Мира Лер - Mira Lehr
Мира Лер американский мультимедийный художник. Она создает абстрактные работы, вдохновленные миром природы. Ее практика включает живопись, дизайн, скульптуру и видеоинсталляцию.[1]
ранняя жизнь и образование
Мира Лер родилась в Бруклине, Нью-Йорк.[1] Ее отец, Чарльз И. Тагер, был изобретателем, который запатентовал доступную и эффективную версию современного степлера.[2] Лер получил степень по истории искусств в Колледж Вассар в 1956 г.,[3] где она училась у Адольфа Катценелленбогена, Вольфганга Лотца и известного феминистского историка. Линда Нохлин.[4] После колледжа поступила в аспирантуру в Школа Музея изящных искусств, Бостон и получил стипендию Рокфеллера на поддержку студии в Карнеги Холл.[4] За свою карьеру Лер училась у разных художников, в том числе у Джеймс Брукс, Джеймс Биллмайер, Ньевес Маршалек Биллмайер (Ганс Хофманн Школа) и Роберт Мазервелл.[5] Хотя она постоянно поддерживала свою студийную практику, она не начинала широко выставлять свои работы до 1980-х годов.[1]
В 1960 году Лер переехала с мужем в Майами-Бич, где она выросла.[1] Она описывает отсутствие художественной сцены и культурной активности как «необитаемый остров».[1] Она и группа других художников-женщин основали галерею Continuum, которая просуществовала до 1990-х годов. Это было одно из первых мест для женских кооперативных галерей на Юго-Востоке, и многие из его основателей до сих пор участвуют в бурно развивающейся арт-сцене Майами.[1] Многие светила мира искусства приехали, чтобы провести семинары, поговорить и пообщаться с участниками, в том числе Бетти Парсонс, Джон Чемберлен и Бакминстер Фуллер. Позже Лер был выбран Фуллером в 1969 году для работы над первым проектом сценария мировой игры. Школа-студия Нью-Йорка.[6]
Иллюстрации и темы
Работая с изображениями природного мира, Лер создает многослойные абстрактные композиции из нетрадиционных материалов. Корреспондент 60 Minutes Морли Сэфер назвал ее «хозяйкой света».[7] Пышная флора ее дома во Флориде оказывает огромное влияние на ее эстетический словарный запас. Лер стремится выразить сущность и закономерности природного мира, чтобы ее работы отражали реальность природы лучше, чем натуралистическая визуализация.[4] При ближайшем рассмотрении они обнаруживают несметное количество контрастов - естественные образы с абстрактными жестами, плотные плоскости с полупрозрачными штрихами и богатые, истертые текстуры с четкой современной структурой.[1] Историк искусства Ирвинг Сэндлер Так описывает использование образов: «Работу Лера отличает особенность ее ссылок на природу. Я пытался вспомнить любого другого художника, работающего в этой традиции, который делал бы это так же открыто, как Мира, и я не мог придумать ни одного ».[7]
Она играет с вещами нематериальными и непостоянными - например, в ее скульптурах тени, созданные на стене, являются такой же частью произведения, как и физические объекты. Поскольку в своих картинах она использовала литые смолы, пространства, разделяющие слои, сами по себе являются цельными отметками.[8]
Работа Миры была известна своим экологическим подтекстом; одна выставка, «Прилив прилива» в Майами, особенно четко рассказывала о своих намерениях. Береговые линии, являющиеся хрупкими экосистемами, находятся под угрозой загрязнения и развития. Хотя скульптуры соблазнительно красивы, они частично сделаны из политически заряженных материалов. включая джутовую коноплю, цель которой - предотвратить эрозию земли. Лер создал формы, похожие на медуз, которые могут восстанавливаться. Она описывает, как черпала вдохновение из круговорота природы - мы загрязняли и истощали океаны, но теперь они угрожают вторгнуться в нашем развитом мире.[8]
Азиатское влияние
Многие критики отмечают азиатское или японское влияние, особенно ее выбор материалов и процессов; В своих работах Лер использует японскую бумагу, тушь, лак и ксилографию.[9] Продуманные и сбалансированные композиции напоминают пейзажи с завитками.[10] Критик Кортни Пауэрс Кертисс подчеркивает, что в картинах Лера есть духовность, связанная с природой, которая присутствует во многих азиатских системах верований.[4] Это мнение историка Элеоноры Хартни: «Висячие луны, силуэты колокольчиков и выразительные линии вольного стиля действительно вызывают азиатскую эстетику. Но на самом деле Лер была на пути к такому подходу к искусству, прежде чем она начала полностью ценить азиатское искусство. Необходимо искать связь на более глубоком уровне. Работы Лера, как и работы японских мастеров, основаны на оттачивании и чувстве дисциплинированной сдержанности. Интерес Лера к хайку проистекает из этого подхода. Как и эти сильно структурированные и глубоко минималистичные стихи , в котором целый мир вызывается несколькими словами или простой метафорой, она заинтересована в создании реальности, в которой несколько форм и линий говорят о многом ".[11]
Недавняя работа
Лер начала экспериментировать со взрывчатыми веществами в своей работе.[10] Она использует порох и запалы, которые прожигают дыры и оставляют отпечатки на ее многослойных картинах. Полученные формы напоминают кружево с неконтролируемой зернистостью. Она описывает использование взрывчатых веществ как привязку к теме создания и разрушения, которая является неотъемлемой частью круговорота природы.[3]
Лер также недавно расширила свою практику, включив в нее смолу, японскую рисовую бумагу и стальную проволоку.[9] Она также использует морскую веревку для создания крупномасштабных скульптур из корней мангрового дерева.[12].
