ». Los Angeles Times, 21 мая 2000 г., стр. 57–58.
• Бергер, Морис и Энди Грундберг. Джеймс Касебер, Модельная культура: фотографии 1975–1996. Друзья фотографии, 1996.
• Циолковски, Тад. «Джеймс Касебер, галерея Майкла Кляйна». Artforum сентябрь 1995 г.
• Фостер, Хэл. «Жуткие образы». Искусство в Америке, ноябрь 1983 г., стр. 202–204.

внешняя ссылка

• Официальный сайт