Мэри Салли - Mary Sully

Мэри Салли (1896–1963) был Янктон Дакота художник-авангардист.^[1][2] До начала 21 века о ее творчестве мало кто знал.^[3]

Салли сегодня известен прежде всего цветным карандашом. триптихи и «портреты личности», на которых часто изображались такие знаменитости, как Амелия Эрхарт, Гертруда Стайн, и Грета Гарбо. Используя абстрактные формы и символы в сочетании с богатыми и завораживающими цветами и симметрией, многие из ее панелей выглядят как калейдоскоп. Ее дизайн основан на классическом дизайне коренных американцев и включает его, в частности, Текстиль навахо или равнины парфлеш, окрашенные контейнеры из сыромятной кожи - при этом совпадающие с Искусство модерн и Баухаус движения. Хотя она была активна в первые десятилетия 20 века, когда Индейское искусство и ар-нуво параллельно продвигались к мейнстриму выставок изобразительного искусства, Салли считался революционером в соединении этих двух жанров.

биография

Сьюзан Мейбл Делориа родился у отца Типи Сапа (Черная Ложа), или Филиппа Дж. Делориа, и матери Мэри Салли.^[4] Она правнучка американского художника-портретиста 19 века. Томас Салли, от которого она взяла свое имя. Ее сестра, Элла Кара Делориа, была антропологом, с которым она много путешествовала по Соединенным Штатам, посетив многие общины коренных жителей и наблюдая за искусством, которое было частью их повседневной жизни. Она также проводила много времени в Нью-Йорке, черпая вдохновение в процветающей там художественной сцене.^[4]

Салли вырос в Епископальный веры, поскольку ее отец был служителем. Ее знакомство с религией и ее опыт отражены в нескольких ее работах. Салли умер 29 августа 1963 г. в г. Омаха, Небраска.^[5]

Произведение искусства

Салли работал в основном в триптихах, трехпанельных произведениях. Некоторые из этих триптихов были «портретами личности» знаменитостей или других общественных деятелей, оживляющими личность человека, которого они изображают, с помощью абстрактного символизма и непрерывной цветовой палитры, которая создает связность между тремя панелями. Кагава это пример одного из таких портретов, на котором изображен Тоёхико Кагава; японский социальный реформатор и христианский миссионер. На первой панели изображен большой фиолетовый крест, и окружающий его рисунок предполагает движение и размер. Вторая (центральная) панель представляет собой калейдоскопическое преобразование первой и выглядит так, как будто элементы первой панели были увеличены, чтобы сфокусироваться на них, и расположены в симметричном узоре, включающем три ряда из семи овальных форм между острыми углами. Третья панель напоминает рисунки из первой и второй, такие как кресты и круги, но в традиционном стиле навахо; тип дизайна, часто встречающийся в текстиле навахо или вышивке бисером на равнинах.^[6] Можно предположить, что Салли намеренно включил традиционные элементы дизайна навахо с христианскими образами. Куратор Джилл Альберг Йохе говорит о символике Салли: «Христианство было навязано людям Дакота и Лакота, поэтому многие традиционные практики были запрещены, но если вы могли бы наложить их на христианство, вы могли бы ниспровергнуть эту систему и при этом сохранить многие традиционные практики. ".^[3] Это также можно увидеть в триптихе Салли «Индийская церковь».

В 2019 году внучатый племянник Салли, Филип Дж. Делориа опубликовал книгу о жизни и творчестве Салли, Стать Мэри Салли: к абстрактному индейцу.^[2][7] Три работы Салли были отобраны для участия в художественной выставке «Сердца нашего народа: женщины-художницы из коренных народов," в Институт искусств Миннеаполиса.^[2]

Рекомендации