Карьера
Лер широко выставлялся в Соединенных Штатах, особенно в Нью-Йорке и Флориде, а также на международном уровне в рамках программы «Искусство в посольствах». Ее работы были включены в выставки и архивы Новый музей, то Смитсоновский музей американского искусства, а Музей Гетти.[13]
В 2015 г. в г. Москва прошла ретроспектива Mira Lehr: Mapping Nature. Розенбаум Современник во Флориде.[14] На протяжении своей карьеры она сотрудничала с дизайнерскими компаниями. Холли Хант и Стефани Одегард, для которой она разработала ковры ручной работы.[15] В 2016 году Лера пригласили провести персональную выставку в Тропические сады Фэйрчайлд названный Вторая натура.[16] Вскоре после этого Леру было поручено создать скульптуру на открытом воздухе в честь празднования Музей и сады Бискайя столетие.[17] Эта уличная скульптура служила декорацией для оперы. Дидона и Эней.[18] В 2018 году Лер был выбран для участия в широкой музейной выставке в Музей современного искусства, Северный Майами под названием По красной нити. Это относится к сложной экологической ситуации, в которой мы находимся сегодня. USA Today назвал одну из выставок осени 2018, которую нельзя не посетить.[19] [20] Artnet также внесла выставку в список «33 музейных выставки, на которые стоит поехать».[21] Впоследствии выставка побывала в галерее Fritz, а в 2020 году переедет в Музей американского искусства Орландо Меннелло. Скульптуры из мангровых деревьев с выставки были частью специального проекта в Пинта Майами, Ад-Астра, проходившего в Mana Contemporary во время Art Basel 2018.[22] В 2019 году также состоялась персональная выставка в Еврейском музее Флориды.[23]
Лер представлен Розенбаум Современник и экспонаты с галереей на Арт Майами.
Опубликованные работы
Лер, Мира с Элеонор Хартни, Ларри Литтани Литт, Кристина Мария Молина (сентябрь 2018 г.). Мира Лер: по красной нити. Серебряный полый пресс. ISBN 9780998956879.
Лер, Мира с Элеонор Хартни, Том Коллинз и Ирвинг Сэндлер (май 2015 г.). Мира Лер: Арка природы. Гудзон-Хиллз. ISBN 1555953913.
Бартер, Джудит (2009). Американский модернизм в Институте искусств Чикаго. Издательство Йельского университета.
Клеменс, Пол и Джули Дэвидоу (2007). Современные художники Майами. Schiffer Publishing Ltd. ISBN 9780764326479.
Рекомендации
- ^ а б c d е ж грамм Тернер, Элиза (18 мая 2015 г.). "Мира Лер: Путешествие по обширной дуге природы субтропической Флориды". Художественный центр Хэмптона. Нью-Йорк.
- ^ Скальоне, Кертис. "Общество крепежа" (PDF). Нью-Йорк.
- ^ а б Туйте, Ребекка (14 июня 2011 г.). "Вассарский стиль". Стиль сорванца. Нью-Йорк.
- ^ а б c d Кертисс, Кортни (август 2002 г.). "Мира Лер: Визуальные отпечатки". Флоридский Дизайн (13–4).
- ^ Лер, Мира (2015). «Мира Лер Био».
- ^ Спербер, Ирэн (2011). «Мира Лер: 209 зажигание». Искусство. Флорида.
- ^ а б Жанна Реджонье (10 декабря 2007 г.). Пейзажи мечты (видео). Компания Goodman and Simon Picture.
- ^ а б Чида, Энн (25 октября 2013 г.). «Тонкое искусство наших хрупких океанов». Блог рыцаря. Майами, Флорида.
- ^ а б Лер, Мира (2015). "Мира Лер".
- ^ а б Чида, Энн (4 ноября 2011 г.). «Взрыв изображения изысканным способом». Блог рыцаря. Майами, Флорида.
- ^ Лер, Мира с Элеонор Хартни, Том Коллинз и Ирвинг Сэндлер (май 2015 г.). Мира Лер: Арка природы. Гудзон-Хиллз. п. 19. ISBN 1555953913.
- ^ "'С экологической точки зрения у нас проблемы »: призыв о помощи коралловым рифам и мангровым зарослям Майами». Miamiherald. Получено 2018-12-19.
- ^ Галерея Келли Рой. "Биография Миры Лер". Майами, Флорида.
- ^ Ярмарка, Одри (12 февраля 2015 г.). "Путеводитель по искусству: Южная Флорида". Новости Artnet. Нью-Йорк.
- ^ Генри, Аксон (4 февраля 2007 г.). «Высокие стандарты: видение Стефани Одегард включает прекрасные вещи и права человека». Майами Геральд. Флорида.
- ^ "События - Искусство в Fairchild представляет вторую природу, художница Мира Лер". www.fairchildgarden.org. Получено 2018-12-19.
- ^ «Музей и сады Бискайи - Затерянные места и истории Бискайи, май 2016 г. - октябрь 2017 г.». vizcaya.org. Получено 2018-12-19.
- ^ «Установки». МИРА ЛЕР. Получено 2018-12-19.
- ^ «Мира Лер: по красной нити - Музей современного искусства Северного Майами». Получено 2018-12-19.
- ^ «Лучшие экспонаты американских музеев этой осенью». США СЕГОДНЯ. Получено 2018-12-19.
- ^ «От Марка Брэдфорда в Балтиморе до Виктора Гюго в Лос-Анджелесе: 33 музейных шоу по США, ради которых стоит поехать». Новости Artnet. 2018-09-05. Получено 2018-12-19.
- ^ «Раздел проектов - АД-Астра». www.pintamiami.com. Получено 2018-12-19.
- ^ Аччиоли, Джулиана (22.10.2019). «Новая выставка Frost Science показывает, что математика - все вокруг нас». Майами Нью Таймс. Получено 2019-10-28.