Матильда тер Хейне - Википедия - Mathilde ter Heijne

Матильда тер Хейне (1969 г.р. Страсбург, Франция) является Берлин Голландский художник, работающий в основном с видео, перформансами и инсталляциями. Училась в Маастрихте в Stadsacademie (1988–1992), в Амстердаме в Rijksacademie voor Beeldende Kunsten (1992–1994). С 2011 по 2018 год был профессором визуального искусства, перформанса, медиа и инсталляции в Kunsthochschule Kassel а с 2018 года она является профессором визуальных искусств, перформанса и медиа в Университете искусств в Берлине.

Работа

Исследования Тер Хейне основаны на интерсекциональном феминизме. Ее видеоарт, созданный в 1990-х, дестабилизировал патриархальные стереотипы в литературе и кино за счет тщательно продуманных перетасовок и смен ролей. Некоторые примеры этого включают Матильда, Матильда где сама артистка имитирует суицидальных любовниц в киноадаптации^[1] или ее видеопроект 2001 года Маленькие дела заканчиваются, великие терпят где она предлагает чтение Уве Джонсон 'Jahrestage (1934–84). В обеих этих работах тер Хейне реагирует на женскую и культурно укоренившуюся травму поколений, когда в конце концов, будь то рассказ, фильм или реальная жизнь, женщина всегда умирает. Это внутреннее постоянное состояние отвращения или что Гризельда Поллок назвал травмой рождения в фаллоцентрическом мире концепции, с которыми Тер Хейне борется и которые безвременно разрывают. «Играя жертву» тер Хейне тонко меняет силовые роли, превращая женщину как объект в женщину как субъект.

В своей более поздней работе (с 2005 г. по настоящее время) тер Хейне демонстрирует активный и в то же время столь же радикальный подход к созданию искусства как процессу участия. В ее текущем проекте Женщина идти, она собирает биографии женщин, живших в 19 веке, которые покидают забвение. Чтобы противодействовать культурной амнезии, она повторно представляет эти биографии в контексте художественного учреждения, превращающего забытые когда-то важные жизни в говорящие свидетельства, которые отражаются в настоящем.

Для тер Хейне ритуал и церемония - это структуры для художественного наблюдения и потенциального освобождения. Исторически сложилось так, что в ритуале женщина теряла и обретала свою силу. Например, брак изначально, а иногда и в настоящее время является общественным договором, вовлекающим женщин в то, что Симона де Бовуар называет Второй секс. К черту Патриархат! (2004) иллюстрирует эту подчиненную, второстепенную позицию Второй секс эта женщина исторически проживала в буржуазных обществах. Тер Хейне указывает на голландское общество 17 века как на точку отсчета для такого рода патриархального угнетения. Она помещает картины Вермеера о женском счастье в жилище на вершине этого банального злодеяния, которое прославляет женщину как рабыню. Однако как в мифической, так и в незападной культуре ритуал был местом, где женщина могла захватить власть или спастись от опасностей. В Menschen OpfernСкульптурное тело-двойник Матильды тер Хейне заменяет тело Ифигении, которая в греческой трагедии была спасена от жертвоприношения и стала жрицей. В инсталляции литые тела лежали на возвышении как оперный хор из Кристоф Уиллибальд Глюк опера Ифигения в Таврическом слышно на заднем плане. Театральная сцена и хор - это структуры, в которых участники действуют вместе в унисон, чтобы объединить общие истории и переживания.

Заявления

Оливер Кернер фон Густорф в ArtMag: «Ее искусство действительно нацелено на то, что действительно больно - на механизмы угнетения женщин, домашнего насилия, маргинализации и самопожертвования, которые скрываются за фасадами якобы просвещенных или нетронутых семейных отношений».^[2]

София Тролльманн в рекламном проспекте выставки Performing Change: «Она выносит на обсуждение альтернативные способы видения и эмпирические ценности, чтобы сделать возможным и реализовать изменение точки зрения, чтобы создать новые реальности».^[3]

Каталоги

Матильда тер Хейне: осуществление перемен. Museum für Neue Kunst - Städtische Museen Freiburg, Германия: Sternberg Press, 2015.
Матильда тер Хейне: В любой день. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, Германия и Художественный музей Линца, Австрия: Verlag für Moderne Kunst, Нюрнберг 2010.
Матильда тер Хейне: Если это я, то не я. Остфильдер, Германия: Hatje Cantz Verlag, 2008.
Ингрид Каламе, Матильда тер Хейне, Йорг Вагнер. Kunstverein Ганновер, Германия, 2004 г.
Матильда тер Хейне: Трагедия. Migros Museum für Gegenwartskunst, Цюрих, Швейцария: Revolver Publishing, 2002.

Избранные персональные выставки

2016 – Кровь, пот и слезы, Галерея в Körnerpark, Берлин
2015 – Это будет!, Kunstverein, Haus am Lützowplatz, Берлин
2014 – Выполнение изменений, Museum für Neue Kunst Freiburg
2011 – В любой день, Музей Лентоса, Линц
2010 – В любой день, Kunsthalle Nürnberg
2009 – Да здравствует матриархат!, Stedelijk Museum Бюро, Амстердам
2006 – Женщина идти, Берлинская галерея, Берлин
2005 – БАЗА 103, Коллекция Гётца, Мюнхен
2002 – Трагедия, Migros Museum für Gegenwartskunst, Цюрих

внешняя ссылка

[1] ttp://www.terheijne.net/project/mathilde-mathilde/

[2] Кернер фон Густорф, Оливер. Извлеченная история: встреча с Матильдой тер Хейне. Deutsche Bank ArtMag, выпуск 71, 6 июня 2012 г. - 3 октября 2012 г.

[3] Выполнение перемен, Матильда тер Хейне, Museum für Neue Kunst, Фрайбург, 08.011.2014 - 22 февраля 2015

[1]

[2]

[3]