Люсиль Бланш - Lucile Blanch

Люсиль Бланш
Люсиль Бланш portrait.jpg
Бланш в 1930 г.
Родившийся
Люсиль Э. Лундквист

(1895-12-31)31 декабря 1895 г.
Хоули, Миннесота, НАС.
Умер31 октября 1981 г.(1981-10-31) (85 лет)
Кингстон, Нью-Йорк, НАС.
ОбразованиеШкола искусств Миннеаполиса
ИзвестенКартина

Люсиль Э. Бланч, урожденная Lundquist(31 декабря 1895 г. - 31 октября 1981 г.), американский художник и Сотрудник Гуггенхайма. Она была известна своими фресками, заказанными правительством во время Великая депрессия годы 1930-х, чтобы создать более вдохновляющую среду.

Ранняя жизнь и образование

Люсиль Э. Бланч родилась в 1895 г. Хоули, Миннесота Чарльзу Э. и Мэй Э. Лундквист. Она была известна как Люсиль Бланш, Люсиль Лунквист Бланш, Люсиль Лундквист-Бланш и Люсиль Лундквист-Бланш.

Она училась в Школа искусств Миннеаполиса со своим будущим мужем Арнольд Бланч, и другие известные художники, такие как Гарри Готтлиб и Адольф Ден. С 1918 г. училась на стипендии Советник Робинсон, как часть Лига студентов-художников Нью-Йорка.[1] Она также училась у таких артистов, как Кеннет Хейс Миллер, Фрэнк Винсент Дюмонд и Фредерик Р. Грюгер.[2]

Находясь в Нью-Йорке, она вышла замуж за своего мужа Арнольда Бланча, и они отправились во Францию, чтобы продолжить свое обучение искусству.[1]

Карьера

Позже Лундквист и ее муж переехали в Вудсток, Нью-Йорк где они помогли построить Вудсток Колония искусства. Они развелись в 1935 году.[3]Она дружила с Евгения Гершой, который лепил ее на работе.[4]

После ее переезда в Вудсток, Нью-Йорк, Бланч начала участвовать в местных групповых выставках, а также в Нью-Йоркское общество женщин-художников и Уитни Студио Клуб. По мере того как Люсиль и ее муж Арнольд создавали себе репутацию художников Вудстока, они поддерживали себя, продавая гобелены, которые ткали, а также открывали небольшой кафетерий. В конечном итоге они стали ключевыми фигурами в возрождении Вудстока. Колония искусств.[5]

Она получила Guggenheim Fellowship в 1933 г.,[6][7] и с этого момента ее работы были собраны и показаны в ряде важных галерей, в частности Музей Уитни.[8][9] С 1932 по 1943 год Метрополитен-музей современного искусства и музей современного искусства в Нью-Йорке Музей Уитни, а Галерея Коркоран в Вашингтон, округ Колумбия. собирали ее работы.[5]

После развода с Арнольдом Бланчем Люсиль преподавала в Школа искусств Ринглинга в Сарасота, Флорида с 1935 по 1936 гг.

В 1937 году ей дали персональную выставку в галереях Мильха.[10] Также в 1937 году ее работы появились на выставке американских картин маслом в Музее американского искусства Уитни, на которой были представлены реалистичные сцены наряду с сюрреалистическими и абстрактными работами.[11] В 1939 году она снова участвовала в ежегодном шоу современной американской акварели в Музей американского искусства Уитни Среди них семьдесят художников, которым было предложено прислать по две акварельные или пастельные работы каждому.[12] Позже, в 1939 году, Бланш участвовал в выставке Американского общества художников, скульпторов и граверов - первой с 1932 года. Выставка началась 16 мая 1939 года и продолжалась до 10 июня того же года.[13]

Фрески

Фрески производились с 1934 по 1943 год в г. Соединенные Штаты сквозь Секция живописи и скульптуры, позже названный Секция изящных искусств, из Казначейство. Фрески были предназначены для поднятия морального духа американского народа, страдающего от последствий депрессия изображая возвышающие предметы, которые люди знали и любили. Фрески были заказаны на конкурсах, открытых для всех художников США.[14] Почти 850 художникам было поручено написать 1371 роспись, большинство из которых было установлено в почтовых отделениях.[15] 162 художника - женщины. Фрески были профинансированы как часть стоимости строительства новых почтовых отделений, при этом 1% от стоимости был выделен на художественные улучшения.[15]

В 1938 году Люсиль Бланш написала маслом холст. Панно по заказу WPA названный ''Оцеола проводит неформальный суд со своими начальниками в почтовом отделении США в Форт Пирс, Флорида. Фреска выставлена ​​в мэрии Форт-Пирса.[16] В городе Аппалачи, Вирджиния, она нарисовала фреску Аппалачи, также холст, масло 1940 г.[17] Темперная роспись, Сельский Миссисипи - с первых дней до наших дней был завершен в 1941 году для Тайлертаун, штат Миссисипи почта России. Кроме того, она расписывала фрески в почтовых отделениях г. Флемингсбург, Кентукки и Спарта, Грузия.[18] Фреска Флемингсбурга была завершена в 1943 году как холст, масло и озаглавлена Переход к битве у Блю Ликс,[19] а проект почтового отделения в Спарте состоял из трех панелей. Маслами на холсте изображен довоенный дом плантации, гранитный карьер недалеко от Спарты, а третий показал местный Округ Хэнкок пейзаж.[20] Бланч был одним из немногих художников, которые на самом деле рисовали фрески WPA в том же городе, для которого работа была заказана, и принимали участие местных жителей до процесса рисования.

