Марко Доннарумма - Marco Donnarumma

Марко Доннарумма
Марко-доннарумма CC-BY-SA-4-0.jpg
Родился
Неаполь, Италия
ОбразованиеВенецианская академия изящных искусств
Эдинбургский художественный колледж
Ювелиры, Лондонский университет
Известен
Известная работа
Музыка для плоти II (2011)
Гипо Хрисос (2012)
Нигредо (2013)
Corpus Nil (2016)
ДвижениеАвангард
Интернет сайтmarcodonnarumma.com

Марко Доннарумма (родилась в 1984 г. в г. Неаполь ) итальянец исполнитель, художник новых медиа и ученый из Берлин. Его работа обращается к взаимосвязи между телом, политикой и технологиями. Он широко известен своими выступлениями, сочетающими звук, вычисление и биотехнология.[1][2][3] Ритуал, шок и увлечение - ключевые элементы его эстетики. Доннарумма часто ассоциируется с киборг[4] и постчеловеческий[5] художников и признан за его вклад в взаимодействие человека с машиной благодаря нетрадиционному использованию звук мышц и биологическая обратная связь.[6]С 2016 по 2018 гг. Работал научным сотрудником в Берлинский университет искусств в сотрудничестве с лабораторией нейроробототехники Университет прикладных наук Бейт, Берлин.[7]

Жизнь и образование

Доннарумма родился в Неаполе, Италия. С 2003 по 2004 год учился живописи в Академия Брера изящных искусств в Милане[8] прежде, чем переехать в Венецианскую академию изящных искусств, Италия, и получить степень бакалавра в области новых технологий исполнительского искусства в 2007 году.[9]

Он получил степень магистра звукового дизайна в Эдинбургский художественный колледж в 2012,[10] и докторскую степень в области исполнительских искусств, вычислений и теории тела от Ювелиры, Лондонский университет в 2016 году.[11] Его руководителями были исполнитель Атау Танака и теоретик СМИ. Мэтью Фуллер.[12]

Карьера

2004–2010

Первоначально музыкант и звукорежиссер,[13] Ранние работы Доннаруммы включают звуковые и видео композиции для фиксированных медиа,[14]веб-звуковые инсталляции[15][16] и совместные концерты. В 2007 году сотрудничество с буто проект латвийской танцевальной труппы I-Dejas[17] заложил основы для его перехода к физической активности. В период с 2007 по 2010 год он исследовал гибридные формы исполнения с компьютерами и новыми музыкальными инструментами, играя мультимедийные выступления с усиленной бас-гитарой, интерактивным программным обеспечением и живыми визуальными эффектами в различных конфигурациях.[18]

XTH Sense

В 2010 году, чувствуя себя все более ограниченным традиционными способами взаимодействия с компьютерами на сцене, такими как цифровые интерфейсы и портативные инструменты, Доннарумма начал исследовать технологии носимых тел.[19] В 2011 году получил степень магистра звукового дизайна в Эдинбургский художественный колледж, он создал XTH Sense как новый инструмент для музыки и тела.[20] XTH Sense - это носимый электронный музыкальный инструмент который усиливает мышечные звуки и управляет ими (известные как механомиограмма ), кровоток и треск костей внутри человеческого тела создают музыку и звуковые эффекты. Когда артист движется, звуки изнутри тела улавливаются микросхемой микрофона, который носит на руке или ноге. Затем эти звуки записываются вживую с помощью специального программного обеспечения и библиотеки модульных звуковых эффектов, управляемых физическими жестами; исполнитель контролирует параметры живой выборки, взвешивая силу, скорость и артикуляцию движения.[21]

В 2012 г. Технологический центр музыкальных технологий Джорджии назвал XTH Sense «самым инновационным новым музыкальным инструментом в мире» и присудил Доннарумме первую премию в Конкурс музыкальных инструментов Маргарет Гутман.[22] Позже он опубликовал схему и программное обеспечение XTH Sense под лицензиями с открытым исходным кодом (GPL и CC, аналогичные тем, которые используются Ардуино проект), вызвав широкий интерес в международных средствах массовой информации и на художественной сцене.[23][24][25] С тех пор несколько художников и исследователей приняли XTH Sense в качестве творческого и обучающего инструмента в различных областях практики, таких как танцы, музыка, театр и инженерия.[26][27][28][29]