Смерть

Она умерла в 1981 г. Кингстон, Нью-Йорк.

Стиль

Бланч начала свою карьеру с реалистических предметов, но все больше и больше становилась абстракционист.[9] К 1928 году стиль Бланч отличался цветом и юмором. В настоящее время она выбирает сюжет в основном благодаря артистам цирка и животным, изображенным при ярком освещении.[21]

Награды

В 1931 году Бланш был награжден медалью Первой премии в области графического искусства. Художественная ассоциация Сан-Франциско ежегодная выставка.[10]

В 1933 году Бланш получил стипендию от Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма дать возможность творческой работы в живописи за рубежом сроком на один год. Средняя денежная стоимость стипендий, предоставленных в этом году, составляла 2500 долларов каждая.[22]

В 1934 году получила приз за свою работу на региональной выставке Ванамакера в Нью-Йорке.

Галерея

  • Бланш в своей мастерской, 1940 г.

Рекомендации

  1. ^ а б «Люсиль Бланш показывает полную ретроспективу». Kingston Daily Freeman. Кингстон, Нью-Йорк. 7 августа 1971 г. с. 27. В архиве с оригинала 23 апреля 2019 г.. Получено 6 мая, 2016.
  2. ^ "Люсиль Бланч / Американское искусство". americanart.si.edu. Смитсоновский художественный музей. В архиве с оригинала 21 января 2015 г.. Получено 21 января, 2015.
  3. ^ Энн Ли Морган (27 июня 2007 г.). "Бланш, Арнольд". Оксфордский словарь американского искусства и художников. Издательство Оксфордского университета. п. 48. ISBN  978-0-19-802955-7. В архиве из оригинала 5 июля 2014 г.. Получено 19 июля, 2013.
  4. ^ "Люсиль Бланш Эжени Гершой / Американское искусство". Americanart.si.edu. В архиве из оригинала 26 апреля 2014 г.. Получено 26 июля, 2013.
  5. ^ а б "Люсиль Бланш". Галерея Papillon. Получено 6 марта, 2020.
  6. ^ «Люсиль Бланш - Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма». Gf.org. 22 августа 1933 г. В архиве из оригинала 2 июня 2013 г.. Получено 26 июля, 2013.
  7. ^ "Биография Люсиль Бланш". Askart.com. В архиве из оригинала 4 ноября 2012 г.. Получено 21 мая, 2012.
  8. ^ "Люсиль Бланш". Papillon Gallery. В архиве из оригинала 18 июля 2011 г.. Получено 16 марта, 2011.
  9. ^ а б Крамп, Роберт (2009). "Люсиль Лунквист Бланш". Печатные издания Миннесоты, 1900-1945 гг.. Историческое общество Миннесоты. п. 62. ISBN  978-0-87351-635-8. В архиве с оригинала 2 февраля 2019 г.. Получено 22 января, 2020.
  10. ^ а б Хеллер, Жюль; Хеллер, Нэнси (1995). Североамериканские женщины-художницы двадцатого века: биографический словарь. Справочная библиотека гуманитарных наук Гарланд.
  11. ^ «100 художников имеют масло на выставке в музее Уитни». New York Herald Tribune. 11 ноября 1937 г.
  12. ^ «Музей Уитни открывает ежегодную выставку акварели». New York Herald Tribune. 22 февраля 1939 г.
  13. ^ "Художники и граверы завтра откроют выставку". New York Herald Tribune. 15 мая 1939 года.
  14. ^ Заново открывая для себя народное искусство: фрески New Deal в почтовых отделениях Пенсильвании В архиве 4 марта 2016 г. Wayback Machine "Комиссия по истории и музеям Пенсильвании: 2014.
  15. ^ а б Университет Центрального Арканзаса. "Фрески почтового отделения Арканзаса В архиве 15 января 2019 г. Wayback Machine ".
  16. ^ "Флорида WPA Art". WPAmurals.com. В архиве из оригинала 8 ноября 2014 г.. Получено 16 декабря, 2014.
  17. ^ «Просмотрите проекты New Deal по штатам и городам». livingnewdeal.org. Жить по новому. В архиве из оригинала 6 февраля 2015 г.. Получено 15 декабря, 2014.
  18. ^ Fazio, Майкл В .; Пэрриш, Уильям Э .; Блэквелл, Томас; Фрэнкс, Кертис (1 октября 1979 г.). «Закон о четырех зданиях почтовых отделений 1926 года и тридцать два почтовых отделения администрации общественных работ» Тематические ресурсы почтовых отделений Миссисипи, 1931-1941 гг."" (PDF). Служба национальных парков. Старквилл, Миссисипи: Министерство внутренних дел США. п. 11. В архиве (PDF) с оригинала 12 октября 2016 г.. Получено 6 мая, 2016.
  19. ^ "Почтовое отделение Mural-Flemingsburg KY". Жить по новому. Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет. 2016 г. В архиве с оригинала 23 марта 2015 г.. Получено 6 мая, 2016.
  20. ^ "Художник Мерсера в резиденции" (PDF). Кластер Мерсера. Мейкон, Джорджия. 30 апреля 1965 г. с. 3. В архиве (PDF) с оригинала от 29 июня 2016 г.. Получено 6 мая, 2016.
  21. ^ Эпплтон Рид, Хелен (1928). «Жанры: Современное искусство: творчество молодого поколения». мода.
  22. ^ «Фонд Гуггенхайма объявляет о присуждении 38 стипендий: 29 для писателей, художников и научных работников в Соединенных Штатах». New York Herald Tribune. 27 марта 1933 г.