2011 – настоящее время: Серия Body

Доннарумма получила международное признание благодаря серии работ, посвященных взаимодействию человеческого тела, звука и технологий.[30][31] в том числе Музыка для плоти II (2011), Hypo Chrysos (2012), Зловещий (2012), Нигредо (2013), 0-бесконечность (2015) и Corpus Nil (2016). Ключом к этим работам является новый вид взаимодействия человека с компьютером, обеспечиваемый XTH Sense и другими технологиями, разработанными самим художником, такими как интерактивные алгоритмы, искусственный интеллект программное обеспечение и психоакустический системы.[32] Эти нестандартные технологии позволяют художнику использовать человеческое тело в качестве инструмента, усиливая звуки человеческого тела и фиксируя физиологическую и физическую активность.[33]

Эстетически серия кузовов Доннаруммы объединяет исполнительское искусство, компьютерная музыка, свет и звуковой дизайн в сюрреалистические, напряженные и конфронтационные выступления.[34] Концептуально на них влияет критический подход к технологиям, который подчеркивает связь машин с ритуализмом и политикой тела.[35] Эти работы основаны на сочетании хореографических и импровизированных движений, исследующих физическое напряжение и телесные ограничения. Сериал ознаменовал новый шаг в перформансе и новом медиаискусстве, проложив путь к новой трансдисциплинарной форме живого искусства, известной как биофизическая музыка,[36][37] и внес свой вклад в сферу взаимодействия человека с компьютером, создав нетрадиционные вычисления методы физического взаимодействия человека и машины.[38]

В Hypo Chrysos (2012), работа, вдохновленная дантовский ад,[39] Доннарумма тянет два тяжелых бетонных блока по кругу в течение двадцати минут. Его кровоток, звуковые взрывы мышц и треск костей, возникающие во время действия, усиливаются как объемный звук через восьмиканальную звуковую систему и визуализируются в виде абстрактных органических форм через панорамную видеопроекцию. Таким образом, чрезмерное напряжение тела рассеивается в пространстве и вынуждает публику участвовать в досаде исполнителя. «Этот процесс побуждает настраиваться на внутреннее состояние другого и находить резонирующие состояния в собственном теле».[40]

Интерактивная инсталляция Нигредо (2012–2013) предлагает частный опыт в черной будке. Тело посетителя прикрепляют к стулу и подключают к биосенсорам; акустические сигналы от ее собственного сердца, мышц и вен улавливаются и возвращаются в ее тело в виде новых звуков, вибраций и световых узоров. Световая и звуковая динамика меняются в зависимости от уникальных свойств тела посетителя, обеспечивая индивидуальный опыт работы. Обратная связь создает акустическое явление, известное как стоячие волны внутри тела посетителя, таким образом изменяя самовосприятие, осознание тела и разума и восприятие себя.[41]

В Corpus Nil (2016) татуированное тело исполнителя медленно мутирует из аморфной формы в животную, сжимаясь и дрожа, как будто борясь с мощными ограничениями. Тело подключено к программе искусственного интеллекта, которая автономно генерирует световые и звуковые паттерны в ответ на сигналы тела исполнителя. В результате белый пульсирующий свет освещает сцену, а синхронизированный компьютерный звук заполняет пространство кинотеатра. «Спектакль вызывает ощущение психоделической и чуждой реальности, на границе между физической и виртуальной».[42]

Работает

Сольные выступления

Сценические постановки

Установки

Другое сотрудничество

Интернет-установки и инсталляции с участием

  • Высокие сферы (2007–2010 годы)
  • Музыка Золотой Щит (2009)
  • Проект невидимых солнц (2010)

Ранние видео и перформанс работы

  • Внутри (2004)
  • 6 июня 1999 (2004)
  • Рисвеглио № 1 Венеция (2005)
  • I C :: ntr :: l Nature (2007–2010)

Сотрудничество

Доннарумма сотрудничал с целым рядом художников из разных дисциплин, включая исполнительское искусство, киберарт, пространственный звук и живое кино В 2012 году вместе с художниками-киберфеминистками Франческой да Римини (из Матрица VNS коллективный) и Линда Демент, Доннарумма выступила в 12-часовой саге Движущийся лес, задуманный художниками новых медиа Шу Леа Чанг и Мартин Хоуз. Произведение расширило последние 12 минут адаптации Куросавой шекспировского «Макбета». Трон Крови (1957), в сагу о звуковых перформансах.[43]В 2014 году он сотрудничал с исследователем информатики Баптистом Карамиё, чтобы создать новую работу, Септический, по заказу трансмедиа фестиваль День Art Hack.[44]В 2015 году коллектив пространственного звука 4DSOUND заказал ему новую монументальную работу, 0-бесконечность, премьера которого состоялась на Сегодняшнее искусство Фестиваль в Гааге в рамках программы Циркадный.[45]В 2016 году сотрудничал с режиссером-экспериментатором. Винсент Мун в серии живых выступлений во время фестиваля Michelberger Music в Берлине.[46]

Основные выставки

Работы Доннаруммы участвовали в многочисленных выставках и фестивалях по всему миру, включая, среди прочего, Венецианская биеннале (Венеция), Steirischer Herbst (Грац), ZKM Центр искусства и медиа (Карлсруэ), Сонар + D Advanced Music Festival (Барселона), ISCM Всемирные дни музыки (Антверпен), ISEA International Симпозиум по электронному искусству (Альбукерке), Международный фестиваль электронного языка (Сан-Паулу), RPM: десять лет звукового искусства в Китае (Шанхай), Laboratorio Arte Alameda (Мехико), La Gaîté Lyrique (Париж), Международная биеннале цифровых искусств Némo (Париж), трансмедиа Фестиваль искусства и цифровой культуры (Берлин), CTM фестиваль для приключенческой музыки и искусства (Берлин).

Награды и отличия

Избранные награды включают:

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Дебатти, Регин (2013-07-16). "# A.I.L - художники в лабораториях, серия 38: Марко Доннарумма". Мы зарабатываем деньги, а не искусство. Получено 27 октября 2016.
  2. ^ Бертолотти, Сильвия. "Звуковое тело: интервью с Марко Доннаруммой". Digicult. Получено 27 октября 2016.
  3. ^ Хустич, Дебора. «Премия Cynetart: заявления жюри». Cynetart. Получено 26 октября 2016.
  4. ^ Шульц, Елена. «Киборгизм, отношения с техникой под микроскопом». Колледж Вассар Газета. Колледж Вассар. Получено 23 октября 2016.
  5. ^ Боггиа, Лаура. «Постчеловеческое тело и интерактивность: международный проект времен Brexit». Журнал современного искусства Джульетты. Получено 23 октября 2016.
  6. ^ Морси, Ахмед (18 декабря 2015 г.). "Уголок предпринимателей: Марко Доннарумма" (Ноябрь / декабрь 2015 г.). IEEE. IEEE Pulse. Получено 24 октября 2016.
  7. ^ "Высшая школа Удк". Берлинский университет искусств. Получено 11 декабря 2016.
  8. ^ "Anteprima: Giovani Artisti da Conoscere". Il Quotidiano. Получено 26 октября 2016.
  9. ^ Халлам, Патрисия. "Интервью художника: Марко Доннарумма". Журнал DINA. Получено 24 октября 2016.
  10. ^ "Архив для Марко Доннаруммы". Sound Lab Эдинбург. Получено 26 октября 2016.
  11. ^ «Настройка телесности: исполнение тел, вибраций и новых музыкальных инструментов». Леонардо Реферат Сервис. Леонардо. Получено 20 декабря 2016.
  12. ^ «Трансмедиаль Архив». Transmediale. Получено 20 декабря 2016.
  13. ^ Монтеверди, Анна Мария. "Даль видеомэппинг алла перформанс (эриторно)". Атеатро. Получено 21 декабря 2016.
  14. ^ "La Costruzione del Suono 2005 II Live! IXem.05 - giorno 1". Citta di Venezia, Cultura e Spettacolo. Получено 26 октября 2016.
  15. ^ Солон, Оливия (25 ноября 2010 г.). "Музыка Золотого Щита превращает цензуру в Интернете в искусство". Проводной. Получено 26 октября 2016.
  16. ^ Габури, Джейкоб. "Музыка Золотого Щита (2009) - Марко Доннарумма". Rhizome.org. Получено 26 октября 2016.
  17. ^ "Мультимедийная тайна" Трепещущие глаза в коленных чашечках"". И-Дежас. 2008-12-31. Получено 26 октября 2016.
  18. ^ Удвардёва Люсия. «Марко Доннарумма. Перформативное техно-тело для платформы SHAPE». Digicult. Получено 24 октября 2015.
  19. ^ Удвардёва, 2015 г.
  20. ^ Кирн, Питер (13 марта 2012 г.). «От вашего тела к музыке: интервью с создателем интерфейса Biophysical Xth Sense». CDM. Получено 20 декабря 2016.
  21. ^ Брент, Уильям. «Воспринимаемый контроль и мимесис в исполнении цифровых музыкальных инструментов». EСвязаться!. 14 (2).
  22. ^ Центр технических новостей Джорджии. «Xth Sense Марко Доннаруммы назван самым инновационным новым музыкальным инструментом в мире», 5 февраля 2012 г.
  23. ^ «4Тех». BBC Арабский. 7 ноября 2012 г.. Получено 20 декабря 2016.
  24. ^ Кирн, Питер (2012-07-11). "Биоинтерфейс встречает музыку: журнал, открытие в Берлине, и приступайте к работе с открытым оборудованием прямо сейчас". CDM. Получено 26 октября 2016.
  25. ^ "Las 2 Noticias". Минута: 27'35 ". RTVE. Получено 20 декабря 2016.
  26. ^ Ван Норт, Дуг (2015). [радикальные] сигналы из жизни: от мышечного восприятия до воплощенного машинного слушания / обучения в рамках масштабного выступления. Труды 2-го международного семинара по движению и вычислениям. С. 124–127. Дои:10.1145/2790994.2791015. ISBN  9781450334570.
  27. ^ Уолли, Дж. Гарри (2014). «Соединитесь вместе: сочинение для разума и машины». Обзор эмпирического музыковедения. 9 (3–4). Получено 20 декабря 2016.
  28. ^ "Poslušajte unutarnje organe glumaca". Tportal. Hrvatski Telekom. 28 декабря 2012 г.. Получено 20 декабря 2016.
  29. ^ Френи, Пьерлуиджи (2014). «Макет концепции». Инновационный дизайн экзоскелета руки для внекорабельной деятельности в космосе. SpringerBriefs в прикладных науках и технологиях. Springer. п. Глава 5. Дои:10.1007/978-3-319-03958-9_5. ISBN  978-3-319-03957-2.
  30. ^ Дебатти
  31. ^ Бортолотти
  32. ^ «16 художников, использующих машинное обучение для преобразования цифрового искусства». Кадензе. 2016-09-09. Получено 21 декабря 2016.
  33. ^ Коттрелл, Крис (19 июля 2012 г.). «Музыканты-экспериментаторы используют тело как инструмент». Рейтер. Получено 20 декабря 2016.
  34. ^ Людовико, Алессандро (2015). "Марко Доннарумма: Интервью". Нейронный (50): 18–20.
  35. ^ Удвардёва, 2015 г.
  36. ^ Доннарумма, Марко (ред.). "Биофизическая музыкальная звуковая и видеоантология". Компьютерный музыкальный журнал. 39 (4): 132–138. Дои:10.1162 / COMJ_a_00333.
  37. ^ Brent
  38. ^ Морси, Ахмед (18 декабря 2015 г.). "Уголок предпринимателей: Марко Доннарумма" (Ноябрь / декабрь 2015 г.). IEEE Пульс. Получено 24 октября 2016.
  39. ^ Сайбер, Ариэль. «Sound Bytes: экспериментальная электронная музыка и саунд-арт в Италии». Калифорнийские итальянские исследования. 4 (1).
  40. ^ Федорова, Ксения (07.11.2013). «Механизмы увеличения в проприоцептивном медиаискусстве». M / C Журнал СМИ и культуры. 16 (6).
  41. ^ Бибер, Ален. «Премия CYNETART - Заявление жюри». Фестиваль CYNETART 2014. Получено 18 декабря 2016.
  42. ^ Боггия, 2016
  43. ^ Кастлетон, А. "Движущийся Форест приближается к Челси". Университет искусств, Лондон. Получено 27 октября 2016.
  44. ^ "Art Hack Day Transmediale Afterglow". День Art Hack. Получено 27 октября 2016.
  45. ^ Сантарканджело, Винченцо (28 декабря 2015 г.). «Техно в космосе». Il Messaggero. Artribune. Получено 27 октября 2016.
  46. ^ Седита, Габриэль Грейс (30.11.2016). «Винсент Мун, режиссер и исследователь невидимого». Габриэль Седита. Получено 19 декабря 2016.
  47. ^ Prix ​​Ars Electronica. «Победители 2017». Ars Electronica. Архивировано из оригинал 19 июля 2017 г.. Получено 31 августа 2017.
  48. ^ «ПОСЛЕДНИЕ Лауреаты премии CYNETART». Транс-Медиа-Академия Хеллерау. Получено 26 октября 2016.
  49. ^ "TransitioMX Concurso". TransitioMX №5. Получено 27 октября 2016.
  50. ^ Центр технических новостей Джорджии
  51. ^ «Творчество + Технологии = Резидентство на предприятии». Урожай. Получено 26 октября 2016.
  52. ^ "Alt-W Cycle 8 New Media Scotland". New Media Scotland. Получено 27 октября 2016.
  53. ^ Калланан, Мартин Джон. «Финалист премии Screengrab 2010 в области искусства новых медиа». Мартин Джон Калланан, заметки и новости. Получено 27 октября 2016.

внешняя ссылка